Guillermo del Toro har alltid gjort monster relaterbara, och beskrev dem en gång som "våra saliga ofullkomligheters skyddshelgon", så hans version av Frankenstein var en perfekt match. Regissören förvandlar Mary Shelleys klassiska berättelse om farligt ambitionsrus till en rörande historia om generationstrauma, föräldrarnas övergivande och hur förlåtelse kan läka. Det är en vackert gjord, visuellt fantastisk och kraftfullt berättad film som förtjänar Oscarspriset för Bästa film.
Men att vinna kommer inte att vara lätt. Denna gotiska fantasy blandar mästarligt skräck, sci-fi och melodram. Oscar Isaac spelar den excentriske vetenskapsmannen Victor, som väcker till liv en varelse (Jacob Elordi) hopfogad av lik. Men fantasy-, skräck- och sci-fifilmer vinner sällan de främsta Oscarspriserna, utan tar vanligtvis hem priser endast i tekniska kategorier. Del Toro är ett undantag – hans film **The Shape of Water** vann Bästa film 2018 – men den segern var ovanlig.
Filmen har en svår uppförsbacke, men det finns så mycket att beundra. Liksom Del Toros övriga verk är **Frankenstein** en mörk visuell fest. Den innehåller skumma rum i storslagna, förfallande byggnader, upplysta av levande ljus eller en evig gyllene solnedgång, fyllda med ohyggliga, styckade kroppar. Elordi, som fick genomgå upp till tio timmars sminkning dagligen, blir en Varelse som mer liknar en grubblande lik än ett karikerat monster. Mia Goth, som Elizabeth – Victors brors godhjärtade fästmö – är berättelsens klara gnista av hopp. Hennes bländande, insektsinspirerade klänningar (som borde ge kostymdesignern Kate Hawley en Oscar) utgör de enda färgspjällen i filmens grå, regndränkta värld.
Del Toro använder berättelsen för att utforska giftig maskulinitet, och visar hur misshandlade pojkar blir sårade män som upprepar lidandets cykel, då Victors kolossala ego fördömer alla omkring honom. Varelsen, som i romanen är moraliskt tvetydig, är här långt mer sympatisk. Elordi är filmens ömma hjärta – hans Varelse är känslig, medkännande och desperat efter sin skapares kärlek. Det verkliga monstret är inte han; det är det generationella missbruket som förstör familjer och fördärvar relationer. Filmens budskap – att vi måste knyta an till våra trasiga familjer, inte vända dem ryggen – känns särskilt aktuellt.
Elordi är nominerad för Bästa manliga biroll, en ära han förtjänar genom att skickligt porträttera ett förkastat barns motstridiga känslor, slitet mellan längtan efter kontakt och ilska över att ha blivit förkastad. Isaac levererar en fin prestation som den fåfänge, intensivt svettige Victor, och Goth skiner som en Elizabeth som tragiskt dras till Varelsens milda natur.
Trots sina styrkor fruktar jag att **Frankenstein** förblir en underdog för Bästa film, likt dess isolerade Varelse. Del Toro har en stark Oscarsmerit, med segrar för **The Shape of Water** och **Pinocchio**, vilket gör honom till en Akademifavorit. Ändå verkar deras relation ha svalnat – filmen fick nio nomineringar i år, men Del Toro blev anmärkningsvärt bortglömd för Bästa regi.
Denna utelämnande antyder att vägen till Oscarsära kan vara lika problematisk som bandet mellan Victor och hans skapelse. Endast sex filmer i Oscars historia har vunnit Bästa film utan en nominering för Bästa regi. **Wings**, **Grand Hotel**, **Driving Miss Daisy**, **Argo**, **Green Book** och **CODA** vann alla Bästa film. Även om oddsen är långa skulle jag inte utesluta att "Frankenstein" ansluter sig till den prestigefyllda listan som den sjunde filmen. Liksom "Pinocchio" visar den hur Guillermo del Toro kan ta en älskad berättelse och omtolka den med sin signaturstil och djupt empatiska touch.
Ingen fångar filmens magi riktigt som del Toro – hans gränslösa fantasys intensiva verkande får en ofta att tappa andan av beundran. "Frankenstein" representerar regissören i toppform: en ståtlig, spännande adaption som andas nytt liv och mening i en klassisk berättelse samtidigt som den rör vid hjärtat. Del Toro kanske redan har en fin samling guldstatter hemma, men ytterligare en för "Frankenstein" skulle höra hemma bredvid dem.
Vanliga frågor
Naturligtvis. Här är en lista med vanliga frågor om varför Frankenstein förtjänar erkännande som en film av Bästa film-klass, formulerad i en naturlig, konverserande ton.
Allmänt & Nybörjarfrågor
F: Vänta, säger du att en svartvit monstermovie borde ha vunnit Bästa film?
S: Absolut. Även om den är ikonisk som skräckfilm, är dess kärna en tragisk drama om skapelse, ansvar och alienation – teman som resonerar lika kraftfullt som i någon traditionell drama.
F: Vad gör den till mer än bara en skräckfilm?
S: Det är en djupgående moralisk berättelse. Den verkliga skräcken är inte Monstrets utseende, utan Dr Frankensteins gudalika ambition och hans övergivande av sin egen skapelse. Den ställer djupa frågor om vad som gör oss mänskliga.
F: Vann den faktiskt några Oscarspriser?
S: Nej, den var inte ens nominerad för Bästa film. År 1931, Oscars första år, betraktades inte skräck som en prestigefylld genre av Akademien, som ofta förbiser genrefilmer.
F: Vilken film vann Bästa film det året istället?
S: **Grand Hotel** vann 1932. Även om det är en fin film, har Frankenstein utan tvekan haft ett mycket större och mer bestående inflytande på kulturen och filmvärlden.
Tematiska & Avancerade frågor
F: Hur överskrider den sin genre?
S: Den använder skalet av en gotisk skräckberättelse för att utforska universella teman: vetenskapens etiska gränser, kunskapens jakt, samhällets förkastelse och skaparens ansvar gentemot sin skapelse. Dessa idéer är tidlösa och tillämpbara långt utanför skräckgenren.
F: Du kallar den ett mästerverk. Vad specifikt med filmskapandet håller måttet?
S: James Whales regi är mästarlig – den använder skuggor, kameravinklar och scenografi för att skapa stämning och symbolism. Boris Karloffs prestation är legendarisk och förmedlar enorm patos och tragedi utan sofistikerad dialog. Tempot och filmmusiken är perfekt utformade för spänning och känsla.
F: Är inte Monstret bara en skurk?
S: Det är den vanliga missuppfattningen. Filmen visar brilliant honom som en oskyldig, förvirrad varelse som bara blir våldsam efter att ha utstått oupphörlig rädsla, förkastelse och grymhet från alla han möter, inklusive sin skapare. Han är ett offer först och främst.
