**20. El viaje de Natty Gann (1985)**
Es la Gran Depresión al estilo Disney, mientras una marimacho llamada Natty salta a trenes para encontrar a su padre leñador. Esta fue la primera vez que vi a Cusack, quien es impresionante como un joven vagabundo sabio — aunque no la primera vez que vi al compañero lobo-perro de Natty. Ese es Jed, ¡el perro de trineo de **La Cosa**!
**19. Tapeheads (1988)**
Mike Nesmith de los Monkees produjo esta tonta comedia slapstick muy ochentera, que tiene un elenco de reparto de culto y una gran banda sonora. Cusack (con un bigote desaliñado) y Tim Robbins interpretan a perdedores cuya empresa de videos musicales despega después de una tragedia relacionada con el Skylab.
**18. Alta fidelidad (2000)**
Cusack regresa brevemente a su personaje de películas adolescentes, pero es demasiado cool para ser convincente como el hombre-niño que hace listas de la novela de Nick Hornby, ahora ambientada en Chicago. Si no te importa que las mujeres sean mostradas como aguafiestas con mal gusto musical, esta mirada a la masculinidad fóbica al compromiso y la cultura pop excluyente es diversión ligera y superficial.
**17. Max (2002)**
En el Múnich de 1918, Cusack interpreta a un galerista judío que alienta los sueños artísticos de un amargado veterano del ejército (Noah Taylor) que tiene talento para los discursos antisemitas. Esta historia del origen de Hitler podría haber usado más estilo Ken Russell, a pesar de algunas impactantes performances artísticas donde Cusack, con un solo brazo, se hunde desnudo en una gigantesca picadora de carne.
**16. Di cualquier cosa... (1989)**
Justo antes de pasar a papeles adultos, Cusack hizo una última comedia romántica adolescente en el debut como director de Cameron Crowe. Lloyd Dobler es un holgazán que se enamora de la chica más inteligente de la escuela. Su romance intermitente incluye esa icónica escena del cortejo con el equipo de música, además de grandes actuaciones secundarias de Lili Taylor y la hermana de Cusack, Joan.
**15. Con Air (1997)**
En medio de las actuaciones exageradas de John Malkovich y Ving Rhames como convictos que secuestran su avión, Cusack interpreta al comprensiblemente sudoroso alguacil estadounidense que observa desde un costado. Nicolas Cage es el heroico prisionero en libertad condicional que debe detener a los psicópatas en esta tonta pero entretenida película de acción.
**14. Fat Man and Little Boy (1989)**
Paul Newman protagoniza al General Groves (interpretado por Matt Damon en **Oppenheimer**), quien está a cargo de construir la primera bomba atómica. Pero es Cusack quien se queda en tu memoria como un científico (ficticio) que sufre las consecuencias de un accidente de laboratorio. "Todos deberían lograrlo", dice después de hacer algunos cálculos, "excepto yo. Voy a morir".
**13. Balas sobre Broadway (1994)**
Como el sustituto de Woody Allen en una de las comedias más divertidas de Allen de la era post-Farrow, ambientada en el Nueva York de los años 20, Cusack interpreta a un dramaturgo que consigue financiación para su obra al contratar a la novia de un gánster, solo para descubrir que su guardaespaldas mafioso es mejor escritor que él. La ganadora del Oscar Dianne Wiest es hilarante como una actriz alcohólica. "¡No hables!"
**12. La gran promesa (1985)**
Antes de su pequeño papel en **Cuenta conmigo** de Rob Reiner, Cusack protagonizó el excelente giro adolescente del mismo director sobre **Sucedió una noche**. "Gib" Gibson es un desaliñado bebedor de cerveza cuyo plan de acostarse con una belleza californiana se descarrila cuando comparte un viaje a través del país con una compañera de estudios estirada.
**11. Ocho hombres fuera (1988)**
El cuidadoso drama de época de John Sayles es una gran introducción al escándalo de los Black Sox de Chicago, una referencia clave en la cultura popular estadounidense. Un grupo de jugadores de béisbol, enojados porque la directiva no les da el bono que merecen, aceptan amañar la Serie Mundial de 1919. En un sólido elenco coral, Cusack asume uno de sus primeros papeles adultos como el desafortunado campocorto, Buck Weaver.
**10. 2012 (2009)**
¿Podrá el novelista de ciencia ficción interpretado por Cusack reunirse con su esposa antes de que el director Roland Emmerich destruya el planeta con llamaradas solares, tsunamis y erupciones volcánicas? Naturalmente, los multimillonarios han ideado un plan para sobrevivir a esta película de desastres con un saldo de muertos en miles de millones. Es una lástima que no todos terminen como el rival amoroso de Cusack, a quien matan de la forma más retorcida posible.
**9. El chico del periódico (2012)**
Esta loca porción de gótico sureño es más conocida por Nicole Kidman orinando sobre las picaduras de medusa de Zac Efron. Pero Cusack se suelta realmente como un cretino racista que vive en el pantano, caza caimanes y tiene un triste corte de pelo al estilo Nic Cage. No has vivido de verdad hasta que ves a Kidman llevarlo al orgasmo en la sala de visitas de la prisión.
**8. Gran piano (2013)**
Un pianista nervioso (Elijah Wood) recibe un mensaje durante un concierto: "Toca una nota falsa y mueres". Cusack destila una amenaza engreída en un papel mayoritariamente de voz como el villano de este thriller ridículo. Eugenio Mira parece incapaz de dirigir una sola escena del guion de Damien Chazelle sin hacer algo adorablemente loco con ella.
**7. Identidad (2003)**
Diez personas varadas por una tormenta en un remoto motel de Nevada son asesinadas una por una en el psico-thriller de James Mangold, que se siente como **Y no quedó ninguno**. Cusack interpreta a un expolicía que lee a Sartre e intenta resolver el misterio. Tropieza con un giro argumental que me molestó la primera vez que lo vi, pero que resultó ser mucho más divertido en un segundo visionado.
**6. Mapas a las estrellas (2014)**
Ya en su fase de villano, Cusack es escalofriante como un terapeuta de celebridades. Su karma llega en forma de su hija pirómana, que llega a Los Ángeles para enfrentar a su familia y sus oscuros secretos. David Cronenberg no se guarda nada en esta sombría pero gran sátira de Hollywood. Julianne Moore da una actuación intrépida como una estrella de cine drogada con estreñimiento.
**5. Love & Mercy (2014)**
Esta biopic no lineal de Brian Wilson entrelaza a Paul Dano como el Wilson de los años 60 y a Cusack como la versión fuertemente medicada de los años 80. En los 60, está revolucionando la música pop con inspirados retoques en el estudio, pero ya lucha contra una enfermedad mental. En los 80, está bajo el control de un médico malvado, pero redimido por el amor de una buena mujer.
**4. 1408 (2007)**
Un escritor se registra en una habitación de hotel embrujada, donde tiene que lidiar no solo con fantasmas sino con su propio pasado traumático en esta espeluznante adaptación de un cuento de Stephen King. A pesar de un brillante cameo de Samuel L. Jackson, es básicamente un unipersonal para Cusack. Él está a la altura con una actuación virtuosa, pasando del escepticismo a la paranoia y gritándole a la nevera.
**3. Grosse Pointe Blank (1997)**
Dos años antes de que Tony Soprano tuviera su primer ataque de ansiedad, Cusack coprodujo y coescribió esta comedia negra sobre un sicario deprimido (Alan Arkin es hilarante como su terapeuta) que asiste a su reunión de secundaria. El tono es mayormente desenfadado, pero hay oscuros indicios sobre el relativismo moral de la América moderna. Cusack encarna perfectamente la frialdad impasible.
**2. Los tramposos (1990)**
Cusack dejó definitivamente atrás las películas adolescentes con su actuación como un estafador lindo pero turbio en esta excelente adaptación (de Donald E. Westlake) de la novela duro de Jim Thompson de 1963 sobre un trío de estafadores de poca monta. Una Anjelica Huston con el pelo teñido de rubio interpreta a su madre, y Annette Bening interpreta a su sexy novia. Es una tragedia griega de bajos fondos con actuaciones fantásticas y un final inolvidablemente sombrío.
**1. Cómo ser John Malkovich (1999)**
Cusack le pidió a su agente "el guion más loco e imposible de producir que puedas encontrar", y el resultado fue el debut como director de largometrajes de Spike Jonze. Cusack, con el pelo más triste imaginable, se divierte explorando su lado oscuro como un gruñón titiritero callejero que descubre un portal secreto a la mente del actor John Malkovich. Y eso es solo el comienzo de la salvaje historia de Charlie Kaufman. La historia infinitamente inventiva de Kaufman mezcla preguntas sobre identidad, sexualidad y control en una mezcla surrealista, hecha aún más efectiva por un enfoque directo y sin florituras que evita los efectos especiales llamativos.
**Preguntas Frecuentes**
Aquí hay una lista de preguntas frecuentes sobre las películas de John Cusack clasificadas de peor a mejor con respuestas claras y directas.
**El Peor Nivel**
1. **¿Por qué Hot Tub Time Machine 2 se siente como un mal sueño febril?**
**Respuesta:** Porque es una secuela oportunista que pierde el corazón y el humor de la original. Cusack ni siquiera aparece y la trama es un desastre sin sentido y grosero.
2. **¿Trata realmente El Cuervo sobre Edgar Allan Poe resolviendo asesinatos?**
**Respuesta:** Sí, pero es una terrible película de detectives gótica. Cusack interpreta a Poe como una caricatura de borracho gruñón y el misterio es aburrido. Sáltatela a menos que te gusten las malas películas de época.
3. **¿Qué salió mal con 2012?**
**Respuesta:** Es una ruidosa y ridícula película de desastres donde Cusack interpreta a un escritor en apuros que de alguna manera salva el mundo. Los efectos CGI son exagerados, la trama es risible y solo es divertida si quieres una experiencia "tan mala que es buena".
**El Nivel Medio**
4. **¿Es Grosse Pointe Blank realmente buena o solo sobrevalorada?**
**Respuesta:** Es genuinamente buena, pero no es lo mejor de él. Cusack interpreta a un sicario que asiste a su reunión de secundaria. Es ingeniosa, oscura y tiene buena música de los 80, pero la acción se siente anticuada. Es un sólido clásico de culto, no una obra maestra.
5. **¿Por qué la gente ama tanto Alta Fidelidad?**
**Respuesta:** Es una mirada identificable y dolorosamente honesta sobre las rupturas y la obsesión por la música. El personaje de Cusack, Rob, es un imbécil, pero le tomas cariño. Es una visita obligada para los amantes de la música y cualquiera que haya sido dejado.
6. **¿Es Di cualquier cosa... la mejor película adolescente de todos los tiempos?**
**Respuesta:** Es un clásico adolescente de primer nivel, pero no la mejor de todos los tiempos. La famosa escena del equipo de música es icónica, pero la película es lenta y el personaje de Cusack, Lloyd, es un poco pusilánime. Es encantadora, pero no perfecta.
**El Nivel Bueno que Vale la Pena**
