I de senere år har Madonna møtt en rekke utfordringer. Turneene hennes har vært preget av kontroverser som er ganske forskjellige fra skandalene hun en gang omfavnet. I 2024, for eksempel, prøvde noen opprørte fans å saksøke henne for å starte en konsert to timer for sent.
Albumene hennes har fått blandede anmeldelser og sett synkende salgstall, hvor hvert nytt utgivelse har solgt omtrent halvparten så mange eksemplarer som det forrige. Hun har beskrevet albumene sine fra 2012, **MDNA**, og 2015, **Rebel Heart**, som prosjekter hun laget "motvillig," men 2019s **Madame X** fant en enda mindre publikum. Det albumet var en genuint merkelig blanding av trap, reggaeton, portugisisk fado og politisk ladde tekster.
Den jevne strømmen av hitsingler hun en gang pålitelig produserte, har også tørket inn. Talende nok kom hennes største kommersielle suksess på nyere tid ikke fra hennes egen sang, men fra en gjesteopptreden på The Weeknds hit fra 2023, "Popular."
Selv om hun fortsatt ofte kalles "Popdronningen," er det en økende følelse av at moderne popmusikk har beveget seg videre uten henne. I denne sammenhengen kan et kynisk syn se på at hun markedsfører det nye albumet sitt som en oppfølger til hennes siste ubestridte klassiker – 2005s **Confessions on a Dance Floor**, som solgte 10 millioner eksemplarer – som et tegn på desperasjon. På den annen side kan man argumentere for at hun rett og slett spiller på sine styrker.
Hennes beste album – ikke bare **Confessions on a Dance Floor**, men også **Ray of Light**, **Like a Prayer** og **Like a Virgin** – ble nesten alltid laget i tett samarbeid med én hovedprodusent, i stedet for med store team av låtskrivere og produsenter som er vanlig i 2000-tallets pop. Basert på Instagram-innleggene hennes, ser det ut til at **Confessions II** i stor grad er spilt inn med Stuart Price, som var medprodusent på 2006-albumet.
Hennes mest feirede arbeid har også konsekvent minst et snev av New Yorks klubbscene som formet henne. Selv om tilhengere av hennes rolle i **Evita** kanskje er uenige, er det et sterkt argument for at Madonna er på sitt beste når hun lager popmusikk som føles forbundet med DJ-boden.
Den nye låten "I Feel So Free" passer absolutt den beskrivelsen. Tittelen refererer lett til tekstene i "Into the Groove," men sangen er en diregte hyllest til klassisk house-musikk. Den trekker fra Chicago-produsenten Lil Louis' legendariske 1989-anthem "French Kiss," nikker til Donna Summers "I Feel Love" i basslinjen, og har en subtil acid-linje som dukker opp etter omtrent fire minutter.
Låten mangler det du kanskje vil kalle et tradisjonelt refreng – den er strukturert som et sakte byggende undergrunns danse-spor heller enn en popsang – og unngår de store, oppmerksomhetssøkende breakene og åpenbare hook'ene fra EDM. Den fremkaller ikke hender-i-luften-euforien fra et peak-time rave, men den hypnotiske, oppslukende atmosfæren på en dansegulv i de små timer.
Pyntet med talevokal tatt fra et intervju hun ga til **V** magazine i 2021 – nå gjenbrukt for å feire nattklubber som rom for personlig fornyelse – ville sangen ikke hørt feil ut i et DJ-sett fra midten av 90-tallet på New Yorks Sound Factory.
Det føles som en myk lansering for albumet – merkbart mindre pop-orientert enn den navnløse låten hun debuterte under en gjesteopptreden på Coachella med Sabrina Carpenter. Likevel er den subtilt tiltalende, usedvanlig godt produsert, og tydelig laget av folk som genuint forstår og elsker house-musikk. Kanskje avgjørende er at den ikke høres spesielt trendy ut. I stedet høres det ut som Madonna er seg selv, ikke jakter på den siste pop-motetrenden og prøver å absorbere den inn i lydbildet sitt. Det i seg selv er et lovende tegn.
Du gjorde det bra for resten av Confessions II.
**Ofte stilte spørsmål**
**Q1: Hva er "I Feel So Free"?**
A: "I Feel So Free" er en ny sang av Madonna, utgitt som en forhåndsvisningslåt fra hennes kommende album. Den beskrives som en hypnotisk danseorientert låt som markerer en tilbakevending til hennes elektroniske og klubbmusikk-røtter.
**Q2: Hva betyr "tilbakevending til klubb-røttene"?**
A: Det betyr at Madonna lager musikk som gjenspeiler stilen fra hennes tidlige karriere på 1980- og begynnelsen av 1990-tallet – tenk pulserende elektroniske rytmer, house-musikk påvirkninger og sanger designet for dansegulvet, lik klassikere som "Vogue" eller "Into the Groove".
**Q3: Får sangen gode anmeldelser?**
A: Ja, tidlige anmeldelser er positive, med beskrivelser som "hypnotisk" og feirer den som et selvsikkert og spennende tilbakeblikk til hennes danse-musikk fundament.
**Q4: Hvilket album er denne sangen fra?**
A: Sangen er en forhåndsvisning fra Madonnas kommende album, som er en del av hennes karriereomspennende "Finally Enough Love: 50 Number Ones"-prosjekt. Den forventes å være inkludert på et nytt studioalbum eller en spesiell utgivelse.
**Q5: Hvem produserte "I Feel So Free"?**
A: Låten er et samarbeid med den franske DJ-en og produsenten Kiddy Smile, kjent for sitt arbeid i undergrunns house- og voguing-scenen, som perfekt passer med Madonnas klubb-røtter.
**Q6: Hvorfor er denne tilbakevendingen en stor greie for fans?**
A: Mange langvarige fans har vært ivrige etter at Madonna skal gjenoppdage den rene, groove-drevne danse-musikken som gjorde henne til et globalt ikon. Dette føles som en nostalgisk, men frisk anerkjennelse av hennes kjerne musikalske identitet.
**Q7: Høres sangen dated eller moderne ut?**
A: Anmeldelser antyder at det er en moderne vri på en klassisk lyd. Den bruker samtidige produksjonsteknikker, men kanalerer ånden og energien fra 90-tallets house-musikk, noe som får den til å føles både tidløs og nåtidig.
**Q8: Hva er de viktigste musikalske elementene i låten?**
