Paul Thomas Andersons kontrakulturella dramathriller **One Battle After Another**, inspirerad av Thomas Pynchons roman **Vineland**, förblir ett formellt pussel som har förvirrat, utmanat och fängslat publiken, där året slutar utan någon slutgiltig enighet om dess exakta betydelse. En sällsynt avvikande röst är manusförfattaren och filmaren Paul Schrader, som kommenterade rakt på sak online: "Filmkonst på A+-nivå, men hur jag än försökte kunde jag inte väcka ett uns av empati för Leo DiCaprio eller Sean Penn. Jag väntade bara på att de skulle dö."
Men det är precis därför filmen är gripande: det finns verkligen ingen empati för dess två osympatiska huvudmän, och deras dödlighet och sårbarhet bär på en sorts upplösande, entropisk energi. De är på väg mot katastrof. Och ja, filmkonsten är A+ eller till och med A++; den är laddad av en glädje i sin egen djärvhet och skicklighet. Det är filmkonst med en sen-Kubrick elegans och en självmedveten teatralitet, som byggs upp till en upprymd men kusligt konstig biljakt på en slingrande motorväg. Det här är inte stil över substans, men det är definitivt en film som inte kan låta bli att höja sin självmedvetna stil till samma nivå som sitt ämne: ett småaktigt, tyranniskt Amerika i nutid och framtid, och de som kommer att åldras medan de motstår det inifrån.
Den obesvarade frågan är när och var handlingen utspelar sig. Är det USA för 10 eller 20 år sedan? Eller en alternativ, föreställd version av dagens Amerika – ett bizarro-världs Amerika? Detta sidosteg bort från en igenkännbar samtida verklighet beror delvis på att man anpassat Pynchon, med hans lekfullt tecknade fantasi, och uppdaterat hans roman, vars nutidshandling ursprungligen utspelade sig under Reagan-erans 80-tal, med återblickar till de turbulenta 60-talen. Historien har nu förflyttats till någon gång mellan Obama- och Trump-åren – eller diagonalt in i någon ny narrativ dimension. Titeln antyder ändlösa kriser och de eviga kulturkrig som präglar det moderna livet.
Leonardo DiCaprio spelar Bob, en före detta revolutionär som en gång var del av en aktivistcell som attackerade interneringsläger för migranter vid den mexikanska gränsen. Han har åldrats till en grinig, berusad, sjabbig förlorare. Hans partner under dessa glansdagar var Perfidia, gestaltad av den magnetiskt karismatiska Teyana Taylor. Perfidia lyckades sexuellt fängsla den grovhalsade skrävlare som var ansvarig för kontragerillainformationen, överste Steven Lockjaw, spelad med reptilisk iver av Sean Penn.
Lockjaws besatthet av henne – där rasistisk fetischism smälter samman med en ynklig, förödmjukande extas – är något Perfidia försöker manipulera för att kontrollera det militära motståndet. Men allt går fruktansvärt fel; hon blir gravid, och hennes dotter Willa, spelad av Chase Infiniti, blir centrum för filmens paternitetskris. Vem är Amerikas sanna förälder: reaktionären eller radikalen?
DiCaprio, Penn, Taylor och Infiniti levererar alla auktoritära, briljanta prestationer, och Jonny Greenwoods musik är enastående. **One Battle After Another** är en protestsång till film, med texter om grymhet, despotism och dissentens hjältemod.
**Vanliga frågor**
Här är en lista med vanliga frågor om den hypotetiska toppfilmen i Storbritannien 2025, *One Battle After Another*.
**Allmänt & Handlings-FAQ**
**F:** Vad handlar *One Battle After Another* om?
**S:** Det är en historisk dramafilm som utspelar sig under en mindre känd konflikt i brittisk historia, och följer en liten, mångsidig soldatenhet. Filmen fokuserar mindre på stor krigsstrategi och mer på de personliga, psykologiska och moraliska strider de möter bara för att överleva varje dag.
**F:** Är den baserad på en sann historia?
**S:** Den är inspirerad av verkliga händelser och sammanfogar berättelser från olika historiska redogörelser, men huvudkaraktärerna och den specifika handlingen är fiktiva.
**F:** Vilka medverkar?
**S:** Filmen har en blandning av etablerad och framväxande brittisk talang. Medan hela rollistan inte är bekräftad, ryktas det att den leds av skådespelare som George MacKay, Letitia Wright och en iögonfallande prestation från en relativt ny skådespelare i en nyckelroll.
**F:** Vem regisserade den?
**S:** Filmen är regisserad av den hyllade brittiska regissören Sarah Gavron, känd för sin karaktärsdrivna berättarstil.
**Visning & Utgivnings-FAQ**
**F:** När och var kan jag se den?
**S:** Den är planerad för biopremiär i Storbritannien i slutet av hösten 2025. Streamingrättigheterna har inte annonserats ännu, så den kommer att visas på bio först.
**F:** Är filmen lämplig för barn?
**S:** Nej. Den förväntas få en 15-årsgräns från BBFC på grund av starkt krigsvåld, intensiva psykologiska teman och starkt språk.
**F:** Hur lång är filmen?
**S:** Den rapporterade speltiden är ungefär 2 timmar och 10 minuter.
**F:** Varför får den redan så mycket uppmärksamhet?
**S:** Kombinationen av en respekterad regissör, ett kraftfullt manus som resonerat med tidiga läsare, och dess aktuella teman om motståndskraft och den mänskliga kostnaden för konflikt har genererat betydande förhandsberöm från kritiker som sett tidiga visningar.
**Teman & Analys-FAQ**
**F:** Vad gör den annorlunda från andra krigsfilmer?
