Fontaines DC: Dopamine Chamber recension – mörk, vacker och en enorm triumf

Fontaines DC: Dopamine Chamber recension – mörk, vacker och en enorm triumf

Femton århundraden sedan gjorde den bysantinske ärkebiskopen Theophilus av Adana en pakt med djävulen för sin egen ytliga vinning. Idag kryssar vi bara blint i en ruta märkt "acceptera villkor" eller låter skumma skönhetskliniker injicera gift i våra ansikten. Faustpakten har blivit lika deprimerande vanlig som den är utbredd och förödande – och till skillnad från Theophilus kan vi inte räkna med att Jungfru Maria räddar oss nu. Med rubriker om AI som förintar mänskligheten kan idén att lyssna på musik genomsyrad av exakt denna typ av undergång låta som, tja, helvetet. Om någon kan lyckas med den förgiftade nålen är det Fontaines DC.

När Dublinbandet presenterade sitt förra album, Romance från 2024, kom det med ett överraskande nytt utseende. Deras omatchade jeans och skjortor hade ersatts av neonhår, blanka byxor och utstående solglasögon som hamnade mitt emellan Korn och The Prodigy. När de stod inför att ha bytt bort sin anonymitet för att bli arenakonsertfyllare var det inte svårt att läsa detta utseende som en sorts skyddande cosplay, en cybergoth Sasha Fierce för fem ganska lågmälda irländska killar som försöker förlika sig med att lämna sina rötter bakom sig. Nyligen melodiskt och påkostat producerat gjorde Romance ingen hemlighet av bandets ambitioner och blev deras första platinacertifierade album.

För sin femte LP är Fontaines garderober mer eller mindre tillbaka till det normala medan musiken når nya höjder, och visar en nivå av komfort och självförtroende som ekar genom deras mest formidabla, sammanhållna skiva. Frontmannen Grian Chatten har sagt att han ville skriva om sociala mediers kontextkollaps och den villiga förnedringen av vad det innebär att vara människa, att leva i en tid då "masken bär ansiktet lite mer." Hur mycket det än kan låta som rivet från rubrikerna förkroppsligar Dopamine Chamber idén med poesi och en uppriktigt sagt spännande och skrämmande talang för förförelse. Chattens texter ifrågasätter gång på gång verkligheten och sanningen som driver begär samtidigt som de erbjuder löften om frälsning som kanske eller kanske inte är vad de verkar vara. Ändå gör bandets mörkt lockande musik, full av berusande absolution, det omöjligt att inte ge efter.

Första singeln Marianne gör den avsikten tydlig. "I can help you disappear," mässar Chatten över spiralformade stråkar – glimrande maskhål mitt i det pärlemorskimrande kosmiska mörkret. Det är en enorm låt, en lockande tomhet. Det finns få mer pinsamma musikaliska troper än när band i förtid skalar upp för arenor utan att ha substansen som krävs – gör en måltid av smulor – men Fontaines lyckas med den sortens extatiska överväldigande gång på gång på Dopamine Chamber.

Inför skivan sa gitarristen Conor Curley att han ville undvika ljud som omedelbart påminde om historiska band. De uppfinner inte riktigt hjulet på nytt – Happy for You har The Cures omisskännligt sura, ensamma twang; Mimesis en grov New Order-baslinje; Demolition en slägga av grungeattack – ändå låter de mer som artefakter i bandets underbara ruin av en ljudvärld än pastisch. Happy for You är full av förbryllande flotsam, subtila ekon av pastoral gitarrtwang som krusar sig som sjögräs i vågorna. Du skulle kunna ägna ett dussin lyssningar åt att fokusera på de fina detaljerna här – den upprörda Tongue blandar Lankums fuktiga kyla med en hånfull, pisky-liknande bakgrundssångare – men Dopamine Chamber får sin omedelbarhet från Chattens sceneristjälande sångprestationer.

Han svänger mellan indierockens bästa svimning sedan Morrissey och en enträgen, beroendeframkallande attack. One Man blandar båda: "Do you have a genuine need to be desired / Call me up any time that you wanna fly yeah," intonerar han mot ett vemodigt stråkcrescendo, och utstrålar både möjligheten till återlösning och känslan av att acceptera kan innebära att gripa hårt tag om Ikaros fjädrar. Stundtals träffar Chattens röst på leAt nivån av ren sensation känns det nästan invasivt, som om det gräver sig in i dina ådror: sättet han andas ut "I sweeeaaaaar" på Happy for You, eller "surely you'll wake up in yourself" på Mimesis. 'It's impossible not to have contradictions in a contradictory world': Katalanska popvisionären Rosalía om kritiker, kris och att vara 'hot for God'. Läs mer. Och om du ska bjuda in Rosalía som första gäst på någon Fontaines-skiva är det bäst att du kan stå på egna ben. Med Morricone-storslagenhet och mid-century balladry är den absolut häpnadsväckande duetten Where Is Gone? lika förtrollande som Nick Cave och PJ Harveys Henry Lee och ett oöverträffat blivande Bond-tema som är för bra för den ailing franchise. Paret virvlar runt varandra, vackra och dödliga som tjock rök. När bandet tillkännagav albumets låtlista på Instagram var ett konstigt antal fans upprörda över den katalanska sångerskans närvaro, som om Fontaines hade bjudit in någon poptjej snarare än hennes generations bästa sångerska och en autodidakt vars senaste skiva var ett konceptalbum om forntida nunnor. Uppenbarligen skulle vissa fans vilja att Fontaines DC förblir inlagda i aspic som de "beauty queens / Razor-faced / With private means" som Chatten föraktar över det stigande väsandet i avslutaren Intimate. Hans bittra bredsida understryker att försöka lura döden innebär att välja andlig död, vår tids faustiska köpslående. Genom att eftertryckligt avvisa det ödet har Fontaines vuxit på ett dramatiskt, majestätiskt sätt för att bli sin generations bästa band – den sorten som, för att låna en fras från ett annat band, verkligen kan leva för evigt.

Vanliga frågor
Här är en lista med vanliga frågor baserade på en recension av Fontaines DCs album Dopamine Chamber



Nybörjarfrågor



Vad är Dopamine Chamber

Det är titeln på ett nytt album av det irländska bandet Fontaines DC



Vilken typ av musik finns på detta album

Det är en blandning av postpunk, alternativ rock och indierock Ljudet beskrivs ofta som mörkt och stämningsfullt



Vilka är Fontaines DC

De är ett populärt rockband från Dublin Irland kända för sin intensiva musik och poetiska texter



Vad betyder titeln Dopamine Chamber

Titeln antyder en plats eller situation fokuserad på jakten på njutning eller stimulans vilket passar albumets teman



Är detta ett bra album att börja med om jag är ny för bandet

Ja det är en utmärkt startpunkt Dess enorma ambitiösa ljud gör det till en stark introduktion till deras stil



Avancerade frågor



Vad gör att denna recension kallar albumet en enorm triumf

Recensionen anser det vara en triumf eftersom bandet framgångsrikt utvecklade sitt ljud samtidigt som de behöll sin kärnidentitet och skapade en kraftfull och sammanhållen skiva



Vad betyder mörkt vackert i samband med denna recension

Mörkt syftar på albumets stämningsfulla intensiva och ibland dystra atmosfär Vackert syftar på dess intrikata melodier poetiska texter och fantastiska musikaliska arrangemang



Hur jämförs Dopamine Chamber med bandets tidigare arbete

Det är ett betydande steg framåt Även om det behåller deras signatur postpunk-energi utökar det deras ljud med mer komplex produktion och olika musikaliska texturer



Vilka är de utmärkande låtarna på albumet

Även om det är ett sammanhållet album lyfts låtar som Stendhal och Romance ofta fram för sitt kraftfulla ljud och lyriska djup



Vilka är albumets huvudteman

Albumet utforskar teman som modernt liv begär mediekonsumtion och sökandet efter mening i en kaotisk värld



Vanliga problem Praktiska tips



Problem Albumet känns för mörkt eller intensivt för mig