Przegląd czasu – wściekły dramat Davida Tennanta jest tak samo ważny jak Adolescence

Przegląd czasu – wściekły dramat Davida Tennanta jest tak samo ważny jak Adolescence

Jimmy McGovern powiedział, że ten nowy, trzeci sezon jego więziennego serialu antologicznego Time będzie ostatnim. Ze względu na dobro emocjonalne widzów trzeba mieć taką nadzieję. Ze względu na dramat scenariuszowy, ze względu na sztukę, która może poruszyć sumienie władz i doprowadzić do zmian, trzeba mieć nadzieję, że nie. Tym razem akcja Time rozgrywa się w zakładzie dla młodocianych przestępców. Jest tam pełno chłopców poniżej 18. roku życia, często zamkniętych 23 godziny na dobę, wszystkich objętych stosunkowo nowym systemem „trzymania osobno”, w którym więźniowie uznani za potencjalnie agresywnych wobec siebie nie mogą wychodzić z cel w tym samym czasie. Naturalnie oznacza to, że więcej chłopców jest zamkniętych przez większą część dnia, co znacznie bardziej odpowiada funkcjonariuszom. To jeden z aspektów współczesnych zakładów dla młodocianych, który McGovern i jego współscenarzysta Sam Bailey, człowiek najwyraźniej z tej samej społecznie świadomej materii, postanowili zwrócić szerszej uwagi. Ich scenariusz i reżyseria Paula Whittingtona wykonują wspaniałą, przerażającą robotę, oddając niespokojną energię kumulowaną i rozpaczliwie pragnącą uwolnienia oraz wrzącą furię, która zawsze grozi wybuchem, w każdej scenie. I jakie to sceny. To McGovern (i Bailey) w najlepszym wydaniu – pozbawieni sentymentalizmu, zawsze wściekli i napędzani celem, ale nigdy nie schodzący do propagandy, dający nam opowieści o cierpieniu, o zmaganiach moralnych, o zniszczeniu i chwale, do których ludzie są zdolni, o ciężarach, które noszą, i darach, które mogą ofiarować. Zobacz zdjęcie w pełnym ekranie Nadzieja na odkupienie… Siobhan Finneran z Tennantem. Fotografia: BBC/BBC Studios/Peter Marley Powściągliwy David Tennant, w jednym ze swoich najlepszych występów w karierze, gra funkcjonariusza służby więziennej Bobby’ego Baileya, zmęczonego pracą, ale niepozbawionego całkowicie współczucia dla chłopców, którymi się opiekuje. Obok niego jest jego kolega Freddie Jennings (Daniel Ryan), o którym można powiedzieć mniej więcej to samo. Przynajmniej dopóki nie zobaczymy, jak uderza Jamesa (Louis McCartney) w brzuch – pyskatego mądralińskiego, który nagle łapie powietrze na podłodze po jednym zbyt wielu ciętych komentarzach. „Ja i chłopaki nie przetrwalibyśmy tu jednego dnia”: wewnątrz oszałamiającego, nagrodzonego Baftą więziennego dramatu telewizyjnego Czytaj więcej Do więzienia przychodzi kapelan Marie-Louise (niepowtarzalna Siobhan Finneran), która pojawiła się we wszystkich trzech częściach trylogii i – na szczęście – ma tu więcej do zrobienia. Straciła wiarę po tym, jak zakończył się pewien związek, a po nim nastąpił wyraźny brak chrześcijańskiego miłosierdzia ze strony, po której można by się go spodziewać. Spodziewa się, że zostanie zwolniona z nowego stanowiska, gdy się do tego przyzna, ale starszy kapelan mówi jej, że teraz potrzebują jej bardziej niż kiedykolwiek. I rzeczywiście tak jest, ale ona jest słomką na wichrze potrzeby szalejącej w systemie. I ona o tym wie. Ale idzie dalej i idzie dalej, i w teologii McGoverna właśnie w tym tkwi cała nadzieja na odkupienie. Poznajemy chłopców – albo młodych mężczyzn, ale dramat przedstawia ich tak wyraźnie jako chłopców w środku, niewyraźnych, niepewnych, zdolnych do słodyczy i łagodności, ale twardniejących z minuty na minutę – stopniowo. McGovern i Bailey nie unikają faktu, że przestępcy są (w przeciwieństwie do kobiet w drugim sezonie, powiedzmy, których drobne przestępstwa były częścią sedna) osadzeni z „prawdziwych” powodów. James zabił swojego brata, grupa chłopców z Liverpoolu zamordowała człowieka na ulicy, a wrażenie jest takie, że cała reszta popełniła lub była zamieszana w podobny poziom przemocy. Większość aktorów – w tym Ollie McNulty jako Peter, dręczony wyrzutami sumienia członek morderczego gangu, i Chukwubuikem Molokwu jako Christopher/Ushindi, którego możliwej do uniknięcia tragedii napędza znaczną część narracji – debiutuje, a jakość ich występów (a Molokwu musi także poradzić sobie z bolesnym jąkaniem swojej postaci, co robi nie tracąc ani na chwilę koncentracji) jest po prostu zdumiewająca. Uznanie dla nich wszystkich i dla kobiety, która ich znalazła, reżyserki castingu Amy Hubbard. Wszystkie zwykłe troski McGoverna są widoczne, gdy grzechy Bobby’ego, duże i małe, narastają, a pokusy zachęcają do zboczenia z drogi prawości, zamieniając winę w więzienie samo w sobie. Chłopcy pokazują nam, jak żałoba, przemoc i brak języka, by cokolwiek z tego wyrazić, wychodzą jako zwykła przemoc, i jak niewiele cios w brzuch – czy to prawdziwy, od człowieka, czy metaforyczny, od państwa – robi, by to powstrzymać, a co dopiero rozwiązać. Miłość jest oferowana, nieco bardziej otwarcie niż gdzie indziej w serialu, jako odpowiedź. Nie jako lekarstwo na wszystko, po prostu… szansa. By być lepszym, czuć się lepiej, żyć lepiej. W końcu, po trzech z najbardziej wstrząsających i głęboko poruszających godzin, pozwala się nam na odrobinę nadziei. Z wielu powodów, w tym z powodu jej czystej złożoności i okropności prawd, które zawiera, ten portret męskości i nędzy, którą przynosi, prawdopodobnie nie zyska uwagi i rozpędu, jakie zdobyło Adolescence Jacka Thorne’a. Ale powinien. Nasi chłopcy tego potrzebują. Time emitowano na BBC One i jest teraz dostępny na iPlayer w Wielkiej Brytanii. Emisja w Australii nie została jeszcze potwierdzona.

Najczęściej zadawane pytania
Oto lista najczęściej zadawanych pytań oparta na recenzji i tematach dramatu Time



O czym jest serial Time

To brytyjski serial dramatyczny o życiu w więzieniu. Koncentruje się na surowych realiach systemu sprawiedliwości i ludziach w nim



Kogo gra David Tennant w Time

Gra postać o imieniu Tony. Tony to człowiek, który walczy o przetrwanie w więzieniu, próbując chronić swojego syna



Dlaczego występ Davida Tennanta opisuje się jako wściekły

Jego występ nazywa się wściekłym, ponieważ jest pełen intensywnych emocji, gniewu i desperacji. Pokazuje surową panikę człowieka w strasznej sytuacji



Dlaczego ten serial porównuje się do Adolescence

Porównuje się go do Adolescence, ponieważ oba seriale głęboko przyglądają się poważnym problemom społecznym. Oba pokazują, jak młodzi ludzie i rodziny mogą zostać zawiedzeni przez społeczeństwo i system



Czy Time oparty jest na prawdziwej historii

Nie, to nie jest prawdziwa historia. Jednak jest gruntownie zbadany i pokazuje bardzo realistyczny obraz tego, jak naprawdę wygląda życie w więzieniu



Jaki jest główny przekaz Time

Główny przekaz jest taki, że system więziennictwa jest zepsuty. Pokazuje, że więzienie często karze ludzi, nie pomagając im się poprawić ani nie zajmując się pierwotnymi przyczynami przestępczości



Czy muszę obejrzeć sezon 1, aby zrozumieć sezon 2

Nie, Time to serial antologiczny. Każdy sezon opowiada inną historię z innymi postaciami. Można je oglądać w dowolnej kolejności



Dlaczego ten serial uważa się za ważny

Jest ważny, ponieważ skłania ludzi do rozmowy o trudnych tematach, takich jak reforma więziennictwa i zdrowie psychiczne. Nadaje ludzką twarz osobom, które często ignorujemy



Jakie są korzyści z oglądania serialu takiego jak Time

Oglądanie go pomaga zrozumieć rzeczywiste konsekwencje systemu sprawiedliwości. Buduje empatię dla ludzi w trudnych sytuacjach



Czy Time jest trudny do oglądania

Tak, może być bardzo intensywny i emocjonalny. Porusza tematy przemocy, rozpaczy i zmagań ze zdrowiem psychicznym



Jaki jest największy problem pokazany w systemie więziennictwa w serialu

Największym pokazanym problemem jest brak bezpieczeństwa i wsparcia. Więźniowie często boją się o swoje życie i brakuje wystarczających zasobów, aby im pomóc



Jak serial przedstawia strażników i personel więzienny

Pokazuje ich jako przepracowanych i