Joseph Yaeger, "tüm resimlerin kendi tarzında suçlamalar ve itiraflar olduğuna" inanıyor ve bu düşüncesi yeni sergisi "Polygrapher"ın ana temasını oluşturuyor. Bu sergi, 2024'te prestijli Londra galerisi Modern Art'a katılmasından sonraki ilk sergisi ve aynı zamanda galerinin St James's'taki yeni mekanının da açılışını temsil ediyor.
Yaeger, dürüstlüğe değer veriyor ve bu değer, kendisinin "iddialı bir şekilde Montana'nın başkenti olarak adlandırdığını" söylediği Helena'daki yetişme tarzıyla şekillenmiş. Çocukluğu düzgün ama sıradanmış: "Her gece birlikte yemek yer, her Pazar kiliseye gider, neredeyse kusur sayılabilecek kadar kibar ve hemen hemen her anlamda geleneksel bir aileydik."
Güçlü çalışma etiği, sağlam yetiştirilme tarzını yansıtıyor. Sergi açılışından yaklaşık bir hafta önce stüdyosunda buluştuğumuzda, "Polygrapher" için olan 17 resim çoktan bitmiş ve gönderilmişti. Onun yerine, duvarlar gelecek yıl New York'taki galerisi Gladstone için hazırlanan tuvallerle kaplıydı. "Kendi kaygılarımla baş etmenin bir yolu olarak herhalde, aylar öncesinden çalışıyorum," diye itiraf ediyor kendisiyle alay edercesine.
Bir film yapımcısı olma erken tutkusu, "çok kötü bir yönetici" olduğunu fark etmesiyle yarıda kalmış olsa da, resimleri dikkatli planlamayı şansla harmanlıyor. "Gerçekten," diyor, "çoğu zaman eser sadece önünde kendiliğinden oluveriyor."
Şu an 39 yaşında olan Yaeger, 2019'da Londra'daki Royal College of Art'tan yüksek lisans derecesi aldı ve sanat çevrelerinde konuşulan bir isim haline geldi. Sadece, tuval veya keten üzerine alçıdan yapılan hızlı kuruyan beyaz bir astar olan zemin üzerine suluboya çalışıyor. Uzaktan, genellikle büyük ölçekli resimleri film karelerini andırıyor; ıslak bir dudağın parıltısı veya bir göz kapağının narin kıvrımı gibi detayları parlak, hiperreal bir yoğunlukla yakalıyor. Ancak yakından bakıldığında, yüzeylerde, kurumuş bir nehir yatağını hatırlatan yara izleri, çukurlar ve derin, düzenli çatlaklar ortaya çıkıyor.
Resimlerindeki figürler, film karelerinden alınmış ve orijinal bağlamlarından çıkarılmış. Yaeger'ın kişisel dokunuşu, antep fıstığı kabukları, stüdyosunun zemininden toz veya bir bisküvi paketi gibi malzemeleri, ıslak betondaki bir köpek ayak izi gibi yüzeye gömerek kullanmasında görülebiliyor.
Yaeger her sergi için bir metin yazıyor. "Polygrapher" için bu, kendisinin yaptığı bir yalan makinesi testinin, sadece onun cevaplarını gösteren transkripti olarak sunuluyor. Bu parçalı belge, bir komşuyla yaşanan röntgenci bir karşılaşmayı, işiyle ilgili anıları, kızını, Katolik yetiştirilme tarzını ve sanat eleştirisini bir araya getiriyor.
Gerçekten bir yalan makinesi testine girip girmediği sorulduğunda, Yaeger gizemli bir şekilde yanıt veriyor: "Tüm önemli anlamlarda evet." Ayrıca, yalan makinelerinin "uzun zaman önce itibarını kaybettiğine" inandığını ekliyor. "Gerçeği bulmak için bir araç olarak beceriksiz ve bir tür aptalca. Ama bir metafor olarak çok fazla anlam taşıyorlar - gerçekten güçlü ve karanlık. Trump yönetiminin yalan makineleri kullanması beni şaşırtmıyor; bu çok Trump yönetimi kodlu bir şey."
Transkriptin kontrollü itaatkarlığının aksine, resimleri vahşi ve dizginlenemez, ham anılar gibi. Bir yüz şiddetli bir güçle mi yoksa erotik bir tutkuyla mı tutuluyor? Bir maskenin ardına gizlenen gözler suç ortak mı yoksa dehşete mi düşmüş?
E-posta adresinizle bültenimize kaydolun.
Gizlilik Bildirimi: Bültenlerimiz hayır kurumları, çevrimiçi reklamlar ve harici kuruluşlar tarafından desteklenen içerikler hakkında ayrıntılar içerebilir. Bir hesabınız yoksa, bülteni iletmek için theguardian.com'da sizin için bir misafir hesabı oluşturacağız. Tam kayıt işlemini istediğiniz zaman tamamlayabilirsiniz. Verilerinizi nasıl işlediğimiz hakkında daha fazla bilgi edinmek için lütfen Gizlilik Politikamıza başvurun. Web sitesi güvenliği için Google reCaptcha kullanıyoruz ve Google Gizlilik Politikası ile Hizmet Şartları geçerlidir.
Bülten tanıtımından sonra:
"Metin tamamlandıktan sonra, görüntü ve anı koleksiyonumu ayıklamaya başlıyorum," diye açıklıyor Yaeger. "Resim yaparken kendinizi tamamen kaybettiğiniz, döndüğünüzde kelimelerin yakalayamadığı bir iç dünyaya daldığınız o derin akış durumlarına giriyorum." Resimlerinde sık sık ortaya çıkan karanlığı yolculuğun bir parçası olarak görüyor. "Derin, sonsuz psikolojik yaralar yok," diyor kendisi hakkında. "Sanırım bazılarımız sadece bir melankoli duygusuyla doğuyor."
Tam görseli görüntüleyin: Let the Record Show What I Cannot Confess, 2025. İllüstrasyon: © Joseph Yaeger. Sanatçı ve Modern Art izniyle.
Artık uygulamasa da, Yaeger'ın Katolik geçmişi hala içine işlemiş durumda. Bir günah çıkarma perdesinden bir kadın yüzünü betimleyen "Clean Windows Kill Birds" adlı tablosu, açık Katolik temaları taşıyan birçok eserinden biri. Tövbekar bir dürtü, onu işindeki zorlukları -saatlerce yerde resim yapmak veya suluboya ile zemin arasındaki doğal çatışmayla boğuşmak gibi- kucaklamaya yönlendiriyor.
Sonuç olarak, birçok başarısız resim yüzeyin altında yatıyor ve bu, çerçevelenmemiş tuvallerinin ham kenarlarında, sertleşmiş zemin ve pigment katmanlarıyla görülebiliyor. Yaeger, zeminin boyanın tamamen silinmesine izin verdiğini belirtiyor: "Bunu tamamen silebilirdim." Yine de, kenarlarda başka bir hikaye anlatmayı seçiyor - belki de en önemlisi, bir iz bırakma ve hatırlanma içgüdümüz hakkında olanı.
Joseph Yaeger: Polygrapher, 15 Kasım - 17 Ocak tarihleri arasında Londra, 8 Bennet Street'teki Modern Art'ta sergileniyor.
Sıkça Sorulan Sorular
Elbette! İşte, doğal ve konuşma dilinde yazılmış, Sanatçı Joseph Yaeger'ın Rahatsız Edici Rüya Manzaraları: Seks, Yalanlar ve Antep Fıstığı Kabukları hakkında SSS'lerin bir listesi.
Genel & Başlangıç Soruları
1. Joseph Yaeger kimdir?
Joseph Yaeger, genellikle tarihi sanat imgelerini yeniden işleyen ve altüst eden, ürpertici ve rüya gibi resimleriyle tanınan çağdaş bir sanatçıdır.
2. "Seks, Yalanlar ve Antep Fıstığı Kabukları" sergisinin ana teması nedir?
Sergi, hem tanıdık hem de rahatsız edici hisseden, huzun verici rüya manzaraları yaratarak bellek, arzu, gerçek ve aldatma temalarını keşfediyor.
3. Başlıkta neden antep fıstığı kabukları geçiyor? Sanatında yer alıyorlar mı?
Evet, antep fıstığı kabukları bazen dokunsal öğeler veya sıradan olanın şiirsel veya dramatik bir sahneye müdahalesini temsil eden sembolik nesneler olarak işinde yer alır.
4. Ne tür sanat eserleri yapıyor?
Esas olarak, yağlı boya boyalarını, suluboya gibi, kaygan bir yüzeyde sulu bir kıvama getirdiği bir teknik kullanarak resimler yaratıyor. Bu, eserlerine narin, hayaletsi ve akışkan bir görünüm kazandırır.
5. Eserleri soyut mu figüratif mi?
Esas olarak figüratif. Genellikle yüzler veya figürler gibi tanınabilir konuları resmeder ancak onları çarpıtarak ve belirsizleştirerek gerçeklik ile rüya arasındaki çizgiyi bulanıklaştırır.
Derinlemesine & İleri Seviye Sorular
6. "Rahatsız edici rüya manzaraları" ifadesi onun işi bağlamında ne anlama geliyor?
Bu, resimlerinin net hatırlayamadığınız rüyalar gibi hissettirmesini ifade eder - güzeldirler ama aynı zamanda kaygı, kayıp veya gizli bir şey duygusu uyandırırlar.
7. Yaeger sanat tarihini resimlerinde nasıl kullanıyor?
Sık sık eski usta resimlerini veya tarihi fotoğrafları bir başlangıç noktası olarak kullanır. Daha sonra orijinal anlamı sorgulamak ve yeni, kişisel bir anlatı oluşturmak için onları kırparak, bulanıklaştırarak veya çağdaş öğeler ekleyerek değiştirir.
8. Başlıktaki "yalanlar"ın anlamı nedir?
"Yalanlar", bellek ve imgelerin güvenilmez olduğu fikrine işaret eder. Resimleri, tek bir imgenin veya anının nasıl manipüle edilebileceğini, solabileceğini veya yeniden yorumlanabileceğini göstererek neyin doğru olduğunu sorgular.
9. Tekniğini biraz daha açıklayabilir misiniz? Neden benzersiz?
Yağlı boyaları, emici olmayan sentetik bir kağıt olan Yupo üzerine suluboya gibi incelterek boyuyor. Bu, boyaların kurumadan önce birleşmesine, akmasına ve yayılmasına izin vererek, geleneksel tuval üzerine yağlı boyanın aksine, yarı şans eseri oluşan, hayaletsi ve akışkan bir görünüm yaratır.
