**Notícias Ruins:** Uma espécie de Terminator da propriedade intelectual chegou, ameaçando a ideia de que a pessoa que realmente criou algo ainda importa. **Notícias Melhores:** Os cinemas estão contra-atacando com filmes que refletem nossa ansiedade sobre a IA. Estes incluem **Good Luck, Have Fun, Don’t Die** de Gore Verbinski (13 de fevereiro), onde um homem do futuro (Sam Rockwell) tenta alertar a humanidade sobre um apocalipse de IA, seguido por **The AI Doc: Or How I Became an Apocaloptimist** (o título diz tudo) dos criadores de **Everything Everywhere All at Once** em março. Mais tarde este ano, Luca Guadagnino lançará **Artificial**, um biopic do CEO da OpenAI, Sam Altman. — Catherine Bray
**Britpop**
"Se dependesse só de mim, você sabe que a gente estaria em turnê até o dia em que morrêssemos... mas INFELIZMENTE não depende", postou Liam Gallagher recentemente no X, insinuando que seu irmão Noel pode ser o obstáculo para uma reunião do Oasis. Ainda assim, persistem rumores de shows enormes no verão de 2026, provavelmente em Knebworth — o local do auge do Britpop da banda em 1996. Uma turnê de 30º aniversário faria sentido financeiro. Outro fã da propriedade de Hertfordshire é o velho rival de Liam, Robbie Williams, que fez três shows lá em 2003. Williams está surfando na febre do Britpop revivida com um álbum pesado em guitarras, apropriadamente intitulado **Britpop**, previsto para fevereiro. A capa traz uma foto de um Williams de olhos embaçados de 1995, quando ele invadiu o acampamento do Oasis em Glastonbury, completo com agasalho vermelho da Adidas, cabelo descolorido e um dente faltando. Ele diz que este é o álbum que sempre quis fazer depois de deixar o Take That. "Foi o auge do Britpop", disse ele recentemente, "e uma era de ouro para a música britânica." Enquanto a era original do Britpop foi definida por rivalidades nas paradas, Williams adiou **Britpop** (o álbum) de outubro de 2025 para evitar competir com Taylor Swift. — Michael Cragg
**Confessions**
Mais de 20 anos após o último álbum verdadeiramente grande de Madonna, **Confessions on a Dance Floor** de 2005, ela está prestes a lançar sua sequência este ano. Depois de se reunir com o produtor daquele álbum, Stuart Price, para sua turnê Celebration de 2023, a dupla está no estúdio desde então. (Houve também um teaser de Madonna trabalhando com o maestro do pop Max Martin.) Tomara que venha um single principal revolucionário — igualmente brilhante e inegável — junto com electropop brilhante e influenciado pela disco e o retorno triunfante de Madonna, a Ícone. Em outro lugar, o estilo pop confessional que Madonna ajudou a pioneirar está prosperando, com novos lançamentos reveladores a caminho de Lana Del Rey, Sky Ferreira e a ex-integrante do Little Mix Leigh-Anne, seguindo os passos dos álbuns de separação francamente pessoais de Lily Allen e Rosalía. — MC
**Dracula**
Provando sua imortalidade, o clássico de Bram Stoker está sendo adaptado mais uma vez para o palco e a tela. O diretor francês Luc Besson apresenta **Dracula** (nos cinemas agora) como um romance gótico, estrelado pelo especialista em horror corporal Caleb Landry Jones como o amante imortal que procura por 400 anos pela reencarnação de sua esposa (Zoë Bleu). Christoph Waltz interpreta o padre que o persegue pelo globo. No palco, a indicada ao Oscar Cynthia Erivo desempenhará todos os 23 papéis em **Dracula** de Kip Williams (Noël Coward theatre, Londres, 4 de fevereiro a 30 de maio). As produções intensas em tela de Williams têm sido um enorme sucesso, incluindo uma adaptação recente de **The Picture of Dorian Gray** com Sarah Snook interpretando todas as partes. Agora é a vez de Erivo deixar sua marca no conto sangrento de Stoker. — Kate Wyver
**Eat the Rich**
Em seu aclamado show de Edimburgo, Jade Franks transformou o choque cultural brutal e as inúmeras humilhações que enfrentou como uma scouser da classe trabalhadora em Cambridge em uma sátira impiedosa do privilégio no Reino Unido: **Eat the Rich (But Maybe...Not Me Mates)** transfere-se para Londres este mês (Soho Theatre, Londres, 12–31 de janeiro). Se você gosta de ver elites ricas serem rebaixadas, então a aventura de herança de Glen Powell **How to Make a Killing** e a antologia de dramédia de TV de retorno de Lee Sung Jin **Beef** — desta vez focando em um bilionário coreano — devem ser satisfatórias. Falando em TV, o dinheiro continua a gerar miséria na quarta série do excelente drama financeiro **Industry**, que vai ao ar na BBC ainda este mês. — Rachel Aroesti
**First Ladies**
Indo a um show sobre Mary Todd Lincoln? Confira seu ingresso duas vezes. O sucesso estrondoso da Broadway de Cole Escola, **Oh, Mary!** (Trafalgar Theatre, Londres, até 25 de abril), chegou ao West End, com Mason Alexander Park estrelando esta história enormemente embelezada sobre a esposa de Abraham Lincoln. A cinco minutos a pé, no Charing Cross Theatre, Bronagh Lagan dirige **Mrs President** de John Ransom Phillips (23 de janeiro–8 de março), um olhar mais direto sobre a vida de Mary e seu encontro com o primeiro fotógrafo de celebridades. Se você preferir passar uma noite indignado com o estado do mundo, experimente o documentário de US$ 40 milhões sobre a Sra. Trump, **Melania** (nos cinemas 30 de janeiro, depois no Prime Video), feito pelo diretor desacreditado Brett Ratner, que nega múltiplas alegações de má conduta sexual. Melania está a bordo como produtora, então certamente será uma visão clara e honesta. — KW
**Glastonbury-shaped hole**
Pela primeira vez desde seu retorno pós-Covid em 2022, a Worthy Farm está tendo um ano de pousio. Sem Glastonbury à vista, ainda há muitas opções de festivais à venda para preencher a lacuna em forma de música no seu verão. Para fãs da programação eclética do Glasto, o We Out Here de Dorset (20–23 de agosto) é um forte substituto, com sets principais de Stereolab, o grande nome do Ethio-jazz Mulatu Astatke e o compositor brasileiro Arthur Verocai. Para festas noturnas, o Lost Village de Lincolnshire (27–30 de agosto) sempre oferece uma programação de DJs que abrange gêneros em seu local arborizado labiríntico. Mais longe, o Primavera Sound de Barcelona (3–6 de junho) ostenta headliners enormes para rivalizar com o Pyramid Stage, incluindo the Cure, Massive Attack e the xx. — Ammar Kalia
**Heathcliff**
Recém-chegado de interpretar um humanoide desconcertantemente sarado em **Frankenstein** de Guillermo del Toro, Jacob Elordi passará 2026 consolidando seu status como um dos poucos verdadeiros protagonistas da Geração Z de Hollywood. Na primavera, ele estrelará o thriller pós-apocalíptico de Ridley Scott **The Dog Stars** (nos cinemas 27 de março), mas primeiro ele se reúne com a roteirista-diretora de **Saltburn**, Emerald Fennell, para sua versão alegremente irreverente e erótica de **Wuthering Heights** (13 de fevereiro). Estrelando ao lado da colega australiana Margot Robbie, todos os olhos estarão no Heathcliff de Elordi, cuja transformação de órfão rural a bruto cavalheiro terá trilha sonora de Charli XCX e será lançada bem a tempo para o Dia dos Namorados. — RA
**Imax**
Dize-me, ó Musa, do herói que vagueou longe e largamente em busca do melhor formato de filme antes de decidir que o Imax era o escolhido. Sim, Christopher Nolan filmou a **Odyssey** de Homero (17 de julho) em Imax, com Matt Damon como Odisseu. Cinefilos vão querer assisti-lo como os deuses pretendiam: em uma tela Imax em um cinema Imax. Telas gigantes também hospedarão **Avengers: Doomsday** da Marvel (18 de dezembro) — embora a batalha mais interessante para os nerds de bilheteria será o atual confronto areia-vs.-spandex entre o colosso dos quadrinhos e **Dune: Part 3**, previsto para a mesma data de lançamento. — CB
**Jack Thorne**
O prolífico roteirista está na vanguarda da televisão britânica há mais de uma década (seu currículo inclui **Skins**, **This Is England** e **The Virtues**), mas 2025 foi verdadeiramente o ano de Thorne graças a um trio de grandes dramas de justiça social: **The Hack**, **Toxic Town** e, claro, o gigante **The Last of Us**. A adolescência tornou Owen Cooper, de 16 anos, uma estrela, e o elenco infantil desconhecido da próxima adaptação da BBC de **Lord of the Flies** de Thorne pode esperar um impulso semelhante na carreira. Thorne também arranjou tempo para escrever um drama romântico para dois de nossos melhores atores: **Falling** do Channel 4 apresenta Keeley Hawes como uma freira apaixonada pelo padre de Paapa Essiedu.
**K-pop**
No ano passado, o filme animado **KPop Demon Hunters** dominou a Netflix, e sua trilha sonora extremamente popular ganhou cinco indicações ao Grammy. Em 2026, há ainda mais K-pop a caminho. Os pilares definidores do gênero, BTS, devem retornar nesta primavera com um novo álbum e o que é relatado como sua maior turnê mundial até agora, após um hiato que começou em 2022, quando os membros se alistaram para o serviço militar obrigatório. Enquanto isso, o grupo feminino Blackpink lançará um novo single em janeiro após completar sua turnê mundial **Deadline**. O grupo em ascensão NewJeans foi pego em uma batalha legal com sua gravadora em 2025, mas pendente de uma resolução, seu retorno está previsto para mais tarde no ano.
**Legacy Sequels**
Houve um tempo em que uma sequência simplesmente significava a parte dois de um filme autônomo que fez tão bem nas bilheterias que outra história com os mesmos personagens de repente estava em ordem — como **Jaws 2**. As sequências são tão normalizadas agora que estamos na era das sequências de legado de Hollywood, onde os filmes retomam a história anos ou mesmo décadas depois. Os exemplos deste ano incluem **28 Years Later: The Bone Temple** (16 de janeiro), **The Devil Wears Prada 2** (1º de maio), **Peaky Blinders: The Immortal Man** (nos cinemas 6 de março, na Netflix 20 de março), **Scream 7** (27 de fevereiro), **Toy Story 5** (19 de junho) e **The Hunger Games: Sunrise on the Reaping** (20 de novembro) — embora este último seja tecnicamente uma prequela de legado.
**Arthur Miller**
Arthur Miller está em alta agora. A produção de Ivo Van Hove no West End de **All My Sons** (no Wyndham’s Theatre, Londres, até 7 de março) já rendeu críticas entusiasmadas de cinco estrelas. No Young Vic de Londres, Jordan Fein (conhecido por **Fiddler on the Roof**) dirige a peça menos conhecida de Miller, **Broken Glass** (21 de fevereiro a 18 de abril). Este retrato devastador do antissemitismo na América dos anos 1930 conta uma história de deslocamento e desafio, focando em uma mulher cujo corpo para de funcionar após ler sobre a Kristallnacht. **The Crucible**, que estreou no Royal Court de Londres há 70 anos, continua a inspirar novas interpretações. No mesmo local, Danya Taymor dirige a peça de Kimberly Belflower, sete vezes indicada ao Tony, **John Proctor Is the Villain** (20 de março a 25 de abril), que reimagina o clássico de Miller como uma aula que discute **The Crucible** no contexto de suas próprias vidas complicadas. Talvez a peça mais famosa de Miller, **Death of a Salesman**, receberá uma nova montagem no Everyman Theatre de Liverpool neste outono (19 de setembro a 10 de outubro). Olhando mais adiante, a Miller-mania deve atingir o auge em 2027, quando Paul Mescal estrelará como Biff Loman em uma produção da mesma peça no National Theatre de Londres.
**Nu-metal**
Faz sentido que o nu-metal do final dos anos 90 — com seus refrões de rock, versos de rap e energia nostálgica de festa de fraternidade — continue seu retorno em 2026. Quem não tem alguma raiva para exorcizar? Além disso, as roupas largas e oversized e os bonés para trás são um visual indulgente para os fãs originais que esperam cobrir cinturas em expansão e cabelos recuados. A influência do nu-metal foi evidente em recentes campanhas de álbuns de artistas como Fontaines DC e 5 Seconds of Summer, e este ano os pesos pesados do gênero estão retornando a arenas, estádios e festivais por todo o país. Neste verão, os criadores do hit "Rollin'", Limp Bizkit, serão headliners do principal festival de rock do Reino Unido, Download (10–14 de junho), apesar de seu último álbum, **Still Sucks** de 2021, ter errado o alvo. Um mês depois, System of a Down traz sua visão ligeiramente mais progressiva do nu-metal a Londres para dois shows no Tottenham Hotspur Stadium em 13 e 15 de julho. Enquanto isso, Deftones fará uma turnê pelo Reino Unido nesta primavera de 12 a 20 de fevereiro, antes de ser headliner do festival All Points East de Londres em 23 de agosto em apoio ao álbum do ano passado, **Private Music**. Vejo você no moshpit! — MC
**Oscar Season**
O ano começa no auge da temporada do Oscar. Novos concorrentes entrando na disputa incluem Hugh Jackman desabafando em **Song Sung Blue** (já lançado), o drama lacrimoso shakespeariano de Chloé Zhao **Hamnet** (9 de janeiro), o documentário emocional **The Voice of Hind Rajab** (16 de janeiro) e a estreia na direção de Kristen Stewart **The Chronology of Water** (6 de fevereiro). Também é possível que os grandes vencedores já tenham feito suas rondas nos cinemas: **Sinners** de Ryan Coogler foi um favorito da crítica, **Wicked: For Good** arrecadou o tipo de números de bilheteria que o Oscar não pode ignorar facilmente, e o poder cru de **One Battle After Another** parece pronto para a aprovação da Academia. — CB
**Art Attack**
**Kill Jackie** estrelado por Catherine Zeta-Jones. Fotografia: Unai Mateo
**Prestige Trash**
Como você gosta dos seus thrillers de TV? Aspiracionais e produzidos com elegância, ou inacreditáveis e narrativamente malucos? Com a era de ouro da televisão agora uma memória distante, os streamers se voltaram para bombear total absurdo que parece absolutamente fantástico. No ano passado, vimos inúmeras estrelas suportando o caos alimentado pelo luxo (pense em **The Girlfriend**, **Malice**, **The White Lotus**), e este ano seguirá o exemplo com **Kill Jackie** do Prime Video (Catherine Zeta-Jones como uma negociante de arte visada por assassinos), **The Undertow** da Netflix (Jamie Dornan como um homem que assume a identidade de seu irmão gêmeo rico), **Vanished** da MGM+ (uma viagem romântica a Paris se transforma em um caso de pessoa desaparecida) e certamente muitos outros. — RA
**Queueing**
O retorno do Oasis destacou não apenas ingressos superfaturados (obrigado, precificação dinâmica!) mas também a frustração das filas virtuais, deixando milhões de fãs descontentes de boné balde olhando para telas por horas enquanto suas almas lentamente se esvaíam.
