**Mauvaise nouvelle :** une sorte de Terminator de la propriété intellectuelle est arrivé, menaçant l'idée que la personne qui a réellement créé quelque chose compte encore. **Meilleure nouvelle :** les cinémas contre-attaquent avec des films qui reflètent notre anxiété face à l'IA. Parmi eux, *Good Luck, Have Fun, Don’t Die* de Gore Verbinski (13 février), où un homme du futur (Sam Rockwell) tente d'avertir l'humanité d'une apocalypse IA, suivi de *The AI Doc: Or How I Became an Apocaloptimist* (le titre dit tout) des créateurs de *Everything Everywhere All at Once* en mars. Plus tard cette année, Luca Guadagnino sortira *Artificial*, un biopic sur Sam Altman, le PDG d'OpenAI. — Catherine Bray
**Britpop**
« Si cela ne tenait qu'à moi, vous savez que nous serions en tournée jusqu'à notre mort... mais MALHEUREUSEMENT ce n'est pas le cas », a récemment posté Liam Gallagher sur X, laissant entendre que son frère Noel pourrait être l'obstacle à une réunion d'Oasis. Pourtant, les rumeurs persistent sur d'immenses concerts d'été en 2026, probablement à Knebworth — le lieu de leur apogée Britpop en 1996. Une tournée pour le 30e anniversaire aurait un sens financier. Un autre amateur de ce domaine du Hertfordshire est le vieux rival de Liam, Robbie Williams, qui y a donné trois concerts en 2003. Williams surfe sur la fièvre Britpop ravivée avec un album très guitares, sobrement intitulé *Britpop*, prévu en février. La pochette présente une photo d'un Williams aux yeux bouffis en 1995, lorsqu'il s'est invité dans le camp d'Oasis à Glastonbury, avec un survêtement Adidas rouge, les cheveux décolorés et une dent manquante. Il déclare que c'est l'album qu'il a toujours voulu faire après avoir quitté Take That. « C'était l'apogée du Britpop », a-t-il dit récemment, « et un âge d'or pour la musique britannique. » Alors que l'ère Britpop originale était définie par des rivalités dans les charts, Williams a reporté *Britpop* (l'album) d'octobre 2025 pour éviter la concurrence avec Taylor Swift. — Michael Cragg
**Confessions**
Plus de 20 ans après le dernier véritable grand album de Madonna, *Confessions on a Dance Floor* en 2005, elle s'apprête à en sortir la suite cette année. Après s'être réunie avec le producteur de cet album, Stuart Price, pour sa tournée Celebration en 2023, le duo est en studio depuis. (Il y a aussi eu une allusion à Madonna travaillant avec le maestro de la pop Max Martin.) Espérons un premier single révolutionnaire — à la fois brillant et indéniable — ainsi qu'un électropop disco pailleté et le retour triomphal de Madonna l'icône. Ailleurs, le style pop confessionnel que Madonna a aidé à pionnier prospère, avec de nouvelles sorties révélatrices à venir de Lana Del Rey, Sky Ferreira et l'ancienne membre de Little Mix Leigh-Anne, suivant les traces des albums de rupture très personnels de Lily Allen et Rosalía. — MC
**Dracula**
Prouvant son immortalité, le classique de Bram Stoker est à nouveau adapté pour la scène et l'écran. Le réalisateur français Luc Besson présente *Dracula* (dans les salles maintenant) comme un roman gothique, avec le spécialiste du body-horror Caleb Landry Jones dans le rôle de l'amant immortel cherchant pendant 400 ans la réincarnation de sa femme (Zoë Bleu). Christoph Waltz joue le prêtre qui le poursuit à travers le monde. Sur scène, la nommée aux Oscars Cynthia Erivo interprétera les 23 rôles dans *Dracula* de Kip Williams (théâtre Noël Coward, Londres, 4 février au 30 mai). Les productions très écran de Williams ont connu un énorme succès, dont une récente adaptation de *The Picture of Dorian Gray* avec Sarah Snook jouant tous les rôles. Maintenant, c'est au tour d'Erivo de laisser sa marque sur le conte sanglant de Stoker. — Kate Wyver
**Eat the Rich**
Dans son spectacle célébré à Édimbourg, Jade Franks a transformé le choc culturel brutal et les innombrables humiliations qu'elle a subis en tant que Scouser de la classe ouvrière à Cambridge en une satire impitoyable des privilèges au Royaume-Uni : *Eat the Rich (But Maybe...Not Me Mates)* est transféré à Londres ce mois-ci (Soho Theatre, Londres, 12–31 janvier). Si vous aimez voir les élites riches rabaissées d'un cran, alors l'arnaque à l'héritage *How to Make a Killing* de Glen Powell et l'anthologie dramédique télévisée de Lee Sung Jin qui revient, *Beef* — cette fois axée sur un milliardaire coréen — devraient tous deux être satisfaisants. En parlant de télé, l'argent continue de générer de la misère dans la quatrième série de l'excellente série financière *Industry*, diffusée sur la BBC plus tard ce mois-ci. — Rachel Aroesti
**First Ladies**
Vous allez à un spectacle sur Mary Todd Lincoln ? Vérifiez bien votre billet. Le succès fou de Broadway *Oh, Mary!* de Cole Escola (Trafalgar Theatre, Londres, jusqu'au 25 avril) est arrivé dans le West End, avec Mason Alexander Park dans cette histoire farfelue sur la femme d'Abraham Lincoln. À cinq minutes de marche au Charing Cross Theatre, Bronagh Lagan dirige *Mrs President* de John Ransom Phillips (23 janvier–8 mars), un regard plus direct sur la vie de Mary et sa rencontre avec le premier photographe célèbre. Si vous préférez passer une soirée à fulminer contre l'état du monde, essayez le documentaire à 40 millions de dollars sur Mme Trump, *Melania* (dans les salles le 30 janvier, puis sur Prime Video), réalisé par le réalisateur disgracié Brett Ratner, qui nie de multiples allégations d'inconduite sexuelle. Melania est à bord en tant que productrice, donc ce sera sûrement un regard lucide et honnête. — KW
**Trou en forme de Glastonbury**
Pour la première fois depuis son retour post-Covid en 2022, la ferme de Worthy prend une année de jachère. Sans Glastonbury en vue, il reste de nombreuses options de festivals en vente pour combler le vide musical de votre été. Pour les fans de la programmation éclectique de Glasto, We Out Here dans le Dorset (20–23 août) est un bon substitut, avec des sets de tête d'affiche de Stereolab, du grand d'Ethio-jazz Mulatu Astatke et du compositeur brésilien Arthur Verocai. Pour les fêtes tardives, Lost Village dans le Lincolnshire (27–30 août) propose toujours une programmation de DJs couvrant tous les genres sur son site boisé labyrinthique. Plus loin, le Primavera Sound de Barcelone (3–6 juin) affiche d'énormes têtes d'affiche rivalisant avec la Pyramid Stage, dont The Cure, Massive Attack et The xx. — Ammar Kalia
**Heathcliff**
Fraîchement sorti d'avoir joué un humanoïde déconcertamment séduisant dans *Frankenstein* de Guillermo del Toro, Jacob Elordi passera 2026 à consolider son statut de l'un des rares véritables premiers rôles de la génération Z à Hollywood. Au printemps, il jouera dans le thriller post-apocalyptique de Ridley Scott *The Dog Stars* (dans les salles le 27 mars), mais d'abord il retrouve la scénariste-réalisatrice de *Saltburn*, Emerald Fennell, pour sa version joyeusement irrévérencieuse et érotique des *Hauts de Hurlevent* (13 février). Jouant face à sa compatriote australienne Margot Robbie, tous les regards seront sur le Heathcliff d'Elordi, dont la transformation de gamin des campagnes en brute gentleman sera mise en musique par Charli XCX et sortira juste à temps pour la Saint-Valentin. — RA
**Imax**
Dis-moi, ô Muse, du héros qui erra au loin à la recherche du meilleur format de film avant de décider qu'Imax était le bon. Oui, Christopher Nolan a filmé l'*Odyssée* d'Homère (17 juillet) en Imax, avec Matt Damon en Ulysse. Les cinéphiles voudront le regarder comme les dieux l'ont voulu : sur un écran Imax dans une salle Imax. Les écrans géants accueilleront aussi *Avengers: Doomsday* de Marvel (18 décembre) — bien que la bataille la plus intéressante pour les nerds du box-office sera l'affrontement actuel sable-contre-spandex entre le géant de la bande dessinée et *Dune : Partie 3*, prévu pour la même date de sortie. — CB
**Jack Thorne**
Le scénariste prolifique est à l'avant-garde de la télévision britannique depuis plus d'une décennie (son CV comprend *Skins*, *This Is England* et *The Virtues*), mais 2025 a vraiment été l'année de Thorne grâce à un trio de grands drames de justice sociale : *The Hack*, *Toxic Town* et, bien sûr, le mastodonte *The Last of Us*. L'adolescence a fait de Owen Cooper, 16 ans, une star, et les jeunes acteurs inconnus de la prochaine adaptation BBC de *Sa Majesté des mouches* par Thorne peuvent s'attendre à un coup de pouce similaire pour leur carrière. Thorne a aussi trouvé le temps d'écrire un drame romantique pour deux de nos plus fins acteurs : *Falling* de Channel 4 met en scène Keeley Hawes en nonne éprise du prêtre joué par Paapa Essiedu.
**K-pop**
L'année dernière, le film d'animation *KPop Demon Hunters* a dominé Netflix, et sa bande originale extrêmement populaire a obtenu cinq nominations aux Grammys. En 2026, il y a encore plus de K-pop en chemin. Les piliers définissant le genre BTS doivent revenir ce printemps avec un nouvel album et ce qui serait leur plus grande tournée mondiale à ce jour, après une pause commencée en 2022 lorsque les membres ont effectué leur service militaire obligatoire. Pendant ce temps, le girl group Blackpink sortira un nouveau single en janvier après avoir terminé sa tournée mondiale *Deadline*. Le groupe montant NewJeans a été pris dans une bataille juridique avec leur label en 2025, mais en attendant une résolution, leur comeback est prévu plus tard dans l'année.
**Suites Héritage**
Il fut un temps où une suite signifiait simplement la deuxième partie d'un film autonome qui avait si bien marché au box-office qu'une autre histoire avec les mêmes personnages était soudainement à l'ordre du jour — comme *Les Dents de la mer 2*. Les suites sont tellement normalisées maintenant que nous sommes dans l'ère des suites héritage d'Hollywood, où les films reprennent l'histoire des années, voire des décennies plus tard. Les exemples de cette année incluent *28 Years Later: The Bone Temple* (16 janvier), *The Devil Wears Prada 2* (1er mai), *Peaky Blinders: The Immortal Man* (dans les salles le 6 mars, sur Netflix le 20 mars), *Scream 7* (27 février), *Toy Story 5* (19 juin) et *The Hunger Games: Sunrise on the Reaping* (20 novembre) — bien que ce dernier soit techniquement une préquelle héritage.
**Arthur Miller**
Arthur Miller est très en vogue en ce moment. La production West End d'*All My Sons* par Ivo Van Hove (au Wyndham's Theatre, Londres, jusqu'au 7 mars) a déjà reçu des critiques élogieuses cinq étoiles. Au Young Vic de Londres, Jordan Fein (connu pour *Un violon sur le toit*) dirige la pièce moins connue de Miller, *Broken Glass* (21 février au 18 avril). Ce portrait dévastateur de l'antisémitisme dans l'Amérique des années 1930 raconte une histoire de déracinement et de défi, se concentrant sur une femme dont le corps cesse de fonctionner après avoir lu sur la Nuit de Cristal. *Le Creuset*, qui a fait ses débuts au Royal Court de Londres il y a 70 ans, continue d'inspirer de nouvelles interprétations. Dans le même lieu, Danya Taymor dirige la pièce de Kimberly Belflower, sept fois nommée aux Tony, *John Proctor Is the Villain* (20 mars au 25 avril), qui réinvente le classique de Miller sous la forme d'une classe discutant du *Creuset* dans le contexte de leurs propres vies compliquées. Peut-être la pièce la plus célèbre de Miller, *Mort d'un commis voyageur*, recevra une nouvelle mise en scène à l'Everyman Theatre de Liverpool cet automne (19 septembre au 10 octobre). Plus loin, la Millermania devrait atteindre son paroxysme en 2027, lorsque Paul Mescal jouera Biff Loman dans une production de la même pièce au National Theatre de Londres.
**Nu-metal**
Il est logique que le nu-metal de la fin des années 90 — avec ses refrains rock, ses couplets rap et son énergie nostalgique de fête d'étudiants — poursuive son retour en 2026. Qui n'a pas une certaine rage à exorciser ? De plus, les vêtements amples, surdimensionnés et les casquettes à l'envers sont un look indulgent pour les fans originaux espérant couvrir des tournants de taille qui s'élargissent et des chevelures qui reculent. L'influence du nu-metal était évidente dans les récentes campagnes d'albums d'artistes comme Fontaines DC et 5 Seconds of Summer, et cette année les poids lourds du genre reviennent dans les arènes, stades et festivals à travers le pays. Cet été, les créateurs du tube « Rollin' », Limp Bizkit, seront tête d'affiche du principal festival rock britannique, Download (10–14 juin), malgré leur dernier album, *Still Sucks* en 2021, qui a raté sa cible. Un mois plus tard, System of a Down apporte sa version légèrement plus progressive du nu-metal à Londres pour deux shows au Tottenham Hotspur Stadium les 13 et 15 juillet. Pendant ce temps, Deftones fera une tournée au Royaume-Uni ce printemps du 12 au 20 février, avant d'être tête d'affiche du festival All Points East de Londres le 23 août pour soutenir l'album de l'année dernière, *Private Music*. Rendez-vous dans le moshpit ! — MC
**Saison des Oscars**
L'année commence au plus fort de la saison des Oscars. Les nouveaux concurrents entrant dans la course incluent Hugh Jackman qui se livre dans *Song Sung Blue* (sorti maintenant), le drame shakespearien à vous tirer les larmes *Hamnet* de Chloé Zhao (9 janvier), le documentaire émotionnel *The Voice of Hind Rajab* (16 janvier) et les débuts en tant que réalisatrice de Kristen Stewart, *The Chronology of Water* (6 février). Il est aussi possible que les grands gagnants aient déjà fait leur tour dans les salles : *Sinners* de Ryan Coogler était un favori critique, *Wicked: For Good* a engrangé le genre de chiffres au box-office que les Oscars ne peuvent ignorer facilement, et la puissance brute de *One Battle After Another* semble prête pour l'approbation de l'Académie. — CB
**Art Attack**
*Kill Jackie* avec Catherine Zeta-Jones. Photographie : Unai Mateo
**Prestige Trash**
Comment aimez-vous vos thrillers télé ? Ambitieux et produits de manière lisse, ou incroyables et narrativement dingues ? L'âge d'or de la télévision étant désormais un lointain souvenir, les streamers se sont tournés vers la production de bêtises totales qui ont l'air absolument fantastiques. L'année dernière a vu d'innombrables stars endurer un chaos alimenté par le luxe (pensez à *The Girlfriend*, *Malice*, *The White Lotus*), et cette année suivra avec *Kill Jackie* de Prime Video (Catherine Zeta-Jones en marchande d'art ciblée par des tueurs à gages), *The Undertow* de Netflix (Jamie Dornan en homme qui assume l'identité de son frère jumeau riche), *Vanished* de MGM+ (une escapade romantique à Paris se transforme en affaire de personne disparue), et sûrement bien d'autres. — RA
**Faire la queue**
Le retour d'Oasis a mis en lumière non seulement des billets trop chers (merci, tarification dynam
