Der er sikkert et svensk ord for, hvad Dirty Dancing får mig til at føle. En slags turbo-nostalgi, der blander trøst, glæde og en følelse af kontinuitet med en længsel så skarp, at jeg kan mærke den i ribbenene.
Jeg må have været omkring 12, da jeg første gang så Baby (Jennifer Grey) og Johnny (Patrick Swayze) forelske sig, mens de gnider sig op ad hinanden som dansepartnere (før Strictly Come Dancing føltes denne historie mere uventet).
Filmen må have virket ret dristig for mig dengang. Let på faktisk sex, men tung på kæleri i lange scener med varme, fuldt påklædte par, der gnider sig op ad hinanden til et soundtrack af virkelig fantastisk musik. Katteurt, altså, for nysgerrige tweens-piger.
I flere år var Dirty Dancing baggrunden for enhver sleepover, jeg var til. Dens slagord var social valuta på min pigeskole. At råbe "I carried a watermelon" eller "nobody puts Baby in the corner!" tværs over et fyldt klasselokale signalerede en sofistikeret forståelse af 7. klasses zeitgeist. Og selvfølgelig prøvede vi alle at lave løftet. Så mange minder om uniformerede piger, der landede oven på andre uniformerede piger i frikvarteret; så mange skrabede knæ og albuer.
Dens soundtrack var overalt til skolediskoer. Der var så mange bangers, som The Ronettes' Be My Baby, selvom der også var (I've Had) The Time of My Life, som stadig udløser pavlovisk rædsel i mit hjerte. De indledende linjer betyder: det er tid til langsom dans, tid til at gemme sig på toilettet! Fordi frygten for ikke at blive valgt af en dreng – for at stå offentligt strandet – var simpelthen for meget at bære. Vi var så ukølige. Hvilket var grunden til, at vi elskede Dirty Dancing, fordi dens hovedperson, der hedder Baby – ikke så subtilt for en coming-of-age-fortælling – også var en nørd i starten.
Da Baby ankommer til Kellerman's, et støvet Catskills-resort, i sommeren 1963, er hun barnlig og akavet, tilbøjelig til at sige pinlige ting. Hun længes efter at være en del af den verden, hun opdager i lejrens personalekvarterer. Der svinger seje danseinstruktører til sange som Do You Love Me af The Contours bag lukkede døre. Hendes kedelige ferie tager en drejning, da Johnny – den største badass af alle, alt biceps, mørke briller og oscillerende bækken – tilfældigvis akut har brug for en partner til en vigtig optræden. Montager, og romantik, følger.
Så meget har ændret sig, siden jeg lærte denne film udenad – for mig og for verden – at når jeg ser den, kan jeg næsten ikke tro, at den stadig eksisterer, bevaret præcis som den var, seende og lydende noget ude af tid, som en drøm, med sit 1980'er-møder-1960'er-soundtrack, sin pastelfarvepalet og sit kostumedesign, der blander 1980'ernes permanent og leotards med cat-eye-briller og A-formede kjoler.
Der er en sørgmodig kvalitet ved æstetikken som helhed, som er tung på tåge og regn, på kvidrende fårekyllinger og farvede lygter, der reflekteres i søen. Meget af soundtracket er også sørgmodigt, især sangen She's Like the Wind, sunget af Swayze – at se den nu, velvidende at han døde kun 57 år gammel, er yderligere tragisk.
Dansestilen, som Johnny på et tidspunkt kalder "soul dancing", er tydeligt inspireret af sort kultur, men der er få sorte karakterer, og ingen i hovedroller. Samtidig er karakterernes alder (hvis ikke skuespillernes, som var 26 og 34) akavet. Baby er 17, Johnny 24, og han føles meget mere voksen end hende, da filmen begynder. Samtidig er Johnny arbejderklasse, Baby øvre middelklasse, hvilket spiller ind i visse klassetroper, når han til sidst siger, at hun har "lært mig om den slags person, jeg gerne vil være."
Jeg kan ikke huske at have bemærket noget af det som barn, men jeg tror, noget andet slog mig – selvom det var underbevidst. Det var, hvor usædvanligt det var at se en film, hvor den mandlige karakter, Johnny, var objektet for begær, mere end den kvindelige hovedrolle. Selvom Johnny er Babys mentor på dansegulvet – og ja, det er en metafor – bemærker hun ham først, og hun tager føringen, da deres forhold bliver romantisk. Det føles stadig usædvanligt for en film at fokusere på, hvad hun vil, snarere end hvad han vil. Efter at være vokset op med 1980'ernes og 1990'ernes Disney-film havde mine skolevenner og jeg sandsynligvis aldrig set det på skærmen før. Jeg har heller ikke set det meget siden. Ikke underligt, at vi var så besatte, at jeg tre årtier senere stadig kan alle sangene, dansetrinene og replikkerne, og stadig føler en bølge af glæde, når Johnny starter den sprudlende slutscene med at sige, at ingen sætter Baby i et hjørne.
Dirty Dancing kan lejes digitalt i USA, på ITVX i Storbritannien og på Amazon Prime i Australien.
Ofte stillede spørgsmål
FAQs Giver mig stadig et stød af glæde Hvorfor Dirty Dancing er min feelgood-film
1 Hvad betyder feelgood-film egentlig
En film, du vender dig mod, når du vil have det bedre den løfter dit humør, trøster dig og efterlader dig gladere, end du startede
2 Hvorfor betragtes Dirty Dancing som en feelgood-film
Den blander romantik, fantastisk musik, dans og en tilfredsstillende afslutning. Den er varm, sjov og nem at gense
3 Hvad handler Dirty Dancing om
En film fra 1987, der foregår i 1963. En ung kvinde, Baby, tilbringer sommeren på et resort og forelsker sig i Johnny, danseinstruktøren. Hun lærer at danse og står op for det, hun tror på
4 Hvem spiller hovedrollerne
Jennifer Grey som Baby og Patrick Swayze som Johnny
5 Hvorfor siger folk, at den stadig giver et stød af glæde
Fordi visse scener løftet, finalen, musikken rammer dig med lykke, uanset hvor mange gange, du har set dem
6 Hvad er den mest berømte scene
Den sidste dans til The Time of My Life, der slutter med det ikoniske løft
7 Hvad er den berømte replik, alle citerer
Nobody puts Baby in a corner
8 Jeg har aldrig set den. Hvor skal jeg begynde
Bare se den én gang fra start til slut. Ingen forberedelse nødvendig. Den varer kun omkring 100 minutter
9 Hvilken version skal jeg se
Den almindelige biografversion. Det er den version, de fleste kender og elsker
10 Holder den, hvis jeg ser den for første gang i dag
For det meste ja. Musikken, dansen og kemien fungerer stadig. Nogle 1960'er-detaljer og outfits kan føles datede
11 Hvad er de største fordele ved at gense en comfort movie som denne
Det reducerer stress, løfter humøret og føles trygt, fordi du allerede ved, hvad der sker
12 Hvorfor nyder vi at gense film i stedet for altid at se nye
Velkendte historier sparer mental energi og giver en pålidelig følelsesmæssig belønning. Du får de gode følelser uden usikkerheden
13 Er det bare nostalgi
Delvist. Men håndværket betyder også noget musikken, koreografien og præstationerne er virkelig stærke
