Ostatnie filmy tenisowe, takie jak Challengers Luca Guadagnino i King Richard Reinalda Marcusa Greena, wniosły do gatunku nową energię i na pierwszy rzut oka komedia inicjacyjna Andrea Di Stefano wydaje się gotowa, by do nich dołączyć. Di Stefano, włoski aktor, który został reżyserem, dostarcza film, który zaczyna się obiecująco, głównie dzięki mocnemu występowi głównego odtwórcy, Pierfrancesca Favino — doświadczonej, charyzmatycznej postaci we włoskim kinie. Jednak film poważnie potyka się w finałowej części, zmagając się z decyzją, czy chce podążać klasyczną historią sportowego underdoga, czy krytykować mentalność „wygrać za wszelką cenę”, którą początkowo kwestionuje. Kolejne centralne napięcie dotyczy tego, czy młody protagonista powinien słuchać rad ojca, czy iść za swoim efektownym, ale wadliwym nowym trenerem. Chociaż film ostatecznie zajmuje w tej sprawie stanowisko, rozwiązanie wydaje się nie satysfakcjonujące i nieprzekonujące, zwieńczone niefortunnym mrugnięciem do kamery, które nie wypada.
Akcja rozgrywa się na początku lat 80. i skupia na Felicem, 13-latku granym przez Tiziano Menichelliego, który był rygorystycznie szkolony przez swojego ojca, by konkurować we włoskich niższoligowych regionalnych rozgrywkach tenisowych. Felice modeluje swoją grę na steadyjnym, bazylinowym stylu Ivana Lendla, używając nieustępliwej konsekwencji, by wyczerpywać przeciwników. Żądny, by jego syn osiągnął poziom krajowy, ojciec zatrudnia profesjonalnego trenera pomimo finansowego obciążenia rodziny. Tym trenerem jest Raul „Kot” Gatti, sportretowany z łobuzerskim wdziękiem przez Favino — były gwiazdor tenisa, który niegdyś dotarł do 1/8 finału wielkiego turnieju i zdobił strony magazynów plotkarskich, ale którego karierę wykoleiło picie i uganianie się za kobietami. Teraz, spłukany i świeżo po odwyku (temat, z którym film radzi sobie ze zaskakująco lekko traktującym humorem), Raul potrzebuje pieniędzy.
W trasie na krajową tournée do lat 16 Raul nalega, by Felice porzucił konserwatywne podejście Lendla i zamiast tego naśladował efektownego Guillermo Vilasa, argentyńskiego gracza znanego z glamorousznego stylu życia i zamiłowania do nocnego życia. Ale Felice, szczery i zdyscyplinowany, zmaga się z adaptacją. Jego gra z linii bazowej zaczyna słabnąć przeciwko bardziej agresywnym przeciwnikom i jest zmuszany do podejmowania ryzyka — zarówno na korcie, jak i w życiu.
Załóżenie sugeruje ciepłą, sentymentalną komedię, ale film nie do końca jej dostarcza. W miarę zbliżania się do finiszu, Felice ani nie wygrywa meczów, ani nie zyskuje znaczącego wglądu poza kortem, a osobiste zmagania Raula okazują się głębsze i poważniejsze, niż początkowo sugerowano. Historia wprowadza liczne wątki, które pozostają nierozwiązane. Di Stefano sugeruje na początku, że film czerpie z jego własnych doświadczeń, a prawdziwe życie może być rzeczywiście pogmatwane i opierać się schludnym hollywoodzkim zakończeniom. Niemniej jednak scenariusz skorzystałby na ostrzejszym skupieniu i rewizji. My Tennis Maestro miał premierę na Festiwalu Filmowym w Wenecji.
Często zadawane pytania
Oczywiście Oto lista pomocnych często zadawanych pytań na temat filmu My Tennis Maestro
Ogólne Pytania dla początkujących
P: O czym jest My Tennis Maestro?
O: To włoska komedia inicjacyjna o młodym, niesfornym cudownym dziecku tenisa, które jest zmuszone trenować ze surowym, niekonwencjonalnym i wypalonym byłym trenerem, by uratować swoją karierę.
P: Czy film jest oparty na prawdziwej historii?
O: Nie, to fikcyjna narracja, chociaż czerpie ze znanych chwytów filmów sportowych i bardzo realnego, wysokociśnieniowego świata konkurencyjnego tenisa.
P: Czy film jest po angielsku czy po włosku?
O: To włoski film. Najprawdopodobniej obejrzysz go z napisami lub angielskim dubbingiem, w zależności od twojej platformy.
P: Kim są główni aktorzy?
O: W filmie główne role młodego tenisisty i jego szorstkiego trenera grają odpowiednio Andrea Arru i Stefano Accorsi.
Recepcja krytyczna Nie wymuszone błędy
P: W recenzji wspomniano o nie wymuszonych błędach. Co to oznacza w tym kontekście?
O: W tenisie nie wymuszony błąd to pomyłka, którą gracz popełnia całkowicie na własną rękę, a nie z powodu wspaniałego strzału przeciwnika. Recenzja używa tego terminu metaforycznie, by powiedzieć, że film popełnia własne, avoidable błędy, które powstrzymują go przed byciem naprawdę wielkim.
P: Więc film jest dobry czy zły?
O: Generalnie postrzegany jest jako przyzwoity, ale wadliwy film. Ma dużo serca, wdzięku i zabawnych momentów, ale psują go niektóre przewidywalne punkty fabuły, clichés lub niedorozwinięte postacie.
P: Jakie są największe atuty filmu?
O: Większość recenzji chwali chemię między dwoma głównymi aktorami, autentyczne sceny tenisowe i jego podnoszącego na duchu ducha underdoga. To zabawna i lekka komedia sportowa.
P: Jakie są konkretne nie wymuszone błędy, na które wskazują krytycy?
O: Powszechne krytyki obejmują schematyczną i przewidywalną fabułę, która zbyt blisko podąża za standardowym blueprintem filmu sportowego, oraz niektóre arki postaci lub wątki poboczne, które mogą wydawać się pośpieszne lub cliché.
Oglądanie Rekomendacje
P: Czy spodoba mi się, jeśli nie lubię tenisa?
O: Prawdopodobnie. Chociaż tenis jest scenerią, sednem filmu jest opowieść o
