7. Hän säilytti kuolleita hiiriä pakastimessaan
David Lynch oli ennen kaikkea taiteilija ja toisena elokuvaohjaaja. Myöhemmin hänestä tuli myös valokuvaaja, lauluntekijä, muusikko, huonekalusuunnittelija ja paljon muuta. Hän loi kuvataidetta koko elämänsä ajan, mutta hänen tunnetuimmat teoksensa olivat 1970-luvun lopun ja 1980-luvun alun "kokoonpanosarjat". Niissä oli osia oikeasta, ruotitetusta eläimestä – ensin kalasta, sitten kanasta – kiinnitettynä levyyn, ja mukana oli lapsiystävälliset ohjeet uudelleenkokoonpanoa ja leikkiä varten.
Myöhemmin Lynch kertoi haastattelijalle suunnittelevansa hiirikokoonpanoa ja että hän oli jo pussittanut tarvittavat osat pakastimeensa. Vaikka sitä ei koskaan toteutunut, hän jatkoi epätavallisten materiaalien – kuolleista mehiläisistä tupakan tuhkaan – käyttöä taiteessaan vuosikymmenien ajan.
Hän rakusti esineet debyyttielokuvaansa Eraserhead (1976) varten.
6. Hän adoptoi, ystävystyi ja jätti viisi Hakki Haukka -lelua
Vuonna 1981 Lynch näki viisi täytettyä Hakki Haukka -lelua bensa-aseman ikkunassa Sunset Boulevardilla. Hän teki jyrkän käännöksen ja osti ne. Nimettyään ne Bobiksi, Daniksi, Peteksi, Busteriksi ja Chuckoksi hän piti niitä toimistossaan lohtuna.
"Ne eivät ole vain höpsöjä", hän vakuutti. "Ne tietävät, että maailmassa on paljon kärsimystä... mutta ne kertovat minulle, että kaiken alla on läpitunkeva onnellisuus, ja mitä enemmän aikaa viettää niiden kanssa, sitä enemmän uskon sitä." Valitettavasti ystävyys ei kestänyt. Kun lelut alkoivat näyttää "tiettyjä piirteitä", jotka olivat "ei niin kivoja", Lynchin ja poikien piti erota.
5. Hän melkein ohjasi kolmannen Tähtien sota -elokuvan
David Lynchilla oli monia toteutumattomia projekteja, mutta kuuluisin on ehkä Jedin paluu. Kun Elefanttimies sai kahdeksan Oscar-ehdokkuutta, Lynch oli kysytty ohjaaja, ja tarjouksia tuli muun muassa Tähtien sota -luojalta George Lucasilta. Lynch väitti aina kieltäytyneensä työstä välittömästi ja kehottaneensa Lucasia ohjaamaan itse. Kirjailija Max Evry paljasti kuitenkin äskettäin, että neuvottelut jatkuivat viikkoja, ja Lynch oli Lucasin ykkösvalinta, kunnes Dune -sopimus tuli. Se on luultavasti parasta – Lynchin vapauteen päästäminen Jabba Huttin palatsissa on häiritsevää.
4. Hän sai itselleen tyränauran nauraessaan Angelo Badalamentin lauluyritykselle
Twin Peaks: Fire Walk With Me -ääniraidan äänityssessiossa Lynch nauroi niin kovasti ystävälleen ja säveltäjä Angelo Badalamentille, että hän päätyi sairaalaan vakavan tyrävamman vuoksi. Badalamenti yritti puhulaulaa Lynchin sanoja mahtipontisessa, liioitellussa Midwestern -aksentissa kappaleessa "A Real Indication", ja Lynchin mielestä se oli hulvatonta. Vamma oli sen arvoinen – ääniraita on usein listattu kaikkien aikojen parhaimpiin.
3. Hän tuotti kokonaisen albumin 1100-luvun uskonnollisesta musiikista
1990-luvun puolivälissä, herniavammastaan huolimatta, Lynch tuotti albumin 1100-luvulla eläneen nunna Hildegard von Bingenin musiikista. David Lynch alkoi olla yhä enemmän mukana musiikin kirjoittamisessa, soittamisessa ja tuottamisessa. Vasta 2011 hän julkaisi nimensä alla albumin omista kappaleistaan, mutta sitä ennen hän tutki erilaisia musiikkiprojekteja. Näihin kuuluivat sähköbluesyhtye BlueBOB ja yhteistyö Texasilaissyntyisen laulajan Chrystabellin kanssa. Yksi hänen epätavallisimmista projekteistaan oli Lux Vivens (Elävä valo), albumi, joka tehtiin yhdessä Miranda Sex Garden -brittiläisen goottimadrigaaliyhtyeen entisen jäsenen Jocelyn Montgomeryin kanssa. Von Bingenin musiikin innoittamana Montgomery suostutteli Lynchin työskentelemään kanssaan albumin parissa, jolla oli von Bingenin hengellisiä lauluja. Tuloksena oli kokoelma kuorohymnejä, joita säestivät viulusta, kitarasta ja muunnelluista löydetyistä äänistä – mukaan lukien miekkoja ja härkiä – luodut drone-äänet.
Myöhemmällä iällä Lynch oppi arvostamaan television draamasarjoja, vaikka oli nuorempana epäillyt TV:tä (lukuun ottamatta oikeussarjaa Perry Mason, jota hän jumaloi). Muovattuaan televisiolavastetta uudelleen Twin Peaksin avulla hän näki sen vaikutuksen sarjoissa kuten Sopranos, Lost ja Breaking Bad. Hänen suosikkinsa oli kuitenkin 1960-luvun mainosmaailmaan sijoittuva Mad Men. Hän kiintyi sarjaan niin vahvasti, että kun hän tapasi näyttelijät Jon Hammin ja Elisabeth Mossin, hän ei kutsunut heitä oikeilla nimillään – vain hahmojensa nimillä Don ja Peggy. Moss myönsi myöhemmin, että he vain suostuivat siihen, koska Lynch ei oikeastaan antanut heille vaihtoehtoa.
Lynch oli myös käytännön rakentaja – maailmoja, unelmia ja jopa huonekaluja. Lapsena hän työskenteli isänsä kanssa rakennusprojekteissa oppien käyttämään työkaluja ja korjaamaan aitoja. Myöhemmin hän työskenteli talonrakentajana, sisustajana ja putkimiehenä löytäen syvää tyydytystä tehtävistä kuten veden virtauksen ohjaamisesta. Hän rakusti monia esineistä varhaisiin kokeellisiin elokuviinsa, mukaan lukien salaperäinen mutanttivauva Eraserheadissa, jonka huhuttiin olevan tehty materiaaleista kuten napanuorasta ja kanitarkoista. Hän teki myös omia huonekalujaan, toisinaan elokuvakulisseja varten (useita esiintyy Lost Highwayssä) ja toisinaan vain omaksi ilokseen. Hänellä oli vahvoja mielipiteitä suunnittelusta, ja hän arvosteli kuuluisasti useimpia pöytiä liian isoiksi ja liian korkeiksi, väittäen, että ne kutistavat huoneita ja aiheuttavat "epämiellyttävää henkistä toimintaa".
Tom Huddlestonin David Lynch: Hänen työnsä, hänen maailmansa julkaisee Quarto (35 puntaa) 11. syyskuuta.
Usein Kysytyt Kysymykset
Tässä on luettelo UKK:ista David Lynchin oudoimmista faktoista järjestettynä oudommasta vähemmän oudoksi
David Lynchin Oudot Faktat UKK
1 Pitääkö David Lynch todella lemmikkikobraa
Kyllä. Hän piti hetken aikaa toimistossaan lemmikkikuningaskobraa nimeltä Lucky, jota hän ruoki elävillä rottilla.
2 Miksi hän juo milkshaken joka päivä samaan aikaan
Hänellä on syvälle juurtunut päivärutiini. Joka päivä kello 14.25 hän menee Bob's Big Boyiin ja juo suklaamilkshaken, joskus seuranaan useita kuppeja kahvia paljon sokeria.
3 Mistä on kyse hänen pakkomielteessään sääennusteisiin
Hän on National Weather Servicen sertifioitu säätarkkailija ja keskeyttää usein keskusteluja tarkistaakseen nykyisen sääsäteilyn puhelimellaan.
4 Aloittiko hän uransa todella tekemällä elokuvan mädäntyvästä eläimestä
Kyllä. Hänen ensimmäinen lyhytelokuvansa Six Figures Getting Sick oli animoitu, mutta ensimmäinen näytelmäelokuvansa The Grandmother sisälsi kohtauksen, jossa poika kasvattaa isoäidin siemenestä. Seuraava elokuvansa Eraserhead sai kuuluisasti inspiraationsa isäksi tulemisen pelosta ja ahdistuksesta.
5 Miksi hän aina käyttää samaa valkoista paitaa ja mustaa pukua
Hän uskoo, että se yksinkertaistaa hänen elämäänsä poistaen päivittäisen päätöksen mitä pitää, jotta hän voi säästää henkistä energiaa luovuutta varten.
6 Meditoiko hän todella tunteja joka päivä
Kyllä. Hän on omistautunut transsendenttisen meditaation harjoittaja ja on ollut vuosikymmeniä. Hän pitää sitä luovuutensa lähteenä ja perusti jopa säätiön opettamaan sitä kouluissa.
7 Mikä on tarina hänen rakkaudelleen numeroa 7 kohtaan
Hän pitää sitä onnenlukunaan. Tämä kiehtomus ilmenee hienovaraisesti hänen työssään, huoneiden numeroista muihin taustatietoihin.
8 Miksi hän käyttää niin paljon unen logiikkaa elokuvissaan
Hän uskoo, että ideat elokuviinsa tulevat paikasta, joka on kuin kalastusalue alitajunnassaan. Hän ei tarkoituksella käytä unen logiikkaa, vaan vain kääntää saamansa ideat suoraan ruudulle, mikä luonnollisesti johtaa unenomaiseen tuntemukseen.
9 Kieltäytyikö hän todella ohjaamasta Jedin paluuta
Kyllä. George Lucas tarjosi hänelle
