**JonnyT: Kan du minnas vad du kände på kvällen innan Deftones debutalbum Adrenaline släpptes 1995?**
Jag var väldigt exalterad över att vi gav ut en ordentlig skiva på ett riktigt skivbolag. Jag var också lite nervös – vi var ett nytt band som exponerade oss. När albumet kom skickade bolaget oss fysiska kopior – jag tror till och med att vi fick kassettband på den tiden. Det var spännande att öppna förpackningen och hålla i något konkret. Men vi hade ingen aning om att det skulle få ett sånt bestånd. Jag hade aldrig kunnat föreställa mig att folk fortfarande skulle lyssna på det, eller att vi fortfarande skulle vara ett band alla dessa år senare. Vi blir fortfarande nervösa när vi släpper ny musik, men vi har också mer självförtroende nu, särskilt med det här senaste albumet.
**shenead: Brinner din kreativitet som starkast i motgång, eller kan lugn vara lika kraftfullt?**
Båda har sin plats, och vår musik har den kontrasten inbyggd i sin kärna – många av våra låtar har den yin och yang-känslan. Just nu finns det mycket mer lugn än kaos i våra liv, och jag är tacksam för det. Många av våra tidigare album skapades under galnare perioder, och vi fångade den energin. Med det här albumet finns det en skönhet som kommer av den förnyade energi vi upplever nu. Men det är alltid bra att kunna skrika och vråla ibland, eller hur? Pandemin var väldigt tuff för alla, men som någon som alltid haft möjligheten att turnera och spela, så slog ett plötsligt stopp under Covid hårt mot mig. Att skapa musik – att uttrycka alla möjliga känslor – har verkligen varit en gåva.
**DameHedwig: Jag jobbar på HMV i en småstad, och vi säljer minst fem kopior av 1997:s Around the Fur till tonåringar varje vecka – betydligt fler än Fleetwood Macs Rumours eller Nirvanas Nevermind. Vad tror du förklarar dess bestående appeal?**
Jag vill tro att det är för att vi gjorde några bra skivor som har stått mot tidens tand, och att människor i alla åldrar hittar något i dem att koppla till. Det är nog liknande när jag var liten och upptäckte band som Led Zeppelin. Inte för att jag jämför oss med dem, men de banden hade funnits i åratal innan jag hittade dem, och jag kopplade till det de skapade – det är en underbar sak. Vi har alltid medvetet försökt att inte datera vår musik genom att följa trender. Vi var försiktiga med att bli grupperade med nu metal-band som dök upp ungefär samtidigt. Det handlade inte om att känna oss överlägsna; vi ville bara ha vår egen identitet. Så vi tog kreativa beslut för att undvika att bli inlåsta i en låda.
**JimmyD: Deftones samlingsalbum med covers visar på ett brett spektrum av influenser, inklusive flera brittiska artister från 1980-talet som Duran Duran, the Cure, the Smiths och Sade. Hur mycket påverkade de er musik?**
Det var den första musiken jag verkligen älskade, och den kändes väldigt exotisk för mig som sexklassare. Att titta på Duran Duran-videor med dem på yachter i Sri Lanka fick det att verka som en avlägsen värld. På 80-talet var det popmusik, men många av mina vänner gillade Michael Jackson och liknande artister. Jag älskade det också, men den här brittiska musiken kändes annorlunda. Den fick mig att känna mig selektiv, som om jag hade upptäckt något som ingen annan kände till. En del av det har följt med in i Deftones. Vi är fortfarande ett hårdrocks-/metalband, men jag har vävt in dessa influenser naturligt eftersom jag verkligen känner en koppling till den musiken.
**Det verkar som att dina senare album har haft djupare, nästan ockulta teman och symboler. Är detta avsiktligt, eller bara något omedvetet som kommer fram genom din konst?**
Det är omedvetet. Jag har alltid fascinerats av saker vi inte helt förstår. Jag står inte bakom något av det – jag är bara nyfiken på det jag inte vet. Det är inte för chockvärde. När jag var liten gick min mormor i kyrkan, och vi gick i barnavdelningen där de gav oss en bilderbok med bibelhistorier. Den hade de läskigaste bilderna. Jag kunde stirra i timmar på bilder som kung Salomo som håller ett barn i foten. Sedan läste jag historien – två personer som bråkar om vem barnet tillhör, och Salomo som hotar att skära itu det. Det förbluffar mig fortfarande att något sådant gavs till barn. Men jag har alltid dragits till den typen av saker.
**Vilken musik lyssnade du på när du var 22?**
Jag var nog på turné och lyssnade på mycket tidig elektronisk musik och trip-hop. Jag gillade verkligen Portishead, UNKLE, DJ Shadow och Tricky. Jag älskar fortfarande den musiken. Den kombinerade mycket av vad jag gillar: samplebaserade, trummtunga ljud. Den hade hip-hop-element men nedtonade, med mycket romantisk imagery.
**Jag lyssnar på många av låtarna från Eros [Deftones ofullbordade sjätte album, övergivet efter att basisten Chi Cheng lämnades i koma efter en bilolycka 2008; han avled av komplikationer 2013] som cirkulerar online – särskilt Dallas. Tror du att det albumet någonsin kommer att släppas?**
Vi får många frågor om Eros. Det kommer troligen aldrig att släppas. Det skulle innebära att återvända till den tiden och försöka avsluta ofullbordat arbete. Dallas är den enda låten som var nära att bli färdig. Det här nya albumet började med idéer som vi arbetade på individuellt under pandemin. När vi träffades för att göra skivan ville ingen av oss återbesöka de gamla idéerna – vi ville fokusera på var vi är nu. Så att gå tillbaka för att avsluta Eros känns inte riktigt vettigt.
**Vanligtvis gillar jag ju desto tyngre desto bättre – men sedan hörde jag Sextape [från 2010:s Diamond Eyes], som jag älskar (särskilt dess lugnare delar). Vad inspirerade texterna, och hur blev det en så bra låt?**
Jag minns inte riktigt hur jag skrev texterna. Många av våra låtar är abstrakta, avsedda att fånga en känsla. Sextape har tre toner som går igenom hela låten – de är yppiga och vackra, och de tar den sidan av vårt sound till extremen. Det finns en skönhet i ljudet i sig. Textmässigt följde jag bara den känslan.
**Hur separerar du dina kreativa lägen mellan Deftones och dina andra projekt?**
Det gör jag inte. Varje projekt är sin egen sak, men jag närmar mig dem alla på samma sätt. Jag reagerar som mig själv – Chino. Det finns ingen "Deftones-Chino", "Crosses-Chino" eller "Team Sleep-Chino". Det är bara jag. Jag svarar på musiken som den jag är. [Paus] Jag brukar inte tala om mig själv i tredje person. Det var nog första gången. Det kändes jättekonstigt!
**Er cover av Sades No Ordinary Love är helt osannolik. Fick hon någonsin höra den eller ge någon feedback?**
Det var helig mark eftersom Sade är en unik artist. Även under inspelningen kändes det väldigt speciellt – det kändes som en självupptagen sak att göra. Vi tänkte aldrig att den skulle släppas. Demoinspelningen gjordes i mitt garage – vi gjorde den egentligen bara för oss själva. Ärligt talat, det var lite skrämmande att den någonsin kom ut. Om du hade frågat mig, "Skulle du vilja göra en cover på en Sade-låt, med vetskap om att andra kanske hör den, inklusive möjligen Sade själv?" skulle jag ha sagt nej. Jag är glad att folk gillar den dock. Jag är inte säker på om hon någonsin har hört den.
**Zack_S917: Om du kunde åka tillbaka i tiden och ge råd till ditt yngre jag, vad skulle du säga till honom?**
Det finns många livslektioner jag var tvungen att lära mig den hårda vägen, och de formade den jag är idag. Jag har inte många stora ånger eftersom allt formade den person jag blivit. Ändå vore det kanske trevligt att återvända till några ögonblick, dunka mig själv på axeln och säga, "Nej – gå åt det hållet istället."
**StarrXperience: Ni måste få massor av kärlek från fans, och jag föreställer mig att gåvorna kan bli ganska kreativa. Vad är en av de finaste eller coolaste sakerna du har fått från en fan?**
Folk ger mig ofta teckningar av mig själv. Jag undrar alltid vad de tror att jag ska göra med dem – jag gillar inte ens att titta på foton av mig själv. De är alla i olika stilar: tecknade, penna och bläck. Jag tror det måste ge konstnären glädje att veta att jag behåller något de skapat. Det är som, "Du delade din konst med mig – jag vill dela min med dig." Jag uppskattar det verkligen, men på grund av det har jag högar och högar – hundratals teckningar av mig själv – i mitt hus.
*Private Music släpps den 22 augusti via Reprise/Warner.*
Vanliga frågor
Självklart. Här är en lista med vanliga frågor om Chino Morenos citat, utformad för att vara tydlig och konversationsartad.
Vanliga frågor om Chino Morenos citat "Jag har hundratals teckningar av mig själv i mitt hus"
F: Vänta, vad handlar det här citatet om? Vad sa Chino Moreno?
S: I en intervju nämnde sångaren från bandet Deftones att han har "hundratals teckningar av mig själv i mitt hus". Han syftade på fanart som folk har skickat eller gett till honom genom åren.
F: Har han verkligen ett rum fullt av självporträtt som han ritat?
S: Nej, inte alls. Teckningarna är inte självporträtt. De är konstverk skapade av hans fans som avbildar honom.
F: Varför skulle han spara all den där fanarten? Är det inte lite konstigt?
S: De flesta fans ser det som ett tecken på hans uppskattning och koppling till sin publik. Det ses inte som fåfänga, utan som att han värderar kreativiteten och stödet från de människor som älskar hans musik.
F: Var sa han detta?
S: Citatet kommer från en intervju 2010 med den brittiska tidningen Kerrang!.
F: Har han någonsin visat någon av den här konsten offentligt?
S: Han har då och då delat bitar på sina sociala mediekonton genom åren och tackat fans för deras arbete.
F: Vad säger detta om hans relation till Deftones-fans?
S: Det antyder att han har en mycket dedikerad och artistisk fanskara, och att han respekterar deras bidrag tillräckligt för att samla och visa upp dem i sitt personliga utrymme.
F: Är detta en vanlig sak för musiker att göra?
S: Många artister sparar och uppskattar fangåvor, men att öppet säga att man har hundratals *specifikt* teckningar av sig själv är unikt och minnesvärt, vilket är varför citatet fastnat.
F: Vilken typ av konst är det? Liknar professionella målningar eller enkla skisser?
S: Det spänner troligen över hela spektrat, från snabba skisser på servetter till högst detaljerade målningar och digital konst, allt skapat av fans på alla skicklighetsnivåer.
F: Betyder det att han är narcissistisk?
S: Citatets sammanhang och hans allmänna uppträdande tyder på motsatsen. Det tolkas som ödmjukhet – han hedrar andras ansträngningar snarare än att fira sig själv.
