10. „Dziewczyna, przerwany ciąg” (1999)
Znany także jako: „Winona, zaćmienie”. Angelina Jolie kradnie show jako jedna z pacjentek w amerykańskim szpitalu psychiatrycznym z końca lat 60., zdobywając za swoją rolę Oscara. Ale nie pomijajmy roli Whoopi Goldberg jako Valerie, spokojnej i powściągliwej przełożonej pielęgniarek. Razem z Vanessą Redgrave i Jeffreym Tamborem jako innymi członkami personelu, stanowi emocjonalną podstawę, która pozwala młodszemu obsadzie – w tym Elisabeth Moss i Brittany Murphy – błyszczeć.
9. „Made in America” (1993)
Goldberg gra właścicielkę afrykańskiej księgarni, której córka (Nia Long) poszukuje swojego ojca-dawcy spermy (Ted Danson). Rodzice początkowo się nie lubią, ale w końcu zakochują się. Pomimo przesadnych momentów i niestosownej farsy z udziałem uciekającego słonia, Goldberg udaje się zachować godność. Film ma swoje dziwne sceny, jak Danson patrzący na dziecięce zdjęcie córki i rozmyślający: „Zabawna rzecz, sperma”, czy Goldberg mówiąca mu „powąchaj mnie” przed ich pierwszym pocałunkiem. Jednak sam pocałunek jest znaczący – związki międzyrasowe były w 1993 roku wciąż w dużej mierze tabu, co widać, gdy zaledwie sześć lat wcześniej scena miłosna między Goldberg a Samem Elliotem została wycięta z filmu „Zabójczy urok”.
8. „Chłopcy na bok” (1995)
Słodko-gorzki film drogi wyreżyserowany przez Herberta Rossa („Stalowe magnolie”) i napisany przez Dona Roosa („Przeciwieństwo seksu”). Goldberg gra Jane, muzyczkę opuszczającą Nowy Jork po rozstaniu, która wyrusza w drogę z Robin (Mary-Louise Parker), zakażoną HIV, i Holly (Drew Barrymore), uciekającą przed toksycznym związkiem. Jako postać lesbijska w latach 90., seksualność Jane jest kwestionowana przez heteroseksualne postaci, ale Goldberg i tak daje wybitny występ.
7. „Długa spacerka do domu” (1990)
Akcja filmu rozgrywa się w Alabamie lat 50. i jest on częścią trylogii Goldberg z rolami pokojówki i gospodyni (obok „Serce Clary” i „Corrina, Corrina”). Daje subtelny i potężny występ jako obowiązkowa służąca w domu, gdzie matrona (Sissy Spacek) dopiero zaczyna dostrzegać niesprawiedliwość rasową. Goldberg walczyła o zachowanie w ostatecznym montażu scen z rodziną jej postaci. Jej powściągliwe przedstawienie odzwierciedla opanowanie, które czarne kobiety musiały zachowywać w rzeczywistości, nawet w obliczu rasizmu, by utrzymać rodziny.
6. „Małpi gnat” (2001)
Goldberg gra Śmierć, pracującą za biurkiem w czyśćcopodobnym Down Town, gdzie pewien rysownik (Brendan Fraser) znajduje się w pułapce. Nosząc opaskę na oku, kapelusz będący mieszanką trójgraniastego i cylindra, oraz napchaną długopisami kieszeń na piersi, radzi sobie niewzruszenie nawet wtedy, gdy jej głowa eksploduje – po prostu prosząc o przykręcenie nowej, co przypomina „Powrót do Oz”. To nietypowa rola dla Goldberg, ale codzienność dla reżysera Henry'ego Selicka („Koszmar przed Bożym Narodzeniem”, „Coraline”).
5. „Głębia oceanu” (1999)
Michelle Pfeiffer gra matkę zdruzgotaną zaginięciem swojego trzyletniego syna, podczas gdy Goldberg jest zdeterminowanym detektywem, który nie porzuca sprawy i przez lata zostaje przyjacielem rodziny. W jednej ze swoich najbardziej zniuansowanych scen na początku, wycofuje się z wdzięcznego uścisku Pfeiffer i wyjaśnia: „Słuchaj, jestem czarnoskóra, jestem kobietą, jestem przełożoną detektywów i jestem lesbijką. Wiedziałaś o tym? Więc zawsz... 4. „Siostra akt” (1992)
Whoopi Goldberg błyszczy jako Deloris, piosenkarka, która chowa się w klasztorze po tym, jak jest świadkiem morderstwa, wprowadzając chaos i śmiech wśród zakonnic. Film stał się jej drugim największym hitem, zarabiając 231 milionów dolarów na całym świecie i inspirując sequel oraz adaptację sceniczną. Zawiera żywą ścieżkę dźwiękową – w tym zabawne przerobienie „My Guy” na „My God” – oraz świetną chemię z odtwórczynią drugoplanowej roli Maggie Smith. Goldberg żartowała nawet ze Smith na planie: „Jesteś Maggie Smith! Co ty robisz w tym filmie?”.
3. „Kolor purpury” (1985)
Goldberg zadebiutowała potężnie w filmowej adaptacji powieści Alice Walker w reżyserii Stevena Spielberga, zdobywając nominację do Oscara za rolę Celie, maltretowanej młodej kobiety w Georgii z początku XX wieku. Chociaż początkowo powiedziała Walker, że weźmie każdą rolę, „nawet brud na podłodze”, dostała główną. Podczas gdy Spielberg złagodził eksplorację lesbijskich wątków z książki, Goldberg i jej współgwiazda Oprah Winfrey dostarczyły performanse, które wydawały się dojrzałe i autentyczne. Goldberg pojawiła się później w cameo w remake'u z 2023 roku wyprodukowanym przez Winfrey.
2. „Gracz” (1992)
W ostrej hollywoodzkiej satyrze Roberta Altmana, Goldberg wyróżnia się jako bystra, niewzruszona detektyw badająca sprawę związaną ze studiem, w którym pracuje wykonawca od Tima Robbinsa. Podczas gdy wiele gwiazd pojawia się jako one same, postać Goldberg wnosi humor i dowcip – nawet wymachując nonszalancko tamponem przed podejrzanym. Jej obsada subtelnie zmniejsza napięcie filmu, podobnie jak późniejszy wybór Stephena Frya w „Gosford Park”.
1. „Uwierz w ducha” (1990)
Goldberg zdobyła Oscara za rolę Ody Mae Brown, oszukańczej wróżki, która staje się niechętnym pomostem między zamordowanym mężczyzną (Patrick Swayze) a jego pogrążoną w żałobie dziewczyną (Demi Moore). Była dopiero drugą czarnoskórą kobietą, która zdobyła nagrodę Akademii, co postawiło ją na drodze do osiągnięcia statusu EGOT. Chociaż początkowo faworyzowana do roli była Tina Turner, Goldberg walczyła o tę rolę i przekonała sceptycznego scenarzystę. Jej niekonwencjonalna energia i kultowe kwestie – jak „Molly, jesteś w niebezpieczeństwie, dziewczyno” – powstrzymały film przed staniem się zbyt sentymentalnym.
Często zadawane pytania
Oczywiście Oto lista FAQ o Whoopi Goldberg w wieku 70 lat, skupiająca się na jej 10 najlepszych filmach
Ogólne Podstawowe pytania
1 Kim jest Whoopi Goldberg
Whoopi Goldberg to ikoniczna i nagradzana amerykańska aktorka, komediantka, autorka i prezenterka telewizyjna, najlepiej znana ze swoich potężnych ról w filmach takich jak „Uwierz w ducha” i „Kolor purpury”.
2 Dlaczego jej kariera w wieku 70 lat jest celebrowana
Osiągnięcie 70 lat to ważny kamień milowy i jest to okazja, by spojrzeć wstecz i uhonorować jej niesamowitą, trwającą dziesięciolecia karierę, jej przełomowe osiągnięcia i ponadczasowe filmy, które nam dała.
3 Co czyni ją tak ważną aktorką
Jest jedną z nielicznych artystek, które zdobyły Emmy, Grammy, Oscara i Tony. Przełamywała bariery dla czarnoskórych kobiet w Hollywood dzięki swojemu unikalnemu talentowi i wszechstronnym rolom.
Pytania dotyczące listy filmów
4 Co jest zazwyczaj klasyfikowane jako jej numer 1 film
„Kolor purpury” jest niemal powszechnie uznawany za jej film numer jeden. Była to jej przełomowa rola i przyniosła jej nominację do Nagrody Akademii.
5 Czy zdobyła Oscara za „Kolor purpury”
Nie, nie zdobyła go za „Kolor purpury”, ale zdobyła Oscara dla najlepszej aktorki drugoplanowej za swoją rolę w „Uwierz w ducha”.
6 Czy „Siostra akt” jest na liście
Absolutnie. „Siostra akt” i często jej sequel „Siostra akt 2: Powrót do habitu” są prawie zawsze wysoko na liście. Są to ukochane klasyki, które ukazują jej komediowy geniusz.
7 Jakie inne rodzaje filmów, oprócz komedii, są na liście
Lista jest zróżnicowana. Zawiera dramaty takie jak „Kolor purpury” i „Uwierz w ducha”, filmy historyczne jak „Długa spacerka do domu”, a nawet prace głosowe jak „Król Lew”.
8 Czy są jakieś niedoceniane filmy, które mogą zaskoczyć ludzi
Tak, filmy takie jak „Długa spacerka do domu” o bojkocie autobusów w Montgomery i „Serce Clary” są chwalone przez krytyków, ale czasem mniej znane szerszej publiczności i często trafiają na takie listy.
Zaawansowane Praktyczne pytania
