20. Amerykańskie graffiti (1973)
Zacznijmy od końca. 2 września 1962 roku: ostatnia noc wakacji, jedno wielkie pożegnalne świętowanie, zanim dorosłe życie przejmie kontrolę. Pełne życia oddanie hołdu beztroskiej młodości przez George’a Lucasa maluje wyraziste sceny z Modesto w Kalifornii, z luźną grupą postaci bawiących się do białego rana. Ale film cały czas zerka na zegar, wiedząc, że czas ucieka.
19. Zaginiona córka (2021)
„To wakacje z pracą” – upiera się krucha intelektualistka grana przez Olivię Colman, obdarzając zakłopotanych gości i personel greckiego kurortu uśmiechem z filtrem 50. Ucieka przed swoją przeszłością i w każdej chwili może się rozpaść. Raj tutaj nie daje wiele spokoju ani wytchnienia. Profesorka dokonała czystej ucieczki, ale zabrała ze sobą cały swój bagaż emocjonalny.
18. Moje lato miłości (2004)
W tym filmie Natalie Press wciela się w dziewczynę z robotniczej klasy z Yorkshire, która odkrywa egzotyczny nowy świat zaledwie krótki spacer przez wrzosowisko – w postaci porośniętego bluszczem domu Emily Blunt, należącego do księżniczki z internatu. Reżyser Paweł Pawlikowski powoli podkręca temperaturę, gdy dziewczyny oddają się urokom sezonu, wylegując się w suchej trawie i słuchając Edith Piaf. Są jednocześnie niezwykle blisko siebie i dzieli je cały świat.
17. Letnie czary (1955)
Czuły, technicolorowy romans Davida Leana był jednym z pierwszych brytyjskich filmów kręconych w całości w plenerze, przemierzających piękną, surową Wenecję z Katharine Hepburn jako samotną kobietą w średnim wieku. Lean poprosił ją, by cofnęła się do zielonego kanału przy Campo San Barnaba. Hepburn chętnie się zgodziła i wyszła z zapaleniem spojówek.
16. I twoją matkę też (2001)
Seks i śmierć jadą na gapę w pełnym żądzy filmie drogi Alonsa Cuaróna przez Meksyk z początku XXI wieku. Gael García Bernal i Diego Luna to nastoletni przyjaciele, którzy ruszają na plażę z rozgrzanymi silnikami; Maribel Verdú gra wymagającą starszą kobietę, która jeśli nie prowadzi ich prosto, to przynajmniej pomaga wskazać im ciekawe nowe ścieżki.
15. Wakacyjna miłość (1963)
Lista wakacyjnych filmów bez „Wakacyjnej miłości”? To jak Tower bez kruków albo jemioła bez wina. Wyreżyserowany lekką ręką przez Petera Yatesa (jego debiut; później nakręcił „Bullitta” i „Breaking Away”), dziś stanowi kolorowy powiew przeszłości, niewinny obraz powojennej, przedbrexitowej Europy. Mechanik autobusowy z klasy robotniczej – grany przez Cliffa Richarda – w cudowny sposób tworzy nową trasę z Hertfordshire aż do Aten, z rozrywką i mnóstwem komicznych wpadek. Tylko malkontent by się nie zabawił.
14. Chłopiec z tamtych lat (2011)
Céline Sciamma tworzy małe, poruszające filmy o sekretnych życiach, bezpiecznych przystaniach i cennych skradzionych chwilach. „Tomboy” to jedno z jej najlepszych dzieł: piękna opowieść o dorastaniu dziesięcioletniej Laure (Zoé Hérán), która – jako nowa w szkole – przedstawia się jako Mickaël i skutecznie staje się kimś innym. Ukryte przesłanie Sciammy? Że skromne wakacje mogą być transformacyjną przerwą, a dziecko z września jest tylko dalekim krewnym tego z lipca.
13. Basen (1969)
Basen jest lustrem w olśniewającym, płytkim thrillerze Jacques’a Deraya rozgrywającym się na Lazurowym Wybrzeżu, który wykorzystuje napięcia zza kadru między współgrającymi Romy Schneider i Alainem Delonem. Jeśli atmosfera stylowej nudy w „La Piscine” wydaje się dziś przesadzona, to dlatego, że to klasyka designu, najsłynniej zapożyczona i zaadaptowana zarówno przez „Swimming Pool” François Ozona, jak i „A Bigger Splash” Luki Guadagnino.
12. Rzymskie wakacje (1953)
„Rzym. Oczywiście, Rzym” – deklaruje Audrey Hepburn. Zbiegła księżniczka spędza kilka wyzwalających, zmieniających życie dni w Rzymie z amerykańskim dziennikarzem Gregory’ego Pecka. Jeśli chodzi o sam film, to być może ostateczne europejsko-amerykańskie spotkanie. Kręcony w plenerze, przemieszczający się między atrakcjami turystycznymi, „Rzymskie wakacje” łączyły staroszkolny hollywoodzki romans z luźniejszym, bardziej naturalnym rytmem włoskiego neorealizmu.
11. Opowieść letnia (1996)
Eric Rohmer był poetą francuskich marzycieli, tworząc filmy, które wydają się lekkie i łatwe, ale zostają z tobą na całe życie. „Opowieść letnia” to jego półautobiograficzna historia straconego lata na wybrzeżu Bretanii, gdzie goni za szantami i kobietami z tą samą niezdarną niezręcznością. To mglista, leniwa radość filmu, pełna słońca i kołysana przypływami i odpływami rozmów i piosenek.
Zobacz obraz w pełnym rozmiarze
Gorące czasy … Jennifer Grey i Patrick Swayze w „Dirty Dancing”. Fotografia: Vestron Pictures/Allstar
10. Dirty Dancing (1987)
W tym letnim klasyku z Borscht Belt wszystko jest wielkie. Wielkie gesty, wielkie emocje, wielkie bębny na ścieżce dźwiękowej, wielkie fryzury. Jest rok 1963, a Baby (Jennifer Grey) zostaje porwana z nóg przez Patricka Swayze, instruktora tańca o złej sławie. Catskills to kocioł napięć klasowych i etnicznych; pierwsza miłość to odurzający, zagmatwany bałagan. Opór jest daremny: film unosi nas w górę i obraca dookoła. Wielki finał, wielka nagroda.
9. Sundown (2021)
Najlepsze wakacje to te, które nigdy nie chcą się skończyć. „Sundown” Michela Franco obsadza Tima Rotha w roli łagodnego Neila, którego meksykańskie wakacje zostają przerwane wiadomością o nagłej śmierci matki. Problem w tym, że Neil naprawdę nie chce wyjeżdżać. Udaje więc, że zgubił paszport, odprawia zapłakaną rodzinę przez bramkę, a potem wraca na plażę z zadowoloną miną człowieka, który właśnie wyniósł śmieci. Kim jest ten Neil? Co on sobie, u licha, myśli? Jest cieniem pod parasolem, kawałkiem lodu w szklance koktajlu i najlepszym egzystencjalnym antybohaterem od czasów „Obcego”.
8. Pośrednik (1971)
Powieść źródłowa L.P. Hartleya była elegancka i refleksyjna, ciężka od upału, śledząca sekretną wymianę listów przez zakochanego ucznia. Joseph Losey i Harold Pinter czynią nastrój bardziej nerwowym i fałszywym, zawsze na krawędzi paniki. Cóż za wspaniały, zdradziecki dramat kostiumowy, filmowy odpowiednik lepu na muchy. Wszystkie postacie są przyklejone i wiją się. Żadna nie wyjdzie z tego bez szwanku.
7. Wakacje pana Hulot (1953)
Zobacz obraz w pełnym rozmiarze
Nad morzem … Jacques Tati w „Wakacjach pana Hulot”. Fotografia: Ronald Grant
Ten film był początkowo niżej na liście, pasując do swojej staroświeckiej, zakurzonej reputacji, ale potem obejrzałem go ponownie i jest bezbłędny – nie ma niczego podobnego. Jacques Tati to nieszczęsny wczasowicz, który dryfuje przez skraje nadmorskiego miasteczka, czasem niemy obserwator, czasem źródło łagodnego chaosu. Jeśli cokolwiek, komedia Tatiego staje się cenniejsza z każdą dekadą. Oglądanie go jest jak zaglądanie do zapomnianej kałuży pływowej: przewracający się, utracony świat powojennego francuskiego kurortu nadmorskiego.
Zobacz obraz w pełnym rozmiarze
Wściekli młodzi mężczyźni … Jeremy Fox, Esteban Powell, Wiley Wiggins i Mark Vandermeulen w „Dazed and Confused”. Fotografia: Entertainment Pictures/Alamy
6. Dazed and Confused (1993)
Tam, gdzie jego duchowy przodek, „Amerykańskie graffiti”, zaczynał się na końcu, hałaśliwy „Dazed and Confused” kończy się na początku. To pierwszy pełny dzień wakacji 1976 roku. Uczniowie szkoły średniej dryfują sennie z powrotem na ziemię, zmęczeni i podekscytowani po szalonej nocy w mieście. Pili piwo i grali w bilard, szaleli i całowali się, a teraz przed nimi nic poza koncertem Aerosmith i miesiącem czerwcem. Wschód słońca na boisku futbolowym; złoty poranek ich życia.
5. Wakacje z Moniką (1953)
Ucieknij od rodziny, poczuj miasto; steruj łodzią po archipelagu. Wstrząsający dramat z życia niższych sfer Ingmara Bergmana… Szwedzki romans z Harriet Andersson i Larsem Ekborgiem śledzi nastolatków z klasy robotniczej w Sztokholmie, którzy podejmują śmiałą próbę wyrwania się na wolność, choć zmierzają ku kłopotom. Bergmana zawsze pociągały skrajności życia – jego światło i ciemność, radości i bóle – ale rzadko czynił je tak bliskimi.
4. Dni i noce w lesie (1970)
Zobacz obraz w pełnym rozmiarze
W głąb lasu … „Dni i noce w lesie” Satyajita Raya. Fotografia: Album/Alamy
Zapomnij o plaży czy cichej wyspie – to las jest miejscem, gdzie letnie wyjazdy bywają głębsze i mroczniejsze. Czterej kawalerowie z Kalkuty wjeżdżają w odległe lasy Bihar, by odkryć, że można się zgubić na więcej niż jeden sposób. To, co następuje, to zabawne ujęcie wielkich tematów: przyjaźni, odpowiedzialności oraz podziałów klasowych i kulturowych. Scenarzysta i reżyser Satyajit Ray bierze prosty, znajomy pomysł – komedię o spotkaniach kumpli – i zamienia go w coś mitycznego, tajemniczego i niemal pierwotnego.
3. Zielony promień (1986)
Drugi film Rohmera na tej liście to mały cud o małym cudzie. Opowiada o Delphine (Marie Rivière), kobiecie po trzydziestce, świeżo po rozstaniu, dryfującej przez Francję w stanie samotności i odłączenia. Ale opowiada też o zielonym promieniu, błysku światła, który podobno można zobaczyć o zachodzie słońca przez sekundę i który może cicho, magicznie naprawić wszystko. Rohmer pracował z małą ekipą i pozwalał aktorom improwizować, utrzymując film lekkim i swobodnym, otwartym na możliwości życia i szczęśliwe przypadki.
2. Aftersun (2022)
Zobacz obraz w pełnym rozmiarze
Powolne spalanie … Paul Mescal i Frankie Corio w „Aftersun”. Fotografia: TCD/Prod.DB/Alamy
Pełen uczuć portret rodzinny Charlotte Wells jest wciąż dość nowy i może z czasem wyblaknąć. Ale może nie, bo jeśli „Aftersun” czegokolwiek nas uczy, to tego, że pamięć tylko wyostrza doświadczenie, a utracone lata płoną jaśniej, gdy się starzejemy. Na ekranie jest wiecznie 1999 rok, a młody ojciec grany przez Paula Mescala jest w Turcji z córką (Frankie Corio), oglądając dywany, wylegując się przy basenie, goniąc słońce i unikając mroczniejszych chwil. Oszałamiający debiut Wells nie sprawia wrażenia wyreżyserowanego, lecz odkrytego na nowo i przywróconego do życia. Jest impresjonistyczny, głęboko emocjonalny i ostatecznie rozdzierający serce.
1. Przed wschodem słońca (1995)
Zobacz obraz w pełnym rozmiarze
Prawdziwy romans … Julie Delpy i Ethan Hawke w „Przed wschodem słońca”. Fotografia: Hulton Archive/Getty Images
Wakacje mogą być czasem wolności i ucieczki, romansu i samopoznania. Tym wszystkim jest arcydzieło Richarda Linklatera z połowy lat 90. o dwojgu rozmownych backpackerach (Julie Delpy i Ethan Hawke), którzy wykradają kilka cennych godzin i wędrują po Wiedniu przez jedną noc. Ale najlepsze filmy o wakacjach opowiadają także o samym czasie – o tym, jak go wykorzystujemy i co wynika z tych wyborów.
„Przed wschodem słońca”, radosny film o beztroskiej młodości, słynnie doczekał się dwóch znakomitych sequeli, które dogoniły swoich kochanków lata później. Ale ta świadomość czasu była wbudowana w historię od początku. Długo zmagałem się z wyborem numeru jeden na tej liście – i to, co prawdopodobnie przeważyło, to gorzko-słodkie zakończenie „Przed wschodem słońca”, gdy kamera Linklatera dryfuje z powrotem jak duch, by pokazać nam miejsca, w których Céline i Jesse przebywali zaledwie kilka godzin wcześniej. Fontanna i diabelski młyn. Samotna uliczka ze stosami drewnianych palet. Backpackerzy już poszli dalej – z wyjątkiem tego, że nie poszli, nie naprawdę. Te chwile będą ich szczęśliwie prześladować do końca życia.
Często zadawane pytania
Oto lista najczęściej zadawanych pytań oparta na tytule i temacie artykułu, napisana naturalnym, angażującym tonem
Często zadawane pytania
1 Co dokładnie oznacza „film o mglistym słońcu, uśmiechach z filtrem 50 i Cliffem Richardem za kierownicą”
To żartobliwy sposób opisania filmu o idealnych brytyjskich wakacjach. Pomyśl o nim jak o filmie, który oddaje lekko nostalgiczny, zalany słońcem i często ekscentryczny klimat wyjazdu nad brytyjskie morze lub klasycznych europejskich wakacji all-inclusive – z tandetnymi uśmiechami, retro klimatem i ścieżką dźwiękową, która brzmi jak z minionej epoki
2 Czy ta lista dotyczy poważnego kina nagradzanego, czy raczej zabawnych filmów poprawiających nastrój
Zdecydowanie bardziej chodzi o zabawę i dobre wibracje. Lista stawia na filmy, które wywołują uśmiech, przypominają własne wakacje i mają tę jakość, do której chce się wracać. Mniej tu surowego realizmu, a więcej czystej, nieskażonej eskapady
3 Nie pochodzę z Wielkiej Brytanii. Czy nadal spodobają mi się te filmy
Absolutnie. Choć lista ma wyraźnie brytyjski charakter, tematy są uniwersalne – rodzina, przyjaźń, pierwsza miłość i chaos wakacji. Nie musisz być Brytyjczykiem, by docenić dobrą historię o katastrofalnej podróży czy wspaniałym dniu na plaży
4 Czy lista zawiera tylko filmy z Cliffem Richardem
Nie, skądże. Tytuł to zabawna, sugestywna fraza. Filmy Cliffa Richarda z lat 60. to duchowi przodkowie tego gatunku, ale lista na pewno obejmie współczesne klasyki i inne kultowe filmy o podobnym duchu, jak „Mamma Mia” czy „The Inbetweeners Movie”
5 Co sprawia, że film o wakacjach jest najlepszy? Według jakich kryteriów je rankingujecie
Ranking opiera się na mieszance czynników: czysta chęć powrotu do filmu, siła wakacyjnego klimatu, kultowe momenty, cytaty i ogólna zabawa. Film, który doskonale oddaje chaos i radość rodzinnego wyjazdu, będzie wyżej niż ten, który tylko dzieje się w słonecznym miejscu
6 Szukam filmu do obejrzenia z dziećmi. Czy ta lista będzie miała opcje przyjazne rodzinie
Tak, absolutnie. Lista
