**Brooklyn Nine-Nine**
Adoro ogni personaggio e ogni parte di Brooklyn Nine-Nine. Il cast non ha punti deboli e collabora in modo fluido e gioioso come si potrebbe solo sperare. Le battute arrivano in fretta, il tono è perfetto, i rari momenti emotivi sono gestiti bene e raramente si percepisce una stonatura. Si può guardare e riguardare divertendosi ogni volta. Tutto questo, più Doug Judy. Lo adoro. Dalle scene iniziali fredde alla risoluzione pulita 22 minuti dopo, mi offre una fuga completa dalle preoccupazioni. Nine-nine!
—Lucy Mangan
**Absolutely Fabulous**
Nel suo podcast Good Hang, Amy Poehler parla di come ridere fisicamente possa farti sentire meno senza speranza. Guardare Jennifer Saunders e Joanna Lumley, ubriache di Bolly e che rotolano fuori dalle auto, è il mio porto sicuro nella tempesta emotiva. Absolutely Fabulous potrebbe non essere morbida e accogliente (sostengo che il suo umorismo col tempo sembri ancora più tagliente), ma conosco quasi ogni battuta a memoria. Rileggere un libro amato è rilassante perché sai cosa succederà, ma per me sono le battute fulminanti di Ab Fab. Oh, piccola strega troll dell'inferno…
—Rebecca Nicholson
**I’m Alan Partridge**
Quante volte ho visto la prima, brillante serie di I’m Alan Partridge? Abbastanza da lasciarmi inerme davanti a piatti grandi e contadini; sicuramente abbastanza da instillare un desiderio apparentemente infinito di smontare una pressa per pantaloni Corby. La familiarità di ogni nuova visione dà più conforto di quanto possa esprimere; ogni imbarazzo (Alan steso da una mucca morta), ogni momento schiacciante di auto-umiliazione ("Posso scioccarti? Mi piace il vino") è una patatina sinaptica di gioia. Aha!
—Sarah Dempster
**The Good Place**
Mike Schur riesce sempre in un trucco brillante: creare commedie drammatiche intelligenti e avventurose che al tempo stesso sembrano indulgenti e rassicuranti come una coperta e una cioccolata calda. Questo dono ha raggiunto il picco in questa epica snob ma redentiva sull'aldilà. The Good Place è un viaggio vertiginosamente inventivo attraverso la storia dei sistemi di credenze umani che non dimentica mai cosa rende la vita degna di essere vissuta: amore, risate, amicizia e speranza. E la chimica tra i cinque attori protagonisti è così allegra e spontanea che sembra di uscire con gli amici senza lasciare il divano.
—Phil Harrison
**University Challenge**
So che può sembrare strano—e probabilmente fa sentire molti (la maggior parte?) spettatori meno intellettuali—ma la gioia profonda che provo da University Challenge è sconfinata. Il lunedì sera mi sistemo per guardare le grandi menti di domani sfoggiare il loro ingegno, e resto sempre con la sensazione che la società potrebbe non essere completamente spacciata. Rido quando non capisco le domande (ogni singola domanda iniziale di matematica), e adoro quando so risposte che loro non sanno (praticamente qualsiasi domanda sulla musica pop o sulla letteratura femminile). In questi giorni, mia figlia esulta quando indovino le risposte. Io esulterò ancora più forte la prima volta che ne azzecherà una lei.
—Kate Abbott
**Great News**
La più grande commedia che vedrai mai…
—Tina Fey nei panni di Diana e Andrea Martin nei panni di Carol in Great News. Potrei guardare **Great News** in loop per il resto della mia vita. Questa sitcom assurda prodotta da Tina Fey sul mondo del cablenews presenta almeno due delle migliori performance comiche che vedrete mai. Andrea Martin è travolgente e a tutto gas nei panni di una stagista in età pensionabile, mentre il conduttore Chuck Pierce di John Michael Higgins è un fanfarone per i secoli. Lo spettacolo dovrebbe essere troppo esagerato per funzionare, ma ogni episodio è così pieno di battute di ogni stile immaginabile che vola. Ogni volta che lo guardo, mi arrabbio che siano stati prodotti solo 23 episodi. Dopo un paio di mesi, la rabbia si placa e ricomincio da capo.
Forse è il ricordo di mia mamma che ride il venerdì sera, con un bicchiere di vino rosso in mano, davanti alle buffonate farsesche di quei due intellettuali buffoni, Frasier e Niles Crane. Ma questa sitcom scaccia sempre la malinconia. Dalle grandi ingiustizie e i viaggi dell'ego di Frasier alle descrizioni di Niles della moglie assente, Maris, e agli infiniti malintesi che li mettono nei guai, mi fa crepare dal ridere ogni volta. I momenti più teneri tra i fratelli e il loro padre ex-poliziotto, Marty—che non sopporta i loro modi snob—danno anche allo spettacolo un grande cuore. La sigla jazz che devo cantare a squarciagola, il camino in quel meraviglioso attico di Seattle, il bar, il cane Eddie... Grazie a Dio ci sono 264 episodi.
Ho usato i programmi di cucina come calmante per tutta la vita, così entusiasticamente che quattro delle prime parole di mia figlia sono state Jamie, Nigella e Mary Berry. Jamie Oliver, però, è lo chef televisivo di comfort definitivo. Lo guarderei cucinare qualsiasi cosa. Vederlo strappare melanzane dai giardini della sua villa in Essex e farne degli eroi in un pollo arrosto è come una meditazione guidata per me. Non mi stanco mai delle sue abilità con il coltello. Ogni volta che dice "epico", sento il battito cardiaco rallentare. E non fatemi iniziare sul mio amore per il suo cane, Conker.
Non è un caso che abbia iniziato a guardare **RuPaul’s Drag Race UK** nel 2020, quando la visione accogliente sembrava essenziale. Da allora, è diventato il mio punto di riferimento per le domeniche pigre, i giorni di malattia e le serate invernali fredde—uno spensierato sprazzo di divertimento. La struttura ripetitiva è rassicurante; i tormentoni incomprensibili sono stranamente calmanti. E, in mezzo a una buona dose di cattiverie, c'è sempre una spruzzata di storie toccanti, un underdog per cui tifare e un trucco da urlo.
È un pilastro centrale della mitologia Netflix: una donna di città (in questo caso, l'infermiera Mel) si trasferisce in una cittadina rurale e incontra un locale incredibilmente bello (il proprietario del bar ed ex marine Jack), e sappiamo tutti cosa succede dopo. Ma il principale richiamo di questa soap opera dall'incomprensibile ritmo è Charmaine, una donna la cui gravidanza sembra durare più di quella di un elefante. Lo show "Virgin River" si muove a un ritmo sorprendentemente veloce. Nel corso delle cinque stagioni che servono alla sua gravidanza per giungere a termine, assistiamo a un incendio che quasi distrugge la città, il medico locale che diventa cieco e poi recupera la vista, il sindaco che viene estromesso, sostituito e reintegrato, e l'operazione locale di marijuana che si trasforma in un traffico di fentanyl—solo per essere chiusa dall'FBI. È spazzatura gloriosa, meravigliosa.
Non ricordo la prima volta che ho visto Monica, Rachel, Phoebe, Joey, Ross e Chandler. Figlia degli anni '90, la seminale sitcom "Friends" era sempre accesa in casa mia. I miei ricordi di loro sono quasi vecchi quanto quelli di mia madre, la loro più grande fan. Da adolescente, ho guardato l'intera serie in DVD, desiderando la libertà adulta. Da adulta, l'ho riguardata tutta su Netflix, desiderando tornare indietro. Ora, la guardo cercando qualcosa di più intangibile: familiarità, una fuga affidabile. Gli appartamenti di New York impossibilmente grandi degli amici sono un mondo e diverse epoche lontani dal mio. Eppure qualcosa di Central Perk, Chanandler Bong, "Pivot!", e quelle due porte viola di fronte, mi farà sempre, sempre sentire a casa.
Dalla primissima nota della sua commovente sigla anni '90, "Due South" mi mette in uno stato di beatitudine. Non farmi domande su questa storia delle avventure di un poliziotto a cavallo canadese con un poliziotto di Chicago chiassoso. Sì, è sciocco che risolva i crimini con pura gentilezza e, in modo un po' inquietante, leccando prove a caso. Ma è spesso esilarante, e l'amicizia al suo centro è genuinamente toccante. Inoltre, ha presentato ruoli precoci per Mark Ruffalo, Carrie-Anne Moss e Ryan Phillippe, e il suo creatore, Paul Haggis, è poi diventato uno sceneggiatore premio Oscar. È TV accogliente con credenziali.
Mi fa sempre ridere che "Lovesick" si chiamasse una volta "Scrotal Recall". Nonostante il suo sfortunato titolo originale, questa tagliente commedia romantica si diverte molto con la sua premessa: il Dylan di Johnny Flynn scopre di avere la clamidia e deve contattare tutte le sue ex partner. Questo porta a incontri esilarantemente imbarazzanti, infinite buffonate con i suoi amici (Daniel Ings nel ruolo del suo migliore amico Luke è una forza comica), e una storia romantica tra Dylan ed Evie (Antonia Thomas) che brucia ancora più intensa di quella di Ross e Rachel. È uno spettacolo splendidamente scritto che esplora il disordine dell'amore e la forza dell'amicizia, ed è un fisso nella mia rotazione di rewatch. È la perfetta TV di comfort—commovente, emozionante e avvolta in una coperta accogliente di risate continue.
Quando ero un'adolescente mai baciata, "Sex and the City" offriva l'eccitante promessa di appuntamenti e romanticismo futuri. Quando ho vissuto a New York subito dopo la fine della serie, forniva l'unico riflesso riconoscibile della città com'era allora (mi mancano quelle riprese in location a Manhattan). Quando poi ho vissuto a Londra, sembrava una vecchia amica, un amaro-dolce ricordo di un luogo e una vita che mi mancavano. Ora, di nuovo a New York, sembra più un documento storico, sia della città che della mia stessa giovinezza. La serie è finita da tempo, ma la vita mi dà sempre nuove ragioni per riguardare una serie con un'energia così elettrica che, anche anni dopo, sembra ancora eccitantemente viva.
Pingu è eccitantemente vivo. Non si batte uno scoppio di Pingu sul suo canale YouTube. Questo pinguino birichino e mutaforma—ora allungato, ora appiattito, ora che schierava quel becco feroce simile a una tromba—è favolosamente irritabile ma incoraggiantemente irrefrenabile. Ogni fredda avventura in questa terra invernale delle meraviglie, dallo slittino alla pesca alle battaglie di palle di neve, è osservata con calore. L'episodio in cui nasce la sua sorellina Pinga è un manuale di tre minuti per le famiglie in crescita. Inoltre, come comfort ultimo, non c'è dialogo da seguire. A parte l'occasionale sbuffo di Robby la Foca, la storia è raccontata per lo più nella lingua senza senso del Pinguinese. Moot moot!
Il mio grave caso di sindrome della figlia maggiore—nota anche come maniaco del controllo di tipo A abbinato a un senso patologico del dovere—mi ha lasciato con un paradosso: posso rilassarmi veramente solo quando faccio qualcosa di costruttivo, o almeno quando posso convincermi di farlo. Entra in scena il programma di cucina. Lasciatemi fissare assente la dispensa sontuosamente fornita di Nigella, la perfezione essenziale dell'orto di Nigel Slater, o l'ordine sereno del piano di lavoro di Mary Berry, sentendomi nel frattempo sicura che sto assorbendo passivamente consigli utili su come preparare una zuppa di noodle o la torta al cioccolato perfetta. Cosa c'è di più produttivo?
Ricordo quasi ogni grande gag di **Arrested Development**—sono troppo belle per essere dimenticate—eppure ogni volta che lo guardo, rido come se fosse la prima volta. Le disgrazie meta della famiglia Bluth, che include un patriarca malconcio, un genero con un feticcio per l'umiliazione, un gruppo di fratelli disfunzionali e, come ci viene detto, "l'unico figlio che non aveva altra scelta che tenerli tutti insieme", sono spesso assurde ma totalmente brillanti. State alla larga dal terribile reboot di Netflix, resistete alla tentazione di dipingervi di blu come Tobias Fünke, e avrete sicuramente un sacco di divertimento.
Domande Frequenti
Naturalmente. Ecco un elenco di FAQ sulla ricerca di serie TV di comfort per aiutarti a sentirti meglio.
Domande Generali / per Principianti
D: Che cos'è esattamente una serie TV di comfort?
R: È una serie che rivedi e che ti sembra familiare, sicura e edificante. È come una coperta calda per la tua mente: facile da guardare e garantita per migliorare il tuo umore.
D: Perché le persone rivedono le serie invece di guardare sempre qualcosa di nuovo?
R: Rivedere riduce lo stress perché sai cosa succederà. Non c'è ansia per colpi di scena o sorprese, permettendoti di rilassarti completamente e goderti i personaggi e l'umorismo.
D: Mi sento molto giù. Questo aiuterà davvero?
R: Sebbene non sia un sostituto di un aiuto professionale, la TV di comfort può essere un potente strumento immediato. Può fornire una pausa mentale, ridurre i sentimenti di solitudine e offrire un senso di stabilità quando ne hai più bisogno.
D: Quali sono gli ingredienti chiave di una buona serie di comfort?
R: Cerca serie con un tono generale positivo, personaggi amati, finali soddisfacenti per episodi o stagioni, umorismo e un senso di calore o cameratismo. Anche trame a bassa posta in gioco sono un grande plus.
D: Puoi darmi alcuni esempi classici di TV di comfort?
R: Assolutamente. Scelte popolari includono spesso The Office, Parks and Recreation, Friends, The Great British Bake Off, Gilmore Girls, Bob's Burgers e Schitt's Creek.
Scegliere la Tua Serie / Consigli Pratici
D: Come trovo la mia serie di comfort personale?
R: Pensa a serie che hai amato in passato o generi a cui sei naturalmente portato. Il test migliore è chiederti: "Questo mondo mi sembra un posto in cui vorrei passare del tempo?"
D: Ci sono serie da evitare quando cerco comfort?
R: In generale, evita serie con suspense intensa, drammi pesanti, violenza grafica o finali cupi irrisolti. Queste possono aumentare l'ansia invece di calmarla.
D: Va bene se la mia serie di comfort è un po' sciocca o un piacere colpevole?
R: Assolutamente sì. Il comfort è personale. Se un reality show di appuntamenti o una sitcom kitsch ti fa
