ゼレンスキー氏、キーウでのウクライナ情報機関同士の衝突を「恥ずべきこと」と非難。

キャンディ・キャンディ・ファブリックスというコネチカット州のキルト店に足を踏み入れるとすぐに、ハーヴェイ・ファイアスタインの特徴的なかすれ声が聞こえてくる。壁には明るい色の布地が並び、天井からはカラフルなキルトが吊るされている。たいていの場合、73歳のトニー賞5回受賞者である彼がここにいて、おしゃべり好きな器用な女性たちやゲイの男性たちに囲まれているのを見つけるだろう。 ファイアスタインがキルト作りを始めたのは2009年。きっかけの一つはケーブルテレビ番組「シンプリー・キルト」への愛情だったが、ネームズ・プロジェクトのエイズ記念キルトにも触発されたという。それがワシントンDCで展示されることになり、彼はその病気で亡くなった親しい友人2人のためのパネルを作りたかったのだ。それ以来、彼は非常に精力的に作品を生み出している。彼はスマートフォンで自分の作品の写真を見せてくれた。ピンクの三角形や黄色いダビデの星（「ユダヤ人のバッジ」）、ナチス式敬礼をする骸骨が描かれたLGBTQ+の権利キルト、2匹の犬と一緒のファイアスタイン、彼が夢に見たいくつかの性的で男根的な木々、そしてさらに露骨な若い男性のヌード肖像画（どうやらアマゾンの配達ドライバーらしい）。 「寄付はするけど、売ったりはしないんだ」と彼は言う。「実際、今朝ブロードウェイのキャスティング・ディレクターから『今年のチャリティーにキルトを寄付してもらえませんか？』ってメモが来たんだ。『仕事で呼んでくれませんか？』って返事をしたよ」 多くの人はファイアスタインを、半自伝的な戯曲（後に映画化）「トーチ・ソング・トリロジー」で突破口を開き、ミュージカル「ヘアスプレー」に主演し、「ラ・カージュ・オ・フォール」や「キンキー・ブーツ」といった古典作品の脚本を書いたブロードウェイの伝説として知っている。また、90年代の声優業（「ムーラン」や「ザ・シンプソンズ」）で彼のしわがれ声を初めて聞いた人や、「ミセス・ダウト」や「インデペンデンス・デイ」といった映画でのコミカルな助演を楽しんだ人もいる。最近では、トランプ氏のLGBTQ+の権利や芸術の自由への攻撃に抗議するファイアスタインの姿を見たかもしれない。昨年インスタグラムで彼が述べたように、「私は50年以上にわたって私たちの公民権のために闘ってきたが、それをまったく気にしない男によって奪われるのをただ見ているだけだった」。 ファイアスタインは最近あまり舞台に立っていない。「単純に、やるほど面白いことが何もなかったからだ」と彼は言う。「いくつかオファーはあったけど、読んだものは全部、ひどく退屈だったんだ」。その代わり、彼は1日10時間、執筆かキルト作り、あるいは現在取り組んでいる本のためにキルト作りについて書くことで忙しくしている。6月にはビリー・ポーター主演の「ラ・カージュ・オ・フォール」の新しいオフ・ブロードウェイ公演が予定されている。しかしその前に、「キンキー・ブーツ」のリバイバル公演がロンドンで開幕したばかりで、「ストリクトリー」のヨハネス・ラデベが主演している。 2005年のイギリス映画（音楽はシンディ・ローパー）を脚色したこの物語は、ノーサンプトン出身の男性が、ドラァグクイーンと協力して、行き届いていないドラァグクイーン市場向けのブーツを作ることで、父親の経営難の靴工場を立て直すという話だ。2012年10月にシカゴで初演され絶賛を浴び、トニー賞6部門を受賞し、それ以来世界中で上演されている。なぜ彼はこのショーが今でも共感を呼ぶと思うのか？ 「そうだね、とても人間的だからだよ」とファイアスタインは言う。「『キンキー・ブーツ』で一番好きなのは、よく男性、特に異性愛者の男性がミュージカルに連れて行かれて、まあ我慢して楽しんだりするんだけど、『キンキー・ブーツ』は女性も大好きだけど、男性のためのものなんだ」。最終的に、これは父親と息子の物語であり、自分の人生に対する親の期待と自分の期待を調和させるという挑戦についての話だと彼は言う。「女性はそれを理解するけど、男性はそういうことについて話さないんだ」。 ファイアスタインはニューヨークのブルックリンで、ユダヤ人の家庭に育った。「とても強い家族」で、彼、父親（ハンカチーフ製造業者）、母親（後に学校司書）、そして兄がいた。ハーヴェイ・ファイアスタインと兄のロン（長年彼のマネージャーも務めた）は、母親が皆をブロードウェイのショーに連れて行くのが大好きな家庭で育った。自分の部屋でファイアスタインは、メアリー・マーティン、エセル・マーマン、チタ・リベラといった主演女優のふりをして、ショー・チューンを歌いまくっていた。 彼が両親にカミングアウトしたのは偶然だった。彼が母親のベッドでポーズをとっている友人2人のヌード写真を両親が見つけたのだ。その後の口論で、母親は「変態を育てた」こと、彼を信頼できないこと、彼が自分の心を傷つけたことに怒っていると言った。しかし両親は彼にゲイであることをやめろとは決して言わなかった。ほとんど話し合いはなく、ただ暗黙の受容があっただけだと彼は言う。 子供の頃、ファイアスタインは自分の体重、特に「男の胸」を気にしており、包帯でテーピングしていた。いつになってようやく自分の肌に心地よさを感じたのか？「決してないね」と彼は言う。「役者ってみんなカメレオンで、自分自身に本当に心地よさを感じることはないと思う…キャラクターの中に隠れているほうがずっと楽なんだ」。 「自分自身を裁くほど厳しく裁く人はいない。それはゲイだけの問題じゃないと思う。自分を愛するにはたくさんの努力が必要なんだ。」 ファイアスタインは美術学校に通い、その後ブルックリンにある有名なプラット・インスティテュートで陶芸を学んだ。10代の頃、彼はニューヨークのウェスト・ビレッジのゲイシーンによく出入りしていた。それは社会的に不安定な時代（ファイアスタインは1969年のストーンウォールの反乱には参加していなかったが、翌日には群衆の中にいた）であり、カジュアルで匿名のセックスが行われていた時代でもあった。セックスについて恥ずかしさを感じたことはあるかと尋ねると、彼は間髪入れずに「上手くないってこと？」と答える。彼はニヤリと笑い、申し訳なさそうに肩をすくめる。「それがどういう意味か分からないな」。 なぜ彼は多くのゲイ男性を悩ませる自己嫌悪を避けられたと思うのか？「でも異性愛者も自己嫌悪に陥るよ」と彼は言う。「それは一種の学ぶ教訓みたいなものだ。自分自身を裁くほど厳しく裁く人はいない。それはゲイだけの問題じゃないと思う。自分を愛するにはたくさんの努力が必要なんだ。」彼は成長して、異性愛者の同級生たちと同じ人生の節目、つまり長期的な関係や家族を経験するものだと思っていた。「もっと大きな世界に足を踏み入れて初めて、人々がそれを信じていない、あるいは理解していないことに気づいたんだ」。 1973年にファイアスタインが卒業する頃には、彼はアンダーグラウンドの演劇シーンに深く関わっており、アンディ・ウォーホルの「ポーク」を含む多くの演劇に出演していた。ファイアスタインのトレードマークであるしわがれ声のバリトンは、彼のキャリアの初期に現れた。その原因の一部は過剰に発達した仮声帯にあり、一部は舞台上で大声を叫びすぎたことによる永久的な損傷によるものだ。 彼の大ブレイクは1982年の「トーチ・ソング・トリロジー」だった。これは1978年から彼が書き続け、主演してきた一連の戯曲で、最終的にユダヤ人のドラァグクイーンがゲイの生活と愛を生き抜くという、一つの4時間にも及ぶ叙事詩にまとめられた。物語は彼自身の人生、つまりドラァグクイーンのペルソナ、カジュアルなセックス、恋愛の失恋、そして母親との関係から引き出されており、この戯曲は当時のゲイの権利闘争の象徴となった。 ファイアスタインは、「公然とゲイである」戯曲で商業的成功を収めた最初の「公然とゲイである」作家の一人として宣伝された。「トーチ・ソング・トリロジー」はブロードウェイで3年間という過酷なロングランを続け、1983年にトニー賞の最優秀演劇賞と最優秀主演男優賞を彼にもたらした。続くフランスの戯曲「ラ・カージュ・オ・フォール」のミュージカル化とともに、ファイアスタインは街で話題の新しい作家となった。 この頃、彼はテレビジャーナリストのバーバラ・ウォルターズからインタビューを受け、ゲイ男性としての生活について詰め寄られた。ファイアスタインの巧みに言葉を選んだ回答は、気品と魅力をもって届けられ、そのインタビューはソーシャルメディアで長く生き続けた。ウォルターズが「同性愛者であるというのはどういうことですか？」と尋ねると、彼は微笑んで「異性愛者であるというのはどういうことですか？ 私はただの人間ですからね」と答える。その後、彼は彼女にこう言う。「世界の10パーセントはゲイなんです。だから『これは病気だ、これは異常だ』というのはやめなければなりません。これは人類の歴史を通じて存在してきた正常なことなんです。」 「私は病人たちに囲まれていて、政治家たちはそれをゲイの病気と呼んでいた…私たちを収容所に入れようと話していたんだ。」 しかし1982年の夏、ファイアスタインの言葉を借りれば、「エイズは津波のように私たちを襲った」。彼はその流行の中で多くの友人、元恋人、ボーイフレンドを失った。彼は生存者の罪悪感はないと言う。「一緒に生き抜いた友人は十分にいたからね。でも、見ているのはひどいものだった。つまり、誰かと夕食を共にして、その夜に彼らが自ら命を絶ったと知ることを想像してみてごらん。」 あの頃は全体的にひどい時代だったと彼は回想する。「私は病人たちに囲まれていて、政治家たちはそれをゲイの病気と呼んでいた…彼らは私たちを収容所に入れようと話していたんだ。トランプが今（米国市民ではないと思われる人々に対して）やっているようにね。それが異性愛者ってものだ。彼らが最初に考えるのはそれだ。全員を閉じ込めろってね。問題に対処することを考えないんだ。人間そのものが問題なんだ。」 画像を全画面表示：1977年、ニューヨークでポートレート用にポーズをとるファイアスタイン。写真：ジョン・キッシュ・アーカイブ/ゲッティイメージズ 彼はその時期のことをくよくよ考えたりするのか？「人生は続けていくけど、いつもそのことを考えているよ」と彼は言う。「友達の遺骨が裏庭に埋まっているんだ、分かるだろ？ 辛いよ。」 私たちの作り方…ハーヴェイ・ファイアスタインとアントニー・シャーが「トーチ・ソング・トリロジー」について語る 続きを読む 80年代後半から90年代にかけて、ファイアスタインは映画やテレビで成功したキャリアを築き、数多くのハリウッドの大作に、しばしばコミカルな助演（「インデペンデンス・デイ」や「ミセス・ダウト」を含む）として出演したり、アニメキャラクター（「ムーラン」の短気な乱暴者ヤオ、「ザ・シンプソンズ」でのホーマーのアシスタント、カールの忘れられないカメオ出演）にしわがれ声を当てたりした。初期の成功とファイアスタイン主演のテレビシットコムを立ち上げようとする試みにもかかわらず、彼のスクリーン上のキャリアはブロードウェイほどには成功しなかった。彼が最も懐かしく振り返る映画の役はどれか？「どれもね」と彼はささやく。「まったく気にしていないよ。」 しかし、「ミセス・ダウト」にはいくらか愛情を感じていると認めている。その中で彼はロビン・ウィリアムズ演じる主人公の弟でメイクアップアーティストを演じている。ウィリアムズは、リリー・トムリンが主催したチャリティーイベントでファイアスタインが急ごしらえで行った、考えの足りない「レズビアン・ファッションショー」のスキットでサンフランシスコのカストロ劇場の舞台からブーイングされて降ろされるのを見た後、彼にその役を依頼した（ファイアスタインは司会をするだけだと思って到着した）。ウィリアムズはその出来事全体をとても面白いと思った。「『ダウトファイア』に出たのはロビンが僕にやってほしいと思ったからだ。そして彼をとても愛していたから、それをやることができて本当に嬉しかった。」 画像を全画面表示：2026年3月、ロンドン・コロシアムでの「キンキー・ブーツ」ガラ公演のカーテンコールでのマット・カードル、ヨハネス・ラデベ、コートニー・ボウマン。写真：デイブ・ベネット/グラント・ブキャナン/ゲッティイメージズ（「キンキー・ブーツ・ザ・ミュージカル」提供） ファイアスタインのキャリアが軌道に乗るにつれ、彼はアルコールとの問題のある関係を築くようになった。仕事中は決して飲まなかったが、家に帰るとすぐに飲み始め、破壊的な「飲んで電話する」電話をかけていた。午後4時までには意識を失うほど酔っ払っていた。「ただ現実逃避していたんだ」と彼は言う。「ただそこにいなかったんだ。」1996年、どん底の時期にファイアスタインは自殺を図った。それが彼が助けを求めるために必要な目覚まし時計となり、専門家と友人の両方から助けを得た。「もう29年間、断酒しているよ」と彼は言う。...