当唐娜·戈特沙尔克向母亲出柜时，母亲回应道：“你选择了一条艰难的路。”那是1960年代的纽约，同性恋尚属非法。正如这位摄影师在其新展《我们他者》的视频片段中所反思的：“当时没有快乐的同性恋者。”展览以戈特沙尔克母亲的照片开场——她在犯罪猖獗的字母城经营着一家美容院。这些影像配有法国作家埃莱娜·詹内基尼的文字，记录着戈特沙尔克对照片人物与事件的回忆。
戈特沙尔克17岁首次拿起相机，因此这些照片也追溯着她拥抱自我身份、加入同性恋解放阵线的觉醒历程。故事从家庭开始。一张令人心碎的照片拍摄了她11岁的妹妹米拉——纯真而安详地睡在廉租公寓的床上。
米拉多年来的性意识觉醒与戈特沙尔克遥相呼应。16岁的米拉半裸着在公寓里羞涩摆姿，已然知晓自己的美丽。这组静谧温情的影像被1979年一张特写猛烈打断：米拉遭高尔夫球杆暴力“恐同袭击”后的脸庞，眼睑青紫肿胀。这张应米拉要求拍摄的照片涌动着共同的愤慨。近二十年后，米拉开始性别过渡不久，另一张照片记录她在母亲公寓里放松快乐的模样。米拉的故事——至少展览呈现的版本——终结于2013年那张“成为完整自我”的肖像。
在这些影像中，个人与政治紧密交织。戈特沙尔克最著名的照片之一描绘了一对伴侣蜷缩在破旧公寓单人床的粗毛毯下，上方悬挂着革命妇女大会的海报：“女同性恋者联合起来！”（拍摄前由戈特沙尔克布置）。这幅简洁而炽热的激进影像，让她首次窥见未曾目睹的快乐同性生活。
戈特沙尔克的展览与今年德意志交易所摄影基金会奖形成协同共振。本届入围展首次全部呈现女性及非二元性别艺术家作品，展示仍受威胁的边缘群体，但在此相机成为团结、亲缘与行动的利器：一种守护内心世界、逃离孤独的方式。
本届奖项大胆采用优雅极简的呈现形式，为影像与观者留出空间。这种风格始于雷内·马蒂奇的作品——这位特纳奖提名艺术家重现其装置《情感转盘》，通过记录自身年轻的酷儿社群，与戈特沙尔克的作品主题与紧迫性共鸣。那些标志性的日记式、朦胧感性的亲友快照以不同尺寸印制，镶嵌于玻璃板结构中，使其如烟雾缭绕俱乐部里汗湿的身体般交叠、碰撞、相互摩擦。
玻璃（非晶态固体）的特性隐喻着马蒂奇拍摄对象的经历：一个由动荡、脆弱与流动性塑造却坚韧不拔的社群。1997年出生的马蒂奇堪称同代人的沃尔夫冈·提尔曼斯，通过空间装置挑动张力与理念，以多元星座式结构引导观者。单幅影像或许平凡，但彼此激荡时便凝聚力量。
隔壁展厅，简·伊芙琳·阿特伍德的纪实摄影系列将人拖入噩梦世界……这位1990年代首批记录女子监狱的女新闻摄影师，为此项目倾注十年光阴。她走访九国四十所监狱，每处至少停留一周。骇人听闻的境遇——身心虐待、非人待遇、孕妇戴铐分娩——使她的作品成为变革的强烈呼号。
她的照片虽精心构图，却迸发着粗粝紧迫的力量。所遇女囚多为与骨肉分离的母亲，因非暴力犯罪入狱，或受暴虐伴侣所困。最令人难忘的影像之一是纳什维尔河湾最高安全监狱空荡的死囚教堂：冰冷长椅矗立，墙上悬挂两幅囚犯手缝海报，各书一个锥心词语：“救命”与“自由”。
楼上，维罗妮卡·加西茨卡的《百科全书》以更戏谑却不安的方式探索知识及其扭曲。运用图库与AI生成图像，她为数百条虚构事实创建词条，模仿历史参考书的风格。鲜艳色彩与文物柜式展陈让观者沉入图像可信度存疑的滑腻世界，真相与现实渐行渐远。她的作品发出反乌托邦警示：我们必须尽快学会辨别事实与精巧虚构，以免彻底迷失。
展览以流亡英国的伊朗艺术家阿马克·马哈茂迪安收尾。历时数年，她与16位流亡者共创抒情多媒体作品《一百二十分钟》。马哈茂迪安记录每人反复出现的梦境，将其转化为视觉呈现，再通过诗歌、电影与摄影交织成篇。最终作品如梦境浪潮沿墙流淌，穿梭于潜意识。反复出现的符号——窗、镜、白衣幽影、蛇与手——唤起漂浮游离于日常之上的恍惚感。
这是一种温柔而独创的社会纪实手法，传达流离之痛却不消费身份与苦难。马哈茂迪安凸显人类共有的能力：梦想、希冀、紧握家园记忆——即便已被连根拔起。展厅弥漫忧郁基调，但她的提醒带来慰藉：有些事物存于内心，常被忽视，却永不可夺。
**唐娜·戈特沙尔克与埃莱娜·詹内基尼：《我们他者》暨2026年德意志交易所摄影基金会奖入围展于伦敦摄影师画廊展出，展期至6月7日。**
**常见问题解答**
**基础问题**
1. **展览主题是什么？**
这是两位摄影师唐娜·戈特沙尔克与埃莱娜·詹内基尼的双人展，她们均获 prestigious 德意志交易所摄影基金会奖提名。展览标题强调其作品引发的强烈情感冲击。
2. **两位摄影师是谁？**
- 唐娜·戈特沙尔克：美国摄影师，以1970年代旧金山女同性恋与酷儿社群的亲密纪实肖像闻名。
- 埃莱娜·詹内基尼：法国当代艺术家，创作探索身体、记忆与感知的谜样摆拍摄影及装置作品。
3. **为何联展？有何关联？**
两人因同期提名该重要奖项而产生联结。展览可能探讨两位不同时代的艺术家如何运用摄影挑战规范、记录边缘体验并激发深层情感——尽管风格迥异。
4. **“激怒、困惑与深刻触动”指什么？**
形容作品预期效果：戈特沙尔克的作品可能因历史不公令人愤慨，或以温柔触动人心；詹内基尼抽象诗意的作品可能令人困惑，引发深思并产生共鸣。
5. **展览时间地点？**
请查询德意志交易所摄影基金会或主办画廊官网获取最新信息。
**内容与主题**
6. **戈特沙尔克展出何种摄影？**
可期待1970年代女同性恋女性主义文化的强力黑白肖像与纪实场景。其作品直接而个人化，是爱与抗争的重要历史文献。
