Paul Thomas Andersonin vastakulttuuridraama-trilleri **One Battle After Another**, joka on saanut inspiraationsa Thomas Pynchonin romaanista **Vineland**, säilyy muodollisena arvoituksena, joka on hämmentänyt, haastanut ja vanginnut yleisöä – vuosi päättyy ilman minkäänlaista lopullista yksimielisyyttä sen tarkasta merkityksestä. Harvinainen eriävää mieltä oleva ääni on käsikirjoittaja ja elokuvantekijä Paul Schrader, joka totesi suorasukaisesti verkossa: "Elokuvantekoa huipputasolla, mutta kaikista ponnisteluistani huolimatta en pystynyt löytämään grammaakaan myötätuntoa Leo DiCapriota tai Sean Penniä kohtaan. Odotin koko ajan, että he kuolisivat."
Mutta juuri siitä elokuva onkin kiehtova: sen kahta epämiellyttävää päähenkilöä kohtaan ei todellakaan tunneta myötätuntoa, ja heiden kuolevaisuudellaan ja haavoittuvuudellaan on eräänlaista purkautuvaa, entropista energiaa. He ovat matkalla kohti katastrofia. Ja kyllä, elokuvanteko on huippuluokkaa tai jopa huippuluokan yläpuolella; se on viritettynä omalla röyhkeydellä ja taidolla. Se on elokuvantekoa, jossa on myöhäisen Kubrickin eleganssia ja itsetietoista teatraalisuutta, ja joka kiihtyy jännittäväksi, mutta kummalliseksi autojahdiksi mutkittelevalla moottoritiellä. Tämä ei ole tyyliä ilman sisältöä, mutta se on ehdottomasti elokuva, joka ei voi olla nostamatta itsetietoista tyyliään tasavertaiseksi aiheensa kanssa: nykyisen ja tulevan pikkuisen, tyrannimaisen Amerikan ja niiden, jotka vanhenevat vastustaen sitä sisältä päin.
Vastaus kysymykseen, milloin ja missä tarina sijoittuu, jää antamatta. Onko kyseessä Yhdysvallat 10 tai 20 vuoden takaa? Vai vaihtoehtoinen, kuviteltu versio nyky-Amerikasta – outo, peilimaailman Amerikka? Tämä sivuttaisliike tunnistettavasta nykyrealiteetista johtuu osittain Pynchonin sovittamisesta, hänen leikkisästi sarjismaisesta mielikuvituksestaan, ja hänen romaaninsa päivittämisestä, jonka nykytapahtumat sijoittuivat alun perin Reaganin ajan 1980-luvulle, ja flashbackit myrskyisään 1960-luvulle. Tarina on nyt siirretty jonnekin Obaman ja Trumpin vuosien väliin – tai vinottain johonkin uuteen kerronnalliseen ulottuvuuteen. Elokuvan nimi viittaa loputtomiin kriiseihin ja modernin elämän ikuisiin kulttuurisotiin.
Leonardo DiCaprio näyttelee Bobia, entistä vallankumouksellista, joka oli aikoinaan osa aktivistisolua, joka hyökkäsi siirtolaisvankiloita vastaan Meksikon rajalla. Hän on vanhentunut ärtyneeksi, humalaiseksi, ryysyiseksi luuseriksi. Hänen kumppaninsa noina kunnian päivinä oli Perfidia, jota esittää magneettisen karismaattinen Teyana Taylor. Perfidia onnistui seksuaalisesti vangitsemaan paksuniskaisen, omahyväisen vastakapulan tiedustelun päällikön, eversti Steven Lockjawin, jota Sean Penn esittää matelijamaisella intohimolla.
Lockjawin pakkomielle häneen – missä rasistinen fetisismi sulautuu säälittävään, nöyryyttävään hurmioon – on jotain, mitä Perfidia yrittää manipuloida hallitakseen sotilaallista vastarintaa. Mutta kaikki menee kauheasti pieleen; hän tulee raskaaksi, ja hänen tyttärensä Willa, jota esittää Chase Infiniti, muodostuu elokuvan isyyskriisin keskipisteeksi. Kuka on Amerikan todellinen vanhempi: reaktionääri vai radikaali?
DiCaprio, Penn, Taylor ja Infiniti kaikki esittävät vakuuttavia, loistavia roolisuorituksia, ja Jonny Greenwoodin sävellys on erinomainen. **One Battle After Another** on elokuvana protestilaulu, jonka sanoitukset kertovat julmuudesta, itsevaltiudesta ja erimielisyyden sankarillisuudesta.
Usein Kysytyt Kysymykset
Tässä on luettelo UKS:ista hypoteettisesta vuoden 2025 parhaasta brittiläisestä elokuvasta One Battle After Another
Yleiset Juoni UKS
K: Mistä One Battle After Another kertoo?
V: Se on historiallinen draama, joka sijoittuu Britannian historian vähemmän tunnettuun konfliktiin, ja seuraa pientä, monimuotoista sotilasyksikköä. Elokuva keskittyy vähemmän suureen sodankäyntistrategiaan ja enemmän henkilökohtaisiin, psykologisiin ja moraalisiin taisteluihin, joita he joutuvat käymään selviytyäkseen jokaisesta päivästä.
K: Perustuuko se tositapahtumiin?
V: Se on saanut inspiraationsa todellisista tapahtumista ja yhdistelee tarinoita eri historiallisista kertomuksista, mutta keskeiset hahmot ja tietty tarina ovat fiktiivisiä.
K: Ketkä siinä näyttelevät?
V: Elokuvassa on sekoitus vakiintuneita ja nousevia brittiläisiä kykyjä. Vaikka koko näyttelijäkuntaa ei ole vahvistettu, huhujen mukaan sen päärooleissa näyttelevät muun muassa George MacKay, Letitia Wright, ja keskeisessä roolissa uuden tulokkaan erinomainen suoritus.
K: Kuka sen ohjasi?
V: Elokuvan on ohjannut arvostettu brittiläinen ohjaaja Sarah Gavron, joka on tunnettu hahmokeskeisestä tarinankerronnastaan.
Katselu Julkaisu UKS
K: Milloin ja missä voin katsoa sen?
V: Sen on määrä saada teatterilevitys Britanniassa syksyllä 2025. Suoratoisto-oikeuksia ei ole vielä ilmoitettu, joten se tulee ensin elokuvateattereihin.
K: Sopiiko elokuva lapsille?
V: Ei. Sen odotetaan saavan BBFC:ltä 15 ikärajan voimakkaan sotaväkivallan, intensiivisten psykologisten teemojen ja voimakkaan kielenkäytön vuoksi.
K: Kuinka pitkä elokuva on?
V: Ilmoitettu kesto on noin 2 tuntia ja 10 minuuttia.
K: Miksi siitä on jo niin paljon puhetta?
V: Kunnioitetun ohjaajan, voimakkaan käsikirjoituksen, joka on herättänyt myönteisiä reaktioita varhaisilta lukijoilta, ja ajankohtaisten teemojen, jotka käsittelevät sinnikkyyttä ja konfliktin inhimillisiä kustannuksia, yhdistelmä on herättänyt merkittävää ennakkosuosiota kriitikoilta, jotka ovat nähneet varhaisnäytöksiä.
Teemat Analyysi UKS
K: Mikä tekee tästä erilaisen muihin sotaelokuviin verrattuna?
