20. Autot (2006)
Selventääkseni teemaa: huomenna on Halloween, mutta eivät kaikki pidä kauhuelokuvista. Jotkut suosivat elokuvia ilman voimakkaita tunnistilanteita. Tämä lista on pääasiassa heille. Esimerkiksi Up ei ole mukana, koska sen avaustekstit ovat aidosti sydäntäsärkevät. Samoin Etsivä Nemo jää pois, sillä se seuraa surevaa isää etsimässä mahdollisesti kuollutta poikaansa. Mutta Autot, elokuva autoista, kelpaa listalle. Jännittävin kohtaus on kun auto väistää junaa. Sen lisäksi vaaraa ei juuri ole.
19. Illallinen Andren kanssa (1981)
Tämä ei tarkoita, että kaikki nämä elokuvat olisivat lapsille. Jos haluat pitää sykkeesi tasaisena, Louis Mallen Illallinen Andren kanssa on ihanteellinen. Ikäraja 12 johtuu satunnaisista lievistä seksuaaliviittauksista, mutta mitään ei oikeastaan tapahdu. Kaksi miestä syövät illallista, keskustelevat paljon, ja se loppuu. Monet katsojat pitävät sitä maailman tylsimpänä elokuvana, mutta ystävällisempi tulkinta on, että se on mietiskelevän älykäs – ei mitään, mistä menettäisi yöuniaan.
18. Utelias Vili (2006)
Perustuu klassisiin lastenkirjoihin (ensijulkaisu 1941), tämä elokuva iloisesta apinasta, joka joutuu lieviin ongelmiin, on loputtoman viehättävä. Will Ferrell esittää miestä, joka yrittää löytää piilotettua aarretta pelastaakseen museon, ja apina seuraa mukana. Ellet ole syvästi häiriintynyt maalin roiskumiskohtauksista, se on yksi vähiten vaarallisista miellyttävistä elokuvista ikinä.
17. Rakkauden varjo (2000)
Wong Kar-wain elokuvat vaikuttavat täydellisiltä tälle listalle unenomaisella, hypnotisoivalla tahdillaan, mutta hän usein lisää väkivaltaisia kohtauksia – kuten auto-onnettomuus My Blueberry Nightsissä tai puukotus Days of Being Wildissä. Rakkauden varjo on kuitenkin paljon rauhallisempi. Kaksi naapuria lähentyvät huomattuaan puolisoidaan pettävän heitä, mikä johtaa surulliseen mutta tyyneen tarinaan. Huomio: yksi kohtaus sisältää äänekkäästi syömistä, kertoivat trigger-varoituksia käsittelevät sivustot.
16. Punainen kilpikonna (2016)
Harkitsin aluksi latvialaista animaatiota Flow, mutta muistin kuinka se pelotti kahdeksanvuotiastani. Michaël Dudok de Witin sanaton Punainen kilpikonna on rauhallisempi. Mies joutuu autiolle rannalle, ja kilpikonna estää hänen pakoaan toistuvasti. Ainoa hieman järkyttävä hetki on kilpikonnan kuolema, mutta se syntyy uudelleen naiseksi, joka rakastuu häneen. Syvästi liikuttava ja upean kaunis.
15. Yksin yöllä rannalla (2017)
Eteläkorealaisen ohjaaja Hong Sang-soon hiljaiset, mietiskelevät elokuvat, joissa tapahtuu hyvin vähän, voisivat hallita tätä listaa. Yksin yöllä rannalla erottuu joukosta: korealainen nainen pakenee Saksaan suhteen päättymisen jälkeen. Se kuulostaa tapahtumarikkaammalta kuin on; dramaattisin osa on kun hän nostaa ääntään kerran. Vähäinen juoni on tarkoituksellista, tarkoituksena olla rauhoittava kokemus.
14. Everybody Wants Some!! (2016)
Verrattuna Yksin yöllä rannalla -elokuvaan, tämä tuntuu Transformers-tason toimintatäyteiseltä, huumeita, juhlia ja useita itsetyydytyksen vitsejä. Silti, Richard Linklaterin elokuvana, on tärkeää huomata, että mitään oikeastaan ei tapahdu. Suurimman osan ajasta elokuva on vain löysä kokoelma hauskoja kohtauksia, joissa yliopistobaseballpelaajat hengailevat ja pelleilevät. Lukuun ottamatta ehkä yhtä poikkeusta, tämä on nopein syke, jonka koet koko listan aikana, mutta se ei oikeastaan kerro paljoakaan.
13. Le Quattro Volte (2010)
Philip French kuvaili Michelangelo Frammartinon elokuvaa "esseeksi, elokuvalliseksi runoksi, hengelliseksi tutkimukseksi ajasta ja avaruudesta" – ja on vaikea olla samaa mieltä. Le Quattro Volte seuraa iäkästä vuohipaimenta Calabrian vuorilla hänen suorittaessa hiljaista arkirutiiniaan rauhallisella, hitaalla tavalla. On syytä huomata, että kyseessä on elokuva kuolemasta – surullinen mutta ei pelottava – mutta suurimmaksi osaksi tämä lähes äänetön mietiskely tuntuu pitkältä, hitaalta uloshengitykseltä.
12. Jiro unelmoi sushista (2011)
Jiro unelmoi sushista -elokuvan perintö on tulva Netflix-dokumentteja, jotka kohdistavat kokkeihin paljon enemmän kunnioitusta kuin he ansaitsevat, mutta se ei vähennä tämän elokuvan mestariteoksen statusta. Jiro Ono pitää 10-paikkaista sushi-ravintolaa Tokion metroasemalla, mutta hänen hiljainen keskittyminen ja täydellisyyden tavoittelu ovat ansainneet sille kolme Michelin-tähteä. Elokuvan ilo piilee rakastavissa, transsinomaisissa kohtauksissa, joissa Jiro valmistaa ruokaa munkkimaisella tyyneydellä. Se ei ole täysin rauhoittava – hän on ankara pojalleen – mutta muuten se täyttää vaatimukset täydellisesti.
11. Vili Vesterinen -elokuva (2015)
Rakastetun lasten hahmon sovittamisen riski nykyleville on houkutus mennä Peter Rabbit -tietä ja täyttää elokuva karkealla huumorilla, joka pilaa alkuperäisen charmin. Vili Vesterinen -elokuva välttää tämän täysin, pysyen mahdollisimman vilpittömän hyväsydämisenä. Vili Vesterinen ihastuu luokkakaveriinsa punatukkaiseen tyttöön ja yrittää eri keinoja parantaakseen itseään saadakseen hänen huomionsa. Se pysyy uskollisena Charles M. Schulzin sarjakuville ja on niin kevyttä kamaa, että pitäisi olla hirviö olla rakastamatta sitä.
10. Ennen auringonlaskua (2004)
Huolimatta Richard Linklaterin kasvavasta kunnianhimosta – hän sovittaa parhaillaan Merrily We Roll Alongia, kuvaten yli 20 vuoden ajan suunnitellun 2040-julkaisun ajaksi – hänen mestariteoksensa on edelleen Ennen-trilogia, jossa tapaamme Ethan Hawken ja Julie Delpyn heidän suhteensa eri vaiheissa. Vaikka Ennen auringonnousua (1995) teki suurimman vaikutuksen nuorena, seksikkäänä, flirttailevana parina rakastuen reaaliajassa, Ennen auringonlaskua on trilogian sydän. Pari on vanhempaa, hieman loukkaantuneempi, ja elämä on monimutkaisempaa. Silti, se on upea, vähäriskinen ja täysin peloton elokuva.
9. Setä Boonmee, joka muistaa entiset elämänsä (2010)
Apichatpong Weerasethakulin vetelä fantasiadraama antaa sivustolle Does the Dog Die? paljon työtä. Kyllä, se käsittelee eksplisiittisesti aaveita, mutta ne ovat "ystävällisiä henkiä" eivätkä "yllätyspelottavia aaveita". Ja kyllä, siinä on seksuaalista sisältöä – kohtaus, jossa naisella implikoidaan olevan yhdyntä kalan kanssa – mutta "se jotenkin ei ole niin ällöttävää kuin miltä kuulostaa". Totuuden nimissä tätä elokuvaa on vaikeampi perustella listalla kuin mitään muuta, mutta sen ylivoimaisesti pehmeä, hidas sävy saa sen sopimaan.
8. Playtime (1967)
Jacques Tatin mestariteos on vähemmän elokuva ja enemmän mahdollisuus ihailla hänen uskomatonta tuotantosuunnitteluaan; hän rakensi kokonaisen kaupungin, Tativillen, Pariisin laitamille sen tekemiseksi. Sarja silmänräpäyksessä ohitettavia visuaalisia vitsejä tyylikkäässä mutta steriilissä modernismin visiossa, Playtimessa ei ole paljoakaan juonta. Tati, esiintyen hämmentyneenä Monsieur Hulotina, ajelehtii kohtauksissa enemmän tarkkailijana kuin aktiivisena osallistujana, kun maailma pyörii hänen ympärillään. Silti, se on elokuva, josta huomaat itsesi eksyvän uudelleen ja uudelleen.
7. Tarina totuuden mukaan (1999)
Hidas ja vakaa voittaa kilpailun... Tarina totuuden mukaan.
Useimmat David Lynchin elokuvat eivät sopisi listalle pelottomista elokuvista – valitse mikä tahansa hänen teoksistaan, ja todennäköisesti löydät jotain, joka kummittelee psyykessäsi. Mutta Tarina totuuden mukaan on poikkeus. Se seuraa iäkästä miestä (Richard Farnsworth), joka ajaa traktoria yhdysvaltain halki tavatakseen kuolevan veljensä (Harry Dean Stanton), ja siinä koko tarina. Julkaisussa U-ikärajalla, se tuskin häiritsee edes herkimpiä katsojia, lukuun ottamatta mainintaa näyttämön ulkopuolisesta auto-onnettomuudesta. Silti, Lynch onnistuu pakkaamaan huomattavaa huumoria ja tunnetta tähän yksinkertaiseen tarinaan, tehden siitä yhden hänen parhaistaan.
6. Paterson (2016)
Jim Jarmuschin hienoin elokuva, Adam Driverin loistava suoritus, ja väitettävästi paras elokuva ikinä runojen kirjoittamisesta bussia ajaessa. Paterson on poikkeuksellinen vaatimattomasta lähtökohdastaan huolimatta. Driverin hahmo kirjoittaa runon, hiovat sitä bussivuoronsa aikana ja toistaa rutiinia päivästä toiseen. On pieniä jännityksen hetkiä – kuten väärä ase -tapaus ja hänen vaimonsa omalaatuisuudet, jotka saattavat ärsyttää – mutta kokonaisuudessaan se on hiljainen elokuva miehen arjesta.
5. Lassi ja leijona: Farmageddon (2019)
Verrattuna listan rauhallisempiin elokuviin, Farmageddon saattaa tuntua kuin olisi jumissa tulituslennokkejä täynnä olevassa vajassa. Mutta se on uskomattoman iloinen ja vetoaa kaikkiin ikäryhmiin. Lassi löytää avaruusolion hiljaisesta kylästään ja auttaa sitä kotiin. Juoni toimii lähinnä taustana vitseille, jotka perustuvat klassisiin scifi-kliseisiin, mutta elokuva saavuttaa mestariteoksen tason kohtauksessa, joka humoristisesti näyttää mitä tapahtuu, kun yliaktiivinen avaruusolio syö liikaa sokeria. Jotkut saattavat sanoa sitä harhaopiksi, mutta väittäisin tämän olevan Aardmanin paras työ.
4. Marcel the Shell With Shoes On (2021)
Nykypäivän haastavassa elokuvateollisuudessa, jossa jopa hittielokuvat kamppailevat tuottamaan voittoa, Marcel the Shell With Shoes On -elokuvan julkaisu teattereissa vaikutti kummalliselta. Tämä lempeä stop-motion-animaatio seuraa simpukkaa, joka sörkii ympäristössään, tehden siitä niche-elokuvan. Vaikka se on hauska ja herttainen – Marcel on hahmo, jota ei voi auttaa haluta suojelemaan – siinä on taustalla surua, joka saattaa yllättää. Mutta koska tämä lista koskee elokuvia, jotka eivät ole pelottavia, ei välttämättä onnellisia, se kelpaa.
3. Laulavat sadepisarat (1952)
BBFC kuvaa tätä klassista musikaalia "hyvin lievällä koominalla väkivallalla, joka tuskin häiritsee edes nuorimpia lapsia", ja se pitää paikkansa. Olin huolissani Donald O’Connorin slapstickistä "Make 'Em Laugh" -kohtauksessa – jossa hän olennaisesti satuttaa itseään naurun vuoksi – olisi liian voimakasta pienille lapsilleni, mutta se osoittautui heidän suosikikseen. Elokuvina mykkäkauden lopusta, tämä on paljon miellyttävämpi kuin Babylon (jossa, muistetaan, elefantti ulosti suoraan yleisöä kohti).
2. Liisa Ilmassa (1989)
Monet vanhemmat ovat kohdanneet shokin viedessään perheensä Studio Ghiblin elokuvaan, vain... En ehkä ole ainoa, joka luovutti Pesäpallopuistosta kaikkien pesukarhukuolemien jälkeen lasten lähtiessä huoneesta – myönnän, en tutkinut tuota Ghibli-elokuvaa paljoa. Mutta Liisa Ilmassa on ehdottomasti turvallisin valinta. Se kertoo nuoresta noidasta, joka aloittaa kuriirin työt, ja elokuva on ehdottoman hurmaava. Olin aikeessa sanoa, että koko maailman ihmiset rakastuisivat siihen, mutta tarkistin sitten Does the Dog Die? -sivustolta ja näin trigger-varoituksen vesistöstä, joten kuka tietää varmaksi?
1. Perfect Days (2023)
Elokuva, joka seuraa miestä siivoamassa wc-pyttyjä hiljaa kaksi tuntia, ei pitäisi olla yhtä upea kuin Wim Wendersin vuoden 2023 elokuva, mutta se todella on. Kōji Yakushon hahmo herää, pukeutuu, siivoaa wc-pyttyjä, syö lounasta, menee kotiin ja unelmoi, toistaen tätä rutiinia päivästä toiseen. Tuloksena on hienoin koskaan tehty elokuva hiljaisesta tyytyväisyydestä. Auttaa, että julkiset wc:t ovat aitoja taideteoksia – saatat jopa miettiä, kuinka moni on suunnitellut matkoja Tokioon nähdäkseen ne. Mutta pohjimmiltaan tämä on tarina miehestä, joka kokee elämän kuin ensimm