Meses antes de que se publicara su último libro, Max Porter se fue de vacaciones con Cillian Murphy y un amigo en común. "Les dije: 'Acabo de terminar otra novela'", recuerda Porter. "Y ellos dijeron: 'Pero si acabas de escribir una'. Yo respondí: 'Bueno, las escribo rápido y luego las edito despacio'". Terminó leyendo el libro en voz alta, dándoles su primer vistazo a la mente revuelta de un adolescente delincuente llamado Shy, que vive en una "mansiòn vieja y deteriorada convertida en una escuela para chicos problemáticos en medio de la nada".
Murphy se había convertido en un amigo íntimo de Porter después de protagonizar una adaptación teatral de la primera novela de Porter, Grief Is the Thing With Feathers (El duelo es la cosa con plumas). Porter no buscaba otra colaboración. De hecho, dijo: "Pensé que este libro era inadaptable porque es como un sistema meteorológico dentro de la cabeza de Shy. También me preocupaba un poco que todo mi trabajo se convirtiera en adaptaciones".
Dos años después, se publicó Shy. Mientras tanto, Murphy había creado su propia productora cinematográfica, Big Things, y "intentaba idear un proyecto" para seguir a su primera película ganadora de premios, Small Things Like These (Pequeñas cosas como estas), que trataba sobre los hogares abusivos dirigidos por la iglesia para madres solteras en Irlanda. "Max y yo hablamos todo el tiempo", dice Murphy. Ambos tienen hijos. Murphy proviene de una familia de profesores, y Porter enseña a tiempo parcial en prisiones y pasó parte del confinamiento haciendo de mentor para chicos que habían sido expulsados de la escuela. Decidieron que querían crear algo sobre el cuidado. "No era específicamente sobre la masculinidad en ese momento", explica Porter, "sino algo relacionado con el sistema de cuidado".
Solo había un problema. "Aunque amo Shy como libro", dice Murphy, "podía ver que era inadaptable". Sin embargo, la novela presentaba un personaje secundario llamado Steve, el director. "Entonces", continúa Porter, "sugerí: '¿Y si nos centramos en Steve y dejamos el libro atrás?'. Así que empecé de nuevo por completo".
El resultado es una historia poderosa y expresionista ambientada en una escuela de última oportunidad para menores en los años 90, donde un personal mal pagado y sobrecargado de trabajo intenta ayudar a chicos a los que la sociedad ha dado por perdidos. Es a la vez una crítica furiosa a un sistema roto —gravemente dañado por los recortes presupuestarios de los Tory anteriores— y una demostración de por qué adolescentes como Shy merecen ser salvados, a pesar de su comportamiento a menudo terrible. Por ejemplo, Shy ha destrozado una tienda, estrellado un coche, apuñalado el dedo de su padrastro y roto la nariz de alguien.
Porter escribió el guion él mismo —su primer guion— con Murphy protagonizando como el acosado director que gestiona un grupo de chicos indisciplinados. La película también presenta a tres mujeres: una subdirectora dura pero cariñosa, una consejera estudiantil y una nueva miembro del personal tímida. Pronto, Tracey Ullman, Emily Watson y Simbiatu Ajikawo (alias Little Simz) se unieron al elenco.
Encontrar a los estudiantes fue una tarea mayor. "Vimos a 3.500 chicos", dice Murphy. Un actor destacó para el papel de Shy: Jay Lycurgo, que nació en 1998, dos años después de cuando se ambienta la película. A mediados de los 90, su padre jugó en el Manchester United pero luego trabajó en unidades de derivación escolar. "Cuando recibí el correo sobre la audición", dice Lycurgo, "le pregunté a mi padre si podía visitarlo. Fui a su oficina y terminé pasando unas semanas observando en escuelas".
Los entrevisto a todos en un laberinto de habitaciones de hotel la mañana después del estreno en Londres de Steve. Han sido unos días agitados, con estrenos bien recibidos también en Toronto y Cork. "Un drama lleno de energía cruda y la sombra de la muerte..." Peter Bradshaw de este periódico describió la película como "un caos brutal de dolor emocional, cortado con destellos de un humor negro extraño". Peter Debruge de Variety la elogió como "un diamante en bruto profundamente conmovedor y superbien actuado".
El autor, Max Porter, el actor Cillian Murphy y el director Tim Mielants son entrevistados por separado, luciendo cansados. Rebecca Ullman se encuentra indispuesta arriba, pero los actores Jay Lycurgo y Simbiatu "Little Simz" Ajikawo están juntos, llenos de energía y bromeando. Les divierte descubrir que ambos suspendieron el ingreso a la Brit School de artes escénicas. Ajikawo ni siquiera consiguió una audición, mientras Lycurgo recuerda haber arruinado un discurso dramático que había preparado para sus GCSEs. "No entré porque pensé que actuar era solo llorar", admite.
La historia se desarrolla en un día y se filmó en secuencia a lo largo de 29 días, tras dos semanas de ensayo para que los jóvenes actores crearan vínculos. Mielants, que es belga y habla con metáforas, estaba terminando la postproducción de Small Things Like These cuando recibió el guion de Porter. Señala el contraste marcado: mientras Small Things tenía diálogo escaso sobre el silencio, Porter construyó "una catedral de palabras sobre el iceberg", lo que inicialmente lo intimidó.
Mielants dice que su propia crisis de mediana edad, provocada por el Alzheimer de su padre y la muerte de su hermano, lo ayudó a conectar con el material. Revisar videos familiares de los años 90 le hizo apreciar el poder de la gente hablando directamente a cámara. Esto inspiró el estilo crudo, de cámara al hombro de la película y el recurso de que cada personaje se describa en tres palabras ante la cámara. Mientras los chicos son enérgicos, el personaje de Murphy, Steve, es emocional y sin palabras. "Lo estoy mirando en lugar de tratar de entenderlo", dice Mielants, "y ahí es donde vuelve lo surrealista".
La película rinde homenaje a los estilos musicales mixtos de los años 90. Mielants recuerda que Porter le enviaba listas de reproducción, así que hizo el storyboard escuchando drum'n'bass, que no era su gusto habitual. La música lo ayudó a visualizar el mundo interior de los personajes, capturando la energía intensa y las emociones de ser un adolescente en 1996.
Murphy sugirió filmar en secuencia en un período corto, inspirado por su experiencia trabajando con Ken Loach. Normalmente, se prepara intensamente durante meses, pero para este papel, recurrió a su propia infancia como hijo de profesores y un estudiante a veces problemático. Rodar en orden le permitió encarnar la lucha constante de Steve —con fondos insuficientes, privado de sueño y apenas manteniendo el control— sin sobreprepararse.
Bajo la superficie, la película explora los paralelismos y contrastes entre mediados de los 90 y hoy. Mientras que tecnología como los dictáfonos y Walkmans parece anticuada, problemas como los sistemas de cuidado con fondos insuficientes y la estigmatización de los hombres jóvenes siguen siendo relevantes. Familiares. "Con suerte, esto destaca que los problemas que estos chicos enfrentan son de por vida", dice Murphy. "Existían antes de la tecnología, internet y las redes sociales. Estos desarrollos solo los han empeorado".
Los adolescentes a menudo parecen fáciles de descartar. "Creo que son un blanco fácil, tanto estadística como ideológicamente. Y ciertamente en Irlanda y el Reino Unido, la tasa de suicidio entre hombres jóvenes es trágica y asombrosamente alta", añade. Aunque en persona, Lycurgo no se parece en nada al problemático personaje Shy, entiende perfectamente lo que Murphy quiere decir. "Lidio con la salud mental todos los días a través de mis propias luchas personales", dice.
En la escuela, Lycurgo era descarado y se distraía fácilmente, más interesado en el fútbol que en estudiar. No fue hasta los 19 años que descubrió que tenía dislexia y se dio cuenta de que podría haberse beneficiado del tipo de apoyo individual que vio en las unidades de derivación de su padre. Su avance al interpretar a Shy llegó cuando se dio cuenta de que podía usar su propia vulnerabilidad. "Sentí que era una parte de mí que solo tenía que mostrar a todos. Así que no se trataba tanto de 'Tengo este personaje', sino más de 'Vale, ¿cómo puedo usar esto para honrar a Shy y respetar el material?'".
Para cuando Ullman y Ajikawo llegaron al set, los actores que interpretaban a los chicos ya habían creado vínculos de una manera ruidosa y enérgica. "Eran tan salvajes y hostiles que me pregunté en qué me había metido", dice Ullman. "Pero como abuela, entiendo esa energía de chico y su vulnerabilidad subyacente. Empecé a disfrutarlo. Al final, incluso estaba tejiendo botitas para uno de ellos que acababa de ser padre".
Ajikawo enfrentó el desafío adicional de equilibrar los ensayos con la preparación para su actuación junto a Coldplay en el Pyramid Stage de Glastonbury, programada para el fin de semana después de que terminara el rodaje. Mientras que en persona es elegante y articulada, en la película interpreta a un personaje sencillo y tímido. "Me perdí los talleres", dice, "lo que creo que funcionó bien y se sintió fiel a mi papel, ya que soy nueva en la escuela en la historia".
En su otra identidad como Little Simz, escribió una canción para la película. "Quería que sonara como un éxito de los 90, con momentos de ternura", dice. "Pero a Shy le encanta la música jungle, así que también incluimos unos ritmos geniales". La canción se llama "Don’t Leave Too Soon". Viendo los primeros cortes de la película, se dio cuenta de que, en el fondo, es una carrera para salvar a Shy de sí mismo. Mira con calidez al actor que dio vida a la historia y le dice: "En la canción, estaba diciendo: 'Quieres ser visto, y yo te veo'. Es una carta de amor para ti". Ese sentimiento sirve como un resumen apropiado de la película. Shy ya está en cines y estará disponible en Netflix a partir del 3 de octubre.
Preguntas Frecuentes
Por supuesto. Aquí tienes una lista de Preguntas Frecuentes sobre "Estaban completamente salvajes": Cillian Murphy, Tracey Ullman y el elenco hablan del intenso drama escolar 'Steve'.
Preguntas Generales
P: ¿Qué es 'Steve'?
R: 'Steve' es un intenso drama escolar donde una sesión de castigo se intensifica dramáticamente, resultando en un estudiante con la nariz rota.
P: ¿Quiénes son los actores principales en 'Steve'?
R: El elenco principal incluye a Cillian Murphy y Tracey Ullman, quienes han hablado sobre la intensidad de la película.
P: ¿A qué se refiere "Estaban completamente salvajes"?
R: Esta es una cita del elenco que describe la naturaleza intensa e impredecible de las escenas o del comportamiento de los personajes en la película 'Steve'.
Sobre la Historia y los Temas
P: ¿Cuál es el conflicto principal en 'Steve'?
R: El conflicto central gira en torno a una sesión de castigo que se sale de control, conduciendo a un incidente violento —una nariz rota— que resalta las tensiones subyacentes entre estudiantes y autoridad.
P: ¿Está 'Steve' basada en una historia real?
R: Las Preguntas Frecuentes no especifican si está basada en hechos reales. Se presenta como una historia escolar dramática.
P: ¿Cuáles son los temas principales del drama?
R: La película explora temas como la rebelión, las consecuencias de la autoridad, la angustia adolescente y cómo un solo momento puede estallar en violencia.
Sobre el Elenco y la Producción
P: ¿Qué roles interpretan Cillian Murphy y Tracey Ullman?
R: Aunque los roles específicos no se detallan aquí, forman parte del elenco que habla sobre la película. Cillian Murphy a menudo interpreta personajes intensos y Tracey Ullman es conocida por su actuación versátil, que podría incluir una profesora o figura de autoridad.
P: ¿Por qué el elenco describió la experiencia como "completamente salvaje"?
R: Probablemente usaron esta frase porque el proceso de filmación o las emociones de la historia fueron muy crudas, caóticas y emocionalmente demandantes, especialmente para una escena tan intensa como una que conduce a una nariz rota.
P: ¿La escena de la nariz rota fue real o actuada?
R: Casi seguro que fue actuada, usando efectos especiales y coreografía para garantizar la seguridad del actor, pero la actuación fue tan convincente que pareció real.
Análisis Profundo - Preguntas del Espectador
P: ¿Cuál es el significado de la nariz rota en la historia?
R: La nariz
