Lembra-se do que estava a sentir na véspera do lançamento do álbum de estreia dos Deftones, Adrenaline, em 1995? JonnyT
Estava muito entusiasmado por estarmos a lançar um disco a sério numa editora de renome. Também estava um pouco nervoso — éramos uma banda nova a dar-nos a conhecer. Quando o álbum saiu, a editora enviou-nos cópias físicas — acho que até recebemos cassetes na altura. Foi emocionante abri-las e segurar algo tangível. Mas não fazíamos ideia de que teria tanta longevidade. Nunca imaginei que as pessoas ainda o estivessem a ouvir, ou que ainda fôssemos uma banda tantos anos depois. Ainda ficamos nervosos quando lançamos música nova, mas agora também temos mais confiança, especialmente com este último álbum.
Acha que a sua criatividade arde mais intensamente na adversidade, ou a paz pode ser igualmente poderosa? shenead
Ambas têm o seu lugar, e a nossa música tem esse contraste incorporado no seu núcleo — muitas das nossas canções têm esse yin e yang. Neste momento, há muito mais paz do que caos nas nossas vidas, e estou grato por isso. Muitos dos nossos álbuns anteriores foram feitos durante tempos mais loucos, e captámos essa energia. Com este disco, há uma beleza que vem da energia renovada que estamos a experienciar agora. Mas é sempre bom poder gritar e berrar às vezes, certo? A pandemia foi muito difícil para todos, mas como alguém que sempre teve a válvula de escape das digressões e atuações, parar completamente durante a Covid atingiu-me em força. Fazer música — exprimir todo o tipo de emoções — tem sido verdadeiramente uma dádiva.
Trabalho na HMV numa cidade pequena, e vendemos pelo menos cinco cópias de Around the Fur, de 1997, a adolescentes todas as semanas — muito mais do que Rumours dos Fleetwood Mac ou Nevermind do Nirvana. O que acha que explica o seu apelo duradouro? DameHedwig
Gosto de pensar que é porque fizemos alguns bons discos que resistiram ao teste do tempo, e pessoas de todas as idades encontram neles algo com que se identificam. Provavelmente é semelhante a quando eu era miúdo e descobria bandas como os Led Zeppelin. Não que me esteja a comparar a eles, mas essas bandas já existiam há anos quando as descobri, e identifiquei-me com o que criaram — é uma coisa maravilhosa. Sempre fizemos um esforço consciente para não datar a nossa música seguindo tendências. Éramos cautelosos em ser agrupados com as bandas de nu metal que surgiram na mesma altura. Não era uma questão de superioridade; só queríamos a nossa própria identidade. Por isso, fizemos escolhas criativas para evitar ser categorizados.
A compilação de covers dos Deftones mostra uma vasta gama de influências, incluindo vários artistas britânicos dos anos 80, como Duran Duran, the Cure, the Smiths e Sade. Até que ponto influenciaram a vossa música? JimmyD
Essa foi a primeira música de que realmente gostei, e pareceu-me muito exótica quando estava no sexto ano. Ver os vídeos dos Duran Duran com eles em iates no Sri Lanka fazia parecer um mundo distante. Nos anos 80, isso era música pop, mas muitos dos meus amigos gostavam de Michael Jackson e artistas semelhantes. Eu também adorava, mas esta música britânica parecia diferente. Fez-me sentir seletivo, como se tivesse descoberto algo que ninguém mais conhecia. Parte disso permaneceu nos Deftones. Ainda somos uma banda de hard rock/metal, mas incorporei essas influências naturalmente porque me identifico genuinamente com essa música.
Parece que os vossos álbuns recentes têm temas e simbolismos mais profundos, quase ocultos. Isto é intencional, ou é algo inconsciente que emerge através da vossa arte?
É inconsciente. Sempre fui fascinado por coisas que não entendemos completamente. Não estou a defender nenhuma delas — só tenho curiosidade sobre o que não conheço. Não é por valor de choque. Quando era miúdo, a minha avó ia à igreja, e nós íamos para o grupo de crianças onde nos davam um livro ilustrado de histórias da Bíblia. Tinha os desenhos mais assustadores. Ficava a olhar durante horas para imagens como o Rei Salomão a segurar um bebé pelos pés. Depois lia a história — duas pessoas a discutir a quem pertencia o bebé, e Salomão a ameaçar cortá-lo ao meio. Ainda me surpreende que tenham dado uma coisa dessas a crianças. Mas sempre fui atraído por esse tipo de coisa.
Que música ouvia quando tinha 22 anos?
Provavelmente estava em digressão e a ouvir muito eletrónica inicial e trip-hop. Gostava muito de Portishead, UNKLE, DJ Shadow e Tricky. Ainda adoro essa música. Combinava muito do que gosto: sons baseados em samples e com batidas pesadas. Tinha elementos de hip-hop mas mais lentos, com muita imagética romântica.
Ouço muitas das músicas do Eros [sexto álbum inacabado dos Deftones, abandonado após o baixista Chi Cheng ficar em coma devido a um acidente de carro em 2008; faleceu devido a complicações em 2013] que andam online — especialmente Dallas. Acha que esse álbum será alguma vez lançado?
Perguntam-nos muito sobre o Eros. Muito provavelmente nunca sairá. Isso significaria voltar àquele tempo e tentar terminar trabalho inacabado. Dallas é a única música que estava quase terminada. Este novo álbum começou com ideias em que trabalhámos individualmente durante a pandemia. Quando nos juntámos para fazer o disco, nenhum de nós quis revisitar essas ideias antigas — queríamos focar-nos onde estamos agora. Por isso, voltar para terminar o Eros não faz muito sentido.
Normalmente para mim, quanto mais pesado melhor — mas depois ouvi Sextape [de Diamond Eyes, de 2010], que adoro (especialmente as partes mais calmas). O que inspirou a letra, e como se tornou uma música tão boa?
Não me lembro realmente de escrever as palavras. Muitas das nossas músicas são abstratas, feitas para captar um sentimento. Sextape tem três notas que percorrem toda a música — são luxuriantes e belas, e levam esse lado do nosso som ao extremo. Há uma beleza no próprio som. Quanto à letra, simplesmente segui essa emoção.
Como separa os seus modos criativos entre os Deftones e os seus outros projetos?
Não separo. Cada projeto é uma coisa diferente, mas abordo todos da mesma maneira. Reajo como eu próprio — Chino. Não há um "Chino dos Deftones", "Chino do Crosses" ou "Chino do Team Sleep". Existo apenas eu. Respondo à música como sou. [Pausa] Normalmente não me refiro a mim próprio na terceira pessoa. Na verdade, acho que foi a primeira vez. Senti-me muito estranho!
A vossa versão de No Ordinary Love da Sade é simplesmente sobrenatural. Ela chegou a ouvi-la ou deu algum feedback?
Aquele era terreno sagrado porque a Sade é uma artista única. Mesmo durante a gravação, sentiu-se muito especial — pareceu uma coisa autoindulgente de se fazer. Nunca tivemos a intenção de a lançar. A demo foi gravada na minha garagem — fizemo-la realmente só para nós. Honestamente, o facto de ter saído foi um pouco assustador. Se me tivessem perguntado: "Gostarias de fazer um cover de uma música da Sade, sabendo que outras pessoas a poderiam ouvir, incluindo possivelmente a própria Sade?" eu teria dito que não. Mas estou contente por as pessoas gostarem. Não tenho a certeza se ela alguma vez a ouviu.
Se pudesse voltar atrás no tempo e dar um conselho ao seu eu mais novo, o que lhe diria? — Zack_S917
Há muitas lições de vida que tive de aprender da maneira difícil, e fizeram-me ser quem sou hoje. Não tenho muitos arrependimentos grandes porque tudo moldou a pessoa em que me tornei. Ainda assim, talvez fosse bom voltar a alguns momentos, dar uma palmadinha no meu ombro e dizer: "Não — vai por aquele caminho."
Deve receber muito amor dos fãs, e imagino que os presentes possam ser bastante criativos. Qual foi uma das coisas mais doces ou fixes que recebeu de um fã? — StarrXperience
As pessoas muitas vezes dão-me desenhos de mim próprio. Pergunto-me sempre o que é que elas pensam que eu vou fazer com eles — nem sequer gosto de olhar para fotos minhas. São todos de estilos diferentes: cartoon, pena e tinta. Acho que deve trazer alegria ao artista saber que eu guardo algo que criaram. É como: "Partilhaste a tua arte comigo — quero partilhar a minha contigo." Aprecio isso, mas por causa disso, tenho pilhas e pilhas — centenas de desenhos de mim — em minha casa.
Private Music é lançado a 22 de agosto através da Reprise/Warner.
Perguntas Frequentes
Claro Aqui está uma lista de perguntas frequentes sobre a citação de Chino Moreno, concebida para ser clara e conversacional
Perguntas Frequentes Sobre a Citação de Chino Moreno "Tenho centenas de desenhos de mim em casa"
P: Espera, do que é que esta citação trata? O que é que Chino Moreno disse?
R: Numa entrevista, o vocalista da banda Deftones mencionou que "tenho centenas de desenhos de mim em casa". Referia-se a arte de fãs que lhe tinham enviado ou oferecido ao longo dos anos.
P: Ele tem realmente uma sala cheia de autorretratos que desenhou?
R: Não, de todo. Os desenhos não são autorretratos. São peças de arte criadas pelos seus fãs que o retratam.
P: Porque é que ele guardaria toda essa arte de fãs? Não é um pouco estranho?
R: A maioria dos fãs vê isso como um sinal do seu apreço e ligação com o público. Não é visto como vaidade, mas como ele a valorizar a criatividade e o apoio das pessoas que adoram a sua música.
P: Onde é que ele disse isto?
R: A citação vem de uma entrevista de 2010 à revista britânica Kerrang!.
P: Ele já mostrou publicamente alguma desta arte?
R: Ocasionalmente, partilhou peças nas suas contas de redes sociais ao longo dos anos, agradecendo aos fãs pelo seu trabalho.
P: O que é que isto diz sobre a sua relação com os fãs dos Deftones?
R: Sugere que tem uma base de fãs muito dedicada e artística, e que ele respeita suficientemente as suas contribuições para as colecionar e exibir no seu espaço pessoal.
P: Isto é comum entre músicos?
R: Muitos artistas guardam e apreciam presentes de fãs, mas afirmar abertamente que se tem centenas especificamente de desenhos de si próprio é único e memorável, razão pela qual a citação permaneceu.
P: Que tipo de arte é? Como pinturas profissionais ou simples esboços?
R: Provavelmente abrange toda a gama, desde esboços rápidos em guardanatos a pinturas altamente detalhadas e arte digital, tudo feito por fãs de todos os níveis de habilidade.
P: Isto significa que ele é narcisista?
R: O contexto da citação e a sua postura geral sugerem o oposto. É interpretado como humildade — ele está a honrar o esforço dos outros em vez de se celebrar a si próprio.
