フランスの極右指導者ジョルダン・バルデラ氏が、リフォームUK党大会で講演する予定だ。

ドリー・パートンが本日80歳で亡くなり、世界はアメリカで最も愛されるエンターテイナーの一人を悼んでいます。世代を超えたパフォーマーであり、音楽と同じくらい輝くイメージに誇りを持っていたカントリーミュージックのアイコンです。60年にわたるキャリアと印象的な50枚のアルバムを通じて、パートンの音楽的成果は、心のこもった歌詞からキャッチーなフックまで、彼女の否定しがたいソングライティングの才能に基づいていました。ここでは、パートンがアメリカの音楽用語に残した偉大な貢献のうち、わずか10曲を紹介します。 セレブリティたちの追悼の声がドリー・パートンに殺到：「世界への贈り物」 続きを読む ジョリーン（1973年） タフさと弱さのバランスを取ったカントリーの古典であり、パートンがよく語った話によると、実際の出来事に触発されたものです。彼女が脅威を感じた実在の人物—彼女の亡き夫カール・ディーンが知っていた誰か—に基づいて、音楽界の伝説はその不安を、忘れられないメロディーに乗せたキャリアの中で最も鋭い歌詞の数々に変えました。話によると、その実在の人物は地元の銀行の赤毛の窓口係でした。名前自体は彼女がサインをした若いファンから来ており、コーラスはパートンが後で忘れないように「ジョリーン」を何度も繰り返したことから生まれました。史上最高の曲をランク付けする複数のリストに載っているジョリーンは、グラミー賞の最優秀女性カントリーボーカル賞に2回ノミネートされたという栄誉も持っています。1回目は1975年のオリジナル曲、もう1回はその1年後のライブ録音です。 アイ・ウィル・オールウェイズ・ラヴ・ユー（1974年） パートンの否定しがたいソングライティングの才能を示す、音楽史の中で最も驚くべき話の一つは、パートンがジョリーンと彼女の圧倒的な力を持つロマンティックアンセム「アイ・ウィル・オールウェイズ・ラヴ・ユー」を、互いに非常に短い期間で書いたということです。（以前の伝説では同じ日に書いたとされていましたが、パートンは2022年に謙虚にそれを否定しました。）興味深いことに、パートンはこれを夫への賛辞として書いたのではなく、仲間のカントリーアイコンと密接にコラボレーションした後、ソロ活動の準備をする際に、彼女のメンターであるポーター・ワゴナーへのオードとして書いたのです。「私が留まるなら、ただあなたの邪魔になるだけでしょう」と彼女は曲の冒頭で印象的に歌います。確かに、仲間のアイコンであるホイットニー・ヒューストンが後にこの曲を自分自身のものにしましたが、パートンのバージョンも同様に伝説的です。 9時から5時まで（1980年） その湯気の立つ野心のカップをつかめ！これは永遠の労働者階級のアンセムであり、パートンはオフィスの単調な仕事をなんだか楽しく聞こえるようにしています。パートンがリリー・トムリンやジェーン・フォンダと共に、恨みを持つ働き者を演じた1980年のコメディ映画『9時から5時まで』のために録音され、大ヒット映画と曲の両方がリリースと同時にパートンをしっかりと主流に押し上げました。弾むようなこの曲は、ほとんど機械を模倣するかのような脈動するピアノで始まり、すぐに記憶に残るコーラスに突入します—そしてそれはすべて彼女の爪に触発されたものでした。セットで、パートンはアクリル爪をこすり合わせ、そのリズムとビートはパートンだけが作り出せるユニークな動きから生まれました。「9時から5時まで」のトラックはパートンにとって初のホット100第1位ヒットとなり、後に2009年のミュージカルのインスピレーションとなりました。 コート・オブ・メニー・カラーズ（1971年） 「こんなに安っぽく見えるのにはお金がかかるのよ」：ドリー・パートンの生涯を名言で振り返る 続きを読む パートンのファンなら誰でも彼女の貧しい青春時代を知っています。彼女は田舎のテネシー州の山々で貧困の中で育ち、今日私たちが知るまばゆいばかりの伝説へと進化しました。パートンはその謙虚な始まりを決して忘れず、生涯を通じて一連のプロジェクトでその感動的なストーリーを共有しました。それには、昔のテネシーの寒い秋に触発された彼女の代表曲「コート・オブ・メニー・カラーズ」も含まれます。「誰かがくれたボロ布の箱を覚えている、そして母がそのボロ布をどう使ったかを」と彼女は子供時代から切り取った優しいオードで繊細に歌います。「母はボロ布を縫い合わせ、すべての一片を愛で縫い、私のコート・オブ・メニー・カラーズを作ってくれた、私はそれをとても誇りに思った」。さて、ティッシュはどこですか？ アイランズ・イン・ザ・ストリーム（1983年） 「アイランズ・イン・ザ・ストリーム」を一度聴けば、この曲を頭から追い出すのは不可能になるでしょう。パートンにとって2度目のホット100第1位ヒットとなった「アイランズ・イン・ザ・ストリーム」は、彼女をカントリーの吟遊詩人ケニー・ロジャースと完璧にペアにしています。甘く滑らかなこのトラックは、その名前の由来となった水路のように流れていきます。この曲はまた、パートン自身が書いていない数少ない代表曲の一つであるため、彼女のカタログの中で際立っています—ビー・ジーズ（バリー、モーリス、ロビン・ギブ）がここではクレジットされています。それでも、5人のユニークな才能の融合により、この弾むようなデュエットは史上最高の一つとなり、真のカラオケの人気曲となりました。 ヒア・ユー・カム・アゲイン（1977年） 「アイランズ・イン・ザ・ストリーム」と同様に、「ヒア・ユー・カム・アゲイン」もパートンが書いていないもう一つの珍しいトラックです。ブリル・ビルディングの伝説、バリー・マンとシンシア・ワイルによって書かれたこの明るい曲は、彼女にとって初のゴールドレコードとなりました。パートンはこれが確実なヒットだと思ったため、録音をためらっていました。「彼女は、猿でもこの曲を歌えばヒットするだろうと言ったんです」と彼女のマネージャー、サンディ・ギャリンは2016年に語りました。「そして彼女は、それがカントリーマーケットを遠ざけるのではないかと非常に心配していました。彼女はカントリーに非常に忠実でした。彼女がカントリーファンに背を向けていることを示唆するようなことを絶対に許したくなかったのです」。パートンは心配する必要はありませんでした—カントリーの聴衆はそれをとても温かく受け入れ、カントリーチャートで5週間1位を維持し、後にグラミー賞を受賞しました。 トゥー・ドアーズ・ダウン（1978年） パートンのカントリーネイティブな響きとポップのセンスを混ぜ合わせた「トゥー・ドアーズ・ダウン」は、彼女の2つのジャンル間のクロスオーバー成功のさらなる証拠を提供し、「ジョリーン」の孤独のテーマを続けています。歌詞では、彼女は恋人がすぐ廊下の向こうで騒ぎを起こしている孤立した女性を描いています。奇妙なことに、パートンが2022年にケリー・クラークソンに語ったところによると、この曲は当時彼女がしていたダイエットから生まれました。彼女とバンドはハワード・ジョンソンズ・モーターロッジに滞在していました。バンドがフライドクラムを楽しんで大いに盛り上がっている間、パートンは液体プロテインだけに固執して部屋でふくれていました。「彼らがみんな笑ったり話したりしているのが聞こえて、私はただ歌い始めました：二つ向こうのドアで、彼らは笑い、飲み、パーティーをしている」と彼女は回想しました。 ホワイ・ド・ユー・カム・イン・ヒア・ルッキン・ライク・ザット？（1989年） 80年代後半にリリースされたとき、カントリーチャートでパートンにとって22回目の1位を記録した「ホワイ・ド・ユー・カム・イン・ヒア・ルッキン・ライク・ザット？」は、典型的なパートンです。このエネルギッシュなトラックは、彼女が常に知られている態度と生意気さで満ちています。自分の外見について冗談を言うのが得意だったパートン（彼女の好きな言葉：「こんなに安っぽく見えるのにはお金がかかるのよ」）は、誇らしげに虚栄心が強く、ファッションから爪、髪に至るまで、自分のルックスに全力を尽くしました。当然のことながら、彼女は別の女性が「カウボーイブーツとペイントしたジーンズ、カウガールの夢のように着飾って」誇示していることを非難する、脚本を逆転させる曲で共感を呼びました。パートンのスタイルよりも鋭かったのは、彼女の機知だけでした。 ロックスター（2023年） ほとんどのアーティストは年月が経つにつれて、ペースを落とし、フェードアウトし、売り渡すか、または提供するものを減らします。一方、パートンは70代に入ってもまだ力強く活動し続け、さまざまな新しいプロジェクトを絶えずリリースしていました。彼女の最新のフルアルバムは2023年のロックスターで、ゴッド娘のマイリー・サイラスからポール・マッカートニーやエルトン・ジョンまで、あらゆる人とデュエットしたカバーアルバムで、楽しく遊び心のあるロックンロールのカバー集でした。しかし、パートンはこのプロジェクトに自分自身の痕跡を残さなければならず、その活気ある祝祭の幕を開けるタイトルトラックを書きました。リッチー・サンボラの激しいギターリフで始まる「ロックスター」は、世代を超えた彼女の永続的な関連性と、純粋な創造性への深いコミットメントを示しています。 イフ・ユー・ハドント・ビーン・ゼア（2025年） 彼女の80年の人生でパートンがリリースした最後のシングルの一つが、昨年春の「イフ・ユー・ハドント・ビーン・ゼア」だったのはふさわしいことです。これは本当に涙を誘う曲です。前の週に亡くなった最愛の夫へのラブソングです。「もしあなたがそこにいなかったら、私はどこにいただろう？」とパートンは、彼女の紛れもないささやくような声で、背景に優しいピアノのメロディーを添えて静かに問いかけます。このキャリア後期の曲は、パートンが生の感情を引き出す能力を完璧に示しています：彼女が自由に振る舞うことを恐れなかったのと同じように、彼女は大胆にオープンで心からのものでした。アーティストとして、その光と深みのバランスが、彼女をこれほどユニークにしたものを正確に捉えています。今、数え切れないほどの音楽ファンがドリー自身について同じ質問をしています：もしあなたがそこにいなかったら、私たちはどこにいただろう？ よくある質問ドリー・パートンの偉大な録音についての初心者から上級者向けのFAQリストです 1 この記事「ジョリーンからアイランズ・イン・ザ・ストリームまで」は何についてですか これは、ドリー・パートンの膨大なカタログから彼女のベストで最も重要な10曲をランク付けし、各トラックがなぜ傑作なのかを説明するリスト記事兼批評です 2...