Claudia Cardinale gehörte zu einer gefeierten Gruppe italienischer Filmstars, die nach dem Krieg den Sprung vom europäischen Kino nach Hollywood schafften. Neben Sophia Loren, Gina Lollobrigida und Monica Vitti wurde sie von der amerikanischen Filmindustrie nicht nur für ihre Schönheit bewundert, sondern auch für eine gewisse Mystik – eine exotische, fast feline Anziehungskraft, verbunden mit einer Aura von Widerstandsfähigkeit und sogar Tragik. Doch Cardinale besaß etwas Einzigartiges unter ihren Kolleginnen: eine natürliche Schlichtheit und Offenheit, die ihre Sinnlichkeit ergänzte. Sie spielte häufig an der Seite von Alain Delon, dessen eigene markante Gesichtszüge sich nahtlos mit den ihren zu verbinden schienen.
In Viscontis Meisterwerk Rocco und seine Brüder von 1960 spielte Cardinale Ginetta, eine Frau, die mit einem von Roccos Brüdern aus dem ländlichen Süden verlobt ist. Ihre Eltern reagieren mit offener Feindseligkeit, als die gesamte Familie ihres Verlobten auf chaotische Weise eintrifft. Sie glänzte erneut in Viscontis Der Leopard (1963) als Angelica, die Tochter eines wohlhabenden Kaufmanns. Burt Lancasters Prinz bewundert sie offen, obwohl sie mit seinem Neffen Tancredi, gespielt von Delon, verlobt ist. In der berühmten Ballsaal-Szene des Films lädt sie Lancasters alternden Aristokraten elegant zum Tanz ein und bietet ihm damit einen symbolischen, eleganten Abgang von seinem schwindenden Prestige.
Andere große Regisseure gaben ihr bedeutende Rollen. Alberto Cavalcanti besetzte sie in der romantischen Komödie Honeymoon in Venedig von 1959 an der Seite von Vittorio De Sica, und Abel Gance besetzte sie in Austerlitz (1960) als Napoleons Schwester Pauline. Der Wendepunkt in ihrer frühen Karriere kam jedoch, als Federico Fellini sie in seiner selbstreflexiven Komödie 8½ besetzte. Sie spielte einen aufstrebenden Filmstar, den Marcello Mastroiannis kreativ blockierter Regisseur für seine ideale Frau hält – eine, die er hofft, werde seinen problembelasteten Protagonisten erlösen, obwohl sie ihm sagt, dass eine solche Figur nicht zu echter Liebe fähig sei. Es ist ein subtiler Witz des Films, dass ihr Nachname Ideen von cardinaler Bedeutung und Wahrheit evoziert.
Sie lieferte auch eine denkwürdige Leistung in Valerio Zurlinis Das Mädchen mit dem Koffer (1961), in dem sie eine junge Frau namens Aida spielt, die von der flüchtigen Zuneigung verschiedener verliebter Männer lebt.
Hollywood wusste ihr Talent nicht immer optimal zu nutzen, machte sie aber largely durch ihre Rolle als glamouröse, beschwipste Prinzessin, der der berühmte Juwel in Der rosarote Panther gehört, zu einem internationalen Star – einem Film, in dem sie, wie in vielen anderen, oft von Peter Sellers' Inspektor Clouseau in den Schatten gestellt wurde. Sie trat auch in einer Reihe von generischen Kriegsfilmen auf, in denen ihr italienisches Image als passend erachtet wurde. Ihre bedeutendste Rolle aus der Hollywood-Ära war in Sergio Leones Epic-Western Spiel mir das Lied vom Tod (1968). Als Jill, eine ehemalige Sexarbeiterin mit einer harten Vergangenheit, die eine umstrittene Ranch erbt, verkörperte sie die Mischung aus italienischem und Hollywood-Stil des Films. Werner Herzog besetzte sie später in einer ähnlichen Rolle als Bordellmadame in Fitzcarraldo (1982).
Zurück in Italien arbeitete sie mit nationalen Ikonen wie Franco Nero im Mafia-Drama Der Tag der Eule (1968) und Alberto Sordi in der Komödie Eine Frau für schwache Stunden, in der sie eine geläuterte Frau mit einem Herz aus Gold spielte. Eine weitere preisgekrönte Rolle kam 1984 in Claretta, unter der Regie ihres Partners Pasquale Squitieri, in der sie die Geliebte von Benito Mussolini darstellte.
Claudia Cardinale bleibt eine lebendige und außergewöhnliche Präsenz – eine wahre Ikone sowohl des italienischen als auch des Hollywood-Kinos.
Häufig gestellte Fragen
Natürlich. Hier ist eine Liste von FAQs über Claudia Cardinale und ihre einzigartige Beziehung zu Hollywood.
Häufig gestellte Fragen über Claudia Cardinale
Einfache Fragen
F1 Wer ist Claudia Cardinale?
A Claudia Cardinale ist eine ikonische italienische Filmschauspielerin, die in den 1950er und 1960er Jahren zu internationalem Ruhm aufstieg. Sie wird für ihre Schönheit, ihre starke Präsenz auf der Leinwand und ihre Rollen in klassischen europäischen und Hollywood-Filmen gefeiert.
F2 Was bedeutet es, dass Hollywood nicht wusste, wie man ihr wahres Wesen einfangen sollte?
A Es bedeutet, dass die Studios sie in Hollywood oft in generische, glamouröse Rollen zwängten, die die einzigartige Kombination aus Stärke, Unabhängigkeit und erdiger Ausstrahlung, die sie in europäischen Filmen so faszinierend machte, nicht zur Geltung brachten.
F3 Können Sie einige ihrer berühmtesten Filme nennen?
A Absolut. Zu ihren meistgeachteten Filmen gehören 8½ von Federico Fellini, Der Leopard mit Burt Lancaster, Spiel mir das Lied vom Tod von Sergio Leone und Rocco und seine Brüder.
F4 Wofür ist sie am bekanntesten?
A Sie ist am bekanntesten für ihre kraftvollen Darbietungen im italienischen und französischen Kino, in denen sie oft komplexe, temperamentvolle Frauen darstellte. Ihre Rolle als Jill McBain im Epic-Spaghetti-Western Spiel mir das Lied vom Tod ist besonders ikonisch.
Erweiterte / Detaillierte Fragen
F5 Wie unterschieden sich ihre europäischen Rollen von ihren Hollywood-Rollen?
A In europäischen Filmen nutzten Regisseure wie Fellini und Visconti ihre Durchsetzungskraft und Intelligenz und gaben ihr vielschichtige, substanzielle Rollen. Im Gegensatz dazu präsentierte Hollywood sie oft nur als schöne Liebesinterest und glich ihre starke Persönlichkeit und ihren Akzent an.
F6 Welche spezifische Durchsetzungskraft oder Stärke besaß sie?
A Neben ihrem Schauspiel war Cardinale für ihre persönliche Unabhängigkeit und ihren starken Willen bekannt. Sie verhandelte berühmt einen Vertrag, der ihr die Kontrolle über ihr Image gab und ihre Zeit in Hollywood begrenzte, und entschied sich, ihren Wohnsitz in Europa zu behalten, um ihren Sohn großzuziehen.
F7 Warum gilt sie als so wichtige Figur in der Filmgeschichte?
A Sie stellt eine Brücke zwischen dem europäischen Arthouse-Kino und dem Mainstream-Hollywood dar. Ihre Karriere ist eine Fallstudie darüber, wie ein einzigartiger internationaler Star der Typisierung widerstehen kann.
