Norwegen steht im Mittelpunkt des "goldenen Zeitalters" der Filmproduktion.

Norwegen steht im Mittelpunkt des "goldenen Zeitalters" der Filmproduktion.

Jahrelang hat Norwegen von der Seitenlinie aus zugesehen, wie seine nordischen Nachbarn Schweden und Dänemark einen Hit nach dem anderen mit gefeierten Regisseuren wie Lars von Trier, Thomas Vinterberg und Ruben Östlund produzierten. Doch nach einer langen Zeit im Schatten tritt Norwegen nun mit einer Welle eigenständiger, beziehungsorientierter Filme und Fernsehserien ins internationale Rampenlicht, die Kritiker als norwegisches "Goldenes Zeitalter" bezeichnen.

Allein in den letzten Monaten sind mehrere bemerkenswerte Filme erschienen: Dag Johan Haugeruds Drømmer (Träume), der dritte Teil seiner Oslo-Trilogie, der den Hauptpreis der diesjährigen Berlinale gewann; Joachim Triers Sentimental Value, der in Cannes mit dem Grand Prix ausgezeichnet wurde und auf seinen oscarnominierten Film Die schlimmste Person der Welt folgt; Lilja Ingolfsdottirs Loveable; sowie Armand, das Regiedebüt von Halfdan Ullmann Tøndel.

Im Fernsehbereich hat die Comedy-Drama-Serie Pernille (in Norwegen als Pørni bekannt) seit ihrer Übernahme durch Netflix ein treues globales Publikum gewonnen. Die Serie handelt von einer Alleinerziehenden-Familie.

"Wir erleben ein goldenes Zeitalter des norwegischen Kinos", sagte Ullmann Tøndel, der derzeit an seinem nächsten Film schreibt. "Vor allem in Bezug auf die Anerkennung bei großen Festivals und darauf, wie norwegische Filme international aufgenommen werden."

Während Norwegen schon immer talentierte Filmschaffende hatte – einschließlich Trier und Haugerud –, merkte Ullmann Tøndel an, dass norwegische Filme insgesamt dazu neigten, auf Nummer sicher zu gehen. Das ändert sich mit einer jüngeren Generation, von der viele ein Kollektiv gebildet haben, um Risikobereitschaft und kreative Freiheit zu fördern. Weitere recente Regiedebuts umfassen Emilie Blichfeldts Die hässliche Stiefschwester und Thea Hvistendahls Handling the Undead.

"Das Großartige ist, dass wir alle sehr unterschiedliche visuelle Stile haben", sagte Ullmann Tøndel. "Das ist wirklich wichtig im norwegischen Kino. In Schweden zum Beispiel hat eine Zeit lang jeder versucht, Filme wie Ruben Östlund zu machen, und in Dänemark wie Lars von Trier. Wir versuchen wirklich, unsere eigene Einzigartigkeit zu fördern."

Eine Schlüsselfigur dieser neuen Welle ist die Schauspielerin Renate Reinsve, deren rohe und ausdrucksstarke Leistungen weitreichend Lob erhalten haben. Sie ist in Armand zu sehen und hat bereits in Die schlimmste Person der Welt das Publikum fasziniert, indem sie mit Humor und Tiefgang die Komplexitäten moderner Beziehungen erkundet.

"Sie ist so intuitiv und klug und geht sehr tief in ihre Rollen, aber sie tut es mit einer Leichtigkeit", sagte Ullmann Tøndel. "Sie hat auch einen großartigen Sinn für Humor und ein bemerkenswertes Verständnis dafür, was uns menschlich macht."

Norwegens Aufstieg in der Filmwelt ist seinen Nachbarn nicht entgangen. Kristoffer Viita, ein schwedischer Autor und Filmkritiker, gab zu: "Es schmerzt, das aufgrund der ewigen Rivalität unserer Länder zu sagen, aber Norwegen ist Lichtjahre voraus, was die Förderung origineller filmischer Stimmen betrifft."

Viita merkte an, dass Ullmann Tøndels Großvater – der legendäre schwedische Regisseur Ingmar Bergman – zwar Schwede war, bezweifelt aber, dass der junge Regisseur in Schweden die gleiche kreative Freiheit gefunden hätte, wo die Filmindustrie tendenziell mehr auf einheimisches Publikum ausgerichtet ist.

Henriette Steenstrup, Autorin und Hauptdarstellerin von "Pernille", sagte, dass sie als Norwegerin nie erwartet hätte, dass die Serie internationalen Erfolg haben würde, aufgrund ihrer sehr spezifischen Darstellung der norwegischen Gesellschaft. Im Gegensatz zum Nordic Noir, der sich tendenziell auf Verbrechen und Detektive konzentriert, erkundet ihre Serie alltägliche Themen wie Familie und Verlust. "Im Alltag gibt es viel Drama", bemerkte sie.

Obwohl es in Norwegen dank konstanter staatlicher Finanzierung und einem stetigen Strom talentierter Absolventen kostenloser Filmschulen relativ einfach ist, Filme zu produzieren, sehen sich Filmschaffende zunehmenden Herausforderungen bei der Finanzierung ihrer Projekte gegenüber.

Hege Hauff Hvattum, eine Produzentin der Oslo-Trilogie, wies darauf hin, dass Norwegen ein Talent-Hub ist. Die Finanzierung durch das Norwegische Filminstitut (NFI) war effektiv, um viele Projekte allein mit nordischer Unterstützung zu realisieren, aber sie hielt mit den steigenden Kosten nicht Schritt. Das bereitet Sorgen für die Zukunft, besonders da Streaming-Plattformen weniger Dramen, Filme und TV-Serien produzieren als zuvor.

Ein weiteres Problem ist, dass Streamer oft ein breiteres Publikum ansprechen wollen, was zu generischeren Inhalten führen kann. Hauff Hvattum ist überzeugt, dass das Erzählen ehrlicher und präziser Geschichten einfacher ist, wenn man aus einer lokalen Perspektive schreibt, da dies Nuancen einfängt und die Arbeit interessanter macht.

Kjersti Mo, CEO des NFI, führt Norwegens Erfolg auf langfristige staatliche Investitionen – rund 670 Millionen NOK (50 Millionen Pfund) in diesem Jahr – und die Professionalisierung seiner Filmindustrie durch internationale Zusammenarbeit zurück. Das NFI unterstützt unabhängige Filmschaffende, indem es die Finanzierung um Kinoauswertungen strukturiert und ihre Rechte wahrt. "Wir müssen unsere Kreativen und Produzenten befähigen, damit sie noch eine Wahl haben", erklärte Mo. "Streaming-Gelder sind wichtig, aber wir lassen nicht zu, dass sie alles diktieren." Die Rolle des NFI sei es, die künstlerische Seite der Filmproduktion zu stärken.

Entgegen einem Trend zur Vereinfachung beobachtete Mo, dass Filme, die aufgrund ihrer künstlerischen Qualität ausgewählt werden, beim Publikum immer beliebter werden. "Das macht mich wirklich glücklich", sagte sie. "Wir schaffen Bewusstsein, damit Norweger stolz auf ihre Filme und Filmschaffenden sind."

Mo räumte ein, dass Norwegen im Film traditionell als "kleiner Bruder oder kleine Schwester" von Dänemark und Schweden gesehen wurde, fügte aber hinzu, dass diese Länder generell unterstützend und inspiriert von Norwegens Fortschritt seien.

Sarah Iben Almbjerg, Filmredakteurin der dänischen Zeitung Berlingske, ist jedoch überzeugt, dass es nicht lange dauern wird, bis der dänische Film wieder im internationalen Rampenlicht steht. "Bis dahin", bemerkte sie, "können die Norweger ihren Platz an der Sonne genießen."



Häufig gestellte Fragen

Selbstverständlich. Hier ist eine Liste von FAQs zur Rolle Norwegens im aktuellen goldenen Zeitalter des Filmemachens, die klar und hilfreich für alle Interessensstufen gestaltet ist.




Allgemeine / Einsteigerfragen




F: Was versteht man unter einem goldenen Zeitalter für den norwegischen Film?

A: Es bezieht sich auf eine recente Periode, in der norwegische Filme außergewöhnliche internationale Anerkennung, Kritikerlob und Popularität erlangt haben, ähnlich dem erfolgreichen Lauf nordischer TV-Serien.




F: Warum ist das norwegische Kino jetzt so populär?

A: Eine Kombination aus einzigartigem Storytelling, atemberaubenden Naturlandschaften als Hintergrund, hoher Produktionsqualität und dem globalen Erfolg von Nordic Noir, der den Weg ebnete.




F: Können Sie einige Beispiele für berühmte recente norwegische Filme nennen?

A: Absolut. Beliebte Titel include "Die schlimmste Person der Welt", "Thelma", "Troll" und "The Quake" ("Das Beben").




F: Ich schaue normalerweise große Hollywood-Blockbuster. Wie unterscheiden sich norwegische Filme?

A: Sie konzentrieren sich oft mehr auf Charakterentwicklung, subtile Emotionen und realistische Geschichten als auf große Spezialeffekte. Oft explorieren sie auch Themen wie Natur, Isolation und nordische Folklore.




F: Wo kann ich diese norwegischen Filme sehen?

A: Viele sind auf großen Streaming-Diensten wie Netflix, Hulu und Amazon Prime verfügbar. Man findet sie auch auf Spezialdiensten wie MUBI oder Kanopy.








Tiefgehende / Fortgeschrittene Fragen




F: Abgesehen von Landschaften, welche spezifischen Themen sind common in dieser neuen Welle des norwegischen Kinos?

A: Häufige Themen include persönliche Identität und existenzielle Krisen, komplexe Familiendynamiken, moderne soziale Issues und eine tiefe, manchmal düstere Verbindung zur Natur und zu alten Mythen.




F: Wie hat staatliche Unterstützung diesen Erfolg beeinflusst?

A: Norwegen hat ein starkes System der öffentlichen Finanzierung durch das Norwegische Filminstitut, das Zuschüsse für originelle und diverse Filmprojekte von aufstrebenden und etablierten Regisseuren bereitstellt und so die Abhängigkeit von rein kommerziellem Appeal reduziert.




F: Gibt es bestimmte norwegische Regisseure, die ich kennen sollte?

A: Ja. Joachim Trier ist ein großer Name. Weitere bemerkenswerte Regisseure sind Erik Poppe und André Øvredal.