Maltrês minutos do décimo álbum do Muse, um coro aparece — não exatamente cantando, mas entoando em latim, como algo da trilha sonora de um filme de terror ocultista. "Sanctus!", eles gritam. "Dominus!" E, claro, "Lucifer!"
O coro é mais difícil de ouvir do que você esperaria, porque está competindo com tudo o mais que acontece na faixa de abertura, The Dark Forest: uma linha de baixo eletrônica galopante que soa muito como os discos hi-NRG das casas noturnas gays dos anos 80; uma seção de cordas serrando freneticamente; uma guitarra elétrica distorcida tocando arpejos frenéticos de prog-metal; e o vocalista Matt Bellamy se emocionando dramaticamente através de uma melodia vocal estilo chanson. "Estrelas se extinguem de medo!", ele canta. "Todos imploraremos pela extinção!"
Isso diz muito sobre o Muse. Seus fãs provavelmente verão isso como prova de que a banda está de volta aos trilhos. O Muse se destacou da enxurrada de artistas pós-OK Computer simplesmente aumentando tudo para o máximo. À medida que seu som se tornava bombástico e melodramático, suas letras se afastavam da angústia existencial estilo Radiohead e rumavam para teorias da conspiração irracionais, distopias vividamente desenhadas e temas apocalípticos. Eles venderam milhões de discos, mas, como Bellamy admitiu recentemente, seus dois últimos álbuns foram vistos por críticos e fãs como sinais de uma banda perdendo o rumo. O álbum de 2018, Simulation Theory, tentou uma nova direção influenciada pelo pop dos anos 80, com colaborações com o produtor de R&B Timbaland e o mestre do pop sueco Shellback. Já Will of the People, de 2022, foi simplesmente estranho — uma coleção de faixas que faziam referência consciente a músicas anteriores do Muse, lançada no lugar de um álbum de grandes sucessos.
Uma teoria é que o Muse tropeçou porque o mundo começou a alcançá-los: fantasias distópicas sórdidas e teorias da conspiração irracionais agora são mainstream. Além disso, ficou claro que libertários de direita estavam levando a sério algumas das ideias líricas mais exageradas do Muse. O excêntrico conservador Glenn Beck parecia acreditar que o álbum conceitual de 2009, The Resistance, com seu tema "acordem, ovelhas", era uma profecia, "perfeito sobre o que está por vir".
Diz muito sobre o quão intensas as coisas podem ficar no mundo do Muse que, liricamente, The Wow! Signal na verdade ameniza um pouco as coisas. É principalmente sobre a existência de alienígenas (o título se refere a um incidente de 1977 em que um radiotelescópio captou um sinal misterioso da constelação de Sagitário), em vez da Polícia do Pensamento ou do Vírus Mental. Ainda é bem exagerado — este é um álbum em que um dueto com Ellie Goulding abre com a linha "está chegando mais perto – cale a cobra!" —, mas talvez menos propenso a atrair os excêntricos mais perigosos, especialmente porque muitas vezes parece usar o material de ficção científica como metáfora para um caso de amor turbulento.
A música, enquanto isso, atualiza alegremente o som ornamentado de Black Holes and Revelations, de 2006. Em meio aos riffs massivos, órgão estilo Conde Drácula, solos de guitarra uivantes, arpejos de sintetizador prog-rock e os vocais de Bellamy — um homem que nunca se segura —, há uma clara influência pop. O Muse claramente passou tempo com Discovery, do Daft Punk, ultimamente: Nightshift Superstar traz um distinto toque de disco francês para a mistura, e parte da guitarra parece vir do mesmo lugar que Aerodynamic, do Discovery. Se você removesse toda a bagunça sonora e talvez suavizasse um pouco as letras — "tudo que sempre sonhei fugiu para as estrelas!" —, "Shimmering Scars" poderia facilmente funcionar como uma balada pop direta ao piano, e realmente muito boa.
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Resenha do Muse – rock 'n' roll sublimemente ridículo e exagerado
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Claro, toda essa confusão sonora é meio que o objetivo. Nem preciso dizer que pode ficar um pouco cansativo, e há momentos em que até os fãs do Muse podem querer apertar o pause e ir deitar em algum lugar quieto — ou pelo menos em algum lugar onde ninguém esteja tocando órgão como o Conde Drácula. Mas isso acontece com menos frequência do que você esperaria, talvez porque haja algo estranhamente pé no chão no coração de The Wow! Signal. O Muse escreve músicas melodicamente fortes que podem lidar com tudo o que os arranjos jogam nelas. O que fica com você depois que "In Sickness You and I" termina não são os vocais de apoio operísticos ou o longo e dramático final de sintetizador — é o refrão. Ou talvez seja porque há algo estranhamente admirável em como eles são comprometidos com seu ato completamente ridículo, recusando-se a ceder a qualquer ideia de maturidade ou bom gosto, e em vez disso apostando tudo em seu próprio mundo. Você não gostaria de morar lá o tempo todo, mas uma visita nunca é entediante.
Esta semana Alexis ouviu:
Mitchum Yacoub – "When I'm With You" ft Divina
Soul lindo e descontraído que bebe da América Latina (a batida) e Lagos (os metais do Afrobeat): perfeito para o clima atual.
Perguntas Frequentes
Aqui está uma lista de perguntas frequentes sobre o Muse The Will of the People. As perguntas são escritas em um tom de conversa natural, cobrindo ângulos iniciantes e avançados.
Perguntas de Nível Iniciante
P Quem é Alexis Petridis e por que eu deveria me importar com a resenha dele
R Ele é o principal crítico de música do The Guardian. Suas escolhas de Álbum da Semana são influentes porque destacam o que ele considera o lançamento mais importante ou interessante.
P Que álbum ele está resenhando aqui
R Ele está resenhando o nono álbum de estúdio do Muse, The Will of the People, que foi lançado em agosto de 2022.
P Esta é uma resenha positiva ou negativa
R Principalmente positiva, mas com grandes ressalvas. Petridis o chama de The Wow! Signal, uma bagunça divertida e caótica que é divertida mesmo quando é ridícula. Ele diz que é melhor do que os álbuns recentes de dad rock deles.
P O que significa The Wow! Signal no título
R É um famoso sinal de rádio do espaço de 1977 que parecia uma possível mensagem alienígena. Petridis o usa como metáfora: o álbum é uma estranha explosão de ruído que chama a atenção, mas você não tem certeza se é genial ou apenas barulho.
P Preciso conhecer as músicas antigas do Muse para entender a resenha
R Não, mas ajuda. Petridis compara este álbum ao trabalho inicial deles e à fase posterior de dad rock.
Perguntas de Nível Intermediário
P Qual é a principal crítica que Petridis faz ao álbum
R Ele diz que as letras são absurdas e risíveis — como uma paródia de uma banda de rock paranoica. Ele também observa que a banda exagera demais nos clichês.
P O que ele elogia no álbum
R Ele adora a energia caótica e a mistura de gêneros. Ele destaca a faixa-título gloriosamente desequilibrada e a produção distorcida e esquisita. Ele diz que é divertido porque é exagerado.
