Anti-ICE-følelser var det dominerende temaet under seremonien. Det er debatter om hvor effektivt det er for kjendiser å komme med politiske uttalelser på prisutdelinger – noen kan sammenligne det med at stjerner støtter presidentkandidater, og ser begge deler som å ha liten reell innvirkning. Under Grammys i går kveld trengte imidlertid ikke musikerne å overbevise noen om at ICEs handlinger er moralsk gale. Likevel var den rene intensiteten og rekkevidden av uttalelsene deres slående, og forsterket at denne saken må forbli i forkant, uansett sammenheng.
Billie Eilish, som vant Årets sang for «Wildflower», gjentok en frase som er vanlig på anti-ICE-protester: «Ingen er ulovlige på stjålet land, og det er bare veldig vanskelig å vite hva man skal si og gjøre akkurat nå.» Hun la til: «Jeg føler meg veldig håpefull i dette rommet, og jeg føler at vi bare må fortsette å kjempe, snakke ut og protestere, og stemmene våre betyr virkelig noe, og folk betyr noe. 'Fuck ICE' er alt jeg vil si, beklager.»
Kehlani, som vant den første av to R&B-priser for «Folded», oppfordret til enhet i bransjen: «Sammen er vi sterkere i antall for å tale mot all urettferdigheten som foregår i verden akkurat nå ... Jeg håper alle blir inspirert til å slutte seg sammen som et kunstnersamfunn, så jeg vil forlate dette og si: fuck ICE.» Olivia Dean, kåret til Årets nye artist, uttalte med samme ynde og stille styrke som finnes i musikken hennes: «Jeg står her som barnebarn av en innvandrer – jeg er et produkt av mot, og jeg tror disse menneskene fortjener å bli feiret.»
Bad Bunnys tale var spesielt kraftfull, fylt av klarhet og menneskelighet: «ICE ut. Vi er ikke ville, vi er ikke dyr, vi er ikke romvesener. Vi er mennesker og vi er amerikanere,» sa han. Han fortsatte: «Hatet blir mer kraftfullt med mer hat. Det eneste som er sterkere enn hat er kjærlighet. Vær så snill, vi må være annerledes. Hvis vi kjemper, må vi gjøre det med kjærlighet. Vi hater dem ikke ... det er måten å gjøre det på, med kjærlighet. Ikke glem det, vær så snill.» For noen som måtte avlyse konserter i USA i fjor på grunn av frykt for at fansen hans skulle bli utsatt for ICE, er det å utvide kjærligheten til agentene selv et bemerkelsesverdig eksempel på å ta den høye veien.
Mens det var noen få anti-ICE-kommentarer og jakknåler under Golden Globes fra personer som Mark Ruffalo og Wanda Sykes, leverte Grammys en mye mer vokal og kollektiv protest. Forhåpentligvis vil Oscar følge opp med lignende energi.
Olivia Dean blir hyllet som Storbritannias neste store popstjerne. Kategorien Årets nye artist har lansert legendariske britiske artister gjennom årene – inkludert Beatles, Tom Jones, Sade, Amy Winehouse, Adele og Dua Lipa – og basert på låtskrivingen og opptredenen på hennes gjennombruddsalbum, *The Art of Loving*, ser det ut til at Dean er på en lignende vei. Hun var en fortjent vinner i et sterkt felt, og overgikk utfordrere som Addison Rae, Sombr og Leon Thomas takket være evnen til å fange hele spekteret av menneskelige følelser, med all dens uforutsigbarhet og undring. *The Art of Loving* fungerer nesten som et konseptalbum, og gir stemme til alle slags kjærlighet – fra lekent, ertende flørt i starten av et forhold til smerten og vantroen når det tar slutt. Det talentet, kombinert med den uanstrengte måten hun bærer det på, har løftet henne til popens øverste sjikt. Albumet, utgitt i september, var ikke kvalifisert i år, så forvent å se henne tilbake på scenen og akseptere flere priser neste februar.
Kan Kendrick Lamar snart bli den største Grammy-vinneren noensinne? Recording Academy elsker artister som blander intellektuell musikalskhet og lyrikk med kommersiell suksess, og har noen gjort det bedre enn Kendrick Lamar det siste tiåret? Han la til fem priser til i går kveld – Kendrick Lamar vant fire rap-kategorier – inkludert for sin gjesteopptreden på Clipses «Chains and Whips» – pluss den største prisen av alle, Årets plate, for sin duett med SZA som sampler Luther Vandross, «Luther». Det bringer Lamars totale Grammy-telling til 27, og han er bare 38 år. Han fortjente absolutt hver seier her, med albumet *GNX* som viste hver facet av personligheten hans, fra rampete provokatør til grublende romantiker.
Dalai Lama vant sin første Grammy for *Meditations: The Reflections of His Holiness the Dalai Lama* i kategorien Beste lydbok. Jeg vil aldri glemme et av de trippeste øyeblikkene på Glastonbury, da Patti Smith brakte Dalai Lama på scenen og ledet publikum i å synge «Happy Birthday» mens han skar en kake med et enormt kniv – et øyeblikk som sikkert fikk alle som mikrodoserte sopp til å bekymre seg for at de hadde tatt for mye. Etter å ha opptrådt på verdens største musikkfestival, har den 90 år gamle nå krasjet verdens største musikkprisutdeling. Hvis han satte ordene sine til noen få Goa trance-akkorder, hvem vet – de New Age- eller Dance/Electronic-kategoriene kan være hans for å ta i 2027. Seiren plasserer ham allerede blant de 10 eldste vinnerne noensinne, selv om han fortsatt har en vei å gå for å slå 97 år gamle bluesmannen Pinetop Perkins.
På opptredensfronten leverte Sabrina Carpenter «Manchild» med sitt vanlige strålende høye camp, holdt en due mens hun var kledd som en flykaptein som er i ferd med å få en melding fra HR om uniformstandarder. Bruno Mars og Rosé ga en gitar-tung stamp gjennom «APT», og Lady Gaga moset synthesizere mens hun bar en eksplodert kurvhatt. Det var hjertelige hyllester til Ozzy Osbourne, D’Angelo og Roberta Flack – selv om det bare var en muntlig hyllest til Brian Wilson, som virket som om den underdrev ham litt, selv om den kom fra Bruce Springsteen.
Men kveldens opptreden var av Justin Bieber, som fremførte «Yukon», en av hans største sanger og en høydepunkt fra albumet *Swag*. Kledd i bare shorts og sokker, med en helfigursspeil ved siden av seg, så det ut som han nettopp hadde rullet ut av sengen klokken 11 om morgenen – en konstruert anti-glamour, men genialt utført. Han bygde opp sangens riff live på gitar, loppet det sammen med trommeputer og lot det kjøre i bakgrunnen, noe som frigjorde ham til å fokusere på vokalen. På plate er de stramme, men her var de løse og jazzy mens de beholdt funken.
Den amerikanske jazzfusion-pianisten Chick Corea, feiret for sitt arbeid med Miles Davis, Herbie Hancock og mange andre, er den mest dekorerte jazzmusikeren på Grammy. Selv etter hans død i 2021, har han utvidet rekorden, nå med 29 priser – kun slått av Georg Solti og Beyoncé totalt. Hans siste seier er for Best Jazz Performance, for en live-utgave av «Windows» innspilt i 2020 og utgitt i fjor, hentet fra hans siste turne med bassist Christian McBride og trommeslager Brian Blade. «Windows» er en komposisjon fra 1966, opprinnelig spilt med Mercer Ellington. Mer enn et halvt århundre senere hadde Corea fortsatt den samme fugleaktige nysgjerrigheten og instinktet – noe som gjør dette til en nydelig og fortjent vinner, langt fra et sentimental posthumt nik. Det var også en god kveld for sidemann Christian McBride: sammen med dette smidige trioen, vant hans Christian McBride Big Band Best Large Jazz Ensemble Album for *Without Further Ado, Vol One*, noe som brakte hans egen vinnertelling til 11 totalt.
I mine forhånds-Grammy-spådommer trodde jeg at Chris Stapleton rett og slett ikke kunne ende opp med å vinne Best Country Performance igjen – spesielt med en engangssang for *F1*-filmen som ikke engang nådde country- eller Hot 100-listene. Pluss, dens ville øyne, tekstene virker i strid med hans rykte for følelsesmessig dybde: «Ingen anklager meg for å være sunn / Jeg er ikke alles kopp te,» synger han, selv om han høres perfekt sammensatt ut i øyeblikket. Likevel, her er vi: det markerer seire i fire av de siste fem årene for Stapleton, noe som bringer hans totale Grammy-telling til 12.
The Cure vant sin første Grammy – og sin andre. Mens albumene deres *Wish* (1992) og *Bloodflowers* (2000) hver ble nominert til beste alternative musikkalbum, hadde bandet aldri vunnet en Grammy før i år, da de tok med seg to priser: *Songs of a Lost World* vant beste alternative musikkalbum, og *Alone* vant beste alternative musikkopptreden. Disse seirene er rikt fortjent for et album og en sang med en dyster, avskjedston som sier farvel til kjærlighet, liv og et helt kapittel av menneskehetens historie. Bandet misset seremonien for å delta i begravelsen til deres multi-instrumentalist Perry Bamonte, som nylig gikk bort i en alder av 65.
Mens det ikke var noen britiske nominerte i de fire hovedkategoriene – plate, sang eller album av året – presterte andre briter godt i andre kategorier. Mest spennende, Lola Young slo ut Justin Bieber, Sabrina Carpenter, Lady Gaga og Chappell Roan for å vinne beste pop solo-opptreden med *Messy*. Pop har lenge fokusert på relaterbare kamper, men Young fornyet dette temaet med en sang som fanger den hektiske følelsen av at livet glir ut av kontroll. FKA twigs vant beste dance/electronic-album, Cynthia Erivo vant beste pop duo/gruppe-opptreden med Ariana Grande for *Wicked*s *Defying Gravity*, og Yungblud vant beste rock-opptreden for sin live-cover av Ozzy Osbournes *Changes*. Mens han betalte en hjertelig hyllest til Ozzy sammen med en gråtende Sharon Osbourne, erklærte han: «Rockemusikken kommer tilbake, pass på popmusikk, vi skal faen meg ta dere!» Raye mottok også en spesiell pris for sosial endring for *Ice Cream Man*, sangen hennes om å oppleve seksuell trakassering fra en plateprodusent.
Vampyrer beseiret demoner. Recording Academy og Oscar-bestemmende Academy er noen ganger enige om beste score-priser, spesielt med Ludwig Göransson, som oppnådde dobbelt for både *Black Panther* og *Oppenheimer* og kan gjøre det samme for *Sinners* etter triumfen i går kveld. Imidlertid var det overraskende å se *Sinners* vinne beste kompilasjonssoundtrack for visuelt media, da *KPop Demon Hunters* – som produserte to av fjorårets største popgrupper, Huntr/x og Saja Boys – virket som den sikre vinneren. Men i en musikkbransje som er forsiktig med AI og ivrig etter å understreke menneskeskapt musikk, er det kanskje ikke overraskende at Academy avviste en animert opptreden, selv om vokalopptredenene var genialt utført. Huntr/x tapte også for Cynthia Erivo og Ariana Grande i kategorien beste pop duo/gruppe-opptreden.
Er Cirkut pops nye superprodusent? Cirkut, den kanadiske musikeren Henry Walter, vant sin første produsent av året-pris, og ble med i de (beryktede kun mannlige) rekker av moderne poparkitekter som Greg Kurstin, Max Martin og Jack Antonoff. En protégé av Martin og Dr. Luke, jobbet han med hits som Katy Perrys *Part of Me* og Rihannas *You Da One*, spilte en nøkkelrolle i Weeknds tidlige karriere, og medskaper hans to Daft Punk-samarbeider. Han gikk videre til å medprodusere massive hits som Miley Cyrus' *Wrecking Ball*, men distanserte seg gradvis fra sine mentorer. Opprinnelig var lyden hans ganske generisk og tjente sangerne (som Ava Max), men spor som Sam Smith og Kim Petras' *Unholy* omfavnet en tøysete neo-electroclash-estetikk. Dette fanget sannsynligvis Lady Gagas oppmerksomhet, noe som førte til at han produserte hele det utmerkede *Mayhem*, som også vant beste pop-album i går kveld. Han medproduserte tre spor på Charli XCXs «Brat», og bygde dyktig bro mellom pops mer kantete artister og mainstream. Selv om det er en risiko for å myke opp deres distinkte rå kvaliteter, gir denne suksessen ham en større mulighet til å utvikle sin egen signaturproduksjonsstil.
Ofte stilte spørsmål
Selvfølgelig Her er en liste over FAQ om topp 10-øyeblikkene fra 2026 Grammys formulert som spørsmål et ekte menneske kan spørre
FAQ Topp 10-øyeblikk fra 2026 Grammys
1. Hva handlet Anti-ICE-protestene på Grammys om?
En gruppe artister og aktivister brukte sine røde løper-intervjuer og takketaler til å kreve avvikling av ICE, protesterte mot politikkene deres og fremhevet erfaringene til innvandrerfamilier.
2. Hvorfor ble Justin Biebers opptreden ansett som en høydepunkt?
Bieber leverte en rå, følelsesladet medley som gikk fra hans tidlige pop-hits til spor fra hans kritikerroste, mer modne album Reflections. Den avstrippede scenografien og hans vokallevering ble rost som et kraftig comeback-øyeblikk.
3. Hvem er Dalai Lama og hva var hans første Grammy-seier for?
Dalai Lama er den åndelige lederen for tibetansk buddhisme. Han vant sin første Grammy for en lydbok av hans læresetninger om medfølelse og oppmerksomhet, kalt A Path to Peace.
4. Overskygget de politiske protestene musikken på 2026 Grammys?
Mens protestene var et stort samtaleemne, noterte de fleste anmeldelser en balanse. Kvelden ble feiret både for sine sterke musikkopptredener og for at artister brukte plattformen til aktivisme, noe som reflekterte bransjens bredere sosiale rolle.
5. Var Justin Biebers opptreden et tegn på en ny musikalsk retning?
Ja, analytikere og fans så det som et avgjørende skifte. Opptredenen la vekt på låtskriving og vokale ferdigheter over produksjon, og signaliserte hans utvikling fra tenåringspopstjerne til en respektert voksen samtidsartist.
6. Hva var kontroversielt med at Dalai Lama vant en Grammy?
Mens feiret av mange, trakk seieren diplomatisk kritikk fra den kinesiske regjeringen, som ser Dalai Lama som en separatist. Det utløste diskusjoner om skjæringspunktet mellom
