En massiv klippe av grønntonet glass løper langs en jernbanelinje og minner om en mintfarget isbre som ønsker innkommende tog velkommen. Glasset skimrer merkelig i lyset, med en overflate som veksler mellom matt og glans, og omslutter kontorer og atriumer i et skiftende krystallskall. Det er en grunn til at det ikke ser ut som en typisk kontorbygning – og det skyldes ikke bare sveitsisk presisjon.
Ferdigstilt i 2000 er fasaden på Peter Merian Haus i Basel det største og kanskje minst anerkjente verket til Donald Judd, en av det 20. århundres mest innflytelsesrike minimalistiske kunstnere. Hvis du noen gang har beundret en polert aluminiumsboks på et museum eller støtt på en mystisk stabel av fargede akrylrektangler som stikker ut fra en vegg, var de sannsynligvis hans kreasjoner. Likevel vet få at Judds omfattende produksjon inkluderte bygningsstørrelses prosjekter – eller at han, før sin tidlige død i 1994, 65 år gammel, etablerte et kontor med fokus på arkitektur.
Han gjorde en feil ved å bruke sementmørtel på omkransningsmuren, og en del av den raste nylig sammen.
Nesten 6000 mil vest for Basels glasskjempe, i den lille ørkenbyen Marfa i Texas, har Judds arkitekturkontor blitt åpnet for publikum etter en sju år lang, 3,3 millioner dollar restaurering ledet av Houston-arkitekten Troy Schaum. Det holder til i en uanselig murbutikk fra tidlig 1900-tall på hovedgaten, og gir et fascinerende glimt inn i kunstnerens overgang til større verk og utfordringene som fulgte med det. Det viser hans kamp for å bevege seg fra en uberørt verden av rene former, fri fra praktiske bekymringer, til de virkelige krav om bygningsregler, kunder og vanntetting. Som han sa: "Design må fungere. Kunst trenger ikke det."
Arkitekter har lenge beundret strengheten og klarheten i Judds skarpe skulpturer, og ønsket at de kunne gjenskape hans rene overflater i sine egne design. Hans verk, laget av dyktige produsenter, er laget med millimeterpresisjon og er blottet for unødvendige detaljer, og fremhever de naturlige egenskapene til industrielle materialer som stål, aluminium, kryssfiner eller plexiglass.
Derimot hadde Judd lite tålmodighet med de fleste arkitekter. Han kritisert deres misbruk av materialer, deres overfladiske imitasjoner, og avfeide deres arbeid som "avledet fra kunst." Men da han prøvde å designe bygninger selv, oppdaget han at det å oppnå ren form og hans signaturperfeksjon ikke var så enkelt. Arkitekter kan kanskje ta trøst i å vite at selv mesteren av minimalisme ikke var feilfri når det gjaldt praktiske detaljer som takrenner.
Arkitekturkontoret er det nyeste tilskuddet til rekken av Judd-steder i Marfa som er tilgjengelige for forhåndsbestilte omvisninger. Disse inkluderer tallrike atelierer, installerte kunstverk og hans familiehjem, hvor besøkende kan oppleve Judds kreative miljø akkurat slik han etterlot det. Han flyttet til Marfa i 1971 for å unnslippe New Yorks kunstscene, tiltrukket av dens sparsomme befolkning. Med eiendom billig og rikelig, begynte han å kjøpe tomme hangarer, banker og butikker for å vise frem arbeidet sitt, og samlet 22 steder ved sin død – sammen med millioner i gjeld.
"Med en gang Don startet, var han dømt," sier hans sønn, Flavin Judd, kunstnerisk direktør for Judd Foundation, som ledes av hans søster, Rainer. "Det er som å være heroinavhengig. Du må fortsette å kjøpe den neste og den neste."
Judd ble ofte frustrert over hvordan museer håndterte og viste kunsten hans, og mente at den eneste
Ofte stilte spørsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over vanlige spørsmål om Donald Judds arkitektoniske arbeid, med fokus på utfordringene han møtte, skrevet i en klar og naturlig tone.
Begynner – Generelle spørsmål
Hvem var Donald Judd?
Donald Judd var en svært innflytelsesrik amerikansk kunstner, mest kjent som en ledende skikkelse i den minimalistiske kunstbevegelsen på 1960- og 70-tallet.
Hva er minimalisme i kunst?
Det er en kunststil som bruker enkle geometriske former, industrielle materialer og fokus på objektet selv og rommet det opptar, ofte uten skjulte meninger eller følelser.
Jeg hørte Judd hadde problemer med bygninger. Hva handlet det om?
På 1970-tallet begynte Judd å kjøpe gamle bygninger i Marfa, Texas, for å permanent installere kunsten sin og skape en ny type kunststiftelse. Disse bygningene var ofte i dårlig forfatning, noe som førte til konstante reparasjoner som å fikse lekkende tak og raskende vegger, noe som kostet enorme pengesummer.
Hvorfor valgte han gamle, forfalne bygninger i en liten by i Texas?
Han ønsket store, åpne rom der kunsten hans kunne sees i et permanent, kontrollert miljø, adskilt fra den kommersielle kunstverdenen. Marfa var avsidesliggende og rimelig, noe som tillot ham å skaffe store eiendommer.
Hva er Judd Foundations?
Judd Foundation er den ideelle organisasjonen han etablerte for å bevare hjemmene, atelierene og kunstinstallasjonene sine i Marfa og New York. Den fortsetter å vedlikeholde eiendommene og tilbyr offentlige omvisninger.
Viderekommende – Detaljerte spørsmål
Hvordan forholdt Judds arkitektoniske arbeid seg til kunsten hans?
Han så ikke noe skille. For Judd var arkitekturen en del av kunsten. Rommene, lyset og bygningens struktur var alle elementer som samarbeidet med hans spesifikke objekter for å skape en helhetlig opplevelse.
Hva var de største økonomiske utfordringene han møtte?
Det innledende kjøpet av flere eiendommer, etterfulgt av den endeløse og kostbare restaureringen av forfalne strukturer, skapte massive gjeld. Han brukte salget av sine kunstverk til å finansiere disse prosjektene, noe som var en konstant økonomisk belastning.
Kan du gi et konkret eksempel på en bygning han forvandlet?
Hovedkomplekset i Marfa, som inkluderer to tidligere hangarer og en kavaleribase, er et fremragende eksempel. Han brukte år og en formue på å forsterke strukturer, installere massive vinduer og skape uberørte gallerier innenfor disse rå, industrielle skalene.
