Revisión de Time – el furioso drama de David Tennant es tan importante como Adolescence

Revisión de Time – el furioso drama de David Tennant es tan importante como Adolescence

Jimmy McGovern ha dicho que esta nueva tercera temporada de su drama antológico carcelario Time será la última. Por el bien del bienestar emocional de los espectadores, hay que esperarlo. Por el bien del drama con guion, por el bien del arte que podría despertar la conciencia de las autoridades y provocar un cambio, hay que esperar que no. Esta vez, Time se desarrolla dentro de una institución para jóvenes infractores. Está repleta de varones menores de 18 años, a menudo encerrados 23 horas al día, todos sujetos al relativamente nuevo sistema de "mantener separados", en el que los prisioneros considerados propensos a ser violentos entre sí no pueden salir de sus celdas al mismo tiempo. Naturalmente, esto significa que más chicos están encerrados durante más tiempo del día, lo que les viene mucho mejor a los funcionarios. Este es un aspecto de las instituciones modernas para jóvenes infractores que McGovern y su coguionista Sam Bailey, un hombre claramente cortado del mismo paño socialmente consciente, están decididos a llevar a una atención más amplia. Su guion, y la dirección de Paul Whittington, hacen un trabajo maravilloso y aterrador al capturar la energía inquieta contenida y desesperada por liberarse, y la furia hirviente que siempre amenaza con estallar, en cada escena. Y qué escenas. Este es McGovern (y Bailey) en su mejor momento: despojados de sentimentalismo, siempre furiosos e impulsados por un propósito pero sin descender nunca a la propaganda, dándonos historias de sufrimiento, de lucha moral, del daño y la gloria de los que son capaces las personas, las cargas que soportan y los dones que pueden dar. Ver imagen en pantalla completa Esperanza de redención… Siobhan Finneran con Tennant. Fotografía: BBC/BBC Studios/Peter Marley Un David Tennant contenido, en una de sus mejores actuaciones, interpreta al oficial de correcciones Bobby Bailey, desgastado por el trabajo pero no del todo falto de compasión por los chicos a su cargo. Junto a él está su colega Freddie Jennings (Daniel Ryan), de quien puede decirse algo muy similar. Al menos hasta que lo vemos darle un puñetazo en el estómago a James (Louis McCartney), un bocazas sabelotodo que de repente se queda sin aliento en el suelo tras una broma ingeniosa de más. 'Me and the lads would not survive a day in here': inside TV's utterly stunning, Bafta-winning prison drama Leer más En la prisión entra la capellana Marie-Louise (la inimitable Siobhan Finneran), que ha aparecido en las tres partes de la trilogía y a la que, afortunadamente, se le da más que hacer aquí. Ha perdido la fe, después de que terminara una relación y siguiera una marcada falta de caridad cristiana por parte de fuentes esperadas. Espera que la despidan del nuevo puesto cuando confiesa esto, pero el capellán mayor le dice que la necesitan ahora más que nunca. Y así es, pero ella es una paja en el viento aullante de la necesidad dentro del sistema. Y lo sabe. Pero sigue adelante y sigue adelante, y aquí, en la teología de McGovern, es donde reside toda esperanza de redención. Vamos conociendo a los chicos —o jóvenes, pero el drama los retrata con tanta claridad como chicos por dentro, inarticulados, inseguros, capaces de dulzura y ternura pero endureciéndose por momentos— gradualmente. McGovern y Bailey no rehúyen el hecho de que los infractores están (a diferencia de las mujeres en la segunda temporada, por ejemplo, cuyos delitos menores eran parte del punto) encarcelados por razones "de verdad". James ha matado a su hermano, un grupo de chicos de Liverpool asesinó a un hombre en la calle, y la sensación es que el resto de ellos han cometido, o estado involucrados en, niveles similares de violencia. La mayoría de los actores —incluidos Ollie McNulty como Peter, el miembro con la conciencia atormentada de la pandilla asesina, y Chukwubuikem Molokwu como Christopher/Ushindi, cuya tragedia evitable impulsa gran parte de la narrativa— están haciendo sus debuts, y la calidad de sus actuaciones (y Molokwu también debe navegar el doloroso tartamudeo de su personaje, lo que hace sin perder el enfoque ni por un momento) es simplemente asombrosa. Felicitaciones a todos ellos y a la mujer que los encontró, la directora de casting Amy Hubbard. Todas las preocupaciones habituales de McGovern están en exhibición mientras los pecados de Bobby, mayores y menores, se acumulan, las tentaciones fomentan el desvíoDesviarse del camino de la rectitud convierte la culpa en una prisión propia. Los chicos nos muestran cómo el dolor, el abuso y la falta de lenguaje para expresar algo de ello salen como simple violencia, y qué poco hace un puñetazo en el estómago —ya sea real, de una persona, o metafórico, del estado— para detenerlo, y mucho menos resolverlo. El amor se ofrece, un poco más abiertamente que en otras partes de la serie, como respuesta. No una cura para todo, solo… una oportunidad. De ser mejor, sentirse mejor, vivir mejor. Finalmente, después de tres de las horas más angustiosas y profundamente conmovedoras, se nos permite algo de esperanza. Por muchas razones, incluida su pura complejidad y la horrible verdad que contiene, este retrato de la masculinidad y la miseria que trae probablemente no obtendrá la atención y el impulso que tuvo Adolescence de Jack Thorne. Pero debería. Nuestros chicos lo necesitan. Time se emitió en BBC One y está en iPlayer ahora en el Reino Unido. Una emisión australiana aún está por confirmarse.

Preguntas frecuentes
Aquí hay una lista de preguntas frecuentes basadas en la reseña y los temas del drama Time



De qué trata el programa Time

Es una serie dramática británica sobre la vida dentro de una prisión Se centra en las duras realidades del sistema de justicia y las personas dentro de él



A quién interpreta David Tennant en Time

Interpreta a un personaje llamado Tony Tony es un hombre que lucha por sobrevivir en prisión mientras intenta proteger a su hijo



Por qué se describe la actuación de David Tennant como furiosa

Su actuación se llama furiosa porque está llena de emoción intensa ira y desesperación Muestra el pánico crudo de un hombre en una situación terrible



Por qué se compara este programa con Adolescence

Se compara con Adolescence porque ambos programas examinan profundamente problemas sociales graves Ambos muestran cómo los jóvenes y las familias pueden ser fallados por la sociedad y el sistema



Está Time basado en una historia real

No no es una historia real Sin embargo está muy investigado y muestra una visión muy realista de cómo es realmente la vida en prisión



Cuál es el mensaje principal de Time

El mensaje principal es que el sistema penitenciario está roto Muestra que la prisión a menudo castiga a las personas sin ayudarlas a mejorar o abordar las causas fundamentales del crimen



Necesito ver la temporada 1 para entender la temporada 2

No Time es una serie antológica Cada temporada cuenta una historia diferente con personajes diferentes Puedes verlas en cualquier orden



Por qué se considera importante este programa

Es importante porque hace que las personas hablen sobre temas difíciles como la reforma penitenciaria y la salud mental Le pone una cara humana a personas que a menudo ignoramos



Cuáles son los beneficios de ver un programa como Time

Verlo te ayuda a entender las consecuencias en el mundo real del sistema de justicia Genera empatía por las personas en situaciones difíciles



Es difícil de ver Time

Sí puede ser muy intenso y emocional Trata temas de violencia desesperación y luchas de salud mental



Cuál es el mayor problema mostrado en el sistema penitenciario en el programa

El mayor problema mostrado es la falta de seguridad y apoyo Los reclusos a menudo temen por sus vidas y no hay suficientes recursos para ayudarlos



Cómo retrata el programa a los guardias y al personal penitenciario

Los muestra como sobrecargados de trabajo y