Di solito è un brutto segno se sei già a due episodi di una serie e ancora non hai idea di cosa stia succedendo—a meno che non ti arrivi la sensazione che, anche se tu sei confuso, la serie sappia esattamente cosa sta facendo. Questa è l’audace, disorientante, ma assolutamente sicura atmosfera di Alien: Earth, un nuovo adattamento televisivo della più grande saga horror fantascientifica del cinema, guidato da Noah Hawley, creatore di Fargo.
L’anno è il 2120, uno sfondo perfetto per una storia che attinge alle nostre paure di un futuro distopico per le generazioni a venire. Un testo verde su nero, stilizzato come un display anni ’80, introduce la scena: ora le corporazioni governano l’universo, impegnate in una spietata "corsa all’immortalità" per determinare quale delle tre tecnologie dominerà—cyborg (umani potenziati), sintetici (esseri completamente artificiali) o ibridi (corpi sintetici con coscienza umana).
Il primo episodio si concentra sugli ibridi, tenendo gli iconici alieni squartatori per lo più in brevi, quasi subliminali flashforward. A Neverland, il laboratorio della startup da trilioni di dollari Prodigy, una ragazza terminale giace accanto a una donna sintetica inerte che chiama Wendy. Dopo una procedura, la sua mente morente viene trasferita nel corpo artificiale realistico. La neonata Wendy (Sydney Chandler) diventa il primo ibrido e presto guida un gruppo di soldati robot infantili, guidati dall’inquietante Kirsh (Timothy Olyphant), il cui capelli biondo platino, sussurro sinistro e dolcevita gridano qualcosa di molto sbagliato qui.
Nel frattempo, nello spazio, un equipaggio affronta uno scenario da incubo. Gestito dal freddo cyborg Morrow (Babou Ceesay), allineato alle corporazioni, stanno trasportando alieni catturati in fragili contenitori di vetro—che, prevedibilmente, si rompono. Le creature massacrano tutti tranne l’egoista Morrow, che scampa per un pelo mentre la nave si schianta contro un grattacielo terrestre.
Quando la squadra di recupero della Prodigy—guidata dal medico apatico Hermit (Alex Lawther, anche il fratello perduto da tempo di Wendy)—arriva per setacciare i rottami, i mostri finalmente si liberano. A differenza del terrore claustrofobico dei film Alien, Earth si svolge in un ambiente più aperto, costringendo la serie a trovare nuovi modi per instillare paura.
Gli alieni stessi, pur non rivoluzionari nel design, sono comunque terrificanti—dalle creature simili a sanguisughe striscianti a un mostro occhiuto con molte zampe e un xenomorfo più snello e umanoide. Le loro uccisioni lasciano dietro di sé un’artistica carnagione grottesca, che ricorda i macabri tableaux di Hannibal.
Alien: Earth non si affida solo a jump scare—costruisce un’atmosfera di disagio, dove persino i personaggi umani sentono che qualcosa è profondamente sbagliato. E quando le creature colpiscono, lo fanno con una precisione brutale e da incubo. Il cast è eccellente, con Lawther che mostra la stessa rassegnazione distaccata di The End of the Fing World*, mentre Chandler bilancia con un inquietante mix di innocenza e forza nascosta. Wendy, una chiara metafora per l’ascesa dell’IA, possiede abilità che nemmeno i suoi creatori comprendono appieno.
Samuel Blenkin brilla come Boy Kavalier, il cosiddetto CEO "genio" della Prodigy e del progetto Neverland—un ruolo meritato dopo la sua performance memorabile come il rancoroso Principe Carlo in Mary & George. Vestito con comodi abiti e irradiando un’energia giovanile alla Wonka, interpreta il visionario tech-bro pericolosamente influente che potrebbe portare il mondo alla rovina, apparentemente solo per divertimento. Un dettaglio notevole nella performance di Blenkin è come Boy risponda a un’importante videochiamanda sdraiato su un letto, tenendo un tablet tra i piedi nudi.
I primi due episodi di Alien: Earth mancano di una trama lineare e serrata o di una direzione tematica chiara, lasciando a volte gli spettatori confusi come Westworld. Eppure, che sia un corridoio inclinato, un paesaggio di cemento spoglio illuminato da scintille, una creatura aliena che si contorce nel buio o semplicemente lo sguardo stanco di un personaggio, la serie ci fa sempre sentire come prede. Qualcosa di terrificante è sempre in agguato.
Alien: Earth è ora disponibile in streaming su Disney+.
DOMANDE FREQUENTI
### **Domande frequenti (FAQ) – *Recensione di Alien: Earth – Una serie immersa in un terrore radicato***
#### **Domande generali**
**D1: Di cosa parla *Alien: Earth*?**
R: *Alien: Earth* è una serie horror fantascientifica che esplora un terrore radicato attraverso una narrazione inquietante su minacce extraterrestri, paure primordiali e angoscia psicologica.
**D2: *Alien: Earth* è collegato alla saga cinematografica di *Alien*?**
R: No, è una serie autonoma con una sua storia, ma condivide temi simili di horror cosmico e sopravvivenza.
**D3: Dove posso guardare *Alien: Earth*?**
R: La serie è disponibile su [piattaforma di streaming, es. Disney+, Amazon Prime, ecc.]. Controlla i tuoi elenchi locali.
**D4: Quanti episodi ci sono nella prima stagione?**
R: La prima stagione ha [X] episodi, ognuno dei quali aumenta progressivamente la tensione e l’horror.
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#### **Temi e atmosfera**
**D5: Perché *Alien: Earth* è così terrificante?**
R: Usa suspense lenta, horror psicologico e paure primordiali (come l’isolamento e l’ignoto) per creare un’angoscia persistente.
**D6: La serie è più psicologica o violenta?**
R: Punta più sul terrore psicologico, ma ci sono momenti intensi e viscerali.
**D7: *Alien: Earth* si basa su jump scare?**
R: No, costruisce la paura attraverso atmosfera, tensione e immagini inquietanti piuttosto che su jump scare facili.
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#### **Personaggi e storia**
**D8: Chi sono i personaggi principali di *Alien: Earth*?**
R: La storia segue [brevi descrizioni dei personaggi, es. uno scienziato, un sopravvissuto, ecc.] mentre affrontano una minaccia ultraterrena.
**D9: C’è un significato più profondo o una metafora nella serie?**
R: Sì, esplora temi come la vulnerabilità umana, l’angoscia esistenziale e la paura dell’ignoto.
**D10: La serie ha un finale soddisfacente o è un cliffhanger?**
R: [Senza spoiler] Il finale è intenso e stimolante, lasciando alcune domande aperte all’interpretazione.
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