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"给我找个能像抱婴儿一样抱起我的壮硕角斗士!":探秘电视上最欢乐节目的幕后故事。

当《角斗士》节目在谢菲尔德体育馆拍摄时,仿佛所有人都心照不宣地沉浸在这场狂欢中。售票处的女士神情严肃地看着我:“在给您票之前,我得问个问题。这些可是好位置——摄影区,靠近红色阵营选手的亲友团。所以有件事我必须确认:如果镜头扫到您,您会躲躲藏藏觉得难为情,还是会彻底疯魔般嗨起来?” 我熬夜到凌晨为自己最爱的角斗士绘制肖像,正是为了等待这样一个上电视的机会。我当然要疯魔般嗨起来!自1992年起,我就在期盼这一天。 那一年,《角斗士》强势闯进全英国孩子的周六晚间节目表。这档改编自美国的竞技秀让拥有滑稽名字的超人体格壮汉与从事普通职业的健身爱好者对决。你会看到角斗士“萨拉森”用搏击棍痛击来自朗科恩的油漆工兼装修师科林;或是“闪电”在攀岩墙上追逐来自沃金的食堂女工苏茜。节目瞬间风靡校园,衍生出的经典口号深深烙印在每个90后孩子的记忆里。只要用苏格兰口音对同龄人喊出“挑战者,准备!”,他们回应“角斗士,准备!”的速度,比想起自己孩子的生日还要快。 男孩们卧室墙上贴着丰腴褐发女郎“喷气机”的海报,女孩们则迷恋胸肌如汽车轮胎般壮硕的金发猛男“猎人”。人人都假装讨厌常驻反派“狼”——这位戏剧化的糟糕输家曾因违反体育精神被出示黄牌,甚至当场吞下牌以示抗议。 你可以和父母一起观看而不觉尴尬,也能在体育老师不注意时模仿节目环节。除了“狼”之外,这是一小时关于公平竞争的课程——最强壮的男女终将在压轴赛“淘汰者”中获胜,这场令人屏息的决赛包含爬绳网、滑索和令人望而生畏的45度疾行斜梯。 然而当BBC在2024年重启《角斗士》时,这一决定却招致嘲讽,被视为公共广播机构创意枯竭的证明。时任第四频道首席执行官亚历克斯·马洪更点名批评这恰是BBC不该制作的节目类型。但当前奏响起、所有35岁以上观众发现自己仍能哼出主题曲歌词时——“你是否有速度、力量与决心成为赢家?这绝非新手游戏”——节目已然爆火。 首集收视人数近九百万,在年轻人中表现尤为突出,而这批观众在原版节目2000年停播时尚未出生。它成为了罕有的合家欢节目,恐怖时代里一抹纯粹的欢乐。随着第三季即将开播,BBC高层希望角斗士们能凝聚整个国家,就像去年秋天尼克·穆罕默德未能指认艾伦·卡尔为叛徒时,全民对着电视呐喊的场景。 距离我首次对着电视晚餐咒骂“狼”三十三年后,我坐在谢菲尔德体育馆第三排挥舞泡沫手指,看着挑战者摔倒在垫上,音响轰鸣着《又一人倒下》。谁说梦想不会成真? 我疯狂制作应援牌,甚至为致敬重启版中执裁的前足球裁判“坏小子”马克·克拉滕伯格,特意做了块只写着“克拉滕伯格”的牌子。我朝着他的方向疯狂挥舞,当裁判注意到并用手比出爱心时,我和朋友丹妮克……我们像女学生般咯咯笑起来。他首次喊出那句不朽台词“挑战者,听我第一声哨响出发……”时,我们齐声尖叫。 四个月后,我在索尔福德摄影棚被五位角斗士举到空中。“锤子”托着我的脚,“阿波罗”扶着大腿,“硝基”托着臀部,“旋风”扛着肩膀,“炸药”抱怨只剩脑袋可扶。37岁的“硝基”是团队中最年长者,负责艺术指导。“像埃及艳后那样伸展手臂,”他指导道。我试图在享受这一刻时保持呼吸,但“锤子”一直叫我“雷霆”——他刚才问过我的角斗士名号——我强忍着才没笑场。 这一切都源于我的使命:探寻《角斗士》为何能重获国民热爱,为全新一代再造魔法。如果这意味着需要他们举起我来测试力量,那么我义不容辞。 很快我与“阿波罗”并肩坐在沙发上,这位6英尺6英寸(约1.98米)的巨人蜷在红蓝连体衣里。蓬松头发与光滑肌肤让他像从男团退役,实际上他却是前英格兰橄榄球员兼美式足球近端锋。真名亚历克斯·格雷的他带着几分艾伦·帕特里奇的诙谐气质。我问及年龄,他答:“过去五年我一直29岁。”他塑造着带傲慢棱角的暖男人设,在挑战间隙朗诵诗歌(他坚称是原创——“他们说这是新莎士比亚”),并假装人人都迷恋他。 我请他为录音做自我介绍。他以诗回应:“我是此刻焦点,甜而不腻的典范,男人想结交兄弟,女孩想约会恋爱。”男人们可不只想和你做兄弟,阿波罗!我说你是同志偶像。“认罪,”他笑道,“我收获来自各类多元群体的爱,这太美妙了。同志群体、妈妈粉、少女粉。” 那么阿波罗,你单身吗?话一出口我就意识到这像变态提问,但仍硬着头皮追问:是否在用名人交友软件Raya?他笑着回避:“说实话,这辈子从没这么受欢迎,但也从没如此谨慎。成为角斗士意味着责任,我绝不轻率。虽然喜欢扮演阿波罗的神话形象,但更想做个体面人。节目之外,我尽可能远离是非。” 经历格雷格·华莱士风波与《舞动奇迹》系列丑闻后,BBC承受不起黄金时段节目再惹争议。因此角斗士每季都需药检。拥有夸张三角躯干的“巨人”去年就因疑似发布健美时期使用类固醇的视频(据称他说过“用这个就会变壮”)而道歉。他本应参与拍摄,却因在切斯特菲尔德参演童话剧《杰克与魔豆》——当然演巨人——而缺席。 你也不会看到角斗士夜店失态或被桃色绯闻缠身。同为6英尺6英寸的室内划艇冠军“锤子”(本名汤姆·威尔逊)看起来像个……嗯,浪子?不过我清楚他已订婚——未婚妻当时就坐在我身后,礼貌而坚决地拒绝透露角斗士是否要倒垃圾。我调侃想象他与“巨人”、“仿生人”(另一位染金发、像年轻盖瑞·巴洛的6英尺6英寸巨汉)逛夜店的场景,他坚称绝无可能:“不,完全不会。我们只专注保持体态,远离那些事,因为会影响睡眠和恢复。保持超级健康、充分恢复和休息至关重要。” 《角斗士》成功部分源于老少咸宜的特质。阿波罗的台词常瞄准成年观众,比如第二季他从莱卡服里掏出手机,攀岩墙落败后佯装接听:“你妈妈问你好,”他对获胜挑战者喊道。他透露秘密:手机并非一直随身。“你看,”他指着自己的热裤让我脸红,“根本没地方放。” 18位角斗士的服装各有巧思,以展现特殊能力——比如“硝基”的深V领战衣凸显惊人胸肌。每季每位角色定制五套服装,非执勤期间不得私留。“他们不信任我,知道我会穿去买菜,”阿波罗说。 “锤子”是唯一有道具的角斗士(一把锤子)。当我暗示锤子只是假装沉重时,他佯装愤慨:“抡起来你就知道分量了。”遗憾的是道具锤未出现在拍摄中,公关人员解释这本是她的职责——“那玩意儿有15公斤重”。“锤子”是团队中的维京猛士,我曾听说他浓密黑发接有发片,他断然否认:“全是真发,”说着展示非角色状态时的丸子头。不过近距离观察,我确实在他胡须中发现些许染发剂痕迹。 当代角斗士主要收入来自社交媒体影响力,但22岁的“炸药”(CrossFit与举重冠军艾米丽·斯蒂尔)期待至少发展音乐副业。拍摄期间她正为与阿波罗的二重唱写词,后者将为歌曲贡献诗作。部分90年代原版角斗士至今仍在获益。《卫报》摄影师法比奥透露,仅今年他就与“狼”为德国车库门公司完成两次拍摄。也有人走上截然不同的道路:“猎人”如今是颂钵疗愈师。 角斗士角色由节目策划设计后选拔出演。常驻反派“传奇”(健身网红马特·莫西亚)无需刻意扮演傲慢炫耀者。他与用低吼代替说话的“蝰蛇”(前模特广亮)争夺重启版中的“狼”之位。我在谢菲尔德观赛时,目睹孩童们既恐惧又兴奋地尖叫——因“蝰蛇”冲上看台撕毁他们的海报。 “最让我们欣慰的是家庭观众说‘你们让全家重聚’。感觉就像为英格兰而战,”“硝基”(前短跑冠军哈里·艾基内斯-阿耶蒂)说。他可能是当前阵容中最知名者,因参与今年《舞动奇迹》而走红。他回忆在超市被小女孩和父亲拦下:“我问‘谁是你……’”“谁是你最爱的角斗士?”女孩停下脚步深深凝视我,然后说:“蝰蛇。”我问原因,她答:“因为他很坏!”我暗想这孩子未来或许会有些危险倾向。但若她喜欢,就随她吧。她只是个穿粉裙的可爱五岁小孩。 去年制作方认为需要一位暗黑系女角斗士。其他女性角斗士往往友善祝贺获胜挑战者,这树立了好榜样却稍显平淡。糟糕的输家才更有看点。于是24岁的爱尔兰力量举选手“旋风”(莉丝图斯·埃博塞莱)登场——她看起来想把挑战者的脑袋拧下来。我热爱观看强壮的女性,尤其当众多公众女性似乎都在追求纤瘦时。听到5英尺10英寸(约1.78米)的“旋风”说她喜欢“占据空间”、拍摄前尽可能多吃“以便显得庞大”,令人耳目一新。 我着迷于角斗士的饮食。“锤子”早餐吃六个鸡蛋和“一桶燕麦粥”,每天消耗一公斤米饭和三四个鸡胸肉——目标是每日摄入750克蛋白质。他们在谢菲尔德外出晚餐时总是一片混乱,因为许多角斗士每人点两张披萨。采访“硝基”全程,他都在往嘴里塞哈瑞宝软糖。 “炸药”最早到达拍摄现场,冲进门就问午餐吃什么(当时是上午11点)。“我不想瘦得在力量球比赛中一撞就碎。我要能彻底碾压挑战者,”她说。 我常怀疑角斗士是否全力以赴,尤其在“勇闯龙潭”(挑战者需穿越持冲击棍与力量垫的角斗士走廊)或“力量球”(角斗士用橄榄球式擒抱阻止得分)等环节。有些挑战者体型娇小。“锤子”说体型并非全部:“我从不放水。但他们有时很灵活,转身极快。我们块头大,转身速度跟不上。不过我绝不会对任何人手下留情。” 在谢菲尔德拍摄现场,我遇见第二季亚军阿内拉·阿夫萨尔,问她是否觉得角斗士总竭尽全力。某些环节确实如此,比如“释放”——角斗士在障碍赛道追逐挑战者。“但说实话,像力量球这种项目,如果他们真全力出击,我们有些人会被撞扁。想想‘狂怒’(前英格兰橄榄球员)和‘旋风’这样的对手。我属于娇小型挑战者,若被全力撞击可能撑不久。那样会伤员遍地,对吧?” 受伤也是角斗士的职业风险。新系列拍摄结束时,“传奇”“雅典娜”“钻石”“仿生人”都拄着拐杖或吊着绷带。若其中有你的最爱别担心——他们仍会贯穿全季出现,只是未必穿莱卡服。我们观看的录影中,“传奇”伪装成自己的头号粉丝坐在看台,参与儿童短剧演出,让我笑出眼泪。阿夫萨尔是节目首位戴头巾的参赛者。我热爱角斗士的多样性:“雅典娜”(力量举选手卡伦吉特·考尔·贝恩斯)是锡克教徒,“狂怒”有听力障碍,“蝰蛇”是华人,“军刀”来自苏格兰。人人都有对应的角斗士——或许除了威尔士人。看台上坐着各种背景的家庭。这场盛宴具有永恒的魅力:妈妈们在应援牌上写下露骨告白(“随时来吓我吧,幻影!”)自曝其短,孩子们争抢炮筒射向人群的T恤。若你想参加《角斗士》录制,我得提醒——这是长达11小时的马拉松。但这是多么精彩的一天!他们允许自带餐食,酒吧只在最终淘汰赛前关闭。 “最美好的部分是给各代人带来欢乐,”阿波罗说,“最高赞誉是家庭告诉我们‘你们让全家重聚……孩子以前从不和我们看电视,总玩 PlayStation...
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告别低落情绪!以下是我们的最佳治愈系电视剧推荐指南。

《神烦警探》 我钟爱《神烦警探》的每个角色与每处细节。演员阵容无短板,配合默契欢畅,堪称完美。笑点密集,基调精准,偶有的温情时刻也处理得当,鲜少违和。这部剧值得反复观看,常看常新。更何况还有道格·朱迪这样的角色。我太爱它了。从冷开场到22分钟后的圆满收尾,它总能让我彻底忘却烦忧。九十九分局万岁! ——露西·曼根 《荒唐阿姨》 艾米·波勒在她的播客《美好时光》中谈到,放声大笑能让人在生理上减轻绝望感。看詹妮弗·桑德斯和乔安娜·拉姆利灌着香槟跌跌撞撞冲出车门的模样,是我情绪风暴中的安全港湾。《荒唐阿姨》或许不算温柔治愈(我甚至觉得它的幽默感历久弥新),但几乎所有台词我都烂熟于心。重读挚爱之书令人安心,因为你知道接下来的情节;而于我而言,这部剧里犀利的单句吐槽才是慰藉。哦,你这地狱来的小贱精…… ——丽贝卡·尼科尔森 《我是艾伦·帕特里奇》 《我是艾伦·帕特里奇》那惊艳的第一季我看了多少遍?多到让我看见大餐盘和农夫就忍俊不禁,多到对拆解科比牌压裤机产生无穷执念。每次重温带来的熟悉感,其慰藉之力难以言表;每一处窘迫(艾伦被死牛撞晕),每一个自取其辱的碾压瞬间(“我能吓你一跳吗?我喜欢葡萄酒”),都像愉悦的神经突触炸开薯片般欢腾。啊哈! ——莎拉·登普斯特 《善地》 迈克·舒尔始终掌握着一种绝妙技法:创作既机智冒险,又如同毛毯加热可可般令人沉醉安心的喜剧剧集。这份天赋在这部尖刻而救赎的来世史诗中达到巅峰。《善地》是一场穿越人类信仰史的炫目创想之旅,却从未遗忘生命真谛——爱、欢笑、友谊与希望。五位主演间的化学反应欢快自然,仿佛无需离开沙发便能与好友相聚。 ——菲尔·哈里森 《大学挑战赛》 我知道这或许显得古怪——很可能让许多(大多数?)观众自愧不如——但我从《大学挑战赛》中获得的深层快乐无穷无尽。每周一晚,我沉浸于观看明日英才展露锋芒,总不禁觉得社会或许尚有希望。听不懂问题时我发笑(每道数学抢答题皆然),答出他们不知的题目时我雀跃(几乎任何流行音乐或女性文学类问题皆可)。如今我答对时女儿会欢呼,待她首次答对时,我的欢呼必将更响亮。 ——凯特·阿伯特 《爆笑新闻》 你此生所能见至臻喜剧…… ——蒂娜·菲饰演的戴安娜与安德莉亚·马丁饰演的卡罗尔,出自《爆笑新闻》。我乐意余生循环播放《爆笑新闻》。这部蒂娜·菲出品的荒诞有线新闻情景喜剧,至少贡献了两场你所能见最精彩的喜剧表演。安德莉亚·马丁将退休龄实习生演得淋漓尽致,约翰·迈克尔·希金斯饰演的主播查克·皮尔斯则是史诗级吹牛大王。本剧设定本易流于浮夸,但每集都塞满各类笑料,使其脱颖而出。每次观看我都愤懑为何仅制作了23集。数月后怒气渐消,我便再度从头看起。 或许是记忆中母亲周五晚手执红酒,被弗雷泽与奈尔斯·克莱恩这对滑稽知识分子逗得开怀大笑的场景使然。但这部情景喜剧总能驱散忧郁。从弗雷泽遭遇的重大不公与自我膨胀,到奈尔斯对缺席妻子玛丽斯的描述,再到令他们陷入困境的无尽误会,每次观看都令我捧腹。兄弟俩与曾是警察的父亲马蒂(他对他们的势利作风不屑一顾)之间更温情的时刻,亦为剧集注入厚重温情。爵士主题曲我必须高声跟唱,梦幻西雅图顶楼的壁炉,咖啡馆,小狗埃迪……感谢上天,这部剧共有264集。 我一生都将烹饪节目视为安抚剂,热衷到女儿最早学会的四个词里包含杰米、奈杰拉和玛丽·贝瑞。而杰米·奥利弗堪称终极治愈系电视主厨。我愿看他烹饪任何食物。看他从埃塞克斯豪宅花园摘下茄子,将其与烤鸡搭配成主角,于我如同引导冥想。他的刀工令我百看不厌。每次他说“绝了”,我都感到心率放缓。至于我对他的爱犬康克尔的喜爱,就更不必提了。 2020年开始看《鲁保罗变装皇后秀英国版》绝非偶然,彼时治愈系节目至关重要。自此,它成了我慵懒周日、病休日与寒冷冬夜的首选——轻松愉悦的快乐源泉。重复的赛制令人安心,莫名奇妙的口号离奇地抚慰人心。在大量互怼之中,总穿插着动人背景故事、值得支持的逆袭者,以及惊艳的妆容。 网飞传奇的核心设定莫过于此:都市女性(此处指护士梅尔)移居小镇,邂逅无可救药的英俊当地人(酒吧老板兼前海军陆战队员杰克),接下来众所周知。但这部节奏匪夷所思的肥皂剧主要看点,是怀孕周期似乎比大象还长的女人查曼。剧集《维琴河》推进速度快得惊人。在她妊娠足月的五季里,我们目睹大火几乎摧毁小镇,当地医生失明复明,镇长遭罢免、替换与复职,本地大麻种植转型为芬太尼供应链——最终被联邦调查局捣毁。这华丽绝伦的垃圾剧实在美妙。 记不清初遇莫妮卡、瑞秋、菲比、乔伊、罗斯和钱德勒是何时。作为90年代的孩子,经典情景喜剧《老友记》在我家常年播放。对他们的记忆几乎与我最忠实的粉丝——母亲的记忆一样久远。少年时我用DVD看完全剧,渴望成年自由;成年后在网飞重看,却渴望回到过去。如今再看,我追寻更缥缈之物:熟悉感,可靠的逃离。朋友们那大得不真实的纽约公寓,与我的世界相隔数个时代。但中央咖啡馆、钱德勒·邦、“转轴!”,以及走廊对面那两扇紫色房门,永远永远让我有家的感觉。 从暖心90年代主题曲的第一个音符响起,《正南方》便让我沉浸于极乐。别问我这个加拿大骑警与大嗓门芝加哥警察的冒险故事。没错,他破案全靠善良(以及有点令人不安地舔舐随机证据)确实滑稽。但剧集常令人捧腹,核心友谊真挚动人。此外,它见证了马克·鲁弗洛、凯瑞-安·莫斯和瑞恩·菲利普的早期角色,其创作者保罗·哈吉斯后来成为奥斯卡获奖编剧。这是有口碑的治愈系剧集。 《爱情不设限》曾名《阴囊回忆》,这总让我发笑。尽管原剧名尴尬,这部犀利的浪漫喜剧却将前提玩得风生水起:约翰尼·弗林饰演的迪伦发现自己感染衣原体,必须联系所有前任。由此引发尴尬爆笑的相遇,与朋友们的无尽闹剧(丹尼尔·英格斯饰演的挚友卢克是喜剧担当),以及迪伦与艾薇(安东尼娅·托马斯饰)比罗斯和瑞秋更炽烈的“他们会不会在一起”式浪漫。这部探讨爱情混乱与友谊力量的剧作笔触优美,是我重温清单的常客。完美的治愈系电视——暖心、动人,裹挟在持续笑声的舒适毛毯中。 当我是未吻少女时,《欲望都市》许诺了未来约会与浪漫的 thrilling 憧憬。剧终后我初居纽约,它提供了对当时城市唯一 relatable 的映照(我怀念那些曼哈顿实景拍摄)。后来旅居伦敦,它如同老友,...
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那坨漂浮的屎简直太有象征意义了!这绝对是今年电视剧最令人失望的情节之一。

从这部让人又爱又恨的《欲望都市》衍生剧《就这样...》该从何说起呢?整部剧饱受糟糕剧本的折磨,角色发展令人尴尬(为米兰达鸣不平!),备受观众喜爱的萨曼莎仅出现了71秒。第三季开播时,这部剧似乎终于找到了方向。但紧接着就出现了一整集讲述西玛使用天然除臭剂的情节。难怪制作人迈克尔·帕特里克·金宣布这将是最终季。结局更是令人失望——米兰达马桶里粪便溢出的特写镜头简直充满象征意味。不过不可否认,粉丝们倒是乐此不疲地剖析每一个"这什么鬼?"的瞬间。当恢复单身的凯莉在豪宅里随着巴里·怀特的《你是我的唯一》起舞时,谁又能忍住不为之动容呢? **《公平游戏》** 金·卡戴珊会演戏吗?当然不会。但这几乎是这部剧最微不足道的问题。《卫报》罕见地给出了零星评价——这完全合理。这部瑞恩·墨菲的失败之作简直槽点无数:滑稽笨拙的剧本?对财富消费乏味的歌颂?近乎刻意堆砌的陈词滥调?还是糟糕到充满恶意的表演?只能说"以上皆是",但愿再也不必谈论这部剧——可惜第二季已获续订,我们恐怕还得继续忍受。 **《查理·辛本人》** 鉴于那些限制令、家暴指控和为人父母的失职,说查理·辛是个坏男孩并不为过。但这部三集纪录片并未真正展现这一点,它只是对辛各种自我毁灭的享乐行为报以轻笑,未能揭示这位好莱坞麻烦制造者的任何新事。反而让人觉得是在纵容这个失控者,因此这部剧可能唤起的任何同情,都应留给那些不得不与这位迷人却轻浮的自大狂密切接触的人。 **《艾瑞斯事件》** 我们当然从一开始就知道这很荒谬:一部关于名为"查理大土豆"的超级计算机的剧集,它既能拯救世界也能毁灭人类。我们坚持看下去纯粹是因为对妮亚姆·阿尔加和汤姆·霍兰德尔的喜爱……但到最后,连他们似乎都放弃了。霍兰德尔在角色死亡时几乎毫无反应,阿尔加最终用斧头劈向查理……还是超级慢镜头。这简直是彻底放弃治疗。 **《黑帮之地》** 可疑角色在废弃拳击馆碰头?俱乐部场景里轰鸣着"神童"乐队的《纵火者》?90年代末的黑帮剧打电话来要求归还它们的套路了。其实这对90年代末的黑帮剧并不公平——虽然如今看来可能过时,但至少它们没有屈尊迁就皮尔斯·布鲁斯南和海伦·米伦令人困惑的爱尔兰口音。但《黑帮之地》还有其他问题,主要是实在太无聊——关于各种伦敦混混毒品地盘之争的剧情,连尼克·洛夫可能都会觉得过于基础。 **《爱你的,梅根》** 鉴于苏塞克斯公爵夫人如何激怒了这个国家那些表演性愤怒的右翼文化斗士,几乎让人忍不住佩服她各种电视冒险……我最初将这些家政节目视为刻意挑衅。但看完后不得不承认,这次他们可能有点道理。这就像看着自由百货的目录在惊骇的眼前活过来——一张妄自尊大的"葡萄酒时间"海报、一排打瞌睡的狗、嗡嗡作响的蜂箱、贺曼式的陈词滥调,以及转眼即忘的无意义手工"妙招"。所有这一切都建立在巨大且多半不劳而获的财富基础上。呃。 **《维多利亚·贝克汉姆》** 关于维多利亚·贝克汉姆及其在职业、自我形象和自我接纳方面的挣扎,显然有很多值得探讨之处。但不知何故,这部三集纪录片选择避而不谈。观看体验更像是在浏览销售目录。维多利亚显然有充分理由对她所谓的"苦瓜脸"形象感到恼火,但遗憾的是,这部遮遮掩掩、平淡如水的系列片对她毫无助益。 **《遗产继承》** 这本该是下一部《叛徒》——只是更做作,由"假死"的伊丽莎白·赫利和遗嘱执行人罗伯特·林德监督遗产分配。还能要求更多吗?13位普通参赛者相互争斗,背后捅刀和争吵不断。但规则很快变得令人困惑;每周的分配仪式到底在发生什么,至今仍难以解释。更令人失望的是,我们只能通过为参赛者录制的视频瞥见赫利的身影。《遗产继承》最终散发出一种拼命想达到远超自身水平的气味。 **《太过分了》** 继《都市女孩》这样定义一代人的剧集之后该如何超越?莉娜·邓纳姆推出这部星光熠熠的浪漫喜剧时压力巨大,该剧讲述心怀浪漫的纽约女孩杰西卡带着破碎的心来到伦敦。梅格·斯泰特抓住了她迄今为止最重要的角色,陶醉于奥斯汀式的浪漫理想,同时爱上独立男孩菲利克斯(威尔·夏普饰演),观看过程充满乐趣。但一切都过于浮光掠影,且讽刺的是,还不够深入。此外,过多名人朋友的参与让人感觉不适。 **《米切尔与韦伯无济于事》** 大卫·米切尔和罗伯特·韦伯先前的小品系列《米切尔和韦伯的观感》总体出色,其中有一个小品思考了小品剧固有的参差不齐。我们只希望这次回归能达到"参差不齐"的水平。鉴于精明地招募了才华横溢的年轻喜剧演员史蒂维·马丁、克里斯托·埃文斯、基尔·史密斯-拜诺和拉腊·里科特,期望值很高。但遗憾的是,大部分内容未能奏效。"满口脏话的澳大利亚戏剧"是一个被榨干却每集重复的单薄笑点。米切尔似乎太容易陷入他在《我会对你撒谎吗?》中的自动咆哮模式。而编剧室的小品只会让人想到:他们或许该在里面多待一会儿。 **《阿曼达·诺克斯的扭曲故事》** 这部关于阿曼达·诺克斯故事的剧集由她本人担任执行制片,几乎完全呈现了她的视角。因此,虽然关于2007年佩鲁贾英国学生梅雷迪思·克尔彻谋杀案可能可以拍出有趣的剧集,但这部不是。当然,诺克斯被误判最终无罪释放的故事本身很有趣,但需要敏感处理。相反,该剧痛苦地挣扎于寻找合适的基调,笨拙地从奇怪轻快、略显做作的闹剧转向……不可避免的真实恐怖。扭曲? arguably。一团糟? absolutely。 **《首要目标》** 我们喜欢利奥·伍德尔,但我们能相信他是欧几里得以来最伟大的数学天才吗?一个聪明到即将发现可能瓦解社会的质数的人?完全不能。这部关于国家安全局监视并清除知识分子、以及他们追捕掌握公式之人的环球惊悚片,变得越来越荒谬。纯粹是按部就班的愚蠢。 **《一千个男人与我:邦妮·布鲁的故事》** 这部美化的肖像式纪录片跟拍了这位OnlyFans明星,她以与"勉强合法"长相的男子发生关系等性 exploits 而臭名昭著,正在准备她迄今最大的噱头:12小时内与1000名男子(实际是1057名)发生关系。究竟是什么驱使她?我们本希望更深入地探究邦妮·布鲁的真实心理,以及那些排队与她发生关系的男人的想法——有些人戴着巴拉克拉瓦头套,有趣的是很多人没戴。他们至少可以采访那位传奇母亲,她出现把儿子拖离队伍。相反,我们看到了可怕的镜头:邦妮在用过的避孕套覆盖的地板上做雪天使,而对她恶名的审视却绝对没有。想想看,纪录片制作人还有一个十几岁的女儿。 **常见问题解答**...
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"绝对惊艳!" 2025年最值得期待的演出,你还没看过。

在一项令人意外的举措中,网飞(Netflix)今年悄无声息地推出了日本大师是枝裕和执导的剧集,这位曾凭借《小偷家族》《无人知晓》等作品荣获戛纳金棕榈奖的导演,此次新作竟未做任何宣传。但《阿修罗》堪称惊艳:这部画面精美、内容丰富的剧集,以1970年代为背景,讲述了四姐妹发现父亲一生外遇的故事。其品质之高,甚至可能是网飞有史以来最精美的剧集。这简直是低调的奢华。请在网飞观看。 **#1 快乐美国家庭** 拉米·尤素夫并不满足于创作2020年代美国年轻穆斯林生活的最佳情景喜剧,他决定更进一步,打造一部关于2000年代美国超级年轻穆斯林生活的最佳情景喜剧。剧中充满了让怀旧的千禧一代共鸣的复古元素,以及关于9/11后美国反穆斯林情绪的黑色幽默,是一部独具讽刺魅力的欢乐之作,轻松跻身年度最有趣剧集之列。请在Prime Video观看。 **常见副作用** 年度最佳阴谋惊悚片竟是一部动画片,这实属罕见,但迈克·乔吉的动画故事以其非凡的可看性做到了这一点。故事跟随真菌专家马歇尔展开,他发现了一种能治愈所有疾病甚至起死回生的蘑菇。当大型制药公司为保护利润介入时,剧情演变成一场关于枪支、死亡、爱情以及美国对利润深度痴迷的狂野黑色喜剧之旅。如果这部剧是真人剧集,很可能会成为年度收视最高的系列之一。请在第四频道观看。 **混音带** 一部绝美的浪漫剧集,让所有人翻出旧磁带,分享温馨回忆。这部四集剧集被描述为更粗粝的《一天》,讲述了1989年谢菲尔德的青少年丹尼尔(罗里·沃尔顿-史密斯饰)和艾莉森(弗洛伦斯·亨特饰)坠入爱河的故事。二十年后,丹尼尔(吉姆·斯特吉斯饰)成为仍留在谢菲尔德的音乐记者,而艾莉森(特蕾莎·帕尔默饰)则是悉尼的成功小说家——但未解的过往问题将他们重新联系在一起。随着黑暗真相的揭露,表演深入人心,原声带更是金曲连连。请在BBC iPlayer观看。 **太空往事** 这部出色的纪录片出自伊拉克战争和北爱尔兰问题口述历史的创作者之手,取得了非凡成就。它既是对雄心勃勃的太空竞赛的宏大审视,也是对宇航员亲身经历的情感化私密记录。令人难忘的故事包括非裔美国宇航员感到自己被太空计划接纳标志着时代的变迁,一位女宇航员(暂时)告别年幼的孩子,以及一位俄罗斯和美国宇航员之间动人的友谊。本剧的最佳时刻真正令人难忘。请在BBC iPlayer观看。 **人人直播** 约翰·穆拉尼在网飞的每周直播脱口秀之所以如此引人入胜,在于其对形式的全面拥抱。这类节目通常依赖固定套路,但穆拉尼摒弃了这一理念,选择不断变化而非舒适区。他会让环节停滞以便采访约翰·凯尔,蒙眼主持整集节目,最后决定同时与两个男孩打架。2025年电视上没有其他节目如此具有吸引力。请在网飞观看。 **查德·鲍尔斯** 格伦·鲍威尔为《查德·鲍尔斯》带来了迷人的魅力。从纸面上看,格伦·鲍威尔的喜剧确实疯狂。故事讲述一位身败名裂但才华横溢的美式足球运动员,出于莫名原因,决定通过精心伪装假扮他人重返赛场。尽管听起来令人毛骨悚然,鲍威尔却完美演绎,以恰到好处的魅力诠释了分裂人格的两面。请在Disney+观看。 **霍恩乐队电视秀** 在电视喜剧常围绕创伤展开的时代,《霍恩乐队》是一剂完美的解药。这部大胆愚蠢、1970年代风格的情景喜剧由《任务大师》的亚历克斯·霍恩及其乐队主演,试图在他家中制作每周脱口秀,嘉宾包括约翰·奥利弗和雷吉·瓦茨等大牌,他们显然乐在其中。整部剧集充满了电视所能呈现的欢快愚蠢。请多来一些。请在第四频道观看。 **长话短说** 继网飞最伟大的剧集之一《马男波杰克》之后,似乎难以超越,但拉斐尔·鲍勃-瓦克斯伯格带着层次更丰富的作品回归。这部关于一个犹太家庭的动画喜剧在时间中来回跳跃,让观众拼凑其间发生的故事。如此个人化和雄心勃勃的作品值得更多观众。请在网飞观看。 **重逢** 在千篇一律的犯罪剧时代,《重逢》作为一部真正的奇作脱颖而出。马修·格尼饰演丹尼尔·布伦南,由聋人编剧威廉·马杰执笔,将失聪置于故事核心,并有力运用了英国手语。该剧从不让人觉得是象征性的;相反,丹尼尔沟通的挣扎——以及机构未能满足他需求的失败——增添了安静威胁的氛围。当他出狱并试图与女儿米里(萝丝·艾琳-埃利斯饰)重新联系时,他悲惨的过去在这部细腻、引人入胜且最终爆炸性的剧集中慢慢展开。请在BBC iPlayer观看。 **迷途** 备受喜爱的加拿大单口喜剧演员梅·马丁曾在《任务大师》和温柔且带有创伤色彩的浪漫喜剧《感觉良好》中迷倒观众。因此,一部关于问题青少年恐怖机构的阴郁超自然惊悚片并不是最明显的下一步。然而,《迷途》巧妙地捕捉了小城镇生活的寒意,那里似乎每个人都知道一些你不知道的事情——托尼·科莱特饰演当地学院院长伊芙琳的诡异表演更强化了这种感觉。它像是一位资深恐怖作家的作品,马丁的出演为黑暗剧情带来了急需的温暖和喜剧缓解,使其成为必看之作。请在网飞观看。 **露西·莱比:超越合理怀疑** 每个人都知道新生儿护士露西·莱比的故事,她被判谋杀七名婴儿并试图杀害另外七名。但真的如此吗?这部引人入胜、细致入微的纪录片由《卫报》的乔希·哈利迪(他从一开始就跟踪此案)参与,引导观众审视指控莱比案件中的缺陷。它探讨了证据的其他解释,这些解释开始显得并非不合理,并强调缺乏任何明确动机。这部影片揭示了围绕近期最臭名昭著定罪的一些鲜为人知但令人深感不安的问题,并以引人入胜的方式让更多人关注。请在ITVX观看。 **墓地之路** 艾玛·汤普森和露丝·威尔逊主演了这部超级硬核的犯罪剧。改编自米克·赫伦的小说(继《慢马》之后),汤普森饰演佐伊·伯姆,一位始终讨人喜欢且坚韧的侦探,同时也展现出真实的人性。在她追踪威尔逊寻找失踪儿童的残酷过程中,即使子弹横飞、尸体堆积,伯姆依然敏捷且讽刺。这部剧值得更多观众。既然《慢马》花了数季积累观众,希望这部剧也能取得同样成就。请在Apple...
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2025年度最佳电视剧Top 50:第二名——《为性而死》

《为性而死》讲述了一位四十多岁的女性,在被诊断出癌症晚期后,离开丈夫,踏上一段探索性爱的旅程。但这部剧的内涵远不止于此。看到最后,那些频繁多样的性爱场景几乎显得无足轻重。 部分原因在于,这部剧没有提供虚假的希望。所有情欲的放纵都无法真正逃离现实。该剧改编自真实故事——以及关于莫莉·科汉在被诊断出转移性乳腺癌后,决定在有限的时间里浓缩多年性探索经历的播客——每一种体验,无论愉快与否,都笼罩在不可避免的结局之下。这一背景为所有场景定下基调:性爱派对、年龄差距的邂逅、探索“小狗扮演”,以及在她寻求第一次伴侣高潮的过程中,掌握阴茎笼棘手的锁扣技巧。 另一部分原因在于,通过伊丽莎白·梅里威瑟和金·罗森斯托克巧妙、温柔且黑色幽默的剧本,以及米歇尔·威廉姆斯对莫莉细致入微的演绎,这部剧逐渐演变为对“如何好好活着与好好死去”的深刻思考。它不断拓展定义,从性本身开始。“你们这些早期的千禧一代太可悲了,”莫莉护理团队中的Z世代成员索尼娅说。“你们认为性只是插入。为什么?就因为萨曼莎这么说过吗?”该剧轻松解构了《欲望都市》中的经典设定,帮助莫莉拓宽对性的理解,并逐渐回答一个最初让她困惑的问题:她喜欢什么?在邻居(未具名,但由罗布·德莱尼精彩演绎)的帮助下,她发现自己真正享受的是踢男人的下体。 但《为性而死》最让所有参与者感兴趣的定义是爱。婚姻之爱,自莫莉初次确诊后逐渐消逝,因为她的丈夫开始只把她看作病人——在床上告诉她,她的乳房让他联想到死亡。母爱,通过西西·斯派塞克饰演的莫莉的母亲来探讨。母亲的一位男友在莫莉七岁时侵犯了她,导致她在性爱中产生解离,阻碍了伴随高潮而来的亲密感。“我觉得他知道他在夺走我的快乐,”莫莉说。该剧提出了尖锐的问题:关于她母亲的责任,以及原谅所需的那种爱。还有莫莉与邻居之间逐渐滋长的纽带——或许是爱,或许是其他什么——这种联系无需标签便有意义。 最重要的是朋友之间的爱。尼基(由出色的珍妮·斯莱特饰演)是莫莉最好的朋友,她的“美丽怪人”,负责照顾她——既要应对情感重负,又要处理美国医疗系统的行政噩梦——同时与自身混乱的倾向以及日益增长的恐惧和悲伤作斗争。“我不想和他一起死,”莫莉对尼基谈起她的丈夫。“我想和你一起死。” 《为性而死》关乎这一决定的勇气,对传统的拒绝,以及真正了解自己、满足并非自私欲望而是真实需求所带来的快乐——这种快乐是任何施虐者都无法夺走的。如果其中一个需求是踢一个极度渴望被踢下体的男人的下体——那么,这也是一种满足,本身就是一种快乐。 常见问题解答以下是关于《为性而死》的常见问题列表,该剧在假设的“2025年50部最佳电视剧”榜单中排名第2。 剧情相关 问:《为性而死》究竟讲的是什么? 答:这是一部基于真实故事和热门播客的黑色喜剧剧情片。它讲述了一位女性在被诊断出癌症晚期后,离开不幸福的婚姻,踏上一段探索性取向、重拾生活的旅程。 问:这部剧是基于真实故事改编的吗? 答:是的。它改编自Wondery的同名播客,该播客记录了一位名叫莫莉的女性的真实经历。 问:它属于什么类型?会很压抑吗? 答:它主要是一部剧情喜剧。虽然涉及死亡和疾病等沉重主题,但本质上是一个关于充分生活的励志、有趣且大胆的故事,而不仅仅是一个关于死亡的悲伤故事。 问:我需要先听播客吗? 答:不需要,这部剧本身是独立的。观看后你可能会想听播客了解更多真实细节。 观看与平台相关 问:在哪里可以观看《为性而死》? 答:它很可能是一部主流流媒体平台的独家剧集,例如Netflix、Hulu或Apple TV。 问:第一季有多少集? 答:第一季预计是一部限定剧,可能包含6到8集。 问:主要演员有哪些? 答:主角可能由一位知名女演员担任,配角阵容则以喜剧和戏剧演技著称。可以想象克里斯汀·韦格、米歇尔·威廉姆斯或类似级别的演员。 主题与内容相关 问:为什么这部剧获得如此多的好评? 答:评论家称赞它无畏地融合了幽默与温情,细致刻画了女性的欲望和自主权,并且拒绝将晚期患病的主角塑造成怜悯的对象。它被认为既具有挑衅性,又深刻人性化。
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'挑战神明令人激动不已':威尔·夏普与保罗·贝坦尼畅谈对《莫扎特传》大胆颠覆的改编创作。

**常见问题解答** 当然,以下是关于这篇访谈文章的常见问题列表。挑战神明的快感——威尔·夏普与保罗·贝坦尼畅谈他们颠覆传统、充满张力的《莫扎特传》改编之作 **基础入门问题** 问:新版《莫扎特传》改编是什么形式? 答:这是彼得·谢弗经典舞台剧的全新制作,由迈克尔·朗赫斯特执导,保罗·贝坦尼饰演萨列里,威尔·夏普饰演莫扎特。 问:这是电影还是舞台剧? 答:这是舞台剧。本作为伦敦国家剧院全新排演的作品,并非电影。 问:我很喜欢电影版。新版是相同的故事吗? 答:是的,两者均基于彼得·谢弗的原著剧本,聚焦作曲家安东尼奥·萨列里与天才沃尔夫冈·阿马德乌斯·莫扎特的较量。但每次舞台演绎都会带来全新的解读。 问:主演是谁? 答:保罗·贝坦尼饰演叙事者老萨列里,威尔·夏普饰演莫扎特。 **关于演员与角色** 问:为什么选择威尔·夏普饰演莫扎特?这似乎不太寻常? 答:这确实是一次突破传统的选角。导演团队希望突出莫扎特爆裂不羁的活力与现代气质,他们认为以精准爆发式表演见长的夏普能完美诠释这一特质。 问:保罗·贝坦尼为萨列里一角带来了什么? 答:贝坦尼以深沉内敛的张力,聚焦萨列里蚀骨的痛苦与嫉妒——不仅展现其作为对手的执念,更刻画了一个因莫扎特“神赐天赋”而信仰崩塌的凡人。 问:两位演员有过类似舞台经验吗? 答:保罗·贝坦尼拥有丰富的戏剧演出经验。而对威尔·夏普而言,这是他在主流剧坛的重磅首秀,他将其视为一次激动人心的挑战。 **主题与解读** 问:标题“挑战神明的快感”有何深意? 答:它揭示了核心矛盾:萨列里自认在与神明抗争——为何天赋被赐予放浪形骸的莫扎特,而非虔诚勤勉的自己?演员们将演绎这场撼动人心的斗争视为创作兴奋点。
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2025年最佳电视剧Top 50:第50至41位榜单揭晓

《卫报》标题完整字体家族包含多种样式,每种样式均提供多种文件格式。细体版本包含常规与斜体样式,字重为300。常规版本字重为400,同样提供常规与斜体样式。中等版本字重为500,包含常规与斜体样式。半粗体版本字重为600,也提供常规与斜体样式。所有字体文件均托管于《卫报》资源服务器。 ```css @font-face { font-family: Guardian Headline Full; src: url(https://assets.guim.co.uk/static/frontend/fonts/guardian-headline/full-not-hinted/GHGuardianHeadline-Bold.woff2) format("woff2"), url(https://assets.guim.co.uk/static/frontend/fonts/guardian-headline/full-not-hinted/GHGuardianHeadline-Bold.woff) format("woff"), url(https://assets.guim.co.uk/static/frontend/fonts/guardian-headline/full-not-hinted/GHGuardianHeadline-Bold.ttf) format("truetype"); font-weight: 700; font-style: normal; } @font-face { font-family: Guardian Headline Full; src: url(https://assets.guim.co.uk/static/frontend/fonts/guardian-headline/full-not-hinted/GHGuardianHeadline-BoldItalic.woff2) format("woff2"), url(https://assets.guim.co.uk/static/frontend/fonts/guardian-headline/full-not-hinted/GHGuardianHeadline-BoldItalic.woff)...
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《阿巴顿斯》剧评——吉莲·安德森主演的这部西部片基调过于严肃,部分剧本情节也令人质疑。

1854年,华盛顿领地天使岭。尘土飞扬的街道上矗立着一家酒馆,门外拴着马匹,整个小镇弥漫着一种难以言喻的氛围——或许可称之为"天命昭彰"。拓荒者们带来的色彩似乎只有深褐。且慢——那是谁?当地银矿主骑马进镇?竟是个女子!这可是西部片? 确实如此。不仅如此,这位由吉莲·安德森饰演的矿主(纵然满身尘土仍尽显冰霜女王气场)显然来者不善。而另一位女性已准备与她正面交锋,在《混乱之子》主创库尔特·萨特的新剧《荒芜之地》八集篇幅中,两人将为小镇的灵魂展开激战。联合主演莉娜·海迪饰演菲奥娜·诺兰,这位虔诚的爱尔兰天主教徒在贾斯珀山谷聚集起一群孤儿与流浪者组成的特殊家庭。不幸的是,这片山谷蕴藏的银矿资源,正是康斯坦丝·范内斯(安德森饰演的矿主)为满足投资人而不惜一切要掌控的目标。 自范内斯觊觎这片土地以来,诺兰家的宅邸与牧场,连同山谷中另外三户勤恳人家的田产,便接连遭遇厄运。康斯坦丝最近一次造访后,蒙面暴徒将菲奥娜的牛群驱赶至悬崖边缘——全靠她那群勇敢的孤儿们挺身而出,才避免了一场牲畜屠杀。 "她的暴政变本加厉!"孤儿伊莱亚斯(尼克·罗宾逊饰)的控诉让剧情既像《荒野大镖客》又似西进的《镀金时代》。但他说得没错,而警长这条恶犬根本袖手旁观。于是强者与弱者、公理与强权、血缘家庭与自选家族间的冲突就此展开。更有信仰与渎神、忠诚与背叛、法理正义与道德正义的激烈碰撞——那是个黑白分明的时代。 但西部片不能仅靠抽象斗争立足。我们需要情感共鸣:当康斯坦丝放荡不羁的宠儿威廉(托比·海明威饰)企图强暴伊莱亚斯的妹妹达莉亚(戴安娜·西尔弗斯饰)时,少女用干草叉终结了他的性命。诺兰家藏匿了尸体,但康斯坦丝如裙摆下的獴般嗅出端倪,变本加厉地要摧毁他们。菲奥娜则加倍努力团结山谷四户人家对抗暴政。最终,一条死狗竟成了民意转折的关键,真正的抗争就此打响。 亡命之徒罗奇(米希尔·赫伊斯曼饰)也卷入纷争,他与康斯坦丝的女儿因共同热爱的舒伯特音乐结缘——谁都明白这意味什么。而她与伊莱亚斯在漫天尘土中眉目传情更非易事。蒂莫西·V·墨菲饰演的达菲神父是菲奥娜的童年挚友与终生支柱。但在这类题材中信任神父是否明智?何时明智过?我们拭目以待。 如同许多西部片,《荒芜之地》因过度严肃而令人沮丧。或许随着美国日渐成熟,终将学会自我解嘲,或至少在这些起源故事中增添明暗层次。眼下这部剧常因过于沉重而难以真正展翅。 将相争主角设为女性族长是否有所助益?略有裨益。但当她们关注的仍是守护家族遗产(无论血缘或缔结)、团结草根对抗特权阶层时,这种新鲜感便迅速消褪。 **每周一收阅电子报** 请填写邮箱地址订阅。 **隐私声明**:我们的电子报可能包含慈善信息、网络广告及第三方资助内容。若您未注册账户,我们将为您在theguardian.com创建访客账户以便投递。您可随时完成正式注册。关于数据处理详情,请参阅隐私政策。我们使用Google reCaptcha保护网站,适用谷歌隐私政策与服务条款。 《荒芜之地》涉及的诸多主题,在2022年艾米莉·布朗特与查斯克·斯宾塞主演的修正主义西部剧《英格兰人》中得到了更精妙深刻的诠释。尽管如此,《荒芜之地》仍是一部制作扎实、构思严谨的作品,剧本质量(纵使深度不足)亦渐入佳境。归根结底,这部剧的成功在于神话本质的永恒魅力:你会为诺兰家族呐喊助威,渴望腐败被铲除,期盼道德秩序得以重建。在这个顽固缺乏神话的现实世界,我们永远需要故事。《荒芜之地》现正于Netflix热播。 **常见问题解答** **基础问题** 问:什么是《荒芜之地》? 答:这是Netflix推出的西部剧情剧集,由库尔特·萨特打造,吉莲·安德森与莉娜·海迪主演。故事讲述19世纪50年代一群被遗弃的家庭为守护土地与强大矿业公司抗争的经历。 问:这部剧值得观看吗? 答:评价褒贬不一。该剧拥有强大卡司与制作水准,但许多评论认为其过于严肃,节奏缓慢且部分台词生硬。这取决于观众对沉重叙事型西部片的接受程度。 问:为何评论认为吉莲·安德森表演过于严肃? 答:她饰演的菲奥娜·诺兰被设定为坚毅严厉的女族长。部分评论者认为安德森的表演始终凝重,缺乏情感层次,导致角色略显单一。 **关于批评与剧本争议** 问:评论中"剧本争议时刻"指什么? 答:指那些显得老套、不自然或过度煽情的对白与情节发展。这些片段可能因刻意或缺乏铺垫而让观众出戏。 问:能否举例说明? 答:在不剧透的前提下,评论指出某些解释性对白过于直白,以及部分角色决策更似剧情需要而非合理动机驱动。 问:剧集基调存在问题吗? 答:对部分观众而言确实如此。评论认为该剧始终保持着阴郁严肃的基调,缺乏能让黑暗故事更平衡动人的轻松时刻或道德复杂性。 问:剧集节奏是否拖沓? 答:许多评论指出确实存在此问题。剧情发展缓慢,着重营造压抑氛围,可能让期待更多动作戏或叙事张力的观众失去耐心。...
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克里斯·海姆斯沃斯:难忘之旅回顾——一场对抗父亲痴呆症的深情努力

明星带父母上电视公路旅行已是常见模式,这类节目往往成本低廉、制作简单。名人通过尝试轻松的纪实节目展现自嘲精神,以巩固其"国宝级"明星地位。节目设定直白:最了解他们的人将在旅途中分享些无伤大雅的糗事。 但《克里斯·海姆斯沃斯:永生难忘的旅程》展现了更深刻的叙事。当"雷神"与父亲骑着摩托车嬉笑互怼时,这段旅程始终萦绕着渴望与紧迫感,朝着某个永远无法真正抵达的终点飞驰。71岁的克雷格·海姆斯沃斯正处于阿尔茨海默病早期,认知能力开始衰退。而他的儿子不仅是好莱坞巨星,更拥有电视台资源支撑——人们不禁要问:他能否扭转乾坤? 克里斯与临床心理学家苏拉吉·萨姆塔尼博士合作,深入解读痴呆症如何破坏大脑连接,以及特定行为如何延缓病情恶化。社交互动能创造新的神经通路,海姆斯沃斯家族对萨姆塔尼提出的"往事追忆训练法"尤为关注。普通家庭或许只能唱唱老歌看看旧影碟,但这是电视节目——更宏大的计划得以实现。 首站来到墨尔本郊区的老宅,这里承载着克里斯与兄弟姐妹的青葱岁月。制作组不仅安排重访,更借助海量家庭照片将房屋精准还原至1990年代风貌,连克里斯卧室墙上的海报都原样复刻。当克雷格忆起为儿子们制作木制飞机、冬日屋内刺骨寒冷的往事时,眼中重焕光彩。他迫不及待想与结缡44载的妻子莱奥妮分享这份沉浸式体验:"莱奥妮在哪儿?她会来吗?" 莱奥妮确实正在赶来。虽然未参与摩托车之旅,但制片方安排她飞抵每个目的地。克里斯安抚父亲:"她正在路上,爸爸。"然而片刻之后,克雷格又萌生同样的疑问:"莱奥妮在哪儿?她会来吗?" 目睹父亲挣扎时克里斯脸上的痛楚令人心碎。痴呆症对患者家属的折磨不亚于病患本身——当克里斯无助凝视,当莱奥妮在采访中崩溃,诉说着面对心智渐失挚爱的慢性悲痛时,这个残酷真相被展现得淋漓尽致。当父子继续骑着哈雷戴维森前往北部地区布尔曼的又一故宅时,节目已然成为克里斯与父亲的双重旅程。 尽管银幕上是超级英雄,日常中也乐观开朗,但克里斯在系列节目《极限体能》中已展现脆弱一面。当时他为提升生命质量接受极端挑战,包括穿着负重服模拟老年状态,在退休社区体验生活。深知自己携带痴呆症高风险基因的克里斯,既关注父亲的现状,也忧虑自身的未来。 但《永生难忘的旅程》的核心在别处。深处内陆、距离最近城镇数小时车程的布尔曼,记载着克里斯狂野的童年时光。这里的克雷格处于人生巅峰——既是与原住民社区共事的驯水牛者,后来成为职业摩托车手和儿童保护官,始终是儿子心中的英雄。 节目逐渐超越克里斯对失去当下父亲的恐惧,升华为对所有成年人必经课题的深刻思考:如何告别塑造我们童年的那个父母形象。克里斯感叹这片土地的景象与气息,仿佛连接着无可替代的往昔:"无比安心自在,仿佛回到一切更简单的时光。" 节目以克里斯手持荒漠中的珍贵照片开场与收官。照片中与如今克里斯神似的克雷格,满含爱意凝视幼子。"我想回到那里。"克里斯说道。他们确实重访了那片荒漠,但海姆斯沃斯真正渴望回归的是定格的瞬间而非地点。这个愿望纵有万贯家财与尖端科技也无法实现。《克里斯·海姆斯沃斯:永生难忘的旅程》正在Disney+热播。 **常见问题解答** 以下是关于《克里斯·海姆斯沃斯:永生难忘的旅程》的常见问题解答,力求清晰简明: **基础篇** 问:本片主要内容是什么? 答:这部纪实特辑记录克里斯与父亲克雷格的公路之旅,既为创造新回忆,也直面家族面临的痴呆症与阿尔茨海默病困扰。 问:在哪里可以观看? 答:Disney流媒体平台独家播出。 问:这是新的《雷神》电影或动作片吗? 答:并非如此。这是聚焦克里斯现实父子关系的走心纪录片,非虚构超级英雄故事。 问:克里斯为何制作这部纪录片? 答:基因检测显示他患阿尔茨海默病风险较高后,他希望通过陪伴父亲提升公众对该疾病的认知。 问:纪录片是否充满悲伤? 答:虽涉及衰老与疾病等沉重话题,但温暖瞬间、幽默互动与动人亲情场景交织,整体基调振奋人心。 **深度篇** 问:纪录片的核心主旨是什么? 答:旨在消除谈论痴呆症的污名化,强调大脑健康重要性,颂扬在遗传风险面前亲情联结的力量。 问:如何展现阿尔茨海默病的科学背景? 答:克里斯通过与科学家、医生交流,将最新研究成果、风险因素及饮食运动、认知训练等预防措施自然融入个人旅程。 问:基因检测结果对影片产生何种影响? 答:该结果促成此次旅行,使焦点从单纯父子冒险转向理解共同脆弱性、创造永恒记忆的紧迫使命。...
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"我至今仍感羞愧":参加明星竞技节目的风险隐忧

蒙蒂·帕内萨尔曾声称德国足球队在雅典进行主场比赛,戴维·拉米则误将亨利八世的继任者说成是亨利七世,而演员阿曼达·亨德森在被问及格蕾塔·通贝里时竟回答“莎伦”。六年前帕内萨尔在《名人智多星》节目中的糟糕表现,最近被澳大利亚板球队长史蒂夫·史密斯拿来嘲讽;拉米2009年在BBC节目中的错误答案被罗伯特·詹里克翻出,用以质疑这位被他称为“智多星”的司法大臣的智商;亨德森2020年张冠李戴的回答更在社交媒体引发轩然大波,逼得这位瑞典环保活动家一度将推特昵称改为“莎伦”。 参加这类以吸引知识分子著称的竞猜节目的风险显而易见,其负面影响可能伴随终身。为何名人们仍趋之若鹜?经纪人认为这既能提升知名度,又能展现亲民特质。网红经纪公司联合创始人布朗娜·莫纳汉指出:“这类节目通常为慈善筹款,能建立积极形象。重要的是参与过程,犯错反而彰显人性,更易获得好感。” 但《卫报》专栏作家约翰·克雷斯对此不敢苟同——他因在《名人大学挑战赛》拼错“马苏里拉奶酪”至今心有余悸:“家人仍用‘奶酪门’调侃我。”他奉劝名人谨慎参与:“除非天赋异禀,否则难免出丑。制作方巴望选手犯错,这才有戏剧效果。”他特别提醒《大学挑战赛》比《智多星》更易让人蒙羞,既要比拼抢答速度,又无法提前专攻特定领域:“镜头前的压力远超居家答题,我曾幻想大放异彩,结果铩羽而归。” 并非所有参与者都遭遇滑铁卢。记者戴维·赫普沃斯最初担心露怯拒绝参赛,被妻子“机不可失”说服后,他助密德萨斯大学代表队夺得2023年冠军,至今无悔。不过他仍将《名人智多星》视为“电视剥削行为”。数学教师鲍比·西格尔则凭借《大学挑战赛》一战成名,此后更横扫《智多星》《无敌智多星》名人版,如今转型为明星选手提供辅导。“我的建议是放松享受,过度紧张就会……”他观察到许多名人在压力下陷入“恐慌循环”。他的特训方法包括反复聆听主持人口播培养语感,以及大量观摩往期节目。 即便西格尔也难逃误答阴影,他曾将巴里·马尼洛与罗德·斯图尔特混淆。他认为帕内萨尔的失误具有普遍性:“连续错题会摧毁信心。作为数学教师,我在课堂见证过太多——纵是斯蒂芬·弗雷这般的才子,临场也难免思维断片。”他建议失误者暂时远离社交媒体,并担忧网络攻击已危及节目存续:“制作方正面临邀约难题,名人因畏惧舆论不敢登场。” 人才管理公司总经理亚历克斯·西格尔持相反观点:“曝光度、慈善募款和趣味性才是名人参演的动力,没必要上纲上线。”不过他仍会提醒客户可能“当众出丑”,曾因准备时间不足劝阻艺人参加《智多星》。但他认为错误答案也能制造笑果:“奥米德·贾利利在节目中面对‘角响尾蛇别称’的提问,抛出‘情欲扭动’的荒唐答案。这无伤大雅,反而妙趣横生。”(正确答案:侧行蛇) 常见问题解答以下围绕主题“我仍感蒙羞”整理的关于名人竞技节目参赛风险的问答清单:基础篇1 “我仍感蒙羞”在此语境中何意?指节目中的尴尬经历会长期困扰参与者,持续打击自信心。2 文中提及哪类竞技节目?如《家庭问答》《蒙面歌王》《名人危险边缘》等让明星参与趣味性或高压挑战的节目。3 参与此类节目的最大风险?当众出丑。糟糕表现、滑稽造型或错误答案可能成为网络热梗,令你数年难以摆脱。4 参赛是否有实际益处?有。能有效提升公众知名度,开辟与粉丝互动新途径,且常为慈善事业筹款。风险深究篇5 担心在全国观众面前出丑是否多余?绝非多余。节目为追求效果常突出搞笑失误而非高光时刻。6 答错尴尬问题后果多严重?相关片段将在网络永久流传,成为表情包、糗事集锦素材,并被脱口秀反复引用。7 会实际损害职业生涯吗?有可能。若你以严肃演员或学者形象示人,滑稽表现会让观众和选角导演难以再信任你的专业能力。8 存在哪些社交风险?需承受亲友及公众的持续调侃,网络恶评与负面留言更会如影随形。9 节目压力与常规演出有何不同?天壤之别。剧本演出可控,而竞技节目需实时反应且无法重来,失误压力呈几何级增长。