Adrian Horton: Eu sei que você estava apresentando seu filme anterior, **20 Dias em Mariupol**, para o público ocidental quando começou a trabalhar neste. O que o levou de volta às linhas de frente?
Mstyslav Chernov: O que me trouxe de volta não foi realmente sobre falar com o público. Foi mais sobre sair de Mariupol — ficamos completamente devastados e marcados pelo que testemunhamos. Depois fomos para Bucha e vimos mais crimes de guerra. Após isso, fui para minha cidade natal, Kharkiv, que estava sendo bombardeada diariamente, assim como Mariupol. Então, mesmo quando começamos a editar **20 Dias em Mariupol**, eu já estava em busca de uma história que, de certa forma, respondesse a esse sentimento de devastação e impotência. Eu continuava vendo a Ucrânia como vítima dessa invasão brutal e queria contar outra história que fosse na direção oposta — uma que mostrasse ação, força e como os ucranianos estão resistindo à violência.
AH: Isso foi depois que Mariupol já havia caído? Como foi esse contraste para você — alternar entre o circuito do Oscar e filmar nas linhas de frente?
MC: Isso foi por volta da época do lançamento nos cinemas em julho. Coincidiu com os lançamentos de **Barbie** e **Oppenheimer**, e estávamos fazendo dezenas de sessões de perguntas e respostas para o público. Foi quando as primeiras recepções e eventos de tapete vermelho começaram. Mas, ao mesmo tempo, a linha de frente estava em chamas. A Ucrânia estava no meio de uma contraofensiva. Eu ia dessas belas e pacíficas cidades nos Estados Unidos, Reino Unido e Europa de volta para a Ucrânia — voando até a fronteira, pegando um carro, depois um trem, depois outro carro e finalmente acabando em uma trincheira. E naquela trincheira, eu entrava em um mundo completamente diferente. Parecia outro planeta, ou como voltar 100 anos no tempo. Essa colisão de duas realidades — eu tentei expressá-la e dar sentido a ela, a como vivemos em um mundo onde guerra e paz, humanidade e violência coexistem. Então **2000 Metros até Andriivka** naturalmente se tornou um filme sobre distâncias — não apenas sobre a realidade da guerra ou a humanidade das pessoas presas em trincheiras, mas também sobre a distância entre a Europa e a Ucrânia, e entre a sociedade ucraniana e aqueles nas trincheiras. Espero que isso fique claro.
AH: Como essa distância parece agora, depois de fazer este filme, especialmente entre a sociedade ucraniana e as linhas de frente? Você a vê aumentar ou diminuir?
MC: Desde o início de 2025, muitas pessoas na Ucrânia — especialmente aquelas nas linhas de frente, mas também civis que são cada vez mais alvos de mísseis e drones — têm se sentido abandonadas pela comunidade internacional. Esse sentimento compartilhado uniu muitas pessoas. É algo que acho incrível nos ucranianos e nas pessoas em geral: quando nos sentimos angustiados ou abandonados, nos unimos e tiramos força uns dos outros. Quanto mais difíceis as coisas ficam, mais próximas as pessoas se tornam. Acho que a Rússia está cometendo um grande erro se acredita que bombardear cidades ucranianas com mísseis balísticos forçará a Ucrânia a negociar nos termos da Rússia, ou que o público ucraniano se distanciará dos soldados ou do governo. Isso não vai acontecer.
Adrian Horton: Isso faz sentido.
Mstyslav Chernov: Eu também penso nas mais de 70.000 pessoas na Ucrânia que foram ver **2000 Metros até Andriivka** nos cinemas — o que é extraordinário durante a guerra. Eu vi como elas apreciam o realismo e a verdade do filme, e como ele reconhece o sacrifício e a dor que os soldados ucranianos, civis e todos estão suportando — especialmente em um momento em que há um consenso crescente em todo o mundo, mesmo entre os aliados da Ucrânia, de que os ucranianos deveriam simplesmente ceder território. Andriivka também seria perdida. Então, trata-se de entender o quão importante é aquele lugar e o que custou libertá-lo.
AH: Eu vi o filme em sua estreia no Sundance em janeiro, e lembro que você disse na época que não quer ser prescritivo. Você está mais interessado em perguntas, e que este filme é, antes de tudo, um memorial. Mas me pergunto, ao mostrar este filme para o público mundial, você se pega querendo transmitir uma mensagem específica?
MC: Meu objetivo principal é garantir que o filme seja entendido corretamente. Novamente, porque este não é um filme simples ou uma peça de propaganda. É sobre mais — é sobre a Ucrânia, é sobre a guerra em si, é sobre nós neste momento da história, à beira da guerra. Como sobrevivemos a um momento assim? Quero que o público veja como todo o conceito de guerra é fútil e terrível, e como nós, como humanos, não deveríamos fazer isso conosco mesmos. Mas, ao mesmo tempo, quero que vejam que a autodefesa da Ucrânia não é fútil.
AH: Essa parece uma distinção crucial.
MC: Quando falo com o público ucraniano sobre o filme, é sobre memória — honrando aqueles homens e seu sacrifício. Mas nas discussões internacionais, muitas pessoas, muitos políticos ao redor do mundo, estão chamando esta guerra de fútil. Concordo plenamente que a guerra é fútil, mas a autodefesa não é.
AH: Com algo assim, é difícil falar sobre esperança. As coisas não podem ser resolvidas de forma limpa. Mas onde você encontra esperança olhando para 2026?
MC: O que aprendi ao fazer este filme, e uma das razões pelas quais comecei, foi encontrar esperança por mim mesmo — entender que mesmo nos momentos mais sombrios, há luz nas pessoas com quem estamos. Cada homem que conhecemos no filme me trouxe essa esperança. Eu entrei na floresta onde todo este filme se passa me sentindo sem esperança. E encontrei minha esperança. Vi árvores destruídas pela artilharia já crescendo novamente. Conheci pessoas que, apesar de saberem que podem perder seus amigos, suas vidas, ou ver a bandeira que erguem cair, continuam fazendo isso. Eles ainda estão defendendo suas famílias. Isso me dá esperança de que a Ucrânia, por mais difícil que seja o caminho, vai resistir.
Perguntas Frequentes
Claro. Aqui está uma lista de Perguntas Frequentes sobre o cineasta Mstyslav Chernov, inspiradas em sua perspectiva sobre retratar a Ucrânia.
Perguntas de Nível Iniciante
P: Quem é Mstyslav Chernov?
R: Ele é um jornalista, cineasta e correspondente de guerra ucraniano. É mais conhecido por seu documentário vencedor do Oscar, **20 Dias em Mariupol**, que narra o brutal cerco russo àquela cidade em 2022.
P: O que ele quer dizer com "eu continuava vendo a Ucrânia retratada como vítima, eu queria contar uma história diferente"?
R: Ele quer dizer que, embora a Ucrânia seja de fato uma vítima da agressão, ele queria ir além de apenas mostrar sofrimento. Seu objetivo era mostrar a ação, resiliência e defesa ativa da Ucrânia — o povo lutando de volta, salvando uns aos outros e defendendo sua pátria, não apenas suportando passivamente um ataque.
P: Qual é seu trabalho mais famoso?
R: Seu trabalho mais famoso é o documentário **20 Dias em Mariupol**. Foi uma coprodução entre The Associated Press e o Frontline da PBS, e venceu o Oscar de 2024 de Melhor Documentário de Longa-Metragem.
P: Para qual organização ele trabalha?
R: Ele é jornalista de vídeo da The Associated Press há muitos anos. Muito de seu trabalho inovador na Ucrânia foi produzido através desse cargo.
Perguntas Avançadas / Mais Profundas
P: Como **20 Dias em Mariupol** conta uma história diferente de apenas vitimização?
R: Embora mostre sem rodeios os horrores da guerra, ele se concentra consistentemente nas ações dos cidadãos e socorristas ucranianos — médicos realizando milagres sob fogo, voluntários retirando sobreviventes dos escombros, pais protegendo crianças e soldados defendendo posições. A narrativa é sobre sua luta coletiva e determinação.
P: Quais são os principais desafios éticos que Chernov discutiu em sua cobertura de guerra?
R: Ele falou extensivamente sobre o peso moral de documentar atrocidades, o dilema de quando filmar e quando ajudar, a responsabilidade de compartilhar imagens gráficas para revelar a verdade e o custo psicológico para os jornalistas que testemunham.
P: Por que a cobertura de sua equipe em Mariupol foi tão crítica?
