Papíron a Lux inkább egy kihívást jelentő bónusz körnek hangzik a University Challenge-ből, mint egy olyan popelőadó új albumának, akinek az utolsó kislemezén Lisa szerepelt a Blackpinkből. Négy tételre osztva és 13 nyelven énekelve a Lux egy szédítő, klasszikus zenei hatásokkal átszőtt opus, amely a női misztikumot, a vallási transzcendenciát és a testi átalakulást kutatja – gyakran női szentek lencséjén keresztül. Míg Lily Allen West End Girl című száma (2025 másik szívfájdalom-boncolása) a szakítást a nyers valóságban gyökerezteti, itt a mennyországba emelkedik, a Londoni Szimfonikus Zenekar és a Pulitzer-díjas Caroline Shaw zeneszerző, valamint számos más közreműködő révén. Puszta vakmerőségével Rosalía poptársainak erőfeszítései szinte nevetségesnek tűnnek.
Csodálatos, hogy a Lux nem csupán intellektuális gyakorlatnak vagy száraz wikipédia-búvárkodásnak bizonyul – és ez teljes mértékben Rosalía érdeme. Bár korábban is ötvözte a múltat és a jelent (lásd az 2018-as El Mal Querer és annak flamenco-R&B fúzióját), itt nagyobb a tét, és kényesebb az egyensúlyozás. Amit negyedik albuma a réteges dallamokon, gazdag hangszerelésen és eredendő drámaiasságán felül emel, az a magjában lakozó játékosság. Mint Björknek a 90-es évekbeli fénykorában, Rosalía hangjában van egy csoda, amely magával ránt a forgatagba. Még amikor összetöri a szíved – mint a La Yugular virágzó balladáin vagy a zárószám, a Magnolias mennyei felemelkedésén –, mellette akarsz maradni.
Ez a túláradó életerő a legfényesebben az olasz nyelvű Mio Cristo Piange Diamanti zongoraballada végén tündököl. Assisi Szent Kláráról inspirálódva több mint négy percig füröszti magát húros hangszerekben úszó bánatban. Aztán hirtelen minden elcsendesül, és Rosalía nevetését halljuk: „ez lesz az energia”, mielőtt egy komikusan túlzó húros crescendo lezuhan, mint egy rajzfilmbeli üllő. Ezután a szám hirtelen átvált a vad kislemezbe, a Berghainbe, amely Vivaldi-szerű vonósokon, egy parancsoló német kóruson és Björk cameo-szereplésén, mint lelki támaszon, vágtat tovább.
A Lux egyik bűvölete – amely minden hallgatás után erősödik –, hogy soha nem tudod pontosan, sőt nem is akarod tudni, merre tartasz. Szinte minden szám teljesen máshol ér véget, mint ahol kezdődött. A Reliquia a hírnév csapdáiról és mulandóságáról elmélkedik egy pehelykönnyű szimfónián, mielőtt elektronikus káoszba oldódna. A Porcelana, amely leginkább a 2022-es Motomami izzadtságszagú, trap-beütésű kollázsához hasonlít, sötét hangulattal indul – Rosalía baljós dobokon és feldarabolt férfihangokon kóborol –, mielőtt a csapkodó flamenco tapsok és egy angyali kórus simítaná ki a szám szögleteit.
A Lux egy másik egyensúlyozása a kísérletezés és az elérhetőség között. Nem véletlen, hogy ez lett Rosalía első Top 5 albuma mind az Egyesült Királyságban, mind az Egyesült Államokban: a magjában egy sor tagadhatatlan popsong rejlik. Az egyetlen angol nyelvű szám, a Divinize egy refrént épít, amely egyre több ragadós dallamkantárat gyűjt magába, ahogy emelkedik. A La Yugular hasonló bravúrt visz végbe, tágul és összehúzódik, miközben réteges dallamokat sző, mint egy gobelin. A keringő-szerű La Perla játékos, Disney-szerű drámaiasságával és együtt énekelhető refrénjével csábít, miközben szövegileg a West End Girl kultúrát formáló őszinteségét idézi – (spanyolul) leleplezve az exét mint „érzelmi terrorista”, akinek „egyetlen remekműve a melltartó-gyűjteménye”. Rosalía végig festett mosollyal énekel, mint Hamupipőke, aki kést rejt: „Aranyérem a pöcsfejűségben / A csalódás dobogóján állsz.”
A **Lux** maximalista méretű pop – egy éhes vágyakozás a nagybetűs Művészet iránt a fenyegető AI-ürességgel szemben. A szolipszizmust dicsőséges transzcendenciára cseréli, egy túlzott drámát alkotva, amely irányítja saját abszurditásának feltételeit. Ez egy mély kincsrejtő, amelynek teljes feltárásához idő kell, de soha nem érződik teherként.
Míg 2025 néhány jelentős popalbuma olyan volt, mintha maradékokon lakmároznánk, a **Lux** egy lakoma. Az asztal körül karakterek – némelyikük szent borban jó kedvűen – driftszerűen váltogatják a témákat: a történelmi szentekről folytatott beszélgetéstől a lélekrengető szomorúság áramot adó fájdalmáig, a haszontalan férfiakról folytatott pletykáig. Ez egy modernkori musical a pop legnyughatatlanul kreatív hangjától.
Gyakran Ismételt Kérdések
GYIK Rosalía Lux 2025 1. Albuma
Általános Kezdő Kérdések
K Mi a Lux és miért kap ennyi figyelmet
V A Lux a spanyol szupersztár, Rosalía nagyon várt harmadik stúdióalbuma. 2025 legjobb albumaként ünneplik zenei úttörő jellege, művészi látomása és kulturális hatása miatt, amely jelentős fejlődést jelent a karrierjében.
K Milyen zene található a Luxon? Még mindig flamenco
V Bár Rosalía flamenco gyökerei finom hatásként jelennek meg, a Lux merész eltávolodás. Elsősorban kísérleti pop és elektronikus album, amely jövőbeli hangokat, ambient textúrákat és avantgárd produkciót kutat. Kevesebb hagyományos palmas, több zenei innováció.
K Hol hallgathatom a Luxot
V A Lux minden nagyobb streaming platformon elérhető, mint a Spotify, Apple Music, Tidal és YouTube Music. Fizikai példányok is kaphatók nagyobb kiskereskedőknél és az ő hivatalos webáruházában.
K Vannak vendégelőadók az albumon
V Igen, az album tartalmaz néhány magas profilú és váratlan együttműködést. Közreműködők között olyan előadók szerepelnek, mint , amelyek hangsúlyozzák az album eklektikus és globális megközelítését.
Haladó Részletes Kérdések
K Mik a Lux fő témái és koncepciói
V A Lux cím vezérli az album témáit. A tisztaság, újjászületés, spiritualitás és a digitális kor intimitásának fogalmait kutatja. Szövegileg önmegismeréssel, az ego feloldásával és a tisztaság megtalálásával foglalkozik egy kaotikus világban, gyakran fényt és árnyékot metaforaként használva.
K Miben különbözik a Lux a korábbi albumaitól, az El Mal Querer-től és a Motomami-tól
V
