Anti-ICE-stemningen var den dominerende tema ved ceremonien. Der er debatter om, hvor effektivt det er for berømtheder at komme med politiske udtalelser til awards-shows – nogle kunne sammenligne det med, at stjerner støtter præsidentkandidater, og ser begge dele som værende med lille reel indflydelse. Til Grammys i går aftes behøvede musikerne imidlertid ikke at overbevise nogen om, at ICE's handlinger er moralsk forkert. Alligevel var den rene intensitet og bredden af deres udtalelser slående, og forstærkede, at dette emne må forblive i forgrunden, uanset omgivelserne.
Billie Eilish, der vandt Årets Sang for "Wildflower", gentog en sætning, der er almindelig ved anti-ICE-protester: "Ingen er illegale på stjålet land, og det er bare virkelig svært at vide, hvad man skal sige og gøre lige nu." Hun tilføjede: "Jeg føler mig virkelig håbefuld i dette rum, og jeg føler, at vi bare skal blive ved med at kæmpe, tale højt og protestere, og vores stemmer betyder virkelig noget, og folket betyder noget. 'Fuck ICE' er alt, hvad jeg vil sige, undskyld."
Kehlani, der vandt den første af to R&B-priser for "Folded", opfordrede til enighed på tværs af branchen: "Sammen er vi stærkere i antal for at tale imod al den uretfærdighed, der foregår i verden lige nu ... Jeg håber, alle bliver inspirerede til at slutte sig sammen som et kunstnerfællesskab, så jeg vil efterlade dette og sige: fuck ICE." Olivia Dean, kåret som Årets Nye Kunstner, udtalte med den samme ynde og stille styrke, der findes i hendes musik: "Jeg står her som barnebarn af en indvandrer – jeg er et produkt af mod, og jeg synes, at de mennesker fortjener at blive fejret."
Bad Bunny's tale var særligt kraftfuld, fyldt med klarhed og menneskelighed: "ICE ud. Vi er ikke vilde, vi er ikke dyr, vi er ikke fremmede. Vi er mennesker, og vi er amerikanere," sagde han. Han fortsatte: "Hadet bliver stærkere med mere had. Det eneste, der er stærkere end had, er kærlighed. Vi er nødt til at være anderledes. Hvis vi kæmper, må vi gøre det med kærlighed. Vi hader dem ikke ... det er måden at gøre det på, med kærlighed. Glem det ikke, tak." For en, der sidste år måtte aflyse amerikanske koncerter af frygt for, at hans fans ville blive målrettet af ICE, er det en bemærkelsesværdig handling at udvise kærlighed til agenterne selv.
Mens der var nogle få anti-ICE-kommentarer og reversnåle til Golden Globes fra personer som Mark Ruffalo og Wanda Sykes, leverede Grammys en langt mere vokal og kollektiv protest. Forhåbentlig vil Oscars følge trop med lignende energi.
Olivia Dean hyldes som Britains næste store popstjerne. Kategorien Årets Nye Kunstner har lanceret legendariske britiske kunstnere gennem årene – inklusive Beatles, Tom Jones, Sade, Amy Winehouse, Adele og Dua Lipa – og baseret på sangskrivningen og præstationen på hendes gennembrudsalbum, *The Art of Loving*, ser Dean ud til at være på en lignende vej. Hun var en fortjent vinder i et stærkt felt og overgik udfordrere som Addison Rae, Sombr og Leon Thomas takket være sin evne til at fange hele spektret af menneskelig følelse, med al dens uforudsigelighed og vidunder. *The Art of Loving* fungerer næsten som et konceptalbum, der giver stemme til enhver form for kærlighed – fra legende, drilende flirten i starten af et forhold til smerten og vantroen, når det ender. Det talent, kombineret med den uanstrengte måde, hun bærer det på, har skubbet hende til popmusikkens top. Albummet, der udkom i september, var ikke kvalificeret i år, så forvent at se hende tilbage på scenen og modtage flere priser næste februar.
Kunne Kendrick Lamar snart blive den største Grammy-vinder nogensinde? Recording Academy elsker kunstnere, der kombinerer intellektuel musikalskhed og lyrik med kommerciel succes, og har nogen gjort det bedre end Kendrick Lamar i det sidste årti? Han tilføjede fem priser mere i går aftes – Kendrick Lamar vandt fire rap-kategorier – inklusive for hans gæsteoptræden på Clipse's "Chains and Whips" – plus den største pris af alle, Årets Indspilning, for hans duet med SZA, "Luther", der sampler Luther Vandross. Det bringer Lamars samlede Grammy-antal til 27, og han er kun 38. Han fortjente bestemt hver eneste sejr her, med hans album *GNX*, der viser hver facet af hans personlighed, fra spøgefuld provokatør til eftertænksom romantiker.
Dalai Lama vandt sin første Grammy for *Meditations: The Reflections of His Holiness the Dalai Lama* i kategorien Bedste Lydbog. Jeg glemmer aldrig et af de mest trippede øjeblikke ved Glastonbury, da Patti Smith bragte Dalai Lama på scenen og ledte publikum i at synge "Happy Birthday", mens han skar en kage med et enormt kniv – et øjeblik, der helt sikkert fik enhver, der mikrodoserede svampe, til at bekymre sig om, de havde taget for meget. Efter at have optrådt på verdens største musikfestival, har den 90-årige nu crashet verdens største musikprisuddeling. Hvis han satte sine ord til nogle Goa trance-akkorder, hvem ved – de New Age- eller Dance/Electronic-kategorier kunne være hans at vinde i 2027. Sejren placerer ham allerede blandt de top 10 ældste vindere nogensinde, selvom han stadig har vej at gå for at overgå den 97-årige bluesmusiker Pinetop Perkins.
På præstationsfronten leverede Sabrina Carpenter "Manchild" med hendes sædvanlige brilliant high camp, mens hun holdt en due og var klædt ud som en flypilot, der lige skulle have en besked fra HR om uniformstandarder. Bruno Mars og Rosé gav en guitar-tung trampen gennem "APT", og Lady Gaga mashede synthesizere, iført en eksploderet kurvehat. Der var hjertelige hyldester til Ozzy Osbourne, D'Angelo og Roberta Flack – selvom kun en mundtlig hyldest til Brian Wilson, som virkede til at nedtone ham en smule, selvom den kom fra Bruce Springsteen.
Men aftenens præstation var af Justin Bieber, der fremførte "Yukon", en af hans største sange og et højdepunkt fra hans album *Swag*. Iført kun shorts og sokker, med et fuldlængdespejl ved siden af sig, så det ud, som om han lige var rullet ud af sengen kl. 11 om formiddagen – en kunstig anti-glamour, men brilliant udført. Han byggede sangens riff live på guitar, loopede det sammen med trommepads og lod det køre i baggrunden, hvilket frigjorde ham til at fokusere på vokalen. På pladen er de stramme, men her var de løse og jazzy, mens de beholdt funken.
Den amerikanske jazz fusion-pianist Chick Corea, fejret for sit arbejde med Miles Davis, Herbie Hancock og mange andre, er den mest dekorede jazzmusiker til Grammys. Selv efter hans død i 2021 har han udvidet sin rekord, nu med 29 priser – kun overgået af Georg Solti og Beyoncé samlet set. Hans seneste sejr er for Bedste Jazzpræstation, for en live-version af "Windows" indspillet i 2020 og udgivet sidste år, taget fra hans sidste turne med bassisten Christian McBride og trommeslageren Brian Blade. "Windows" er en komposition fra 1966, oprindeligt spillet med Mercer Ellington. Mere end et halvt århundrede senere havde Corea stadig den samme fugleagtige nysgerrighed og instinkt – hvilket gjorde dette til en smuk og fortjent vinder, langt fra en sentimental posthum anerkendelse. Det var også en god aften for sideman Christian McBride: sammen med dette adrætte trio vandt hans Christian McBride Big Band Bedste Store Jazzensemblealbum for *Without Further Ado, Vol One*, hvilket bringer hans eget vinderantal til 11 samlet set.
I mine forud for Grammy-forudsigelser troede jeg, at Chris Stapleton simpelthen ikke kunne ende med at vinde Bedste Countrypræstation igen – især med en engangssang til *F1*-filmen, der ikke engang kom på hitlisterne for country eller Hot 100. Plus, dens vildt stirrende, tekster synes at være på kant med hans omdømme for følelsesmæssig dybde: "Ingen beskylder mig for at være sindssyg / Jeg er ikke alles kop te," synger han, selvom han lyder perfekt samlet i øjeblikket. Alligevel, her er vi: det markerer sejre i fire af de sidste fem år for Stapleton, hvilket bringer hans samlede Grammy-antal til 12.
The Cure vandt deres første Grammy – og deres anden. Mens deres album *Wish* (1992) og *Bloodflowers* (2000) hver var nomineret til bedste alternative musikalbum, havde bandet aldrig vundet en Grammy før i år, hvor de tog to priser hjem: *Songs of a Lost World* vandt bedste alternative musikalbum, og *Alone* vandt bedste alternative musikpræstation. Disse sejre er rigt fortjente for et album og en sang med en dyster, afskedston, der siger farvel til kærlighed, liv og et helt kapitel af menneskehedens historie. Bandet missede ceremonien for at deltage i begravelsen af deres multi-instrumentalist Perry Bamonte, som for nylig gik bort som 65-årig.
Mens der ikke var britiske nominerede i de fire hovedkategorier – årets indspilning, sang eller album – klarede andre briter sig godt i andre kategorier. Mest spændende, Lola Young besejrede Justin Bieber, Sabrina Carpenter, Lady Gaga og Chappell Roan for at vinde bedste pop solo præstation med *Messy*. Pop har længe fokuseret på relaterbare kampe, men Young genoplivede dette tema med en sang, der fanger den hektiske følelse af, at livet glider ud af kontrol. FKA twigs vandt bedste dance/electronic album, Cynthia Erivo vandt bedste pop duo/gruppe præstation med Ariana Grande for *Wicked*s *Defying Gravity*, og Yungblud vandt bedste rockpræstation for hans live-cover af Ozzy Osbournes *Changes*. Mens han betalte en hjertelig hyldest til Ozzy sammen med en grædende Sharon Osbourne, erklærede han: "Rockmusikken kommer tilbage, pas på popmusik, vi skal fucking få jer!" Raye modtog også en særlig pris for social forandring for *Ice Cream Man*, hendes sang om at opleve seksuel chikane fra en pladeproducer.
Vampyrer besejrede dæmoner. Recording Academy og Oscar-bestemmende Academy er nogle gange enige om bedste score-priser, især med Ludwig Göransson, der opnåede dobbeltsejren for både *Black Panther* og *Oppenheimer* og kunne gøre det samme for *Sinners* efter sejren i går aftes. Det var dog overraskende at se *Sinners* vinde bedste kompileringssoundtrack for visuelle medier, da *KPop Demon Hunters* – som producerede to af sidste års største popgrupper, Huntr/x og Saja Boys – syntes at være den sikre vinder. Men i en musikbranche, der er varsom over for AI og ivrig efter at fremhæve menneskeskabt musik, er det måske ikke overraskende, at Academy afviste en animeret præstation, selvom vokalpræstationerne var brilliant udført. Huntr/x tabte også til Cynthia Erivo og Ariana Grande i kategorien bedste pop duo/gruppe præstation.
Er Cirkut pops nye superproducer? Cirkut, den canadiske musiker Henry Walter, vandt sin første producer of the year-pris og sluttede sig til de (bemærkelsesværdigt kun mandlige) rækker af moderne poparkitekter som Greg Kurstin, Max Martin og Jack Antonoff. En protégé af Martin og Dr. Luke arbejdede han på hits som Katy Perrys *Part of Me* og Rihannas *You Da One*, spillede en nøglerolle i Weeknds tidlige karriere og medskabte hans to Daft Punk-samarbejder. Han fortsatte med at co-producere massive hits som Miley Cyrus's *Wrecking Ball*, men distancerede sig gradvist fra sine mentorer. Oprindeligt var hans lyd ret generisk og tjente sangerne (som Ava Max), men numre som Sam Smith og Kim Petras's *Unholy* omfavnede en tøjret neo-electroclash-æstetik. Dette fik sandsynligvis Lady Gagas opmærksomhed, hvilket førte til, at han producerede hele det fremragende *Mayhem*, som også vandt bedste popalbum i går aftes. Han co-producerede tre numre på Charli XCX's "Brat" og brobyggede dygtigt mellem pops mere kantede kunstnere og mainstream. Selvom der er en risiko for at blødgøre deres særprægede rå kvaliteter, giver denne succes ham en større mulighed for at udvikle sin egen signaturproduktionsstil.
Ofte stillede spørgsmål
Selvfølgelig. Her er en liste over FAQ's om top 10-øjeblikkene fra 2026 Grammys formuleret som spørgsmål, et rigtigt menneske kunne stille.
FAQ's Top 10 Øjeblikke fra 2026 Grammys
1. Hvad handlede Anti-ICE-protestene til Grammys om?
En gruppe kunstnere og aktivister brugte deres red carpet-interviews og takketaler til at opfordre til afskaffelse af ICE, protestere mod dens politikker og fremhæve oplevelserne for indvandrerfamilier.
2. Hvorfor blev Justin Biebers præstation betragtet som et højdepunkt?
Bieber leverede en rå, følelsesladet medley, der overgik fra hans tidlige pophits til numre fra hans kritikerroste, mere modne album *Reflections*. Den afstrippede iscenesættelse og hans vokallevering blev rost som et kraftfuldt comeback-øjeblik.
3. Hvem er Dalai Lama, og hvad var hans første Grammy-sejr for?
Dalai Lama er den åndelige leder af tibetansk buddhisme. Han vandt sin første Grammy for en lydbog af hans lære om medfølelse og opmærksomhed med titlen *A Path to Peace*.
4. Overskyggede de politiske protester musikken ved 2026 Grammys?
Mens protesterne var et stort samtaleemne, bemærkede de fleste anmeldelser en balance. Aftenen blev fejret både for sine stærke musikalske præstationer og for, at kunstnere brugte platformen til aktivisme, hvilket afspejlede branchens bredere sociale rolle.
5. Var Justin B
