Анти-ICE настроението беше водещата тема на церемонията. Има дебати за това колко ефективно е знаменитостите да правят политически изявления на наградите – някои може да го сравнят със звездите, подкрепящи президентски кандидати, като виждат и двете като имащи малък реален ефект. На миналогодишните „Грами“, обаче, музикантите не се нуждаеха да убеждават никого, че действията на ICE са морално погрешни. Въпреки това, самата интензивност и обхват на техните изявления бяха поразителни, подсилвайки, че този въпрос трябва да остане на преден план, независимо от обстановката.
Били Айлиш, печелейки „Песен на годината“ с „Wildflower“, повтори фраза, често срещана на анти-ICE протести: „Никой не е нелегален на открадната земя, и в момента е наистина трудно да се знае какво да се каже и какво да се прави.“ Тя добави: „В тази зала се чувствам наистина изпълнена с надежда, и чувствам, че просто трябва да продължим да се борим, да говорим и да протестираме, и нашите гласове наистина имат значение, и хората имат значение. 'Да го духа ICE' е всичко, което искам да кажа, съжалявам.“
Келани, печелейки първата от двете си награди за R&B с „Folded“, призова за единство в индустрията: „Заедно сме по-силни, за да говорим срещу всяка несправедливост, която се случва в света в момента... Надявам се всички да са вдъхновени да се обединим като общност от артисти, така че ще оставя това и ще кажа: да го духа ICE.“ Оливия Дийн, обявена за „Най-добър нов изпълнител“, заяви със същата грация и тиха сила, откриваема в музиката ѝ: „Стоя тук като внучка на имигрант – аз съм продукт на смелост, и мисля, че тези хора заслужават да бъдат отпразнувани.“
Речта на Бад Бъни беше особено мощна, изпълнена с яснота и човечност: „ICE навън. Ние не сме диваци, не сме животни, не сме извънземни. Ние сме хора и ние сме американци,“ каза той. Той продължи: „Омразата става по-силна с повече омраза. Единственото нещо, което е по-силно от омразата, е любовта. Моля, трябва да бъдем различни. Ако се борим, трябва да го правим с любов. Ние не ги мразим... това е начинът да го направим, с любов. Не забравяйте това, моля.“ За някой, който трябваше да отмени концерти в САЩ миналата година поради страхове, че феновете му ще бъдат мишена на ICE, простирането на любов към самите агенти е забележителен пример за високо морално поведение.
Докато на „Златните глобуси“ имаше няколко анти-ICE коментара и лацни значки от фигури като Марк Ръфало и Уанда Сайкс, „Грами“ представиха много по-гласен и колективен протест. Да се надяваме, че „Оскарите“ ще последват със същата енергия.
Оливия Дийн е обявявана за следващата голяма поп звезда на Великобритания. Категорията „Най-добър нов изпълнител“ е стартирала легендарни британски изпълнители през годините – включително Бийтълс, Том Джоунс, Сейд, Ейми Уайнхаус, Адел и Дуа Липа – и въз основа на текстовете и изпълнението в пробивния ѝ втори албум, „The Art of Loving“, Дийн изглежда е на подобен път. Тя беше заслужен победител в силно поле, надминавайки съперници като Адисън Рей, Сомбър и Леон Томас благодарение на способността си да улавя целия спектър на човешката емоция, с цялата ѝ непредвидимост и удивление. „The Art of Loving“ звучи почти като концептуален албум, давайки глас на всеки вид любов – от игриво, подигравателно флиртуване в началото на връзка до болката и неверието, когато тя приключи. Този талант, комбиниран с лекотата, с която тя го носи, я изстреля в топ класа на поп музиката. Издаден през септември, албумът не беше допустим тази година, така че очаквайте да я видите отново на сцената, приемаща още награди следващия февруари.
Може ли Кендрик Ламар скоро да стане най-големият носител на „Грами“ някога? Академията за звукозаписни изкуства и науки обича артисти, които съчетават интелектуална музикалност и лиризъм с търговски успех, и има ли някой, който да е направил това по-добре от Кендрик Ламар през последното десетилетие? Той добави още пет награди миналата нощ – Кендрик Ламар спечели четири категории за рап – включително за гостуването си в „Chains and Whips“ на Clipse – плюс най-голямата награда от всички, „Запис на годината“, за дуета си със SZA, „Luther“, който използва семпъл от Лутър Вандрос. Това довежда общия брой награди „Грами“ на Ламар до 27, а той е само на 38. Със сигурност заслужаваше всяка победа тук, като албумът му „GNX“ показва всяка страна на неговата личност, от палаво провокативна до замислена романтична.
Далай Лама спечели първата си награда „Грами“ за „Meditations: The Reflections of His Holiness the Dalai Lama“ в категорията „Най-добър аудиокнига“. Никога няма да забравя един от най-странните моменти в Гластънбъри, когати Пати Смит доведе Далай Лама на сцената и поведе тълпата в пеенето на „Честит рожден ден“, докато той режеше торта с огромен нож – момент, който със сигурност остави всеки, който микродозира гъби, притеснен, че е взел прекалено много. След като се появи на най-великия музикален фестивал в света, 90-годишният вече се намеси в най-големите музикални награди в света. Ако постави думите си на няколко акорда от гоа транс, кой знае – тези категории за ню ейдж или денс/електроника може да са негови за взимане през 2027 г. Победата вече го поставя сред топ 10 най-възрастни носители на награди някога, въпреки че все още има път да изпревари 97-годишния блусмен Пайнтоп Пъркинс.
На фронта на изпълненията, Сабрина Карпентър изпълни „Manchild“ с обичайния си блестящ висок камп, държейки гълъб, облечена като пилот на авиокомпания, който е на път да получи съобщение от HR относно стандартите за униформа. Бруно Марс и Розе дадоха тежък на акорди стомп през „APT“, а Лейди Гага смеси синтезатори, носейки експлодирала шапка от ракита. Имаше искрени почести към Ози Озбърн, Д'Анджело и Робърта Флак – въпреки че само словесно почитане към Брайън Уилсън, което изглежда го подцени малко, дори и да дойде от Брус Спрингстийн.
Но изпълнението на вечерта беше на Джъстин Бийбър, изпълняващ „Yukon“, една от най-великите му песни и отличителна в албума му „Swag“. Облечен само в шорти и чорапи, с цялостно огледало до него, изглеждаше, че току-що е станал от леглото в 11 сутринта – изкуствен анти-гланц, но блестящо изпълнен. Той изгради рифа на песента на живо на китара, зацикли го заедно с барабанни падове и го остави да тече на заден план, освобождавайки го да се съсредоточи върху вокалите. На записа те са стегнати, но тук бяха свободни и джазови, запазвайки фънка.
Американският джаз фюжън пианист Чик Кориа, известен с работата си с Майлс Дейвис, Хърби Ханкок и много други, е най-награждаваният джаз музикант на „Грами“. Дори след смъртта му през 2021 г., той продължи да удължава рекорда си, вече с 29 награди – трети общо след Джордж Солти и Бионсе. Последната му победа е за „Най-добро джаз изпълнение“ за живо изпълнение на „Windows“, записано през 2020 г. и издадено миналата година, взето от последното му турне с басиста Кристиан Макбрайд и барабаниста Брайън Блейд. „Windows“ е композиция от 1966 г., изпълнявана първоначално с Мърсър Елингтън. Повече от половин век по-късно, Кориа все още имаше същото птичо любопитство и инстинкт – правейки това прекрасен и заслужен победител, далеч от сантиментално посмъртно признание. Това беше добра вечер и за съпътстващия музикант Кристиан Макбрайд: заедно с това пъргаво трио, неговият Christian McBride Big Band спечели „Най-добър албум на голям джаз състав“ за „Without Further Ado, Vol One“, довеждайки собствения му брой победи до общо 11.
В моите прогнози преди „Грами“ мислех, че Крис Стейпълтън просто не може да спечели отново „Най-добро кънтри изпълнение“ – особено с еднократна песен за филма „F1“, която дори не влезе в класациите за кънтри или Hot 100. Освен това, дивите ѝ, Текстовете изглеждат в противоречие с репутацията му за емоционална дълбочина: „Никой не ме обвинява в здрав разум / Аз не съм чашата чай на всеки“, пее той, въпреки че в момента звучи перфектно събран. И все пак, ето ни: това отбелязва победи в четири от последните пет години за Стейпълтън, довеждайки общия му брой награди „Грами“ до 12.
The Cure спечелиха първата си награда „Грами“ – и втората си. Докато албумите им „Wish“ (1992) и „Bloodflowers“ (2000) бяха номинирани за най-добър алтернативен музикален албум, групата никога не беше печелила „Грами“ до тази година, когато взеха две награди: „Songs of a Lost World“ спечели най-добър алтернативен музикален албум, а „Alone“ спечели най-добро алтернативно музикално изпълнение. Тези победи са богато заслужени за албум и песен с мрачен, прощалтен тон, сбогувайки се с любовта, живота и цяла глава от човешката история. Групата пропусна церемонията, за да присъства на погребението на техния мулти-инструменталист Пери Бамонте, който наскоро почина на 65 години.
Докато нямаше британски номинирани в четирите основни категории – запис, песен или албум на годината – други британци се представиха добре в други категории. Най-вълнуващо, Лола Йънг победи Джъстин Бийбър, Сабрина Карпентър, Лейди Гага и Чапъл Роан, за да спечели „Най-добро поп соло изпълнение“ с „Messy“. Попът отдавна се фокусира върху близките борби, но Йънг обнови тази тема с песен, която улавя неистовото чувство на живот, изплъзващ се от контрол. FKA twigs спечели най-добър денс/електронен албум, Синтия Ериво спечели най-добро поп дуо/групово изпълнение с Ариана Гранде за „Defying Gravity“ от „Wicked“, а Ънгблъд спечели най-добро рок изпълнение за живото си кавър на „Changes“ на Ози Озбърн. Докато отдаваше искрена почит на Ози заедно със сълзяща Шарън Озбърн, той обяви: „Рок музиката се завръща, внимавай поп музико, ще ви срина, по дяволите!“ Рей също получи специална награда за социална промяна за „Ice Cream Man“, нейната песен за преживяване на сексуално тормоз от музикален продуцент.
Вампирите победиха демоните. Академията за звукозаписни изкуства и науки и Академията, решаваща „Оскарите“, понякога се съгласуват по наградите за най-добра музика, особено с Лудвиг Йорансон, който постигна двойното и за „Черната пантера“, и за „Опенхаймер“, и може да направи същото за „Sinners“ след триумфа от миналата нощ. Въпреки това, беше изненадващо да се види „Sinners“ да печели най-добър компила
