Bien qu'il ne se classe peut-être pas parmi les tout meilleurs westerns du 21e siècle, le récit surnaturel de la frontière de Ned Crowley se distingue par son style unique. Le film est visuellement frappant dès le début, s'ouvrant sur un plan large qui s'éloigne d'un paysage onirique pour révéler la source d'un son étrange : un jeu de cartes battu dans les mains d'un hors-la-loi. Sa prémisse centrale — une jeune fille (Emily Katherine Ford) dont le toucher apporte la mort — devient une puissante métaphore de l'héritage du colonialisme.
Cependant, initialement, la fille est un fardeau porté par une femme noire. Sarah (DeWanda Wise), une ancienne esclave, gère une ferme à la périphérie d'une ville de l'Arizona pendant une époque de peste. Les citadins anxieux l'évitent, elle et sa fille, même si Sarah garde les mains apparemment mortelles de l'enfant couvertes. Épuisée par l'adversité, elle se tourne vers le Dr Bender (Guy Pearce), un homme brisé qui s'anesthésie chaque soir après une tragédie personnelle, pour les guider à travers la wilderness vers un prêtre qui pourrait lever la malédiction. Bien que Bender, un rationaliste cynique, se moque de son plan, il accepte pour l'argent.
Crowley centre l'histoire sur les rejetés et les marginaux de la société. Sarah et Bender sont rejoints par le bavard ouvrier agricole Edward (Jack Alcott), que Bender rejette comme un "simplet" mais que les spectateurs modernes reconnaîtraient comme autiste. Leur voyage n'est pas une quête morale audacieuse comme dans **The Searchers**, mais une série de rencontres étranges qui font écho au film **Dead Man** de Jim Jarmusch (1995) — une ressemblance qui devient particulièrement claire lorsqu'ils rencontrent un guide au nom littéraire, un peu comme le William Blake de ce film.
La violence éclate fréquemment, et Crowley, qui a également co-écrit le scénario, la lie souvent à la culpabilité blanche. Parfois, ce point est fait un peu trop directement, mais il évolue vers quelque chose de plus nuancé alors que la vraie nature de la fille devient indéniable. Née d'un acte de transgression blanche, elle semble incarner une force malveillante derrière la brutalité et la mort environnantes. Le refus obstiné de Bender de croire au mal est peut-être sa façon de se protéger de sa propre implication. Guy Pearce capture parfaitement ce déni défensif dans les scènes finales tendues, au côté du prêtre inquiétant de Bill Pullman, créant une confrontation morale qui frôle le territoire sombre de Cormac McCarthy. **Devil in the Dust** sera disponible sur les plateformes numériques à partir du 3 octobre et en DVD à partir du 13 octobre.
**Foire Aux Questions**
Bien sûr ! Voici une liste de FAQ utiles concernant la critique de *Devil in the Dust*, conçue pour être claire et conversationnelle.
**Général - Questions Débutant**
1. **De quoi parle *Devil in the Dust* ?**
C'est un western surnaturel où Guy Pearce guide un groupe de parias dans une quête à travers le Far West, et leur voyage porte un message profond et significatif.
2. **Qui est l'acteur principal du film ?**
L'acteur principal est Guy Pearce, qui joue le guide du groupe.
3. **Est-ce un film de cow-boy typique ?**
Non, ce n'est pas un western typique. Bien que situé dans le Far West, il intègre des éléments surnaturels, en faisant plutôt une aventure qui transcende les genres.
4. **Est-ce que j'aimerais ce film si je ne regarde pas habituellement des westerns ?**
Peut-être. Si vous aimez les histoires centrées sur les personnages, les mystères surnaturels ou les performances de Guy Pearce, il pourrait vous plaire, même si les westerns ne sont pas votre choix habituel.
5. **Le film est-il effrayant ?**
Il est probablement plus étrange et angoissant que franchement effrayant. Il utilise des éléments surnaturels pour créer une atmosphère et une tension, plutôt que de recourir à l'horreur traditionnelle.
**Approfondi - Questions Avancées**
6. **Quel est le message significatif mentionné dans la critique ?**
Bien que spécifique à l'intrigue du film, le message tourne probablement autour de thèmes comme la rédemption, le poids du passé, trouver un sens en tant que paria ou affronter ses démons intérieurs.
7. **Comment l'élément surnaturel s'intègre-t-il dans le cadre du Far West ?**
La quête surnaturelle sert probablement de métaphore pour les luttes personnelles des personnages, utilisant le paysage mythique et inconnu de l'Ouest pour explorer les conflits internes de manière externe et dramatique.
8. **Quelle est la dynamique entre le personnage de Guy Pearce et les parias ?**
Il est leur guide, ce qui suggère une relation basée sur la nécessité et un objectif commun. Il fournit probablement une direction et une protection, tandis que le groupe représente une famille improvisée, chacun ayant ses propres compétences et fardeaux uniques.
9. **Y a-t-il des critiques courantes concernant le film ?**
Certains spectateurs pourraient trouver le rythme lent s'ils s'attendent à un western d'action traditionnel. D'autres pourraient estimer que le mélange des genres western et surnaturel est déroutant s'ils préfèrent un style à l'autre.
10. **Quelles sont les plus grandes forces du film selon la critique ?**
Ses forces sont probablement la performance centrale solide de Guy Pearce, son atmosphère unique et son
