Han var Lex Luthor over for Christopher Reeves Superman, men kunne han have været Hannibal Lecter over for Jodie Fosters Clarice Starling? Denne spændende mulighed kommer fra et overraskende 33-siders kladde-manuskript til **Ondskabens øjne**, der blev fundet blandt den afdøde skuespiller Gene Hackmans ejendele, som skal auktioneres bort senere på måneden.
Auktionen omfatter over 400 genstande fra Hackmans bo efter hans død tidligere i år, 95 år gammel. Han vandt Oscars for **Panservogn 602** og **De fredløse**, og samlingen rummer flere overraskelser.
Historien om del-manuskriptet går tilbage til, at Hackman kaldte Thomas Harris' **Ondskabens øjne** for "en af de mest filmiske bøger, jeg nogensinde har læst" og købte en andel af filmrettighederne. "Gene ville instruere og spille Hannibal Lecter," fortalte Harris' agent, Robert Bookman, til Deadline i 2017.
Arbejdet med manuskriptet var i gang, da Hackman pludselig trak sig, tilsyneladende fordi materialet var for mørkt. Bookman husker: "Gene Hackmans datter læste bogen og ringede til sin far for at sige: 'Far, den film laver du ikke.'"
**Ondskabens øjne** udkom i 1991, instrueret af Jonathan Demme og med Anthony Hopkins i hovedrollen, og den vandt alle de fem store Oscars. Hackmans oprindelige instinkt havde været spot on.
Anna Hicks, chef for private og ikoniske samlinger hos Bonhams, kommenterede via Zoom fra Los Angeles: "Jeg gætter på, at han var den oprindelige, der sikrede sig rettighederne og forsøgte at lave filmen. Så fandt jeg online, at folk i hans egen kreds sagde: 'Det er for uhyggeligt, lad være.' Det er interessant at se, at han startede projektet, men så besluttede sig imod det."
I februar blev Hackman og hans kone, Betsy Arakawa, fundet døde i deres hjem i Santa Fe, New Mexico. Myndighederne fastslog, at Hackman døde af hjertesygdom med komplikationer fra Alzheimers omkring en uge efter at Arakawa, 65, døde af hantavirus pulmonalt syndrom, en sjælden sygdom spredt via inficerede gnaveres afføring.
The Gene Hackman Collection: A Life in Art byder på en rørende epilog med kommenterede manuskripter, optagelsesplaner, plakater og bagom-billeder fra film som **Mississippi Burning**, **Runaway Jury**, **Hoosiers**, **De fredløse** og **Bonnie og Clyde**. Den inkluderer Golden Globe-trofæer og Cecil B. DeMille Lifetime Achievement Award med en håndskrevet takketale. (Bemærk: Academy forbyder videresalg af Oscars.)
Men måske er auktionens største afsløring ikke filmrelateret. Efter han stoppede med at spille i 2004, forlod Hackman Hollywood til fordel for et mere stille liv i en lukket beboelse i Santa Fe, hvor han dyrkede skrivning af romaner, kunstudstillinger og maleri.
Over 70 af Hackmans kunstværker er til salg og udstillet hos Bonhams i Los Angeles. Hicks sagde: "Han var ret privat, og det overrasker mange. Folk spørger ofte: 'Hele denne væg? Han har lavet alt det her? Hvornår havde han tiden?' I Santa Fe-miljøet har vi erfaret, at flere vidste, at han tog kunsttimer hos lokale kunstnere, som nu sælger nogle af hans dagbøger fra de sessioner. Hans lærere har delt fine citater om hans dedikation til at mestre sit håndværk."
Hun tilføjede: "For det globale publikum er dette uventet. Det er ikke noget, mange vidste om ham, men det er sejt at se bag kunstnerens øjne i stedet for kun foran kameraet."
Blandt genstandene på auktion er Hackmans personlige ejendele. Hans samling inkluderer marinemalerier, stilleben og kopier, han lavede af Henri Matisses "Frugter og Bronze" og Vincent van Goghs "Stjernenatten." Han har en særlig begavelse for portrætkunst, selvom købere ikke finder portrætter af hans filmkolleger; de fleste af hans modeller er anonyme, hvilket antyder, at hans kunst blev holdt adskilt fra Hollywood-personaet, der definerede hans offentlige liv.
Hicks bemærker, at han tydeligvis studerede flittigt og tog sig tid. "Vi har skitsebøger, der viser, hvordan han forbedrede sig over tid. Det er et af hans stærkeste områder. Der er også mange Santa Fe-landskaber og stilleben, men portrætkunsten er nok min favorit blandt alle hans værker."
Mens han arbejdede i en kunstners studie, skabte Hackman en 14 tommer høj bronzebuste af Arakawa, en klassisk pianist, der var hans kone i over 30 år. Den originale signerede gipsafstøbning er inkluderet i partiet. Hicks tilføjer: "Vi fandt en bog fra studiet, hvor han arbejdede, der nævner den. Han lavede formaen, og en anden hjalp ham med at støbe den i bronze. Den er smuk."
Hicks ser en klar forbindelse mellem Hackmans kunst og de værker, han samlede, især i studiet af den menneskelige form og brugen af farve. Hans smag spændte over flere kategorier, herunder efterkrigs- og samtidskunst, western- og indiansk kunst, fotografi og grafik.
I 1997 købte Hackman "Figure on the Jetty" af den amerikanske modernist Milton Avery. Maleriet, der forestiller en ensom figur på en mole og kigger ud over havet, menes at være inspireret af Averys somre i Provincetown, Massachusetts, i slutningen af 1950'erne. Det hang i Hackmans personlige bibliotek og forventes at blive solgt for mellem $500.000 og $700.000.
Andrew Huber, Bonhams' chef for 20. og 21. århundredes kunst, kommenterer via Zoom fra New York: "Det er præcis, hvad man ønsker sig fra en Milton Avery. Der er et godt farvespænd. Den blev malet lige før en helbredsproblem påvirkede ham senere i karrieren. Strandscener i denne skala i olie på lærred er efterspurgte, ikke kun på det amerikanske marked, men internationalt."
Andre bemærkelsesværdige værker inkluderer Richard Diebenkorns "Green, 1986," anslået til $300.000-$500.000, en farveetsning anset for hans vigtigste grafik fra den berømte Ocean Park-serie. Der er også en stor bronze af Auguste Rodin, anslået til $200.000-$300.000. Kataloget inkluderer endda et portræt af Hackman af Everett Raymond Kinstler, en kunstner kendt for at male amerikanske præsidenter og illustrere tegneserier.
Bonhams, grundlagt i 1793, har tidligere administreret boerne fra berømtheder som Lauren Bacall, Diahann Carroll, Siegfried og Roy og Roger Moore. Hackman-salgene inkluderer en live-auktion med 13 premium kunstværker i New York den 19. november, efterfulgt af to online-salg. Annonceringer starter så lavt som $100 for Hackmans Winmau-dartskive eller $600 for hans Seiko-dykkergravur.
**Ofte stillede spørgsmål**
Selvfølgelig. Her er en liste over ofte stillede spørgsmål om Gene Hackmans dobbeltidentitet, som afsløret af en auktion, designet med klare spørgsmål og direkte svar.
**Generelle begynder-spørgsmål**
**Q: Jeg troede, Gene Hackman bare var en berømt skuespiller. Hvad er dette med, at han skulle være kunstner?**
A: En nylig auktion af hans personlige kunstværker afslørede, at han væk fra kameraet i årtier havde været en dedikeret maler og billedhugger, og etableret en anden, privat karriere som visuel kunstner.
**Q: Hvilken slags kunst lavede han?**
A: Hans kunst inkluderede abstrakte malerier, mixed media-værker og skulpturer. Stilarterne var ofte personlige og udforskende, ret forskellige fra hans skuespilroller.
**Q: Hvorfor er det så stort? Var kunsten overhovedet god?**
A: Det er stort, fordi han holdt hele denne del af sit liv hemmelig. Det faktum, at hans værker blev solgt ved en legitim auktion og tiltrak købere, viser, at de blev anset for seriøse og værdifulde, hvilket bekræftede hans talent udover skuespillet.
**Q: Hvorfor holdt han sin kunstnerkarriere hemmelig?**
A: Hackman er kendt for at være privat og har sagt, at han aldrig brød sig om den berømmelse, der fulgte med skuespillet. Han dyrkede sandsynligvis kunsten udelukkende for personlig opfyldelse uden at ønske offentlig opmærksomhed eller kritik.
**Avancerede/detaljerede spørgsmål**
**Q: Hvad afslører denne auktion om forholdet mellem hans skuespil og hans kunst?**
A: Det antyder, at hans kunstneriske drivkraft ikke var begrænset til at optræde. Han kanaliserede sin kreativitet ind i et andet, mere privat medium, hvilket viser, at hans behov for udtryk var bredere og mere personligt end hans offentlige filmografi antyder.
**Q: Var der nogle temaer eller emner i hans kunstværker, der knyttede sig til hans skuespilroller?**
A: Mens de primært var abstrakte, antydede nogle værker narrativer eller emotionelle dybder, der kunne parallellere de komplekse karakterer, han ofte portrætterede, som isolerede figurer eller teksturerede, lagdelte landskaber. Men hans kunst var generelt et separat kreativt udløb, ikke direkte illustrerende for hans film.
**Q: Hvordan ændrer dette den offentlige opfattelse af Gene Hackman?**
A: Det tilføjer et lag af dybde og kompleksitet. Han ses ikke længere kun som en hårdbidt skuespiller, men som en alsidig kunstner, der værdsatte kreativ privatliv. Det forstærker hans arv og viser en disciplineret dedikation til håndværk uden for Hollywoods rampelys.
**Q: Hvordan var markedsresponsen på auktionen? Påvirkede hans berømmelse som skuespiller kunstværkernes værdi?**
A: Kunstværkerne solgt godt, hvilket indikerede stærk interesse.
