Ele foi o Lex Luthor para o Superman de Christopher Reeve, mas será que poderia ter sido Hannibal Lecter para a Clarice Starling de Jodie Foster? Esta intrigante possibilidade surge de um surpreendente rascunho de roteiro de 33 páginas para O Silêncio dos Inocentes encontrado entre os pertences do falecido ator Gene Hackman, que serão leiloados ainda este mês.
O leilão inclui mais de 400 itens do espólio de Hackman, após sua morte no início deste ano aos 95 anos. Ele ganhou Oscars por Operação França e Os Imperdoáveis, e o acervo guarda várias surpresas.
A história do roteiro parcial remonta a Hackman chamando O Silêncio dos Inocentes de Thomas Harris de "um dos livros mais cinematográficos que já li" e adquirindo parte dos direitos cinematográficos. "Gene queria dirigir e interpretar Hannibal Lecter", contou o agente de Harris, Robert Bookman, à Deadline em 2017.
O trabalho no roteiro estava em andamento quando Hackman repentinamente desistiu, aparentemente porque o material era muito sombrio. Bookman recordou: "A filha de Gene Hackman leu o livro e ligou para o pai dizendo: 'Papai, você não vai fazer este filme'."
O Silêncio dos Inocentes foi lançado em 1991, dirigido por Jonathan Demme e estrelado por Anthony Hopkins, e varreu os cinco principais Oscars. O instinto inicial de Hackman estava absolutamente correto.
Anna Hicks, chefe de coleções privadas e icônicas da Bonhams, comentou via Zoom de Los Angeles: "Acho que ele foi a primeira pessoa a se apossar dos direitos e tentar fazer o filme. Então encontrei online que pessoas do seu próprio círculo estavam dizendo: 'Isso é muito assustador, não faça'. É interessante ver que ele iniciou o projeto mas depois decidiu contra."
Em fevereiro, Hackman e sua esposa, Betsy Arakawa, foram encontrados mortos em sua casa em Santa Fé, Novo México. Autoridades determinaram que Hackman morreu de doença cardíaca com complicações do Alzheimer cerca de uma semana após Arakawa, de 65 anos, morrer de síndrome pulmonar por hantavírus, uma doença rara transmitida por fezes de roedores infectados.
A Coleção Gene Hackman: Uma Vida na Arte oferece um epílogo comovente com roteiros anotados, folhas de chamada, pôsteres e fotos de bastidores de filmes como Mississippi em Chamas, O Júri, Hoosiers - O Time do Destino, Os Imperdoáveis e Bonnie e Clyde. Inclui troféus do Globo de Ouro e o Prêmio Cecil B. DeMille de Realização Vitalícia com discurso de aceitação manuscrito. (Nota: A Academia proíbe a revenda de Oscars.)
Mas talvez a maior revelação do leilão não esteja relacionada ao cinema. Após se aposentar da atuação em 2004, Hackman deixou Hollywood por uma vida mais tranquila em um condomínio fechado em Santa Fé, onde explorou a escrita de romances, coleção de arte e pintura.
Mais de 70 obras de arte de Hackman estão à venda e em exibição na Bonhams em Los Angeles. Hicks disse: "Ele era bastante reservado, e isso surpreende muitos. As pessoas frequentemente perguntam: 'Esta parede inteira? Ele fez tudo isso? Quando ele teve tempo?' Na comunidade de Santa Fé, soubemos que mais pessoas sabiam que ele frequentava aulas de arte com artistas locais, que agora vendem alguns de seus diários dessas sessões. Seus professores compartilharam citações agradáveis sobre sua dedicação em dominar seu ofício."
Ela acrescentou: "Para o público global, isso é inesperado. Não é algo que muitos sabiam sobre ele, mas é legal ver pelos olhos do artista em vez de apenas diante da câmera."
Entre os itens sendo leiloados estão os objetos pessoais de Hackman. Sua coleção inclui marinhas, naturezas-mortas e cópias que fez de "Frutas e Bronze" de Henri Matisse e "A Noite Estrelada" de Vincent van Gogh. Ele tem um talento especial para retratos, embora os compradores não encontrem retratos de seus colegas de cinema; a maioria de seus modelos é anônima, sugerindo que sua arte era mantida separada da persona hollywoodiana que definiu sua vida pública.
Hicks observa que ele claramente estudou diligentemente e levou seu tempo. "Temos cadernos de esboços que mostram como ele melhorou com o tempo. Essa é uma de suas áreas mais fortes. Há muitas paisagens de Santa Fé e naturezas-mortas também, mas os retratos são provavelmente meus favoritos de todo seu trabalho."
Enquanto trabalhava no estúdio de um artista, Hackman criou um busto de bronze de 35 cm de Arakawa, uma pianista clássica que foi sua esposa por mais de 30 anos. O molde de gesso original assinado está incluído no lote. Hicks acrescenta: "Encontramos um livro do estúdio onde ele trabalhava que menciona isso. Ele fez o molde, e alguém o ajudou a fundi-lo em bronze. É lindo."
Hicks vê uma clara conexão entre a arte de Hackman e as obras que colecionou, especialmente no estudo da forma humana e no uso da cor. Seu gosto abrangeu várias categorias, incluindo arte do pós-guerra e contemporânea, arte western e nativo-americana, fotografia e gravuras.
Em 1997, Hackman comprou "Figure on the Jetty" do modernista americano Milton Avery. A pintura, que retrata uma figura solitária num píer olhando para o mar, acredita-se ser inspirada pelos verões de Avery em Provincetown, Massachusetts, no final dos anos 1950. Ela estava pendurada na biblioteca pessoal de Hackman e deve ser vendida por entre US$ 500.000 e US$ 700.000.
Andrew Huber, chefe de arte dos séculos 20 e 21 da Bonhams, comenta via Zoom de Nova York: "É exatamente o que você espera de um Milton Avery. Há uma boa variedade de cores. Foi pintada logo antes de um problema de saúde afetá-lo posteriormente em sua carreira. Cenas de praia desta escala em óleo sobre tela são muito procuradas, não apenas no mercado americano mas internacionalmente."
Outras obras notáveis incluem "Green, 1986" de Richard Diebenkorn, estimada em US$ 300.000 a US$ 500.000, uma água-forte colorida considerada sua gravura mais importante da famosa série Ocean Park. Há também um grande bronze de Auguste Rodin, estimado em US$ 200.000 a US$ 300.000. O catálogo ainda apresenta um retrato de Hackman por Everett Raymond Kinstler, um artista conhecido por pintar presidentes americanos e ilustrar quadrinhos.
Fundada em 1793, a Bonhams já administrou os espólios de celebridades como Lauren Bacall, Diahann Carroll, Siegfried e Roy, e Roger Moore. As vendas de Hackman incluem um leilão presencial de 13 peças de arte premium em Nova York em 19 de novembro, seguido por dois leilões online. Os lotes começam desde US$ 100 pelo quadro de dardos Winmau de Hackman ou US$ 600 por seu relógio de pulso de mergulhador Seiko.
Perguntas Frequentes
Claro Aqui está uma lista de FAQs sobre a dupla identidade de Gene Hackman revelada por um leilão elaborada com perguntas claras e respostas diretas
Perguntas Gerais Iniciantes
P: Eu pensava que Gene Hackman era apenas um ator famoso. O que significa isso sobre ele ser artista?
R: Um leilão recente de sua arte pessoal revelou que, longe das câmeras, Hackman foi um pintor e escultor dedicado por décadas, estabelecendo uma segunda carreira privada como artista visual.
P: Que tipo de arte ele criou?
R: Sua obra incluía pinturas abstratas, peças em técnicas mistas e esculturas. Os estilos eram frequentemente pessoais e exploratórios, bem diferentes de seus papéis como ator.
P: Por que isso é tão importante? A arte era boa?
R: É importante porque ele manteve essa parte inteira de sua vida em segredo. O fato de seu trabalho ter sido vendido num leilão legítimo e atraído compradores mostra que era considerado sério e valioso, confirmando seu talento além da atuação.
P: Por que ele manteve sua carreira artística em segredo?
R: Hackman é notoriamente reservado e disse nunca ter gostado da fama que veio com a atuação. Ele provavelmente buscou a arte puramente para realização pessoal, sem desejar a atenção pública ou críticas.
Perguntas Avançadas Detalhadas
P: O que este leilão revela sobre a relação entre sua atuação e sua arte?
R: Sugere que seu impulso artístico não se limitava à performance. Ele canalizou sua criatividade para uma mídia diferente e mais privada, mostrando que sua necessidade de expressão era mais ampla e pessoal do que sua filmografia pública implica.
P: Havia temas ou assuntos em sua obra de arte que se conectavam aos seus papéis como ator?
R: Embora em grande parte abstratas, algumas peças sugeriam narrativas ou profundidades emocionais que poderiam paralelizar os personagens complexos que ele frequentemente interpretava, como figuras isoladas ou paisagens texturizadas e em camadas. No entanto, sua arte era geralmente um canal criativo separado, não diretamente ilustrativa de seus filmes.
P: Como isso muda a percepção pública de Gene Hackman?
R: Adiciona uma camada de profundidade e complexidade. Ele não é mais visto apenas como um ator durão, mas como um artista multifacetado que valorizava a privacidade criativa. Enriquece seu legado, mostrando uma dedicação disciplinada ao ofício fora dos holofotes de Hollywood.
P: Qual foi a resposta do mercado ao leilão? Sua fama como ator influenciou o valor da arte?
R: A obra de arte vendeu bem, indicando forte interesse.
