Na papierze *Lux* brzmi bardziej jak wymagająca runda bonusowa w *University Challenge* niż jak nowy album artystki pop, której ostatni singiel gościł Lisę z Blackpink. Podzielony na cztery części i śpiewany w 13 językach, *Lux* to oszałamiające, przesycone klasyką dzieło, które bada kobiecą mistykę, religijną transcendencję i cielesną przemianę – często przez pryzmat świętych kobiet. Podczas gdy *West End Girl* Lily Allen (drugie w 2025 roku studium złamanego serca) osadza rozstanie w surowej rzeczywistości, tutaj jest ono wystrzelone w niebiosa, niesione przez Orkiestrę Symfoniczną Londynu i wkład zdobywczyni Pulitzera, kompozytorki Caroline Shaw, pośród długiej listy współpracowników. Sam jego bezczelny rozmach sprawia, że wysiłki popowych rówieśniczek Rosalíi wydają się niemal śmieszne.
Że *Lux* udaje się wznieść ponad zwykłe ćwiczenie intelektualne czy suche zanurzenie w Wikipedii, wydaje się niemal cudem – a zasługa za to należy się wyłącznie Rosalíi. Choć łączyła już przeszłość z teraźniejszością (patrz: *El Mal Querer* z 2018 roku i jego fuzja flamenco z R&B), stawka jest tu wyższa, a akt równowagi delikatniejszy. Tym, co wynosi jej czwarty album poza warstwowe melodie, bogate aranżacje i wpisaną w niego dramaturgię, jest tkwiąca w jego sercu zabawowość. Jak u Björk w jej szczytowym okresie lat 90., w głosie Rosalíi jest cud, który wciąga cię w jej wir. Nawet gdy łamie ci serce – jak w rozkwitającej balladzie *La Yugular* czy niebiańskim wstępowaniu finałowych *Magnolias* – chcesz pozostać tuż przy niej.
Ta eksuberancja najjaśniej świeci pod koniec włoskiej ballady fortepianowej *Mio Cristo Piange Diamanti*. Zainspirowana świętą Klarą z Asyżu, kąpie się ona w przesiąkniętej smyczkami żałobie przez ponad cztery minuty. Aż nagle wszystko opada i słyszymy, jak Rosalía chichocze: „taka będzie energia”, po czym komicznie przesadny crescendo smyczków uderza jak kowadło z kreskówki. Piosenka przesuwa się wtedy gwałtownie w dziki singiel *Berghain*, który pędzi naprzód na smyczkach à la Vivaldi, w towarzystwie władczego niemieckiego chóru i gościnnego występu Björk w roli cierpiętniczej ciotki.
Częścią uroku *Lux* – który rośnie z każdym odsłuchaniem – jest to, że nigdy do końca nie wiesz, a nawet nie chcesz wiedzieć, dokąd zmierzasz. Niemal każdy utwór kończy się w miejscu całkowicie innym niż to, w którym się zaczynał. *Reliquia* rozważa pułapki i ulotność sławy nad lekką jak piórko symfonią, po czym rozpływa się w elektronicznym chaosie. Na *Porcelanie*, która wydaje się najbliższa spoconej, trapowej kolażowości *Motomami* z 2022 roku, nastrój zaczyna się mrocznie – z Rosalíą skradającą się nad złowieszczymi bębnami i pociętymi męskimi wokalami – by następnie trzepot flamenco klasknięć i anielski chór wygładziły poszarpane krawędzie piosenki.
Kolejnym aktem równowagi na *Lux* jest balans między eksperymentem a przystępnością. Nie przez przypadek stał się to pierwszy album Rosalíi w Top 5 zarówno w Wielkiej Brytanii, jak i w USA: w jego sercu leży suitę niezaprzeczalnych piosenek pop. *Divinize*, jedyny anglojęzyczny utwór, buduje refren, który wznosząc się, zdaje się zbierać coraz więcej chwytliwych hooków. *La Yugular* osiąga podobny wyczyn, rozszerzając się i kurcząc, podczas gdy tka warstwowe melodie jak gobelin. Walcowata *La Perla* uwodzi swoją zabawową, disnejowską dramaturgią i refrenem do wspólnego śpiewania, podczas gdy lirycznie czerpie z przekształcającej kulturę szczerości *West End Girl* – rozszarpując (po hiszpańsku) byłego jako „emocjonalnego terrorystę”, którego „jedynym arcydziełem jest jego kolekcja staników”. Przez cały czas Rosalía śpiewa z namalowanym uśmiechem, jak Kopciuszek chowający nóż: „Złoty medal w byciu skurwysynem / Masz podium rozczarowania”.
**Lux** to pop w skali maksymalistycznej – głodne sięgnięcie po Sztukę przez duże „S” w obliczu nadchodzącej pustki AI. Zamienia solipsyzm na chwalebną transcendencję, tworząc przesadną dramaturgię, która kontroluje warunki własnej absurdalności. To głęboka studnia ukrytych skarbów, których pełne odkrycie wymaga czasu, ale nigdy nie czuje się jak uciążliwy obowiązek.
Podczas gdy niektóre z głównych albumów popowych 2025 roku sprawiały wrażenie ucztowania na resztkach, **Lux** jest bankietem. Wokół stołu postaci – niektóre podchmielone świętym winem – płyną od rozmów o historycznych świętych, przez pobudzający ból druzgocącej smutkiem melancholii, po wspólne plotki o bezużytecznych mężczyznach. To współczesne musicalowe dzieło od najbardziej niespokojnie kreatywnego głosu w popie.
Często zadawane pytania
FAQ Rosalíi Lux Album numer 1 roku 2025
Ogólne pytania dla początkujących
P: Czym jest *Lux* i dlaczego wzbudza tak duże zainteresowanie?
O: *Lux* to długo wyczekiwany trzeci album studyjny hiszpańskiej supergwiazdy Rosalíi. Jest okrzyknięty najlepszym albumem 2025 roku ze względu na przełomowe brzmienie, artystyczną wizję i wpływ kulturowy, stanowiąc znaczącą ewolucję w jej karierze.
P: Jaką muzykę zawiera *Lux*? Czy to nadal flamenco?
O: Chociaż korzenie flamenco Rosalíi są subtelną inspiracją, *Lux* to odważne odejście. To przede wszystkim eksperymentalny album popowy i elektroniczny, badający futurystyczne dźwięki, ambientowe tekstury i awangardową produkcję. Mniej tradycyjnych *palmas*, a więcej innowacji dźwiękowej.
P: Gdzie mogę odsłuchać *Lux*?
O: *Lux* jest dostępny na wszystkich głównych platformach streamingowych, takich jak Spotify, Apple Music, Tidal i YouTube Music. Fizyczne kopie są również dostępne do zakupu u głównych sprzedawców detalicznych oraz w jej oficjalnym sklepie internetowym.
P: Czy na albumie są gościnni artyści?
O: Tak, album zawiera kilka wysokoprofilowych i nieoczekiwanych współprac. Wśród gości są artyści tacy jak [tu powinna być lista, ale w oryginalnym tekście jej brakuje], co podkreśla eklektyczne i globalne podejście albumu.
Zaawansowane / Szczegółowe pytania
P: Jakie są główne tematy i koncepcje stojące za *Lux*?
O: Tytułowe *Lux* (światło) prowadzi tematy albumu. Bada on koncepcje jasności, odrodzenia, duchowości i intymności w erze cyfrowej. Lirycznie zajmuje się samopoznaniem, rozpadem ego i odnajdywaniem czystości w chaotycznym świecie, często używając światła i cienia jako metafor.
P: Czym *Lux* różni się od jej poprzednich albumów, *El Mal Querer* i *Motomami*?
O: [Odpowiedź została urwana w oryginalnym tekście]
