7. Han förvarade döda möss i sin frys
David Lynch var framför allt en konstnär och i andra hand en filmskapare. Senare skulle han även bli fotograf, låtskrivare, musiker, möbelformgivare och mer. Han skapade visuell konst genom hela sitt liv, men hans mest kända verk var hans "kit" från slutet av 1970-talet och början av 1980-talet. Dessa innehöll delar av ett verkligt, dissekert djur—först en fisk, sedan en kyckling—fastnålade på en bräda, komplett med barnvänliga instruktioner för ihopmontering och lek.
Senare berättade Lynch för en intervjuare att han planerade ett muskit och redan hade förpackat de nödvändiga delarna i sin frys. Även om det aldrig blev av, fortsatte han att använda ovanliga material—från döda bin till cigarettaska—i sin konst i decennier.
Han byggde rekvisitor för sin långfilmsdebut, Eraserhead (1976).
6. Han adopterade, blev vän med och sedan ghostade fem Nicke Nyfiken-figurer
1981 upptäckte Lynch fem uppstoppade Nicke Nyfiken-dockor hängande i ett bensinstationsfönster på Sunset Boulevard. Han gjorde en skarp U-sväng och köpte dem. Han döpte dem till Bob, Dan, Pete, Buster och Chucko och förvarade dem på sitt kontor för tröst.
"De är inte bara skojare", insisterade han. "De vet att det finns mycket lidande i världen... men de säger till mig att det finns en genomgående lycka under allt, och ju mer tid jag spenderar med dem, desto mer tror jag på det." Tyvärr varade vänskapen inte. När dockorna började uppvisa "vissa egenskaper" som "inte var så trevliga", var Lynch och hans pojkar tvungna att gå skilda vägar.
5. Han nästan regisserade den tredje Star Wars-filmen
David Lynch hade många oförverkligade projekt, men det mest kända kan vara Return of the Jedi. Efter att The Elephant Man fått åtta Oscarsnomineringar var Lynch mycket efterfrågad, med erbjudanden från Star Wars-skaparen George Lucas bland andra. Lynch hävdade alltid att han tackade nej till jobbet omedelbart och till och med uppmanade Lucas att regissera den själv. Men författaren Max Evry avslöjade nyligen att diskussionerna pågick i veckor, och Lynch förblev Lucas främsta val tills kontrakten för Dune kom. Det är nog bäst så—att tänka sig Lynch lös i Jabba the Hutts palats är oroande.
4. Han gav sig själv en bråck av att skratta åt Angelo Badalamentis försök att sjunga
Under en inspelningssession för Twin Peaks: Fire Walk With Me-soundtracket skrattade Lynch så hårt åt sin vän och kompositör Angelo Badalamenti att han hamnade på sjukhus med en allvarlig bråck. Badalamenti försökte tala-sjunga Lynchs texter med en dånande, överdriven midwesternaccent för låten "A Real Indication", och Lynch tyckte det var hysteriskt roligt. Skadan var värt det—soundtracket rankas ofta bland de bästa någonsin.
3. Han producerade ett helt album med 1100-talsreligiös musik
I mitten av 1990-talet, trots sin bråck, producerade Lynch ett album med musik av 1100-talsnunnan Hildegard von Bingen. David Lynch blev alltmer involverad i att skriva, spela och producera musik. Det var inte förrän 2011 som han släppte ett album med egna låtar under sitt eget namn, men innan dess utforskade han olika musikprojekt. Dessa inkluderade electric blues-bandet BlueBOB och samarbeten med Texasfödda sångerskan Chrystabell. Ett av hans mest ovanliga projekt var Lux Vivens (Living Light), ett album gjort med Jocelyn Montgomery, tidigare medlem i den brittiska goth-madrigalgruppen Miranda Sex Garden. Inspirerad av musiken från 1100-talsnunnan Hildegard von Bingen övertalade Montgomery Lynch att arbeta med henne på ett album av von Bingens andliga sånger. Resultatet blev en samling körhymner ackompanjerade av ljud skapade från fiol, gitarr och manipulerade found sounds—inklusive svärd och tjurar.
Senare i livet utvecklade Lynch en stark uppskattning för TV-dramer, trots att han var skeptisk till TV när han var yngre (förutom rättsdramat Perry Mason, som han älskade). Efter att ha omformat mediet med Twin Peaks såg han dess inflytande i serier som Sopranos, Lost och Breaking Bad. Hans favorit var dock Mad Men, som utspelar sig i 1960-talets reklamvärld. Han blev så emotionellt investerad i serien att när han mötte skådespelarna Jon Hamm och Elisabeth Moss kunde han inte kalla dem vid deras riktiga namn—bara som deras karaktärer, Don och Peggy. Moss erkände senare att de bara följde med, eftersom Lynch inte riktigt gav dem något val.
Lynch var också en praktisk byggare—av världar, drömmar och till och med möbler. Som barn arbetade han med konstruktionsprojekt tillsammans med sin far och lärde sig att använda verktyg och reparera staket. Senare tog han jobb som husbyggare, inredningsarkitekt och rörmokare och fann djup tillfredsställelse i uppgifter som att dirigera vattenflöde. Han byggde många av rekvisitorna till sina tidiga experimentfilmer, inklusive den mystiska mutantbabyn i Eraserhead, som ryktades vara gjord av material som navelsträngar och kaninfoster. Han skapade även sina egna möbler, ibland för filminspelningar (flera stycken förekommer i Lost Highway) och ibland för nöjes skull. Han hade starka åsikter om design och kritiserade kändisvis de flesta bord för att vara för stora och för höga, och hävdade att de krymper rum och orsakar "obehaglig mental aktivitet."
David Lynch: Hans verk, hans värld av Tom Huddleston publiceras av Quarto (£35) den 11 september.
Vanliga frågor
Naturligtvis Här är en lista med vanliga frågor om de konstigaste David Lynch-fakta ordnade från konstigast till minst konstig
De konstigaste David Lynch-fakta Vanliga frågor
1 Stämmer det att David Lynch har en kungskobra som husdjur
Ja Under en period förvarade han en kungskobra vid namn Lucky på sitt kontor som han matade med levande råttor
2 Varför dricker han en milkshake varje dag på samma tid
Han har en djupt rotad daglig rutin Varje dag klockan 225 går han till Bobs Big Boy och dricker en chokladmilkshake ibland följt av flera koppar kaffe med mycket socker
3 Vad är grejen med hans besatthet av väderrapporter
Han är en certifierad väderobservatör för National Weather Service och avbryter ofta konversationer för att kolla den aktuella väderradarn på sin telefon
4 Startade han verkligen sin karriär med att göra en film om ett ruttnande djur
Ja Hans första kortfilm Six Figures Getting Sick var animerad men hans första spelfilm The Grandmother innehöll en scen där en pojke odlar en mormor från ett frö Hans efterföljande film Eraserhead var ökänd för att inspireras av rädslan och ångesten över att bli far
5 Varför bär han alltid samma vita skjorta och svarta kostym
Han tror att det förenklar hans liv eliminerar det dagliga beslutet om vad han ska ha på sig så att han kan bevara sin mentala energi för kreativitet
6 Stämmer det att han mediterar i timmar varje dag
Ja Han är en hängiven utövare av Transcendental Meditation och har varit det i decennier Han anser att det är källan till hans kreativitet och startade till och med en stiftelse för att undervisa det i skolor
7 Vad är historien bakom hans kärlek till siffran 7
Han anser att det är hans lyckotal Denna fascination dyker upp subtilt i hans arbete från rumsnummer till andra bakgrundsdetaljer
8 Varför använder han så mycket drömlogik i sina filmer
Han tror att idéer till hans filmer kommer från en plats som ett fiskefält i hans undermedvetna Han använder inte medvetet drömlogik han översätter bara idéerna han fångar direkt till skärmen vilket naturligt resulterar i en drömlik känsla
9 Tackade han verkligen nej till att regissera Return of the Jedi
Ja George Lucas erbjöd honom
