Cynthia Erivo spielt Dracula, Gentleman Jack widmet sich dem Ballett und Phil Wang startet eine Mega-Tour: Das erwartet uns 2026 im Theater, Tanz und Comedy.

Cynthia Erivo spielt Dracula, Gentleman Jack widmet sich dem Ballett und Phil Wang startet eine Mega-Tour: Das erwartet uns 2026 im Theater, Tanz und Comedy.

Theater

Our Town
Die Debütproduktion des Welsh National Theatre verlegt Thornton Wilders Pulitzer-Preis-gekrönten Klassiker über den Alltag in einer fiktiven amerikanischen Kleinstadt nach Wales. In dieser Tournee-Version spielt Michael Sheen die zentrale Rolle des Spielleiters, während Russell T Davies als kreativer Mitarbeiter fungiert.
Swansea Grand Theatre, 16.–31. Januar. Anschließend auf Tournee.

A Grain of Sand
Dieser Ein-Frau-Abend, gespielt von Sarah Agha, reflektiert den Krieg aus der Perspektive eines Kindes und verbindet palästinensische Folklore mit echten Zeugnissen von Kindern im heutigen Gaza. Geschrieben von Elias Matar und produziert von Good Chance, wurde das Stück in Auftrag gegeben, um das London Palestine Film Festival 2024 zu eröffnen.
Arcola Theatre, London, 21.–31. Januar. Anschließend auf Tournee.

My Brother’s a Genius
Die Dramatikerin Debris Stevenson, deren Werk von einem Grime-Musical am Royal Court bis hin zu Mitautorenschaften an der RSC-Produktion von Cyrano de Bergerac reicht, präsentiert ein neues Stück über Zwillingsgeschwister, die in einem Hochhauskomplex leben. Es vereint ihre Leidenschaften für Grime, Tanz und Poesie.
Tanya Moiseiwitsch Playhouse, Sheffield, 28. Januar–14. Februar.

Dracula
Cynthia Erivo tauscht die Rolle der Elphaba auf der Leinwand gegen den ikonischen Vampirgrafen in dieser "Cine-Theater"-Neuerfindung von Bram Stokers Roman ein. Sie wird alle 23 Charaktere in dem Gothic-Drama spielen, adaptiert und inszeniert von Kip Williams, der zuvor seine Ein-Frau-Version von The Picture of Dorian Gray in den West End brachte. Diese Produktion wurde erstmals in Sydney aufgeführt.
Noël Coward Theatre, London, 4. Februar–30. Mai.

Broken Glass
Das Antrittsprogramm der künstlerischen Direktorin Nadia Fall am Young Vic umfasst aufregende neue Arbeiten wie Alexander Zeldins Care, aber zuerst kommt dieses selten wiederaufgeführte Arthur-Miller-Stück. Es spielt im Brooklyn der 1930er Jahre, wurde als Reaktion auf den Aufstieg des europäischen Faschismus geschrieben, und seine Wiederaufnahme fühlt sich wie eine Warnung für heute an. Es wird inszeniert von Jordan Fein, der 2022 die gefeierte Neuinterpretation von Oklahoma! in dasselbe Theater brachte.
Young Vic, London, 21. Februar–18. April.

The Manningtree Witches
Ava Pickett gewann den Susan Smith Blackburn Prize für 1536, ihr scharfes Drama über drei Frauen aus dem Tudor-zeitalterlichen Essex und die heimtückische Natur des Misogynie. Das war eines der auffälligsten Debüts von 2025 und kommt dieses Jahr in den West End. In der Zwischenzeit hat Pickett AK Blakemores Roman über Hexenprozesse im Essex des 17. Jahrhunderts zu einem Stück adaptiert, das die Geschichte zum Schweigen gebrachter Frauen erforscht.
Mercury Theatre, Colchester, 28. Februar–14. März.

Les Liaisons Dangereuses
Lesley Manville, die sowohl auf der Leinwand als auch auf der Bühne brilliert, kehrt nach einer großartigen Leistung in Oedipus zurück, um die manipulierte Marquise de Merteuil in Christopher Hamptons Adaption von Pierre Choderlos de Laclos' Roman über Liebe, Macht und Betrug im Frankreich des 18. Jahrhunderts zu spielen. Inszeniert von Marianne Elliott und mit Aidan Turner in einer weiteren Hauptrolle, ist es eine verführerische Aussicht.
National Theatre, London, 21. März–6. Juni.

Stand & Deliver: The Lee Jeans Sit-In
Frances Poets Stück ist inspiriert vom siebenmonatigen Sit-in in der ehemaligen Lee-Jeans-Fabrik in Greenock im Jahr 1981. Diese Koproduktion des National Theatre of Scotland und des Tron über die Macht kollektiven Handelns bietet einen Live-Soundtrack der 80er Jahre und wurde teilweise mit Frauen entwickelt, die an dem Sit-in teilnahmen.
Tron, Glasgow, 24. April–9. Mai. Anschließend auf Tournee.

Under the Shadow
Basierend auf Babak Anvaris Bafta-prämiertem persischsprachigen Horrorfilm folgt diese Adaption von Carmen Nasr einer Mutter und Tochter, die im Teheran der 1980er Jahre während des Iran-Irak-Kriegs von übernatürlichen Kräften heimgesucht werden. Die Produktion zeigt Leila Farzad (bekannt aus Kaos und I Hate Suzie) und wird inszeniert von Nadia Latif, deren Londoner Inszenierung von Fairview 2019 für Aufsehen sorgte.
Almeida Theatre, London, 2. Juni–4. Juli.

### Der Kirschgarten
Star-Power strahlt mit Helen Hunt und Kenneth Branagh in Der Kirschgarten im Swan Theatre in Stratford-upon-Avon. Ihre kombinierte Star-Kraft treibt diese RSC-Wiederaufnahme von Anton Tschechows Tragikomödie von 1903 über den verblassenden russischen Adel an (Branagh wird Anfang des Jahres in Stratford auch Prospero in Der Sturm spielen). Inszeniert von der RSC-Co-Künstlerischen Direktorin Tamara Harvey, ist diese neue Version von Laura Wade geschrieben.
Swan Theatre, Stratford-upon-Avon, 10. Juli–29. August.

### Tanz
#### Michael Keegan-Dolan: Mám
Der irische Choreograf Michael Keegan-Dolan und sein in Kerry ansässiges Unternehmen Teaċ Daṁsa haben diese temperamentvolle Show weltweit aufgeführt, und sie geht nun erfreulicherweise in England und Schottland auf Tournee. Das Stück lädt das Publikum in eine Gemeinschaft ein, in der Tradition und Moderne aufeinandertreffen und das Leben in vollem Gange ist. Es ist eine wunderbare Mischung aus Musik und Tanz, mit dem Konzertinaspieler Cormac Begley.
Lowry, Salford, 3.–4. Februar. Anschließend auf Tournee.

#### Northern Ballet: Gentleman Jack
Dieser kluge Auftrag des Northern Ballet erzählt eine in Yorkshire angesiedelte Geschichte, die durch Sally Wainwrights TV-Serie populär wurde – tatsächlich ist Wainwright Beraterin dieses Balletts über die Grundbesitzerin, Tagebuchschreiberin und Lesbe Anne Lister. Es ist choreografiert von Annabelle Lopez Ochoa, die zuvor Frida Kahlo in Ballettform zum Leben erweckte und eine denkwürdige Version von Endstation Sehnsucht schuf.
Leeds Grand Theatre, 7.–14. März. Anschließend auf Tournee.

#### Shechter II: In the Brain
Ein neues Stück von Hofesh Shechter für seine Nachwuchskompanie Shechter II. Die Kompanie wählt alle zwei Jahre eine neue Besetzung junger Tänzer aus, wobei nur acht von 1.200 internationalen Vorsprechen ausgewählt werden – stets voller Energie. In the Brain wird als "teilweise Rave, teilweise Ritual" beschrieben, im Einklang mit Shechters markant intensivem und immersivem Stil.
The Riley, Leeds, 10. Mai. Anschließend auf Tournee.

#### Dada Masilos Hamlet
Die gefeierte südafrikanische Choreografin, die 2024 im Alter von 39 Jahren starb, wird mit der britischen Premiere ihres letzten Werks geehrt – einer Neuerfindung von Shakespeares Tragödie, die Ophelia in den Mittelpunkt stellt. Masilo erforschte Themen wie Macht, Frauenfeindlichkeit und den Abstieg in den Wahnsinn und nutzte dabei ihre einzigartige Fusion aus klassischem Ballett und afrikanischem Tanz.
Sadler’s Wells, London, 25.–26. Mai.

#### This Is Rambert
Dieses Jahr markiert das hundertjährige Bestehen der ältesten Tanzkompanie Großbritanniens, gegründet von Marie Rambert. Der derzeitige künstlerische Direktor Benoit Swan Pouffer hat nostalgische Feierlichkeiten vermieden und stattdessen einen Abend mit ultra-zeitgenössischem Tanz in mundgerechten Stücken inszeniert, mit der niederländischen Choreografin Emma Evelein und dem französischen Kollektiv (La)Horde.
Sadler’s Wells, London, 10.–13. Juni. Anschließend auf Tournee.

### Comedy
#### Bridget Christie: Jacket Potato Pizza
Obwohl sie in letzter Zeit mehr Aufmerksamkeit für ihre Fernseharbeit erhalten hat – vor allem für die Wechseljahrs-Comedy The Change auf Channel 4 – ist Stand-up Bridget Christies wahre Heimat, und sie bleibt eine ihrer aufregendsten, scharfsinnigsten und köstlich absurdesten Stimmen. Die Erwartungen an ihre 14. Soloshow, ihre erste seit fünf Jahren, sind hoch.
Corn Exchange, Stamford, 14. Januar. Anschließend auf Tournee.

#### John Kearns: Tilting at Windmills
Seine letzte Show, Varnishing Days, war ein Karrierehöhepunkt und katapultierte den schrulligen, aber klassischen Komiker John Kearns, bekannt aus Taskmaster, in die G League des Stand-up-Biografien. Seitdem hat er mit Adam Riches in der Novelty-Crooner-Parodie Ball & Boe zusammengearbeitet – aber in dieser neuen Show kehrt er zum Solo-Stand-up zurück. Nicht zu verpassen.
The Theatre, Chipping Norton, 11. Februar. Anschließend auf Tournee.

#### James Acaster
Er hat einen verschlungenen Weg hinter sich, vom knappen Durchbruch beim Edinburgh Fringe über eine Trilogie brillianter und exzentrischer Netflix-Specials bis hin zu einem chart-toppenden Food-Podcast. Aber James Acaster ist jetzt unbestreitbar einer unserer beliebtesten, authentischsten und aufregendsten Stand-up-Comedians – daher ist die Ankündigung einer neuen Tournee 2026 bereits etwas, worauf man sich freuen kann.
Clapham Grand, London, 4. März. Anschließend auf Tournee.

#### Phil Wang: Uh Oh
Phil Wang … größte Tournee aller Zeiten.
Nach seinem Filmdebüt in Wonka fragt man sich, ob Phil Wang mit einem goldenen Ticket in der Tasche vom Set ging: Er hat die Stand-up-Karriere von jemandem, der im Leben gewonnen hat, mit einer neuen, größten Tournee aller Zeiten, die gerade nach einer vorherigen, weltreisenden, bei Netflix gezeigten Erfolgsshow angekündigt wurde. Dieses neueste Angebot verspricht mehr Witz und Weisheit vom selbsternannten "einzig coolen Millennial, der übrig ist".
Barbican, York, 11. September. Anschließend auf Tournee.

#### Flo & Joan: With Feeling
Die letzte Show der Schwestern Dempsey, One Man Musical, war ein sofortiger Klassiker, eine Musical-Parodie, die Andrew Lloyd Webber glorreich verspottete (und feierte?). Jetzt kehren Rosie und Nicola mit einem weiteren Set der schrulligen, trockenen Comedy-Songs zurück, die ihren (Bühnen-)Namen gemacht haben.
Gala Theatre, Durham, 19. September. Anschließend auf Tournee.



Häufig gestellte Fragen
Natürlich. Hier ist eine Liste von FAQs zu den aufregenden Theater-, Tanz- und Comedy-Ankündigungen für 2026.



Allgemeine / Anfängerfragen



F: Ich habe eine Schlagzeile über Cynthia Erivo als Dracula gesehen. Ist das ein Film oder ein Theaterstück?

A: Es ist ein großes neues Bühnenstück, das 2026 in Londons West End uraufgeführt werden soll. Es handelt sich um eine Theaterproduktion, keinen Film.



F: Was bedeutet "Gentleman Jack takes on ballet"? Wer ist Gentleman Jack?

A: "Gentleman Jack" bezieht sich auf die gefeierte Schauspielerin Suranne Jones, die in der gleichnamigen TV-Serie die Hauptrolle spielte. Sie gibt ihr Ballettdebüt, nicht als Tänzerin, sondern als Erzählerin und kreative Mitarbeiterin an einer neuen Ballettproduktion.



F: Phil Wang macht eine Megatour. Was bedeutet das?

A: Eine Megatour ist eine groß angelegte Comedy-Tournee durch viele Städte und Spielstätten, die oft ein ganzes Land oder mehrere Länder umfasst. Es bedeutet, dass er seine neue Stand-up-Show 2026 an Dutzenden von Orten aufführen wird.



F: Wo finde ich Termine und Tickets für diese Veranstaltungen?

A: Offizielle Termine und Ticket-Links sind noch nicht vollständig veröffentlicht. Ihre beste Option ist:

1. Melden Sie sich für Newsletter großer Theater und Comedy-Ticketseiten an.

2. Folgen Sie den Künstlern auf ihren offiziellen Social-Media-Konten für die ersten Ankündigungen.



Fortgeschrittene / Spezifische Fragen



F: Was ist die kreative Vision hinter der Besetzung von Cynthia Erivo, einer Frau, als Graf Dracula?

A: Die Produktion denkt die klassische Vampirgeschichte neu und konzentriert sich auf Themen wie Macht, Unsterblichkeit und Andersartigkeit. Die Besetzung einer Frau in der Rolle zielt darauf ab, neue Dimensionen der Verführungskraft, Stärke und Einsamkeit der Figur zu erkunden, über die traditionelle männliche Darstellung hinaus.



F: Bezieht sich das Ballett "Gentleman Jack" auf die historische Figur Anne Lister oder die TV-Serie?

A: Das Ballett ist direkt vom Leben der