Adrian Horton: Sé que estabas presentando tu película anterior, **20 días en Mariúpol**, al público occidental cuando comenzaste a trabajar en esta. ¿Qué te llevó de vuelta a la primera línea?
Mstyslav Chernov: Lo que me trajo de vuelta no fue realmente hablar con el público. Se trataba más de salir de Mariúpol: estábamos completamente devastados y marcados por lo que presenciamos. Luego fuimos a Bucha y vimos más crímenes de guerra. Después de eso, fui a mi ciudad natal, Járkov, que estaba siendo bombardeada a diario, al igual que Mariúpol. Así que, incluso cuando comenzamos a editar **20 días en Mariúpol**, ya estaba buscando una historia que, en cierto modo, respondiera a esa sensación de devastación e impotencia. Seguía viendo a Ucrania como víctima de esta brutal invasión, y quería contar otra historia que se moviera en la dirección opuesta: una que mostrara agencia, fortaleza y cómo los ucranianos están respondiendo a la violencia.
AH: ¿Fue eso después de que Mariúpol ya había caído? ¿Cómo fue para ti ese contraste: moverte entre el circuito del Oscar y filmar en la primera línea?
MC: Fue alrededor del momento del estreno teatral en julio. Coincidió con los estrenos de **Barbie** y **Oppenheimer**, y estábamos haciendo docenas de sesiones de preguntas y respuestas para el público. Fue cuando comenzaron las primeras recepciones y eventos de alfombra roja. Pero al mismo tiempo, la línea del frente estaba en llamas. Ucrania estaba en medio de una contraofensiva. Yo pasaba de estas hermosas y pacíficas ciudades en Estados Unidos, Reino Unido y Europa, de vuelta a Ucrania: volando a la frontera, tomando un coche, luego un tren, luego otro coche, y finalmente terminando en una trinchera. Y en esa trinchera, entré en un mundo completamente diferente. Se sentía como otro planeta, o como retroceder 100 años en el tiempo. Esa colisión de dos realidades: intenté expresarla y darle sentido, de cómo vivimos en un mundo donde coexisten tanto la guerra como la paz, la humanidad y la violencia. Así que **2000 metros hasta Andriivka** se convirtió naturalmente en una película sobre distancias: no solo sobre la realidad de la guerra o la humanidad de las personas atrapadas en los refugios, sino también sobre la distancia entre Europa y Ucrania, y entre la sociedad ucraniana y aquellos en las trincheras. Espero que eso se transmita.
AH: ¿Cómo se siente esa distancia ahora, después de hacer esta película, especialmente entre la sociedad ucraniana y la primera línea? ¿Has visto que crezca o se reduzca?
MC: Desde principios de 2025, muchas personas en Ucrania, especialmente aquellas en la primera línea, pero también civiles que son cada vez más objetivo de misiles y drones, se han sentido abandonadas por la comunidad internacional. Ese sentimiento compartido ha unido a mucha gente. Es algo que encuentro asombroso de los ucranianos, y de las personas en general: cuando nos sentimos angustiados o abandonados, nos unimos y obtenemos fuerza unos de otros. Cuanto más difíciles se ponen las cosas, más se acercan las personas. Creo que Rusia comete un gran error si cree que bombardear ciudades ucranianas con misiles balísticos obligará a Ucrania a negociar en los términos de Rusia, o que el público ucraniano se distanciará de los soldados o del gobierno. Eso no sucederá.
Adrian Horton: Eso tiene sentido.
Mstyslav Chernov: También pienso en las más de 70,000 personas en Ucrania que han ido a ver **2000 metros hasta Andriivka** en los cines, lo cual es extraordinario durante tiempos de guerra. He visto cómo aprecian el realismo y la verdad de la película, y cómo reconoce el sacrificio y el dolor que los soldados ucranianos, los civiles y todos están soportando, especialmente en un momento en que hay un consenso creciente en todo el mundo, incluso entre los aliados de Ucrania, de que los ucranianos simplemente deberían ceder territorio. Andriivka también se perdería. Así que se trata de entender cuán importante es ese lugar y qué costó liberarlo.
AH: Vi la película en su estreno en Sundance en enero, y recuerdo que dijiste entonces que no quieres ser prescriptivo. Estás más interesado en las preguntas, y que esta película es, ante todo, un memorial. Pero me pregunto, mientras muestras esta película a audiencias en todo el mundo, ¿te encuentras queriendo transmitir un mensaje específico?
MC: Mi objetivo principal es asegurarme de que la película se entienda correctamente. De nuevo, porque esta no es una película simple ni una pieza de propaganda. Se trata de algo más: se trata de Ucrania, se trata de la guerra misma, se trata de nosotros en este momento de la historia, parados al borde de la guerra. ¿Cómo sobrevivimos a un momento así? Quiero que el público vea cuán inútil y terrible es todo el concepto de la guerra, y cómo nosotros, como humanos, no deberíamos hacernos esto a nosotros mismos. Pero al mismo tiempo, quiero que vean que la autodefensa de Ucrania no es inútil.
AH: Esa parece una distinción crucial.
MC: Cuando hablo con audiencias ucranianas sobre la película, se trata de la memoria: honrar a esos hombres y su sacrificio. Pero en las discusiones internacionales, demasiada gente, demasiados políticos en todo el mundo, están llamando a esta guerra inútil. No podría estar más de acuerdo en que la guerra es inútil, pero la autodefensa no lo es.
AH: Con algo así, es difícil hablar de esperanza. Las cosas no se pueden resolver limpiamente. Pero, ¿dónde encuentras esperanza mirando hacia 2026?
MC: Lo que aprendí al hacer esta película, y una de las razones por las que la comencé, fue encontrar esperanza yo mismo: entender que incluso en los momentos más oscuros, hay luz en las personas con las que estamos. Cada hombre que conocimos en la película me trajo esa esperanza. Entré al bosque donde transcurre toda esta película sintiéndome desesperanzado. Y encontré mi esperanza. Vi árboles destruidos por la artillería que ya estaban volviendo a crecer. Conocí a personas que, a pesar de saber que podrían perder a sus amigos, sus vidas, o ver caer la bandera que izan, continúan haciéndolo. Todavía están defendiendo a sus familias. Eso me da esperanza de que Ucrania, por difícil que sea el camino, perdurará.
Preguntas Frecuentes
Por supuesto. Aquí hay una lista de preguntas frecuentes sobre el cineasta Mstyslav Chernov, inspiradas en su perspectiva sobre la representación de Ucrania.
Preguntas de Nivel Básico
P: ¿Quién es Mstyslav Chernov?
R: Es un periodista, cineasta y corresponsal de guerra ucraniano. Es mejor conocido por su documental ganador del Oscar, **20 días en Mariúpol**, que narra el brutal asedio ruso de esa ciudad en 2022.
P: ¿Qué quiere decir con "Seguía viendo a Ucrania retratada como una víctima. Quería contar una historia diferente"?
R: Quiere decir que, si bien Ucrania es ciertamente una víctima de la agresión, él quería ir más allá de solo mostrar sufrimiento. Su objetivo era mostrar la agencia, la resiliencia y la defensa activa de Ucrania: la gente luchando, salvándose unos a otros y defendiendo su patria, no solo soportando pasivamente un ataque.
P: ¿Cuál es su obra más famosa?
R: Su obra más famosa es el documental **20 días en Mariúpol**. Fue una coproducción entre The Associated Press y Frontline de PBS, y ganó el Premio de la Academia 2024 al Mejor Largometraje Documental.
P: ¿Para qué organización trabaja?
R: Ha sido periodista de video para The Associated Press durante muchos años. Gran parte de su trabajo innovador desde Ucrania se ha producido a través de ese rol.
Preguntas Avanzadas / Más Profundas
P: ¿Cómo cuenta **20 días en Mariúpol** una historia diferente a la simple victimización?
R: Si bien muestra sin tapujos los horrores de la guerra, se enfoca consistentemente en las acciones de los ciudadanos y respondedores ucranianos: médicos realizando milagros bajo fuego, voluntarios sacando sobrevivientes de los escombros, padres protegiendo a sus hijos y soldados defendiendo posiciones. La narrativa trata sobre su lucha colectiva y determinación.
P: ¿Cuáles son los principales desafíos éticos que Chernov ha discutido en su reportaje de guerra?
R: Ha hablado extensamente sobre el peso moral de documentar atrocidades, el dilema de cuándo filmar y cuándo ayudar, la responsabilidad de compartir imágenes gráficas para revelar la verdad y el costo psicológico para los periodistas que son testigos.
P: ¿Por qué fue tan crítico el reportaje de su equipo desde Mariúpol?
