20. American Graffiti (1973)
Aloitetaan lopusta. 2. syyskuuta 1962: kesäloman viimeinen yö, yksi viimeinen suuri juhla ennen kuin aikuiselämä ottaa vallan. George Lucasin eloisa kunnianosoitus huolettomalle nuoruudelle maalaa eläviä kuvia Modestosta, Kaliforniasta, löyhästä hahmoryhmästään, joka heiluu ympäri vuorokauden. Mutta se pitää toista silmää kellossa tietäen, että aika on loppumassa.
19. The Lost Daughter (2021)
"Se on työloma", vakuuttaa Olivia Colmanin hauras akateemikko, väläyttäen suojakertoimella 50 varustetun hymynsä hämmentyneille vieraille ja henkilökunnalle kreikkalaisella saarilomakohteella. Hän pakenee menneisyyttään ja voi hajota hetkenä minä hyvänsä. Paratiisi ei tarjoa täällä juuri rauhaa tai helpotusta. Professori on tehnyt puhtaan paon, mutta hän on tuonut kaiken henkisen matkatavaransa mukanaan.
18. My Summer of Love (2004)
Tässä elokuvassa Natalie Pressin työväenluokkainen yorkshirelainen tyttö löytää eksoottisen uuden maailman vain lyhyen kävelymatkan päässä nummen yli, Emily Bluntin muratinkipeämän talon muodossa, joka kuuluu sisäoppilaitosprinsessalle. Ohjaaja Paweł Pawlikowski nostaa hiljalleen lämpöä, kun tytöt syleilevät vuodenaikaa, loikoillen kuivassa ruohikossa ja kuunnellen Edith Piafia. He ovat samaan aikaan äärimmäisen läheisiä ja maailmojen päässä toisistaan.
17. Summertime (1955)
David Leanin herkkä Technicolor-romanssi oli yksi ensimmäisistä kokonaan ulkokuvissa kuvatuista brittiläisistä elokuvista, vaeltaen kauniin ja rosoisen Venetsian halki Katharine Hepburnin keski-ikäisen yksinäisen sydämen kanssa. Lean pyysi häntä astumaan taaksepäin vihreään kanavaan Campo San Barnaballa. Hepburn suostui iloisesti ja nousi ylös silmätulehduksen kanssa.
16. Y Tu Mamá También (2001)
Seksi ja kuolema kulkevat kyydissä Alfonso Cuarónin himokkaalla road tripillä 2000-luvun alun Meksikossa. Gael García Bernal ja Diego Luna ovat teini-ikäisiä ystäviä, jotka suuntaavat rannalle moottorit kuumina; Maribel Verdú näyttelee vaativaa vanhempaa naista, joka, jos ei aivan ohjaa heitä suoraan, auttaa ainakin osoittamaan heitä kohti kiinnostavia uusia polkuja.
15. Summer Holiday (1963)
Kesälomalista ilman Summer Holidayta? Se olisi kuin Tower ilman korppeja tai misteli ilman viiniä. Peter Yatesin kevyellä otteella ohjaama (hänen debyyttinsä, ja hän tekisi myöhemmin Bullittin ja Breaking Awayn) tämä toimii nyt värikkäänä menneisyyden välähdyksenä, viattomana kuvana sodanjälkeisestä, ennen Brexitiä olevasta Euroopasta. Työväenluokkainen bussimekaanikko – Cliff Richardin esittämänä – loihtii taianomaisesti uuden reitin Hertfordshiresta Ateenaan, täydellisenä viihdykkeellä ja joukolla koominen kommelluksia. Vain äreä ei nauttisi siitä.
14. Tomboy (2011)
Céline Sciamma tekee pieniä, liikuttavia elokuvia salaisista elämistä, turvapaikoista ja kallisarvoisista varastetuista hetkistä. Tomboy on yksi hänen parhaistaan: kaunis kasvutarina 10-vuotiaasta Lauresta (Zoé Hérán), joka – vaihtaen koulua uutena lapsena – esittäytyy Mickaëlina ja tulee tehokkaasti joksikin toiseksi. Sciamman epäsuora viesti? Että vaatimaton kesätauko voi olla muuttava pysähdys, ja syyskuun lapsi on vain etäisesti sukua heinäkuun lapselle.
13. La Piscine (1969)
Allas on peili Jacques Derayn häikäisevässä, pinnallisessa trillerissä, joka sijoittuu Ranskan Rivieralle ja hyödyntää pääosien Romy Schneiderin ja Alain Delonin välisiä kulissien takaisia jännitteitä. Jos La Piscinen tyylikkään tylsistyneen ilmapiirin tuntuu nyt liioitellulta, se johtuu siitä, että se on muotoilun klassikko, jota ovat erityisesti lainanneet ja sovittaneet sekä François Ozonin Swimming Pool että Luca Guadagninon A Bigger Splash.
12. Roman Holiday (1953)
"Rooma. Ehdottomasti Rooma", julistaa Audrey Hepburn. Karkuteillä oleva prinsessa viettää muutaman vapauttavan, elämää muuttavan päivän Roomassa Gregory Peckin amerikkalaisen lehtimiehen kanssa. Mitä itse elokuvaan tulee, se saattaa olla lopullinen eurooppalais-amerikkalainen kohtaaminen. Kokonaan ulkokuvissa kuvattu, turistinähtävyyksien välillä liikkuva Roman Holiday yhdisti vanhan koulukunnan Hollywood-romantiikan italialaisen neorealismin löysempään, luonnollisempaan rytmiin.
11. A Summer's Tale (1996)
Eric Rohmer oli ranskalaisten unelmoijien runoilija, joka teki elokuvia, jotka tuntuvat kevyiltä ja helpoilta, mutta pysyvät mielessä koko elämän. A Summer's Tale on hänen puoliomaelämäkerrallinen tarinansa kadotetusta kesästä Bretagnen rannikolla, jossa hän jahtaa merimieslauluja ja naisia samalla kömpelyydellä. Se on utuinen, laiska ilo elokuvasta, täynnä auringonvaloa ja keinutettuna puheen ja laulun vuoroveden liikkeestä.
Katso kuva kokonaisuudessaan
Kuumia aikoja … Jennifer Grey ja Patrick Swayze elokuvassa Dirty Dancing. Valokuva: Vestron Pictures/Allstar
10. Dirty Dancing (1987)
Kaikki on suurta tässä Borscht Belt -kesäklassikossa. Isot eleet, suuret tunteet, isot rummut soundtrackilla, iso tukka. On vuosi 1963, ja Baby (Jennifer Grey) viedään jaloiltaan Patrick Swayzen pahapoika-tanssiopettajan toimesta. Catskills on luokka- ja etnisten jännitteiden kiehuva pata; ensimmäinen rakkaus on huumaava, hämmentävä sotku. Vastustus on turhaa: elokuva nostaa meidät ylös ja pyörittää ympäri. Suuri finaali, suuri palkinto.
9. Sundown (2021)
Parhaat lomat ovat niitä, joita et halua koskaan päättyvän. Michel Francon Sundown valaa Tim Rothin lempeäksi Neiliksi, jonka Meksikon loman keskeyttää uutinen hänen äitinsä äkillisestä kuolemasta. Ongelma on, että Neil ei todellakaan halua lähteä. Joten hän teeskentelee hukanneensa passinsa, lähettää itkevän perheensä lähtöportin läpi ja palaa sitten rannalle tyytyväisen miehen elkein, joka on juuri vienyt roskat ulos. Kuka tämä Neil on? Mitä ihmettä hän oikein ajattelee? Hän on varjo päivänvarjon alla, jäänmuru cocktail-lasissa ja hienoin eksistentiaalinen antisankari sitten Sivullisen.
8. The Go-Between (1971)
LP Hartleyn alkuperäisromaani oli tyylikäs ja pohdiskeleva, raskas helteestä, kun se jäljittää salaista kirjeiden vaihtoa rakastuneen koulupojan kautta. Joseph Losey ja Harold Pinter tekevät tunnelmasta hermostuneemman ja epävireisen, aina paniikin partaalla. Mikä ihastuttavan petollinen aikakauden draama tämä on, elokuvallinen vastine kärpäspaperin suikaleelle. Kaikki hahmot ovat jumissa ja vääntelehtivät. Yksikään heistä ei pääse pakoon vahingoittumattomana.
7. Les Vacances de Monsieur Hulot (1953)
Katso kuva kokonaisuudessaan
Meren rannalla … Jacques Tati elokuvassa Les Vacances de Monsieur Hulot. Valokuva: Ronald Grant
Tämä oli aluksi alempana listalla, sopien vanhanaikaiseen, pölyiseen maineeseensa, mutta sitten katsoin sen uudelleen ja se on virheetön – ei ole mitään muuta sen kaltaista. Jacques Tati on onneton lomailija, joka lipuu rannikkokaupungin laitamilla, joskus hiljaisena tarkkailijana, joskus lempeän kaaoksen lähteenä. Itse asiassa Tatin komedia tulee arvokkaammaksi joka vuosikymmenellä. Sen katsominen on kuin unohtuneeseen vuorovesialtaaseen kurkistamista: sodanjälkeisen ranskalaisen merenrantakohteen vyöryvä, kadotettu maailma.
Katso kuva kokonaisuudessaan
Vihaisia nuoria miehiä … Jeremy Fox, Esteban Powell, Wiley Wiggins ja Mark Vandermeulen elokuvassa Dazed and Confused. Valokuva: Entertainment Pictures/Alamy
6. Dazed and Confused (1993)
Missä sen henkinen esi-isä, American Graffiti, alkoi lopusta, siellä remuava Dazed and Confused päättyy alkuun. On vuoden 1976 kesäloman ensimmäinen täysi päivä. Lukiolaiset leijuvat unisina takaisin maanpinnalle, kolhittuina ja innoissaan villin yön jälkeen kaupungilla. He ovat juoneet olutta ja pelanneet biljardia, villiintyneet ja suudelleet, ja nyt edessä ei ole mitään muuta kuin Aerosmithin konsertti ja kesäkuu. Auringonnousu jalkapallokentällä; heidän elämänsä kultainen aamu.
5. Summer with Monika (1953)
Pakene perheesi, tunne kaupunki; ohjaa venettä saariston ympäri. Ingmar Bergmanin ravisteleva tiskipöytädraama… Ruotsalainen romanssi, jossa näyttelevät Harriet Andersson ja Lars Ekborg, seuraa työväenluokan teinejä Tukholmassa, jotka tekevät rohkean yrityksen vapautua, vaikka he ovat matkalla kohti ongelmia. Bergman veti aina puoleensa elämän ääripäitä – sen valoa ja pimeyttä, iloja ja kipuja – mutta teki ne harvoin näin samaistuttaviksi.
4. Days and Nights in the Forest (1970)
Katso kuva kokonaisuudessaan
Metsään … Satyajit Rayn Days and Nights in the Forest. Valokuva: Album/Alamy
Unohda ranta tai hiljainen saari – metsä on se paikka, jossa kesäretket muuttuvat syvemmiksi ja synkemmiksi. Neljä poikamiestä Kalkutasta ajavat syrjäiseen Biharin metsään, vain huomatakseen, että on olemassa useampi kuin yksi tapa eksyä. Seuraa leikkisä ote suurista teemoista: ystävyys, vastuu sekä luokka- ja kulttuurierot. Käsikirjoittaja-ohjaaja Satyajit Ray ottaa yksinkertaisen, tutun idean – kaveriporukan hengailukomedian – ja muuttaa sen joksikin myyttiseksi, salaperäiseksi ja lähes alkukantaiseksi.
3. The Green Ray (1986)
Toinen Rohmerin elokuva tällä listalla on pieni ihme pienestä ihmeestä. Se kertoo Delphinistä (Marie Rivière), kolmekymppisestä naisesta, joka on vastikään sinkku ja vaeltamassa halki Ranskan eräänlaisessa yksinäisessä, irrallisessa tilassa. Mutta se kertoo myös vihreästä säteestä, valon välähdyksestä, joka kuulemma voidaan nähdä auringonlaskussa vain sekunnin ajan, ja joka saattaa hiljaa, taianomaisesti tehdä kaikesta oikein. Rohmer työskenteli pienen miehistön kanssa ja antoi näyttelijöidensä improvisoida, pitäen elokuvan kevyenä ja taakattomana, avoimena elämän mahdollisuuksille ja onnellisille sattumille, joita matkan varrella tulee.
2. Aftersun (2022)
Katso kuva kokonaisuudessaan
Hidas palaminen … Paul Mescal ja Frankie Corio elokuvassa Aftersun. Valokuva: TCD/Prod.DB/Alamy
Charlotte Wellsin sydämellinen perhemuotokuva on vielä melko uusi ja saattaa haalistua ajan myötä. Toisaalta, ehkä ei, sillä jos Aftersun opettaa meille jotain, niin sen, että muisti vain terävöittää kokemusta, ja kadotetut kesät palavat kirkkaammin vanhetessamme. Valtakankaalla on ikuisesti vuosi 1999, ja Paul Mescalin nuori isä on Turkissa tyttärensä (Frankie Corio) kanssa, selailemassa mattoja, loikoilemassa altaalla, jahtaamassa aurinkoa ja välttämässä synkempiä hetkiä. Wellsin upea debyytti ei tunnu ohjatulta vaan pikemminkin uudelleen löydetyltä ja henkiin herätetyltä. Se on impressionistinen, syvästi tunteellinen ja lopulta sydäntäsärkevä.
1. Before Sunrise (1995)
Katso kuva kokonaisuudessaan
Todellista romantiikkaa … Julie Delpy ja Ethan Hawke elokuvassa Before Sunrise. Valokuva: Hulton Archive/Getty Images
Kesäloma voi olla vapauden ja pakoa, romantiikan ja itsensä löytämisen aikaa. Se on kaikkea sitä Richard Linklaterin 90-luvun puolivälin mestariteoksessa kahdesta puheliaasta reppumatkailijasta (Julie Delpy ja Ethan Hawke), jotka varastavat muutaman kallisarvoisen tunnin ja vaeltelevat Wienissä yhden yön. Mutta parhaat kesälomaelokuvat kertovat myös itse ajasta – siitä, miten valitsemme käyttää sen ja mitä noista valinnoista seuraa.
Before Sunrise, iloinen elokuva huolettomasta nuoruudesta, johti tunnetusti kahteen erinomaiseen jatko-osaan, jotka tavoittivat sen rakastavaiset vuosia myöhemmin. Mutta tuo tietoisuus ajasta oli rakennettu tarinaan alusta alkaen. Painiskelin jonkin aikaa sen kanssa, minkä pitäisi olla listan ykkönen – ja mikä todennäköisesti käänsi vaakakupin, oli Before Sunrisen katkera makea loppu, kun Linklaterin kamera lipuu takaisin kuin haamu näyttääkseen meille paikat, joissa Céline ja Jesse hengailivat vain tunteja aiemmin. Suihkulähde ja maailmanpyörä. Yksinäinen pieni kuja pinottujen puulavojen kanssa. Reppumatkailijat ovat jo siirtyneet eteenpäin – paitsi etteivät he ole, eivät oikeasti. Ne hetket tulevat kummittelemaan heidän onnellisina loppuelämänsä.
Usein kysytyt kysymykset
Tässä on luettelo UKK:ista, jotka perustuvat artikkelin otsikkoon ja teemaan, kirjoitettuna luonnollisella ja kiinnostavalla sävyllä
Usein kysytyt kysymykset
1 Mitä tarkalleen ottaen on utuinen auringonpaiste, suojakertoimella 50 varustetut hymyt ja Cliff Richard ratin takana -elokuva
Se on leikkisä tapa kuvata lopullista brittiläistä kesälomaelokuvaa Ajattele sitä elokuvana, joka vangitsee hieman nostalginen auringonpaisteisen ja usein omalaatuisen tunteen brittiläisestä merenrantamatkasta tai klassisesta eurooppalaisesta pakettilomastatäydellisenä juustoisilla virneillä retro-viboilla ja soundtrackilla, joka tuntuu olevan menneeltä aikakaudelta
2 Onko tämä lista vakavista palkintotason elokuvista vai onko se enemmän hauskoista hyvän mielen elokuvista
Ehdottomasti enemmän hauskuudesta ja hyvän mielen viboista Lista asettaa etusijalle elokuvat, jotka saavat sinut hymyilemään muistuttavat sinua omista lomistasi ja joilla on se uudelleen katsottava lohdullinen laatu Kyse on vähemmän rosoisesta realismista ja enemmän puhtaasta vilpittömästä eskapismista
3 En ole Isosta-Britanniasta Nautinko silti näistä elokuvista
Ehdottomasti Vaikka listalla on selvästi brittiläinen maku, teemat ovat universaalejaperhe ystävyys ensimmäinen rakkaus ja loman kaaos Sinun ei tarvitse olla brittiläinen arvostaaksesi hyvää tarinaa katastrofaalisesta automatkasta tai loistokkaasta päivästä rannalla
4 Sisältääkö lista vain elokuvia, joissa näyttelee Cliff Richard
Ei, ei ollenkaan Otsikko on hauska ilmeikäs ilmaus Cliff Richardin 1960-luvun elokuvat ovat tämän genren henkisiä esi-isiä, mutta lista sisältää ehdottomasti moderneja klassikoita ja muita ikonisia elokuvia, jotka vangitsevat saman hengen, kuten Mamma Mia tai The Inbetweeners Movie
5 Mikä tekee kesälomaelokuvasta parhaan Millä perusteella rankkaatte ne
Rankkaus perustuu sekoitukseen tekijöistä: puhdas uudelleen katsottavuus, lomatunteen vahvuus, jonka se herättää, ikoniset hetket, lainattavat repliikit ja yleinen hauskuus Elokuva, joka vangitsee täydellisesti perhematkan kaaoksen ja ilon, sijoittuu korkeammalle kuin sellainen, joka vain sattuu sijoittumaan aurinkoiseen paikkaan
6 Etsin elokuvaa katsottavaksi lasteni kanssa Onko tällä listalla perheystävällisiä vaihtoehtoja
Kyllä, ehdottomasti Lista
