Category: Architecture

昨年の秋、私はニューヨークで有名な建築家と座っていたとき、その人の電話が鳴り続けていた。彼らはついにメッセージを確認して笑った。「ああ、アルバニア建築軍のチャットがまた盛り上がってるよ」と彼らは言った。「エディがまた新しいプロジェクトをいくつか持ってきたみたいだ」 エディとはエディ・ラマ、2013年からアルバニアの首相を務め、一連の派手な建築プロジェクトを通じて旧共産主義国の急速な変革を監督してきた人物である。ティラナにはねじれた塔があり、受賞歴のある公共空間、印象的な海岸リゾート、そしてさらに多くの大胆なビジョンが進行中である——それらはすべて、分厚い新刊『The Albanian Files』に収められている。 批評家たちはこの800ページの本を、2.2キロの証拠資料集と見ている。 この国の変身は、部分的にはWhatsAppグループ（「Albanian ArchArmy」の略）を通じて調整されていることが判明した。そこには世界で最も有名な建築家の何人かが参加している。そこでは成果が共有され、新しいプロジェクトが祝われ、偉大な首相兼パトロンがその勇気と大胆さを称賛される。ニューヨークの建築家はそれをスーパーヒーロー映画のように描写する。ラマが信号を送ると、世界のスターハイテクトたちが大胆なデザインで駆けつけて事態を救う。よく見れば、アルバニアの双頭の鷲が夜空に投影されているのが見えるかもしれない。 画像をフルスクリーンで表示ハブ…XDGAによるサランダ港開発計画、『The Albanian Files』に掲載。写真：Oliver Wainwright/Lars Müller Publishers WhatsAppのチャットは非公開かもしれないが、『The Albanian Files』は次善のものだ。それは意図的にもそうでないにしても、注目すべき文書である。序文でラマはこの本を、「誰も予想しなかった形でアルバニアを持ち上げている」プロセスの「貴重な舞台裏の記録」と呼んでいる。それは目の覚めるような夢のカタログであり、60の国際的な事務所（アルバニアの事務所は一つもない）が国内の500以上のプロジェクトの計画を提示している。 しかしラマの批評家たちにとって、この本は800ページ、2.2キロの証拠資料集である。彼らは意思決定における透明性の欠如、遺産の破壊、強制立ち退き、保護された景観の踏みにじり、そして組織犯罪のための資金洗浄におけるアルバニアの建設業界の役割を指摘する。この出版物は建築家たちが自らの経験を記録した一人称の証言で満ちており、ある野党議員はそれを「決定的証拠」と呼んだ——ただし、建築家たちが何らかの不正行為に関与したという示唆はない。ラマが正しいのは、誰もそれを予想しなかったという点である。本に載っているプロジェクトのほとんどは地元住民にとって初耳であり、住民は激怒して反応した。 「スターハイテクトは帰れ！」と、6月にティラナの会場外で行われた大規模な抗議デモのあるプラカードには書かれていた。そこでは本に登場する建築家の多くが、自分たちの仕事を祝い出版物を発表するための限定イベントに集まっていた。「公共はどこだ？」と別のプラカードには書かれていた。建築フェスティバル「Landscapes of Abundance」のチケットは最高200ユーロで、月収中央値が700ユーロの国である。それは緊張した瞬間に訪れた。数十億ドル規模の計画でズヴェルネツ自然保護区と近くのサザン島をトランプ家が支援する高級リゾートに変えるという計画が大規模な全国抗議を引き起こしてからわずか数週間後のことだった。 批評家たちがプロジェクトによって踏みにじられると言う脆弱な生息地にちなんで「フラミンゴ革命」と名付けられた抗議は、今や120日以上続いており、ラマの辞任を求める声はますます大きくなっている。建築は予想外にも批判の矢面に立たされることになった。 画像をフルスクリーンで表示怒り…今年6月、海岸自然保護区の開発に抗議するアルバニア人。写真：Armando Babani/Getty Images 「専制王国に住んでいるように感じる」と、建設プロジェクトを追跡してきた調査報道プラットフォームCitizens.alのディレクター、ロリン・カディウは言う。2018年以来、アルバニアでは不満が高まっている。「透明性の欠如だけでなく、私たち全員が一人の美的趣味と共に生きなければならないという事実だ。国全体が彼の望むように塗られなければならない」とある抗議者は述べた。 画家として訓練を受けたラマは、2000年代にティラナ市長として最初に広く知られるようになり、陰鬱なソビエト時代のアパート群を明るく陽気な色で塗ったことで国際的な注目を集めた。安価で活気ある変身は成功し、ラマは型破りな芸術的アプローチで称賛された。 しかし今、彼の元支持者の多くは、彼の建築的野心が行き過ぎたと考えている。抗議で配布された公開書簡は「ブルドーザー政治のアートウォッシング」を非難し、出席した建築家たちに「自国では禁止され、異議を唱えられ、あるいは不可能にされることを、ここで行う自由を楽しんでいるのか？」と問いかけた。ガーディアンが連絡した建築家のうち、返答したのは一人だけで、他国で許されないことはアルバニアでは何もしていないと述べた。彼らは付け加えた。「アルバニアの自由は確かに魅力的であり、それゆえ個人的責任はより大きい」 ラマが『The Albanian Files』の序文で痛烈に書いているように、建築家たちは「あらゆる形の『ノー』からの自由」によってアルバニアでの仕事に惹きつけられている。この本は、手つかずの海岸線、緑の森、原始的な砂丘とラグーンへのビジョンで満ちている。多くの人が南アルバニア最後の処女ビーチと考えるギペでは、オランダの事務所MVRDVが峡谷をまたぐ鏡張りのガラスホテルを提案している。「海岸線の宝石のように」…

もし米国大統領が開発業者だったら、首都がある程度整備されると思うかもしれない――いくつかの建物が改修され、おそらくいくつかの公園が植え替えられるだろう。しかし、責任者がメガロマニアの建設業者であれば、事態は制御不能に陥る可能性がある。10年前、ドナルド・トランプが最初に当選したとき、私は、破られた約束、怒れる買い手、終わりのない訴訟をその経歴に残してきた不動産業の大物――規則を無視し、遺産を踏みにじり、世界に薄っぺらな豪華さの皮をかぶせた野心的なタワーを点在させてきた人物――によって米国が率いられることが何を意味するのかを考えた。現実は私が想像し得たよりも悪い。 悪夢のようなハリウッドの続編のように、トランプの第2期は彼の真の建築的野心を解き放った。『ブリング帝国の逆襲』である。アメリカの自称・主任装飾家として、トランプはホワイトハウスの金ピカの醜悪化を監督しただけでなく、ワシントンDCそのもののマー・ア・ラーゴ化を始めた――彫像に金の筆を塗り、池を剥がれ落ちるプールライナーで覆い、巨大な凱旋門を計画し、そのすべてを入札なしの契約の続発によって確保した。そして、真の怪しいセールスマン流に、この安ピカ物建設プログラムは、他所で行われているより深い損害からの注目をそらすための目立つものになっていることが判明している。 もし政府が自由の女神をブルドーザーで破壊したいなら、何もできることはない。 膨れ上がったホワイトハウスの大広間は、これまでのトランプ統治の最も象徴的なプロジェクトである――チャウシェスクでさえ赤面させる規模のシャンデリアで飾られた倉庫だ。多層のコンクリート製バンカー上に、アイシングをかけすぎたウェディングケーキのように立つそれは、根深い偏執を覆い隠す尊大な菓子細工である。退廃的に包装されたパニックルームであり、包囲された独裁者が立てこもる場所かもしれない。 画像を全画面で表示。その下にあるもの…大広間は病院を含む本格的な軍事複合施設を隠している。イラスト：McCrery Architects/ホワイトハウス。 「現在の建物には干渉しません」とトランプは昨年7月、計画を発表した際に約束した。「触りもしません」。650人の客を収容し、費用は2億ドルで、民間からの寄付で賄われるはずだった。それから3か月も経たないうちに、彼は議会の承認を待つことなく、歴史的なイーストウィングを取り壊し、瓦礫を近くの公共ゴルフコース（これも再開発する予定）に投棄した。大広間は、急速体重増加の処方を注射されたかのように膨れ上がり、ホワイトハウスの3倍の容積の建物で1,000人を収容することになった。価格も3倍の6億ドルになり、その少なくとも半分は今や納税者が負担することになる。 トランプは自分の大広間がヴェルサイユよりも「美しい」と自慢したが、それは古典的な端材置き場から寄せ集めたように見え、部品がどう組み合わさるかなど全く考慮されていない。「古典主義の脊髄反射的な身振りはすべて備わっています」と元美術委員会（CFA）の役人は私に語った。「しかし、それらは意味をなすようには統合されていません」。 広大な儀礼用階段はどこにも通じていない。壮大なペディメント付きの入口は東ファサードの一端に追いやられている。ポルチコの柱は4列の深さに及ぶ（「最高裁は3列だ」とトランプは指摘した。「他の建物にはない。信じられないからやったんだ」）。大広間の比率はあまりに狂っていて、ホワイトハウスを歪んだシオマネキのように見せるだろう。膨れ上がった付属物が元の建物をはるかに矮小化している。 画像を全画面で表示。正確には旗の青ではない…リンカーン記念館のリフレクティングプール。写真：Aaron Schwartz/Reuters。 膨れ上がった規模は、蝶ネクタイを着けたジェームズ・マクレリー2世の手に負えなくなった。彼は適用される古典的ディテールがますますフランケンシュタイン的になることに抗議した。そこに登場したのがシャロム・バラネスで、彼のDCの事務所は9.11同時多発テロ後のペンタゴン改修を含む数十億ドル規模の連邦契約を手がけてきた。 バラネスの要塞施設での経験は役に立った。なぜならこのプロジェクトは、トランプが今や「壮大な大広間と軍事複合施設」と呼ぶものへと進化したからである。宴会場は、大統領が3月に確認したように、「その下に建設されているもののための小屋に本質的になる」――すなわち、指揮・緊急運用センター、本格的な軍事病院、安全な通信ハブ、状況室を完備し、生物学的、化学的、放射線学的脅威から守るための特殊な空調・ろ過システムを備えた6階建ての軍事級バンカーである。「核攻撃があった場合のためのものだ」とトランプは自慢した。「コンクリートはとても硬いので、取り壊せるかどうかわからない」。過剰なコーニスの背後で、大広間の屋根には軍事用ドローンポートと防空ミサイルシステムが設置される予定である。画像では、ホワイトハウスの隣に駐機した航空母艦のように見える。典型的なトランプ流のニュースピークで、このプロジェクトは要人をもてなす空間から、何としても完成させなければならない「切実に必要とされる国家安全保障構造物」へと変わった。裁判所の判決が建設を停止させた後、最高裁が最近介入して再開を許可した――ただし、示唆的なことに、その判決はプロジェクトの合法性について何もコメントしていない。しかし法廷での質問は、トランプの側近たちが彼の絶対主義的支配をどこまで拡大できると考えているかを明らかにした。「もし政府が、非常に迅速に、自由の女神をブルドーザーで破壊すると決めたら」とある判事が尋ねた。「何もできないのか？」政権の弁護士は答えた。「その通りだと思います、はい」。画像を全画面で表示。みんなで乾杯…ホワイトハウス南庭園のヘリパッド兼カクテルパティオの建設が続く。写真：Julia Demaree Nikhinson/AP。同様に強引な努力が、大統領の2つ目の旗艦的虚栄プロジェクトである、象のように巨大な凱旋門を強行しようとしている。それは昨年10月に何気なく発表され、3Dプリントの模型が大統領執務室に安っぽい土産物のように展示された。DCのポトマック川にあるコロンビア島の巨大なラウンドアバウト、メモリアル・サークルの上に250フィートそびえ立つ計画である――米国の独立の年ごとに1フィート。しかし、その迫り来る建造物が本当は何を称えるために存在するのかについては曖昧さがない。尋ねられると、トランプは単純にこう答えた。「私だ」。それは「世界のどこにもない、最も偉大で最も美しい凱旋門になるだろう」と彼はソーシャルメディアで自慢した。彼はローマの先例と「パリのもの」を引き合いに出し、自分のバージョンは「あらゆる点でそれを凌ぐ」と付け加えた。奇妙なことに、北朝鮮政権への愛着を考えると、彼は1982年に金日成の70歳の誕生日を記念して建てられた平壌の凱旋門について言及するのを怠っている。25,500個の輝く白い花崗岩のブロックで覆われ、それは金の生涯の日数に相当し、その頂上の石板はトランプのものより10メートル高くそびえている（ただしトランプのものは彫像が頂上にあり、虚栄の高さがさらに25メートル追加される）。ヒトラーのトリアンフボーゲンもまた言及されていないが、その2倍の大きさだっただろう。彼のナポレオンごっこを助けるために、大統領はアトランタからLAまで派手なマクマンションを提供するハリソン・デザインを雇い、凱旋門プロジェクトは同社の聖建築スタジオの責任者ニコラ・シャルボノーが率いている。シャルボノーは、2025年4月の保守派評論家ケイツビー・リーによる『ワシントンには凱旋門が必要だ』と題されたエッセイの挿絵として、このアイデアを最初にスケッチした。それは60フィートの控えめな構造物を提案していた。トランプはこのアイデアを手に入れ、抑えがたい超巨大化への欲望で、それを4倍に膨らませた。画像を全画面で表示。ホワイトハウスを矮小化…大広間の屋根にはドローンポートが設置される。写真：Kevin Lamarque/Reuters。大広間兼バンカーと同様に、凱旋門は進行するにつれて大きくなり、金の装飾でより覆われるようになった――一言で言えば、よりトランプ的になった。今年4月に公開された最終デザインは、頂上から巨大なケーキの飾りのように突き出た60フィートの金の翼を持つ自由の女神を特徴とし、その両側には2羽のふくよかな鷲が配置されている。トランプの味方でさえ、デザインは抑えることができると示唆した。CFAの審査で、最初の大広間の建築家であるマクレリーは、凱旋門の基部から4頭の金のライオンを取り除くことを勧めた。「それらは高貴で、勇敢で、強い」と彼は述べた。しかし「それらはこの大陸のものではない」。凱旋門はアメリカの勝利のみを称えるべきであり、それには動物も含まれる。 トランプのリフレクティングプール騒動：失敗と責任転嫁のタイムライン 国立公園局は、このプロジェクトがDC周辺の数十の歴史的場所に「悪影響を及ぼす」と判断し、ベトナム退役軍人のグループは、凱旋門が歓迎されない「支配の表現」であり、その展望デッキがアーリントン国立墓地を見下ろすと主張する訴訟を起こした。これらのいずれも障害とはなっていないようで、掘削はまもなく始まる予定である。 予備作業は良い前兆ではない。凱旋門の模型が7月のグレート・アメリカン・ステート・フェアのために建てられ、白いビニールで包まれた合板で作られた。それは熱で歪み、表面が反り、剥がれ、曲がったコーニスから膨張フォームの塊がにじみ出た。それはすぐにTemuの凱旋門とあだ名された――トランプの大統領執務室の垂れ幕が中国のオンラインマーケットプレイスAlibabaから来たように見えることを考えれば、ぴったりのレッテルである。 大広間と凱旋門は数万件の公的異議を受けたが、両プロジェクトはシステムを通じて迅速に処理された。元CFA役人が私に語ったところによると、初期の概念設計が詳細を解決することなく最終承認を受けるのは「極めて異例」だった。大広間はわずか12分の審議で済んだ。そしてそれは今後の方向性を決めた。開発者が嫌うものは何よりも官僚的形式主義であり、トランプはあらゆる分野で規制を合理化すると誓っている。彼のDCでの愚行を加速させるだけでなく、提案された変更は掘削、パイプ敷設、データセンター建設の道を容易にし、そのすべてが「建設者の国としてのアメリカの誇り高き遺産を取り戻す」という名目のもとで行われる。 画像を全画面で表示。 金、金、どこにでも…大統領執務室でのトランプ。写真：Saul Loeb/AFP/Getty Images。 これらのトロフィープロジェクトをめぐるすべての論争に覆い隠されているのは、政権が歴史的建造物と景観の保護を大幅に弱め、全国に開発のローラーを解き放ったという事実である。国家歴史保存法第106条の変更は、歴史的場所の定義を狭め、歴史的場所に対するプロジェクトの「視覚的、大気的、聴覚的」影響の考慮を排除し、先住民部族と公衆への協議要件を減らすだろう。国家歴史保存トラストの会長ブレント・レッグスが述べたように、それは「米国における私たちの共有された市民的・文化的遺産の保存を骨抜きにする」だろう。 皮肉はこれ以上なく明白である。トランプはアメリカの記念碑建設の伝統を継続することについて大げさに語りながら、国の遺産を保護するために存在するまさにそのメカニズムを弱めている。それでも、これらの保護を削減することで、少なくとも彼は自分自身の追加物が建てられたのと同じくらい急速に倒される道を開いている。 「終身独裁者の雰囲気」：トランプの防弾大広間のキラキラについての建築評論 これまでの建設品質を考えると、将来の倒壊者はそれほど助けを必要としないかもしれない。リンカーン記念館のリフレクティングプールは、最初の1,500万ドルの改修で使用されたコーティングが完成後数日で剥がれ始めた後、今や2度目に排水された。水を「アメリカ国旗の青」の清らかな色合いに保つための新しいろ過システムにもかかわらず、大規模な藻類の繁殖がすぐにそれを沼地のような緑に変えた。トランプは破壊者たちのせいにしたが、司法省の法的提出書類は最終的に、失敗が「性急で失敗した」改修によるものであることを認めた。「私はプールの仕事が信じられないほど上手い男を知っている」とトランプは自慢し、その後、バージニア州の彼の施設で働いたことのある会社に入札なしの契約を与えた。首都の他の場所では、「安全で美しい」イニシアチブが噴水に7,600万ドル、2つの騎馬像――『戦争の芸術』と『平和の芸術』――の金メッキに500万ドル、そしてBlack Lives Matterの抗議中にデラウェアから撤去された著名な奴隷所有者の彫像のための単一の台座に50万ドルを費やした。これらはDCの「汚水溜まり」を浄化するという名目で行われた多くの表面的な変更のほんの一部である。…

ジョニ・ミッチェルがかつて歌ったように、世界中の多くの都市計画家たちは「楽園を舗装して駐車場を作ってしまった」。欧州都市公共空間賞は、都市が永遠に自動車時代に留まる必要はないことを示そうとしている。 水曜日に発表されたこの賞の最新候補リストは、自動車中心のインフラを、気候変動による猛暑に対処する都市住民のための空間へと変える建築プロジェクトに焦点を当てている。ロータリーを水遊び用プールに変えたもの、主要道路を緑の楽園に変えたもの、駐車場を庭園に転換したものなどが含まれる。 5つの最終候補の中で最も印象的なものの一つは、スペイン北部ログローニョにあるレオポルド・バンキーニの「ラウンド・アバウト・バス」だ。スイス人建築家のこのプロジェクトは、市内の主要道路の一つにある「失われた空間」—壊れた噴水があるコンクリートの島—に新たな命を吹き込むことを目指した。 19世紀の公衆浴場に触発されたバンキーニのスタジオは、未処理の木材パネルを使って噴水の上に直接シンプルな構造物を建てた。既存の水盤は浅いプールとなり、鋳鉄製の植木鉢はスチームルームを暖めるための火鉢として再利用された。 「私たちはあまりにも多くの公共空間を自動車に明け渡してきました。そして子供と一緒に都市に住んでいれば、常に彼らが通り過ぎる車にはねられるのではないかと心配しています」とバンキーニは語った。「それは私たちの動きを大きく制限し、もはやほとんど気づかないほどになっています。」 しかし、このロータリー風呂を実際に見たいと思っている人々はがっかりするだろう。バンキーニの構造物は、2025年6月に開催された市のコンセントリコ建築フェスティバルの一環として1週間だけ設置されたもので、自動車中心のインフラを恒久的に変えることがいかに難しいかを示している。 「もっと恒久的なものを建てていたら、安全上の懸念に対処しなければならなかったでしょう」とバンキーニは述べ、入浴者は片側の横断歩道を通ってのみロータリーに到達できたと指摘した。 「自動車交通に関する規則を変えるのは難しく、要請は通常、市当局まで上げなければなりません」と彼は付け加えた。「そして政治家は自動車に関わることに触れるのを本当に恐れています。それが票を失うことになると心配しているからです。」 もう一つのスペインの最終候補、バルセロナのグラシアス・カタラネス広場の制作者たちはより成功を収めた。かつてグラシアスのクローバー型インターチェンジに交通を流し込んでいた3本の道路は、一部地下に移設され、オープンな緑地スペースが作られた。 アントワープのザイドパークも、都市部から自動車を排除する同様の取り組みから生まれた。ベルギー南部のザイド地区に位置するこの800メートルの緑地は、かつて広大な無料駐車場だった場所を覆っている。 2015年、市当局はこの場所に公共空間を創設するコンペを開催した。「私は25年間このようなプロジェクトに携わってきましたが、この公園はこれまでに私たちが行ってきたすべてのものとは完全に異なるものでなければなりませんでした。それは気候問題のためです」と、契約を獲得した都市建築会社トラクテベルのバート・ファン・ガッセンは語った。 同社は新しい公園の面積の70%を掘り下げ、1.5メートルの表土層を追加して樹木や低木の成長を早めることにした。2024年の開園から2年後、ザイドパークには現在、猛暑の際に日陰を提供する500本の新しい樹木が二重に植えられている。深い表土層の追加は、ザイドパークの植物の生育を促進するのに役立っている。写真：イザベル・パテール 「植栽は本当に順調に育っています」とファン・ガッセンは語った。「10年前に建てたプロジェクトでは、ここの木よりもまだ小さい木もあります。」また、アントワープ大学の最近の研究では、公園内の気温が市内の他の地域よりも大幅に低いことが示されていると述べた。 気候崩壊は激しい猛暑だけでなく、極端な降雨も引き起こしている。ザイドパークは、雨水を捕捉するように設計された「レインガーデン」と呼ばれる低地エリアでこれに対処することを目指している。建設中に見つかった古い青石ブロックと湿潤な条件で育つ植物で満たされたこれらの空間は、子供たちが遊ぶ人気のスポットとなっている。 それでも、自動車は完全に消えたわけではない。新しい駐車場—もはや無料ではない—は、現在ザイドパークの北側と南側の地下4階にわたって設置されており、入口は公園の外にある。 「市の中心部のすぐ近くに2,000台分の駐車場があるという点で批判されるかもしれません」とファン・ガッセンは語った。「持続可能性の観点からは、もっと郊外に建てるべきだったかもしれません。しかしその一方で、駐車場がなければ、そもそも公園を造ることができなかったかもしれません。」 2年ごとに授与されるこの賞には、ポルトガル北西部のレサ・グリーン・コリドーと、イタリア・ヴィチェンツァのピース・パークも候補に挙がっている。 バルセロナ現代文化センターが他の6つの欧州建築機関とともに主催するこの賞の受賞者は、10月15日に発表される予定だ。 よくある質問欧州で自動車から街路を取り戻すことに関するFAQを、自然な口調で明確かつ直接的な回答付きで以下に示します。 一般・定義 Q 街路を取り戻すとは実際にはどういう意味ですか？ A 現在自動車に割り当てられている空間—駐車レーン、広い交差点、道路全体など—を、人々のために再設計することを意味します。これには、自転車レーン、より広い歩道、屋外カフェ、緑地、遊び場の追加が含まれます。自動車を移動させることから、人々が生活し、歩き、交流するための空間を創り出すことへ優先順位を移すことです。 Q なぜ欧州の都市は今これを行っているのですか？ A いくつかの理由があります。排出削減による気候変動への対処、大気汚染と騒音公害との戦い、歩行と自転車利用の促進による公衆衛生の向上、交通事故の減少による都市の安全性向上です。また、都心を単に通り抜ける場所ではなく、より住みやすい場所にしたいという欲求も高まっています。 Q 15分都市とは何ですか？それとこれの関係は？…

「まるでシュレックが吐き出しそうなものだ」と、あるネット評論家は鼻を鳴らし、ヨーロッパ最大の港のウォーターフロント用地に最近発表された計画「ロッテルダム・ロックス！」を、アニメの鬼の嘔吐物に不名誉な形で例えた。オランダの建築事務所MVRDV（2021年にロンドンに極めて期待外れなマーブル・アーチ・マウンドを提供した）が設計したロッテルダム・ロックス！（強調された大文字が挑発的なエネルギーを示唆している）は、「新たな世界の驚異」を生み出すことを目的とした主要な建築コンペで勝利した。 しかし、現代のバビロンの空中庭園や現代のロードス島の巨像の代わりに、MVRDVの滑らかなレンダリングが示すのは、人工の「岩」（またはロックス！）の山が、巨大でぐらつく石塚のように積み重なり、不自然に豊かな緑に覆われ、馬鹿げた滝に濡れている姿だ。 持続可能性とグリーンライフを促進する有料の観光名所として構想されたこの2億4000万ユーロ（2億500万ポンド）のプロジェクトは、グリーンテックの新興企業向けベンチャーキャピタルファンド「ロックスタート」で名を馳せたオランダ人起業家ドン・リッツェンの野心的な発案である。リッツェンの使命は、非営利組織「シフト」を通じて世界のグリーン経済への移行を加速させることであり、この組織がこの急進的な新ランドマーク（以前はサッカークラブのフェイエノールトの新スタジアム用地に指定されていた場所に建設される）への後押しを提供した。 このプロジェクトは、マース川南岸にある建築的にはより普通の大規模都市開発「ウォーターカント」の中心的存在となるだろう。第二次世界大戦中に平らにされたロッテルダムのドックランドは、建築実験の白紙のキャンバスとなってきたが、その大げさでフリントストーン的な原始主義により、ロッテルダム・ロックス！は、これまでで断然に異彩を放つ提案となるだろう。 誇張表現が至る所にある。「建築を再生可能な都市生態系と街の新たなランドマークに変える、呼吸する岩の積み重なった景観」と評されるこのプロジェクトには、ホテル、会議センター、フードコート、展望デッキなど、より実用的な機能も含まれている。その中心には「エリジウム」と呼ばれる没入型体験があり、持続可能性と循環型生活のモデルを展示し、それらを「個人、企業、組織が感じ、体験し、行動に移せる何か」へと高めることを目指している。 理論上、20ユーロから45ユーロを支払う訪問者は、ゴミのリサイクルや短距離フライトのオフセットを超えた新しいグリーンの福音を広める意欲と活力を得て帰ることになる。しかし実際には、遊園地を訪れるのと同じように、奇妙な外観の建物を巡る財布に痛い散歩に終わるかもしれない。 期待外れのマーブル・アーチ・マウンドが何かの参考になるなら、MVRDVにはやるべき仕事が山積みだ。楽観的に、豊かな植生が点在する一時的な人工の丘として計画されたマウンドは、コスト超過、粗雑な建設、訪問者の無関心に悩まされた。貼り付けられた芝生の斑な側面は、ある評論家によって「緑の芝生というより、色の合わないカーペットタイルの寄せ集めのようだ」と評され、毎年クリスマスに現れては祝う人々を失望させる、みすぼらしい冬のワンダーランドに例えられた。 コンピューター生成のレンダリングは常にギャンブルであり、MVRDVはロッテルダム・ロックス！に全力を注いだ。間違いなくコンペの審査員を勝ち取るために。しかし、すでにいくつかのデザイン要素はトーンダウンされている——勢いよく流れる滝は静かに削除された——現実的な認識が広がるにつれて。この馬鹿げた創造物が実際にどう建設されるのかという認識が始まる。コンピューター生成ではない写真には、建築家ウィニー・マース（MVRDVのM）が苔で覆われた小石の山を抱えている様子が写っている。 他にも多くの矛盾がある。リッツェンは明らかに歴史の「偉人」理論を信じている。理想主義的な部外者や起業家が英雄的に世界を救い、進歩は（マスクやザッカーバーグのような）「カリスマ的な」個人によって推進され、政治や社会の混沌とした集団的努力によってではないという考えだ。 しかし、「最も環境に優しい建物は、すでに存在するものだ」という考えにますます形作られる時代において、巨額の費用をかけた派手な飾り物を建てるという考えは、おそらくすぐに古びてしまうだろう——エゴを満たし、オンラインの注目を集めるためだけに設計された、大規模な過ちのように思える。 全画面で画像を表示 二重に運命づけられている…ロッテルダム・ロックス！のレンダリング。イラスト：MVRDV オランダの主要な建築史家であるウーター・ヴァンスティプハウトは、次のように要約した。「まるでMVRDVが、建築と持続可能性の間の根本的な対立全体を、自己嫌悪のジェスチャーで崩壊させてしまったかのようだ。建築という概念そのものの比喩的な廃墟であり、自らの重みで崩れ落ち、悪意から人類に敵対した自然に噛み砕かれ、覆い尽くされている。」 最後の皮肉は、ロッテルダム・ロックス！がヨーロッパの灼熱の夏のピークに発表されたことだ。気候危機の現実世界での結果がさらに痛々しく明らかになり、山火事が広大な田園地帯を破壊した時期だ。低地のオランダ（しばしばヨーロッパのモルディブと呼ばれる）は二重の呪いを受けており、国土の半分以上が洪水のリスクにもさらされている。ロッテルダムのほぼ全域が海面下にあり、物事が予測された悲惨な道を進み続ければ、ロッテルダム・ロックス！はいつか水中に沈むかもしれない。それはまさに、それが属する場所かもしれない。 **よくある質問** 以下は、見出しに基づく基本から上級までのFAQリストです。 **一般的な背景** Q: ロッテルダムのこの奇跡のプロジェクトとは何ですか？ A: それは、数百万トンの岩石を北海に投棄する大規模な実験です。アイデアは、粉砕した火山岩を使って大気中の二酸化炭素を吸収し、それを何世紀にもわたって海洋に閉じ込めるというものです。 Q: なぜロッテルダムでこれを行うのですか？ A: ロッテルダムはヨーロッパ最大の港であり、主要な産業ハブです。大量の岩石を輸送するための実用的な拠点であり、近くの北海が試験場です。また、港と地元産業が気候目標を達成するのにも役立ちます。 Q: 海に岩石を投げ込むことがどうして気候変動と戦うのですか？ A: それは「促進風化」と呼ばれます。雨水と海水は自然に火山岩と反応し、大気中のCO2を引き出して安定した鉱物に変えます。岩石を砂に粉砕することで、この自然のプロセスがはるかに速く起こります。 Q:…

第二次世界大戦中、西ヨーロッパで3番目に大きな都市圏であるドイツのルール地方が激しい爆撃を受けた後、計画者たちは巧妙なアイデアを思いつきました。エッセンやデュイスブルクのような大都市や、ボーフムやゲルゼンキルヒェンのような数十の小さな町を含むこの地域の約80％が破壊されていました。そこで、復興の際に新しく設立されたルール教区は、何百もの密集した「パントッフェルキルヒェン」（スリッパ教会）を建設しました。この名前は、住宅地のすぐ近くに建てられたため、人々がスリッパのままミサに歩いて行けたことに由来します。 現在、これらのスリッパ教会は深刻な衰退に直面しています。最大300の教会が使われず放置され、昨年だけで100が売却されたと推定されています。10月までは、そのうちの12の教会が移動式アートビエンナーレ「マニフェスタ」の会場となっています。これらの教会は、今度は戦争ではなく、脱工業化、大量失業、環境悪化によって荒廃したコミュニティの中心的存在として立っています。 マニフェスタ16 ルールは、ヴェネツィア・ビエンナーレとは異なります。どちらかと言えば、ウェスト・ミッドランズで開催される「文化首都」イベントのようなもので、ルール地方は、成長する国家経済の苦闘する原動力として、その地域と非常によく似ています。バーミンガムやコベントリーでの展示ではなく、ビルストン、スメスウィック、ストアブリッジのような場所へ移動することが求められます。ルール地方では、路面電車が至る所にあり、小さなボーフムにも地下鉄があるため、これははるかに簡単です。ただし、これらのネットワークは1970年代に建設されて以来、放置されていることにも気づくでしょう。一見すると、都市や町はイギリスのそれよりも緑が多く、洗練され、接続性が良さそうに見えますが、それは少し誤解を招きます。アウトバーンA40は、この地域の多くを貧しい地区と裕福な地区に分断しており、両者の間を徒歩で移動するのは簡単ではありません。 画像を全画面表示：シュール…ミスすると教会のオルガンが爆音を響かせるバスケットコート。写真：Rainer Schlautmann 数十年にわたる脱工業化と福祉国家の解体の後、ルール地方の多くは現在、東ドイツよりも貧しくなっています。ゲルゼンキルヒェンは、西ドイツで極右政党AfDへの投票率が最も高く、失業率も最も高い地域です。そのため、マニフェスタは、分裂したコミュニティと苦闘する経済を抱え、死にかけているように見える場所の社会インフラを引き継ぎ、再構築しようとすることで、非常に敏感な領域に踏み込みます。派手で大規模な産業空間を避け、代わりに郊外や住宅地にある小さな廃教会に焦点を当てています。「正直に言うと、私は教会には関心がなく、地域社会に関心があるのです」と、カタルーニャ出身の建築家でマニフェスタのキュレーターであるジョゼップ・ボヒガスは言います。「教会は、もうそこにはいない人々のために建てられました。」このフェスティバルは、一見無価値に見える（しかししばしば美しい）これらの構造物を使って、過去と未来の間のギャップを埋めようとしています。 すべてがうまくいくわけではありません。大きな空の教会のいくつかには、大きな空っぽのアート作品があります。例えば、ゲルゼンキルヒェンの19世紀ネオゴシック様式の聖ヨーゼフ教会に設置された、内部にビーチがある膨らむ青いバブルのようなものです。エッセンのゴシック様式の聖ゲルトルート教会は、聖別が解除され、現在は地元の美術大学が使用していますが、コヴェントリー大聖堂の遠い親戚のようなものです。生き残った廃墟は修復され、1950年代に現代的な教会と結合されました。現在、カラフルな表現主義的ビザンチン様式の壁画は、ナサン・トゥールによって逆さまにされたペンキに直面し、抽象彫刻に変えられています。これはあまりにも露骨なジェスチャーです。 旗艦は、デュイスブルクのクルトゥアキルヒェ・リープフラウエンです。1958年に建設され、2011年にアートセンターに変わりました。リバプールのカトリック大聖堂の活気に満ちたエネルギーを持つ、華やかなモダニズム建築です。ここのいくつかのインスタレーションは、もともと58年エキスポのバチカン館のために作られた、プレキシガラスの輝く壁の間に設置された見事な壁画やレリーフと競合するのに苦労しています。しかし、エリザベス・プライスによる魅力的な2画面フィルムは、第二次世界大戦の爆撃の記憶と、戦後イギリスでアイルランド移民のために建てられたローマカトリック教会の歴史を混ぜ合わせ、ビエンナーレのアイデアへの導入としてうまく機能しています。 [画像を全画面表示] ワイマールのビジョン…ボーフムのクリスト＝ケーニヒ教会内のマニフェスタ16のアート作品。写真：Ivan Erofeev これらの教会のほとんどは建築的に大胆でした。ボーフムのクリスト＝ケーニヒ教会は、ワイマール共和国最後の年に建てられた、フリッツ・ラング風のドラマチックなレンガ造りの爆発のようなものです。しかし、10の教会は戦後に建てられました。マニフェスタ・ルールのディレクター、ヘドウィグ・フィイェンは、これらを「戦争、虐殺、破壊の年月」の後、建築家や会衆が「異なる種類の社会」を想像しようとした場所と表現します。しかし、彼らは旧世界の限界の中でそうしました。新しい教会は、ナチズムから利益を得て、労働者が敬虔であることを好んだティッセンやクルップのような地元の産業一家から強力な支援を受けました。「客員労働者」の到着が奨励されました。地域を再建し「経済の奇跡」を促進した鉱山労働者や工場労働者の多くは、カトリックの南ヨーロッパ、ギリシャ、そして特にトルコから来ました。 彼らの物語は、ここ「スリッパ教会」で語られています。これらは、キュレーターやアーティストから最も多くの思考を引き出した、輝く建築のミニチュアです。私が最初に見たエッセンの聖マリエン教会は、整然とした市内中心部の教会とは鋭い対照をなしていました。1963年に設計され、マンフレート・オットによる爆発的に刺激的なステンドグラスを備え、頑丈な赤レンガで、半ば廃墟となっています。かつて工場があった場所に今は小売店がある、労働者階級の多文化地域に位置しています。この教会は長年使われておらず、アート作品は破片や瓦礫に満ちた爆撃跡地のテーマで遊んでいます。そこから1961年に建てられたエッセンのプロテスタント、マルクス教会へ行くと、スリッパ教会における建築表現の幅広さに気づきます。この教会は、美しいぼんやりとした抽象的なステンドグラスの壁を持ち、幼稚園や介護施設の隣にあり、コミュニティと密接に結びついています。ここの主な「アート作品」は、ポルトガルのペレ・コレクティブによる木製の座席と遊び場のセットです。訪れた時、それは重々しいアート展というより、学校のバザーのように感じられました。 [画像を全画面表示] 戦後計画…デュイスブルクのクルトゥアキルヒェ・リープフラウエンは2011年にアートセンターに変わりました。写真：Ivan Erofeev 最も力強く説得力のあるプロジェクトは、それほど可愛らしくありません。どちらも、両親がトルコ人の「客員労働者」だった美術史家、ギュルソイ・ドウタシュがキュレーションしています。彼のチームはゲルゼンキルヒェンの2つの教会の名前を変更しました。聖ボニファティウス教会は、1984年にデュイスブルクで起きた放火事件でファシストに殺害された7人のトルコ人客員労働者の1人にちなんで名付けられた「フェルダネ・サトゥル・ティーガーデン」に、トマス教会は地元の工場労働者でコミュニティの柱と見なされていたハヴァ・ギュレチにちなんで改名されました。聖ボニファティウス教会（1963年）は、硬い赤レンガの表現主義の伝統に立ち、主要道路沿いの密集した都市部にあります。事実上、客員労働者の体験の美術館となっています。 トマス教会では、アーティスト、ギュルビン・ユンリュによる巨大な印刷された鳩「フレンド」が結晶質の空間を見下ろしています。これには、ユーディト・ラウムによるドイツが設計したバグダード鉄道に関するフィルムが含まれており、一種の前史として機能します。ドイツの実業家たちは、ストライキをせず賃上げも要求しない従順なオスマン帝国の労働者について賛同のコメントをします。その下には、70年後にドイツでトルコ人客員労働者の闘争とストライキを記録した写真が展示されています。トマス教会は主に、古い工場地帯での繊維と女性化された工場労働に捧げられており、教会堂には公共の織物ワークショップがあります。印象的なことに、ゲルゼンキルヒェンの教会は、労働者についての作品ではなく、労働者自身によるアートで溢れています。多くは客員労働者として始まりました。例えば、トマス教会で産業用フレームに掛けられた表現主義的なアナトリアの風景を描いたアブゼル・ギュレや、聖ボニファティウス教会に掛けられた1984年のディエゴ・リベラ風の終末論的なルール寓話「大地が燃えるとき」を制作したハネフィ・イェテルなどです。 [画像を全画面表示] 「美しいぼんやりとした抽象的なステンドグラス」…エッセンのマルクス教会内のマニフェスタのアート作品。写真：Silviu Guiman しかし、ルール地方の最初の好況は、19世紀後半から20世紀初頭にかけて、主にポーランド人労働者によって支えられました。ボーフムの使われなくなったゲツセマネ教会（ワイマール時代のモダニスト、オットー・バルトニングが設計したいくつかの「緊急教会」の1つで、1947年に地元コミュニティによって文字通り瓦礫から建設された）では、ポーランド人キュレーターのクシシュトフ・コシチュクが、移民に関するより皮肉的で遊び心のある作品を集めています。質素な家と庭園が広がる静かなエリアにある教会の外には、教会の鐘の形をしたバウンシーキャッスルがあります。ベラルーシのアーティスト、マリーナ・ナプルシュキナによって作られたもので、最初は馬鹿げた親しみやすいジェスチャーに見えますが、太字の文字「We'll Never Go Back!」を読むまでそうは思いません。 もちろん、これらはすべて一時的なものです。ある作品は、1960年代のスリッパ教会（ボーフムの小さく角張った聖ルドゲルス教会）をバスケットコートに変えたものです。これは新しいことではありません。ゲルゼンキルヒェンでは、聖ヨーゼフ教会にしばらくの間ありました。しかし、カタルーニャのアーティスト、カボサンロケによってデザインされたこの作品が奨励するのは、不器用さです。ネットを外すと、教会のオルガンから大きな爆音が鳴り響きます。教会のペンキで作られた「観客席」に座って、ステンドグラスに照らされた地元の若者やビエンナーレの訪問者がシュートを外そうとする奇妙な光景を見ることができます。そのユニークなシュールレアリズムと奇妙さゆえに、まさに興味深いのです。 これらのミクロモダニズムのスリッパ教会は、共通の理解の上に建てられました。その大胆なモダニズムは、労働者階級の会衆全員が抱いていた信念に根ざしていました。そのような結束がなければ、抗議、奇抜さ、空間実験のこの混合は、多様性が、資金と時間（どちらもルール地方のような場所では通常不足している）が与えられれば、同様に並外れた空間をまだ生み出せる可能性があることを示唆しています。マニフェスタ16 ルールは10月4日まで開催されます。 **よくある質問**…

エジプト人にはピラミッドがあった。アングロサクソン人には墳墓があった。そしてアメリカ人には大統領図書館がある——最大の違いは、米国が称えるリーダーたちが、図書館の開館時には通常まだ存命であることだ。 王室も公式の国教もない中で、アメリカ大統領職はその空白を埋めるように成長してきた。数十年を経て、それは国家規模の個人崇拝へと変貌し、強力な男性たちに捧げられた世俗的な神殿を備えるに至った。その種の最新の記念碑が、シカゴのサウスサイドにまもなく開館する。そこでは、44代目大統領バラク・オバマへのそびえ立つ賛辞として、地平線に高くそびえ立っている。彼は在任中は謙虚に見えたかもしれないが、Netflixを制作する大統領退任後の生活において、オバマはこれまでで最も大きく、最も高価で、最も大胆な複合施設を建設した。8億5000万ドルの「オバマリスク」——あるいは、時折不気味に感じられるように、「オバマソリウム」をご覧あれ。 オバマは設計に非常に深く関与した。彼は物事をより角張らせ、鋭くしたがった。 これまでの大統領図書館は、その創設者の価値観を反映して、さまざまな形をとってきた。フランクリン・D・ルーズベルトは1940年にこの伝統を始め、ニューヨーク州北部の自身の墓の隣にオランダ植民地様式の図書館を建設し、それが「恐ろしい数の観光客」を引き寄せることを望んだ。それ以来、すべての大統領が不死を求めてそれに倣い、巡礼の聖地として設計された、かつてないほど大規模な博物館やアーカイブを夢見てきた。リンドン・B・ジョンソンはテキサス州オースティンに巨大なブルータリズム建築を依頼した——これは、建築家ゴードン・バンシャフトが指摘したように、「攻撃的な…大男」にふさわしい象徴である。ロナルド・レーガンは、エアフォースワン専用格納庫を備えた広大なカリフォルニアのハシエンダ様式を選び、ビル・クリントンはアーカンソー州に片持ち梁式の金属製の箱を作り上げた——これは「21世紀への橋を架ける」という彼の公約を文字通りに具現化したものだ。 では、希望、正義、平等、そしてオバマがホワイトハウスへの急速な上昇の間に擁護した他のすべての価値観を、どのように象徴するのか？ 歴史的な初の黒人大統領——彼にこれほど多くの変革への期待が寄せられた——を、彼の業績の多くが着実に覆されつつある時代に、どのように称えるのか？ 「オバマランド」へようこそ…バラクとミシェルの像がある。 「私たちはビーコンのアイデアを持っていました」と、2016年（最初のトランプ政権の直前）にオバマ大統領センターの設計コンペで勝利したトッド・ウィリアムズ・ビリー・ツィエン建築事務所の建築家ビリー・ツィエンは言う。「私たちは、四つの手が集まることを考えました」と彼女は付け加え、同僚の手に自分のカップ状の手を当て、まるで風から炎を守るかのようにした。 頭上では、一枚岩の花崗岩の壁が地面から急峻に立ち上がり、鑿で削られたような高さ70メートルのモノリスへと先細りになっている。それは彫られ、割れたように見え、ずんぐりとした短いオベリスクのように19エーカーのキャンパスにそびえ立っている。低層で低所得の地域の上にそびえ立つその建物は、不気味な雰囲気を醸し出している。ほとんど窓のないその塊は、威圧的なSF本社を連想させ、小さな角度のついた開口部はドローンやレーザー火器の発射地点のように見える。ある者はそれを対空砲塔に、別の者は「クリンゴンの刑務所」に例えた。もしそれが希望のビーコンだとしたら、現在の政権に対してあらゆる犠牲を払って強化されたもののように思える——その脆弱な価値観を攻撃から守るための防御用バンカーだ。 「大統領は設計に非常に実践的に関与しました」とツィエンは、いくぶん後悔の念を込めて言う。「彼はブランクーシへの愛についてよく話しました」それは、彫刻された抽象的な形態で知られるルーマニアの彫刻家のことだ。「そして彼は物事をより角張らせ、鋭くしたがりました。最初に形状を作り、その後でその中に何を入れるかを考えるというのは、私たちがこれまでに取り組んできた方法とはまったく逆です。それは非常に馴染みのない作業でした。」 レストランでは、オバマバーガーやミシェルのファミリーチリを注文できる。 オバマはかつて建築家になりたかったと語ったことがある。彼は明らかに、その鋭い頭脳を使ってアイデアを形にすることを楽しんでいた。「クライアントがそう言うと、不安になります」とツィエンは認める。「それは通常、彼らが強い意見を持っていることを意味し、彼は確かにそうでした。しかし彼は非常に優れた批評家でした」彼女は、センターを運営するオバマ財団が「『象徴的な』ものを望んでいたが、それは私たちがこれまでに取り組んできた方法ではない」と言う。「象徴的なものをデザインすることはできないと思います」彼女の顔は、ギフトショップで建物の3Dプリントされたプラスチックモデルが40ドルで販売されているのを見つけたときに曇る。それでも、クライアントは望むものを手に入れた：この記憶に残る石の塔は、あなたのマントルピース上の他の何かと間違えられることはないだろう。 象徴を求める気乗りしない探求の中で、インスピレーションはツィエンとウィリアムズがエチオピアへの旅行で拾った岩からも得られた。それは建物と同様のファセット形状を持ち、表面に文字が彫られていた。オバマがリンカーン以来最も優れた大統領スピーチライターの一人であったことから、彼の言葉でファサードを包み込むことはふさわしいと思われた。セルマからモンゴメリーへの行進50周年を記念した彼のスピーチからの一節は、現在、塔の南西隅の上部に日よけスクリーンを形成している。「YOU ARE AMERICA」と辛うじて読み取れるが、その後、言葉は読めない文字の海に溶けていく。「なぜラテン語なのか分からない」と、困惑した地元住民の一人が私に語った。そのロレム・イプサム的な雰囲気は本物だ。 フルスクリーンで表示 記憶に残るメンヒル…40ドルのレプリカ。写真：オリバー・ウェインライト 塔は、ブロック状の灰色の花崗岩、青銅のトリム、コンクリートの内装で造られた巨大な4棟のキャンパスの中で最も目立つ部分であり、場所にいくぶん陰鬱な雰囲気を与えている。講堂、ギフトショップ、カフェ、レストラン（オバマバーガーやミシェルのファミリーチリを注文できる）を備えた「フォーラム」、そしてオバマのお気に入りの本が置かれた大統領読書室を持つシカゴ公共図書館の支店があり、彼のお気に入りのハンス・ウェグナーの読書用椅子に座ることができる。 時折、オバマ熱は少々圧倒的になる——庭にはオランダからの贈り物であるオバマチューリップの品種さえある。アトリウムにあるマーク・ブラッドフォードによるシカゴの活気ある地図から、夜間に北側のファサードから輝き出すジュリー・メレトゥによるカラフルなステンドグラスの窓まで、多数のアート作品が広がる灰色を打ち破るのに役立っている。 建物は、片側に風格のある花崗岩の広場を縁取り、背面はマイケル・ヴァン・ヴァルケンバーグ・アソシエイツによって設計された起伏のある景観に寄り添い、ミシェルがホワイトハウスで作った庭に触発された果物や野菜のプランターを含む屋上へと続いている。さらに南へ、印象的な設備を備えた遊び場、そり滑り用の丘、ボウル状のグレートローンを過ぎると、全米最大のアフリカ系アメリカ人所有の設計事務所であるムーディ・ノーランによる、光沢のあるアルミニウム被覆のスポーツパビリオン「ホームコート」がある。内部にはNBA仕様の屋内バスケットボールコートがあり、「Yes we can」や「No one does big things alone」といったオバマの感動的な言葉で飾られている——これは、ウィリアムズとツィエンの計画が高額になりすぎたために財団が別の建築家を起用した際に固守したモットーであり、結果はまちまちである。角張った金属製の小屋は安っぽい後付けのように見えるが、コミュニティにとっては有益なものとなることが期待される。 フルスクリーンで表示 オバマイズム…大統領センターの内部。写真：オリバー・ウェインライト それはそり滑り用の丘に面しており、当初は地下アーカイブを収容する予定だったが、これが実際には図書館ではない初の大統領図書館となることが決定された。（それが正式にオバマ大統領センターと呼ばれる理由かもしれない。）一部の歴史家の懸念として、オバマのものは完全にデジタル化された初の大統領アーカイブであり、国立公文書館ではなく彼自身の私設財団によって運営されており、その客観性に疑問が生じている。かつては書架があった場所には、現在400の駐車スペースがある（オバマが公共交通機関を推進したにもかかわらず、ここは依然として米国である）。物理的な記録は現場にないかもしれないが、大統領図書館を学術研究センターから活気あるコミュニティハブへと変えるという表明された目標は価値ある野心である。「私たちは、変化をもたらす私の能力を称えるために（センターを）建設したのではありません」とオバマはプロモーションビデオで語っている。「あなたの能力を引き出すために建設したのです」それは単なる図書館ではなく、「将来の変革者を支援することに特化したキャンパス」なのである。…