Sentado entre um conjunto de teclados, Stevie Wonder fala ao público na noite de abertura da sua turnê comemorativa dos 50 anos de Songs in the Key of Life, seu álbum mais celebrado. Ele diz que apresentá-lo na íntegra assim há muito era uma ambição: o problema era que exigia tantas pessoas para torná-lo possível. Ele na verdade realizou essa ambição uma década atrás em arenas norte-americanas em 2014 e 2015, e os shows de 50 anos seguem o mesmo modelo — completo com Superstition adicionada como bis — mas mesmo assim, seu ponto sobre o número de pessoas envolvidas ainda se mantém. Realmente há muitos músicos lá em cima: três percussionistas, uma seção de cordas, cinco instrumentistas de metais, seis vocalistas de apoio, dois guitarristas e três tecladistas, incluindo o próprio Wonder, que toca uma variedade de sintetizadores vintage e modernos, um piano de cauda, um piano vertical tack piano e, em Ngiculela/Es Una Historia/I Am Singing, um estranho instrumento de cordas chamado harpejji que nem sequer havia sido inventado quando Stevie Wonder lançou um álbum pela última vez, muito menos quando Songs in the Key of Life foi feito. Harpejji ou não, isso ainda conta como uma redução dramática em comparação com as sessões reais do álbum. Feito por um homem que podia fazer praticamente tudo sozinho, sua gravação, no entanto, envolveu 108 músicos: oito pessoas são creditadas por palmas. Sua extravagância dizia muito tanto sobre as expectativas comerciais depositadas nele quanto sobre o desafio artístico de superar o que Wonder havia recentemente alcançado. Tendo ameaçado se aposentar completamente da música antes de fazê-lo, Wonder mudou de ideia e acabou assinando o que era, em 1975, o maior contrato de gravação da história, no valor de cerca de US$ 230 milhões em dinheiro de hoje. E em apenas dois anos, ele havia lançado Music of My Mind, Talking Book, Innervisions e Fulfillingness' First Finale, uma demonstração de talento tão avassaladora que quando Paul Simon ganhou o Grammy de melhor álbum de 1976, seu discurso de aceitação agradeceu a Wonder por não lançar nada naquele ano e assim dar a todos os outros uma chance. Ver imagem em tela cheiaLavish … Wonder com sua considerável banda. Fotografia: Katja Ogrin/Getty Images for ABAO notável no show ao vivo de Songs in the Key of Life não é que ele te lembra o quão extraordinário o álbum era, e é — dado que todos, de Michael Jackson a Elton John a George Michael, o chamaram de o melhor álbum já feito, isso dificilmente precisa ser apontado — mas que ele o aprimora. Não por causa dos arranjos expandidos, adoráveis embora sejam: é discutível se Village Ghetto Land é muito melhorado quando tocado por cordas ao vivo em vez dos sintetizadores em camadas de Wonder, já que a versão de estúdio já era bem incrível. É porque é firmemente uma performance ao vivo, em vez de uma recriação perfeita. Wonder erra seu solo de gaita em Easy Goin' Evening (My Mama's Call) e insiste que a banda reinicie Isn't She Lovely, insatisfeito com a primeira versão ("Pare!" ele grita. "Me processe!"). Ele também estende músicas à vontade, a banda se encaixando no funk duro de All Day Sucker e Black Man, e adiciona à já lotada lista de faixas do álbum. Sua primeira metade agora vem com outro instrumental, bem como a intrincada Contusion influenciada por jazz-fusion. Você poderia, forçando a barra, chamá-la de jam, cheia de participação do público em chamada e resposta, mas isso parece subestimar sua alma dramática e sinfônica. Stevie Wonder lança quatro músicas inéditas das sessões de Songs in the Key of LifeLeia maisApesar de toda a sua reputação incomparável, há um certo risco em apresentar Songs in the Key of Life ao vivo, mais ou menos em ordem (e incluindo as quatro músicas do EP A Something's Extra que foi incluído com o álbum original). Arriscado porque o álbum abre em um estilo relativamente discreto: Love's In Need of Love Today, Have a Talk With God e Village Ghetto Land são, por qualquer padrão, canções credíveis, mas são pessimistas, sombrias e frequentemente desesperadas no tom, refletindo um homem tão desiludido com a América de meados dos anos 70 que estava seriamente pensando em se mudar para Gana e se dedicar ao trabalho de caridade. Esta dificilmente é a abertura deslumbrante que você poderia esperar de um show em arena. Na noite, não importa, talvez porque o público saiba o que esperar, ou talvez porque as letras descrevendo uma América desesperadamente carente de empatia, presa em desigualdade terrível, e governada por pessoas cuja suposta devoção cristã parecia não ter efeito algum sobre suas ações poderiam facilmente ter sido escritas em 2026. Elas são recebidas extaticamente, embora não tão extaticamente quanto as confiavelmente alegres Sir Duke e I Wish. Na verdade, você passa grande parte do show com o queixo no chão. Mesmo com sua reputação, Songs in the Key of Life ainda pode te surpreender com a qualidade notável que sustenta ao longo de todo o álbum: é um álbum no qual as faixas menos conhecidas seriam os números de destaque de outros artistas — Saturn, Knocks Me Off My Feet, Joy Inside My Tears. Quando a alma profunda da última delas finalmente se desvanece, uma voz sincera grita do fundo da arena. "Aquilo", ela exclama, visivelmente atordoada, "foi realmente bom." Stevie Wonder toca na 3Arena, Estocolmo, 22 de outubro; retornando para turnê no Reino Unido de 3 a 11 de novembro.
Perguntas Frequentes
FAQs Stevie Wonder Tocando Seu Maior Álbum na Íntegra Ele Impressiona a Todos
Sobre o que é esta resenha
É uma resenha de um show de Stevie Wonder onde ele apresentou um de seus álbuns clássicos do início ao fim ao vivo no palco
Qual álbum ele tocou na íntegra
A resenha centra-se nele apresentando seu maior álbum em sua totalidade amplamente considerado como Songs in the Key of Life
Por que tocar um álbum na íntegra é tão importante
É raro A maioria dos artistas toca apenas alguns sucessos de um álbum Tocar cada faixa em ordem dá aos fãs a experiência completa da maneira como o disco deveria ser ouvido
O que significa ele impressiona a todos
Significa que o público ficou completamente maravilhado Sua performance foi tão boa que superou todas as expectativas
A multidão gostou
Sim a resenha diz que o público ficou encantado e a energia no ambiente foi incrível durante todo o show
O que tornou a performance tão especial
A voz musicalidade e presença de palco de Stevie Wonder estavam todas no auge e ouvir um álbum amado ao vivo pareceu um evento único na vida
Ele tocou outras músicas além do álbum
Resenhas de shows como este geralmente observam que ele adicionou sucessos extras e favoritos dos fãs após o set completo do álbum
Stevie Wonder ainda é um bom performer ao vivo hoje
Sim Esta resenha deixa claro que mesmo décadas após o início de sua carreira ele continua sendo um dos maiores performers ao vivo da música
Qual é a principal conclusão da resenha
Que ver Stevie Wonder apresentar seu maior álbum ao vivo é uma experiência inesquecível e ele prova que ainda está no topo do seu jogo
Devo vê-lo ao vivo se tiver a chance
Absolutamente Se esta resenha serve de referência é um show que vale qualquer esforço ou custo para comparecer
E se eu não conheço bem o álbum ainda vou gostar
Sim Suas performances são tão envolventes que até fãs casuais saem impressionados e você provavelmente sairá querendo explorar o álbum depois
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