Jimmy McGovern ha detto che questa nuova, terza stagione della sua serie antologica carceraria Time sarà l'ultima. Per il bene del benessere emotivo degli spettatori, si deve sperare di sì. Per il bene della drammaturgia, per il bene dell'arte che potrebbe risvegliare la coscienza delle autorità e portare cambiamenti, si deve sperare di no. Questa volta, Time è ambientata all'interno di un istituto per giovani detenuti. È pieno di maschi sotto i 18 anni, spesso rinchiusi per 23 ore al giorno, tutti soggetti al relativamente nuovo sistema "keep apart", in cui i detenuti considerati probabili di essere violenti gli uni verso gli altri non sono autorizzati a uscire dalle loro celle contemporaneamente. Naturalmente, questo significa che più ragazzi sono rinchiusi per più tempo durante la giornata, il che si addice molto meglio agli agenti. Questo è un aspetto dei moderni istituti per giovani detenuti che McGovern e il suo co-sceneggiatore Sam Bailey, un uomo chiaramente tagliato dalla stessa stoffa socialmente consapevole, sono determinati a portare all'attenzione di un pubblico più ampio. La loro sceneggiatura, e la regia di Paul Whittington, fanno un lavoro meraviglioso e terrificante nel catturare l'energia irrequieta repressa e disperata di liberarsi, e la furia ribollente sempre sul punto di eruttare, in ogni scena. E che scene. Questo è McGovern (e Bailey) al loro meglio – spogliati di sentimentalismo, sempre furiosi e guidati da uno scopo ma senza mai scendere nella propaganda, offrendoci storie di sofferenza, di lotta morale, del danno e della gloria di cui le persone sono capaci, dei fardelli che portano e dei doni che possono dare. Visualizza immagine a schermo intero Speranza di redenzione… Siobhan Finneran con Tennant. Fotografia: BBC/BBC Studios/Peter Marley Un David Tennant trattenuto, in una delle sue migliori interpretazioni di sempre, interpreta l'agente penitenziario Bobby Bailey, logorato dal lavoro ma non del tutto privo di compassione per i ragazzi affidati alle sue cure. Accanto a lui c'è il suo collega Freddie Jennings (Daniel Ryan), del quale si può dire più o meno lo stesso. Almeno finché non lo vediamo colpire James (Louis McCartney) allo stomaco, un impertinente sfacciato che improvvisamente ansima per terra dopo una battuta di troppo. 'Io e i ragazzi non sopravviveremmo un giorno qui dentro': dentro il dramma carcerario televisivo assolutamente sbalorditivo e vincitore di un Bafta Leggi di più Nel carcere arriva la cappellana Marie-Louise (l'inimitabile Siobhan Finneran), che è apparsa in tutte e tre le parti della trilogia e a cui – beatamente – viene dato più da fare qui. Ha perso la fede, dopo che una relazione è finita e una marcata mancanza di carità cristiana da fonti inaspettate è seguita. Si aspetta di essere licenziata dal nuovo incarico quando confessa questo, ma il cappellano anziano le dice che hanno bisogno di lei ora più che mai. E in effetti è così, ma lei è una pagliuzza nel vento ululante del bisogno all'interno del sistema. E lo sa. Ma continua ad andare avanti e andare avanti, e questo, nella teologia di McGovern, è dove risiede ogni speranza di redenzione. Conosciamo i ragazzi – o giovani uomini, ma il dramma li ritrae così chiaramente come ragazzi dentro, inarticolati, insicuri, capaci di dolcezza e tenerezza ma che si induriscono di minuto in minuto – gradualmente. McGovern e Bailey non si tirano indietro dal fatto che i trasgressori sono (a differenza delle donne nella seconda stagione, per esempio, i cui piccoli reati erano parte del punto) incarcerati per ragioni "vere". James ha ucciso suo fratello, un gruppo di ragazzi di Liverpool ha assassinato un uomo per strada, e il senso è che tutti gli altri hanno commesso, o sono stati coinvolti in, livelli simili di violenza. La maggior parte degli attori – inclusi Ollie McNulty nel ruolo di Peter, il membro tormentato dalla coscienza della banda omicida, e Chukwubuikem Molokwu nel ruolo di Christopher/Ushindi, la cui tragedia evitabile guida gran parte della narrazione – sono al loro debutto, e la qualità delle loro interpretazioni (e Molokwu deve anche destreggiarsi con la dolorosa balbuzie del suo personaggio, cosa che fa senza perdere la concentrazione per un momento) è semplicemente sbalorditiva. Onore a tutti loro e alla donna che li ha trovati, la direttrice del casting Amy Hubbard. Tutte le solite preoccupazioni di McGovern sono in mostra mentre i peccati di Bobby, grandi e piccoli, si accumulano, le tentazioni incoraggiano a deviare. Deviare dal sentiero della rettitudine trasforma il senso di colpa in una prigione a sé stante. I ragazzi ci mostrano come il dolore, l'abuso e la mancanza di linguaggio per esprimere tutto ciò si manifestino come semplice violenza, e quanto poco un pugno allo stomaco – che sia reale, da una persona, o metaforico, dallo stato – faccia per fermarla, figuriamoci risolverla. L'amore viene offerto, un po' più apertamente che altrove nella serie, come risposta. Non una cura per tutto, solo… una possibilità. Di essere migliori, sentirsi meglio, vivere meglio. Alla fine, dopo tre delle ore più strazianti e profondamente commoventi, ci viene concessa un po' di speranza. Per molte ragioni, inclusa la sua pura complessità e l'orrore delle verità che custodisce, questo ritratto di mascolinità e della miseria che porta probabilmente non otterrà l'attenzione e lo slancio che ha avuto Adolescence di Jack Thorne. Ma dovrebbe. I nostri ragazzi ne hanno bisogno. Time è andato in onda su BBC One ed è ora su iPlayer nel Regno Unito. Una trasmissione australiana deve ancora essere confermata.
Domande frequenti
Ecco una lista di FAQ basate sulla recensione e sui temi del dramma Time
Di cosa parla lo show Time
È una serie drammatica britannica sulla vita dentro un carcere Si concentra sulle dure realtà del sistema giudiziario e sulle persone al suo interno
Chi interpreta David Tennant in Time
Interpreta un personaggio di nome Tony Tony è un uomo che lotta per sopravvivere in prigione mentre cerca di proteggere suo figlio
Perché l'interpretazione di David Tennant è descritta come furiosa
La sua interpretazione è definita furiosa perché è piena di emozioni intense rabbia e disperazione Mostra il panico crudo di un uomo in una situazione terribile
Perché questo show è paragonato ad Adolescence
È paragonato ad Adolescence perché entrambi gli show esaminano profondamente gravi problemi sociali Entrambi mostrano come i giovani e le famiglie possano essere delusi dalla società e dal sistema
Time è basato su una storia vera
No non è una storia vera Tuttavia è ampiamente ricercato e mostra una visione molto realistica di come sia realmente la vita in prigione
Qual è il messaggio principale di Time
Il messaggio principale è che il sistema carcerario è rotto Mostra che la prigione spesso punisce le persone senza aiutarle a migliorare o ad affrontare le cause profonde del crimine
Devo guardare la Stagione 1 per capire la Stagione 2
No Time è una serie antologica Ogni stagione racconta una storia diversa con personaggi diversi Puoi guardarle in qualsiasi ordine
Perché questo show è considerato importante
È importante perché fa parlare le persone di argomenti difficili come la riforma carceraria e la salute mentale Mette una faccia umana su persone che spesso ignoriamo
Quali sono i benefici di guardare uno show come Time
Guardarlo ti aiuta a capire le conseguenze nel mondo reale del sistema giudiziario Costruisce empatia per le persone in situazioni difficili
Time è difficile da guardare
Sì può essere molto intenso ed emotivo Tratta temi di violenza disperazione e lotte di salute mentale
Qual è il problema più grande mostrato nel sistema carcerario nello show
Il problema più grande mostrato è la mancanza di sicurezza e supporto I detenuti sono spesso terrorizzati per le loro vite e non ci sono abbastanza risorse per aiutarli
Come ritrae lo show le guardie e il personale carcerario
Li mostra come sovraccarichi di lavoro e
