펫 숍 보이스의 1988년 앨범 《Introspective》 발매 즈음, 닐 테넌트는 자신과 듀오가 "팝 음악의 본질을 이해했고 그래서 우리가 원하는 것을 할 수 있다고 느꼈다"고 여겼던 시기를 묘사하기 위해 "제국적 단계"라는 용어를 만들었다. 팝의 탁월함에 있어 그보다 덜 화려한 파트너인 크리스 로우에게 이것은 전형적으로 "엉덩이 위로 사라지는 것!"이 뒤따랐다. 2010년, 평론가 톰 유잉은 테넌트의 용어를 확장하여 세 가지 기준을 제시했다: "지휘, 허가, 자기 정의." 지휘는 이후에 이어질 것들에 울림을 줄 방식으로 경계를 밀어붙이려는 예술가의 의지와 능력을 가리켰다. 한편 허가는 대중과 그들이 예술가가 일을 진전시킬 때 그 예술가에게 보내는 호의에 관한 것이었다. 마지막으로, 유잉은 자기 정의가 제국적 단계가 예술가 경력의 나머지를 정의하는 방식이라고 말했다. 모든 미래의 작업은 제국적 단계의 결과물과 비교되거나 함께 언급될 것이다. 카일리의 앨범 《Fever》가 나왔을 때, 그 이후 시대의 모든 것이 그녀 자신만의 제국적 단계를 대표했다. 그녀가 2001년과 2002년에 한 모든 것은 완벽하게 들어맞는 듯했다: 모든 비디오, 모든 싱글 선택, 투어, 언론의 관심, 패션, 비전의 일관성, 그녀가 팝을 재편하고 앞으로 밀어낸 방식. 그리고 그 모든 것은 지극히 기묘한 《Can't Get You Out of My Head》의 최면적인 무중력감이 이끌었다. 이 노래는 2000년 가을 어느 주말, 전 머드 기타리스트 롭 데이비스 소유의 서리 지역 차고 스튜디오에서 탄생했는데, 그는 매니저이자 흥행사인 사이먼 풀러로부터 뛰어난 팝 스타에서 작곡가로 변신한 캐시 데니스와 함께 몇 곡을 써보라는 권유를 받은 상태였다. "그녀가 이 곡으로 해낸 놀라운 일을 다른 누구도 해냈으리라고는 믿지 않아요,"라고 캐시 데니스는 말했다. 일요일, 맥 컴퓨터에서 큐베이스를 사용해 드럼 루프를 만들고 기타를 몇 개 추가하면서 《Can't Get You Out of My Head》의 씨앗이 심어졌다. 데니스가 제목 후렴구를 떠올렸고—그녀가 지적했듯 이 노래는 전형적인 절-후렴 구조를 따르지 않으며, 각 행이 거의 자체적인 후렴 멜로디 역할을 한다—데이비스가 "'라 라 라'" 부분을 추가했다. 데모는 세 시간 만에 완성되었고, 데니스의 보컬은 같은 날 오후 7시까지 녹음되었다. 데모는 전화로 풀러에게 들려주어졌다. 그는 나중에 S 클럽 7에게 들려주었지만 그들은 거절했다. 이 노래는 소피 엘리스벡스터에게도 제시되었지만 역시 부적합하다고 여겨졌다. 카일리에게 보내자는 것은 풀러의 아이디어였다. "그리고 저는 '하지만 이 노래는 카일리가 하는 것과 다르잖아'라고 생각하고 있었어요,"라고 데니스는 회상했다. "분명히, 지금은 우리 중 누구도 카일리가 다음에 무엇을 내놓을지 모릅니다, 왜냐하면 그녀는 분류될 수 없으니까요." 한편 카일리는 "몇 마디 만에 이것이 나를 위한 것임을 알았다"고 2002년에 썼다. "트랙이 끝날 무렵에는 얼마나 빨리 스튜디오에 들어갈 수 있을지 알고 싶었다." 전체 화면으로 이미지 보기 배꼽 아카데미 … 《Can't Get You Out of My Head》 비디오에서 카일리의 유명하고 영향력 있는 드레스. 사진: 팔로폰 레코드/워너 뮤직 그룹 약속대로, 그녀가 나타나지 않을 것이라고 스스로 확신했던 데이비스를 놀라게 하면서도, 카일리는 《Can't Get You Out of My Head》를 녹음하기 위해 서리에 도착했다. 근사한 연어 샐러드와 다른 별미들 사이에서, 노래는 몇 시간 만에 완성되었다. 노래에 카일리를 더하는 신비로운 팝 연금술은 그들 모두를 놀라게 했다. "카일리가 이 노래를 제안받은 첫 번째 아티스트가 아니었음에도 불구하고, 이 노래가 카일리 외의 누구에게 갈 운명이었다고는 믿지 않아요,"라고 데니스는 말했다, "그리고 다른 누구도 그녀가 이 곡으로, 비디오로, 엄청 섹시해 보이면서 해낸 놀라운 일을 해냈으리라고는 믿지 않아요!" 《Can't Get You Out of My Head》는 단지 "팝 노래치고는 좋은" 정도가 아니었다—기쁨 없는 사람들이 자신들의 뮤지션 자격이 훼손될까 봐 그 단서를 붙이기를 좋아하듯이. 팝이 R&B 실험가들의 전위적인 프로덕션 스타일을 흡수하기 시작하면서
자주 묻는 질문
다음은 《Can't Get You Out of My Head》 25주년에 관한 기사를 바탕으로 한 FAQ 목록입니다
초급 질문
《Can't Get You Out of My Head》는 무엇인가요
2001년에 발매된 카일리 미노그의 팝 노래입니다. 그녀의 가장 큰 히트곡 중 하나가 되었고 팝 음악의 이정표로 여겨집니다
이 노래는 누가 쓰고 프로듀스했나요
캐시 데니스와 롭 데이비스가 썼고 캐시 데니스가 프로듀스했습니다. 카일리 미노그가 불렀습니다
이 노래는 왜 그렇게 유명한가요
최면적이고 단순한 멜로디와 세련된 전자음이 있습니다. 전 세계 차트 1위에 올랐고 25년이 지난 지금도 어디서나 재생됩니다
제목은 무슨 뜻인가요
머릿속에서 떠나지 않는 귀에 쏙 들어오는 곡이나 사람을 가리킵니다. 노래 자체는 집착적인 사랑에 관한 것입니다
언제 발매되었나요
2001년 9월에 나왔습니다
어느 앨범에 수록되었나요
카일리 미노그의 앨범 《Fever》에 수록되었습니다
중급 질문
기사에서 이 노래가 팝의 미래를 보여주었다고 말하는 이유는 무엇인가요
2000년대와 그 이후 팝이 어떻게 들릴지를 예측했기 때문입니다. 최소한의 전자음과 단순하고 반복적인 후렴구를 중심으로 구성되었습니다. 이후 많은 아티스트들이 그 공식을 따라 했습니다
이 노래를 그렇게 귀에 쏙 들어오게 만드는 것은 무엇인가요
라 라 라 후렴구, 꾸준한 비트, 그리고 지루해지지 않으면서 반복되는 멜로디 방식입니다. 단순하지만 매우 효과적입니다
이 노래가 상을 받았나요
네, 2002년 그래미 최우수 댄스 레코딩상을 받았고 다른 많은 상도 받았습니다
차트 성적은 어땠나요
영국, 호주, 유럽 대부분을 포함해 40개국 이상에서 1위에 올랐습니다. 미국에서는 빌보드 핫 100에서 톱 10 히트곡이 되었습니다
사람들이 이 노래가 팝 음악을 바꿨다고 말하는 이유는 무엇인가요
2000년대의 지배적인 스타일이 전자 댄스팝이 되도록 도왔습니다. 노래가 최소한이면서도 엄청난 성공을 거둘 수 있다는 것을 보여주었습니다
이 노래에 대한 흔한 비판은 무엇인가요
너무 반복적이라거나 감정적 깊이가 부족하다고 말하는 사람들도 있습니다. 하지만 대부분의 평론가들은 그 반복을 핵심으로 봅니다
고급 질문
기사에서 언급한 팝의 미래는 무엇인가요
그
