为什么没有3/4拍的嘻哈音乐？——这些团体正在为当今世界重塑一种波兰民间舞蹈。
现在是卡托维兹OFF音乐节首日下午6点，一群人聚集在其中一个舞台前，观看新秀组合Tercet Imperial的演出。他们身着迪斯科风格尼龙夹克、运动服和芝加哥公牛队棒球帽，键盘手Piotr Zabrodzki弹奏出尖锐而响亮的酸爵士旋律，鼓手Jan Emil Młynarski则保持着快速而不规则的节奏，让人联想到footwork那种散落的节拍——这是90年代末起源于芝加哥的贫民窟浩室风格。 在舞台前跳舞的人中，很少有人会意识到他们听到的是地道的波兰音乐：奥贝雷克（oberek），一种三拍子的传统舞蹈，其名称源自波兰语动词“旋转”，因为它通常伴随着情侣们在舞池中旋转起舞。 “我们演奏传统音乐，但用的是不同的乐器，”主唱Joanna Sztucka说。在Tercet Imperial的首张专辑《Prymat》中，传统歌曲的旋律和歌词被编织进现代制作中：小提琴和军鼓被合成器和鼓垫取代。“这是尝试创造一种另类的历史，”Młynarski说。“我们这样做主要是为了那些对传统音乐一无所知、也无需了解任何东西的人。” Tercet Imperial是一个更大运动的一部分。远在芝加哥，鼓手Gary Gwadera（本名：Piotr Gwadera）的《Footberk Suite》是一张概念专辑，讲述奥贝雷克与芝加哥footwork之间一场想象中的相遇。其根源可追溯至2010年Planet Mu发行的有影响力的footwork合辑《Bangs & Works Vol 1》，这张专辑启发了Gwadera。“我突然意识到footwork的律动和脉搏具有奥贝雷克的典型特征，我想把它们结合起来，”他说。为了录制这张专辑，他使用了dżaz——一种来自波兰乡村的极简打击乐器——以及Roland TR-808和电子鼓垫。 音乐家Mateusz Kowalski通过他的团体Radical Polish Ansambl、Tęgie Chłopy和Warszawska Orkiestra Sentymentalna，对这种传统音乐提供了不同的诠释。在他去年以Sam Kowalski之名发行的首张个人专辑中，他用吉他里里（一种融合古典吉他和尤克里里的小型乐器）取代了小提琴，并放慢了速度，没有打击乐——将奥贝雷克紧张的乐句转化为一种柔和、忧郁的流动，让人联想到阿巴拉契亚民间音乐。 在其他地方，波兰二人组Opla首先将奥贝雷克的三拍节奏和原始能量转化为电吉他和鼓，后来又转向电子鼓垫，加入效果器和循环吉他部分。波兰-法国爵士四重奏Lumpeks听起来像Ornette Coleman在波兰乡村长途漫步。而Suferi则将奥贝雷克节奏与电小提琴、效果器丰富的吉他和嘻哈风格的鼓点混合在一起。...