**20. Il Viaggio di Natty Gann (1985)**
È la Grande Depressione in stile Disney, mentre una ragazza maschiaccio di nome Natty salta sui treni per trovare suo padre taglialegna. Fu la prima volta che vidi Cusack, impressionante nei panni di un saggio giovane vagabondo — anche se non la prima volta che vidi il compagno lupo-cane di Natty. Quello è Jed, il cane da slitta di **La Cosa**!
**19. Tapeheads (1988)**
Mike Nesmith dei Monkees ha prodotto questa sciocca commedia slapstick molto anni '80, con un cast di supporto di culto e una grande colonna sonora. Cusack (con un losco baffetto) e Tim Robbins interpretano due perdenti la cui società di video rock decolla dopo una tragedia legata allo Skylab.
**18. Alta Fedeltà (2000)**
Cusack torna brevemente alla sua personalità da film adolescenziale, ma è troppo figo per essere convincente come il bambinone che fa liste dal romanzo di Nick Hornby, ora ambientato a Chicago. Se non ti dà fastidio che le donne siano rappresentate come guastafeste con cattivo gusto musicale, questo sguardo sulla mascolinità paurosa dell'impegno e sul gatekeeping della cultura pop è un divertimento leggero e superficiale.
**17. Max (2002)**
Nella Monaco del 1918, Cusack interpreta un gallerista ebreo che incoraggia i sogni artistici di un amaro veterano dell'esercito (Noah Taylor) che ha un talento per i discorsi antisemiti. Questa storia delle origini di Hitler avrebbe potuto usare più brio alla Ken Russell, nonostante alcune sorprendenti performance artistiche in cui Cusack con un braccio solo sprofonda nudo in un enorme tritacarne.
**16. L'uomo dei sogni (1989)**
Proprio prima di passare a ruoli adulti, Cusack ha realizzato un'ultima commedia romantica adolescenziale nel debutto alla regia di Cameron Crowe. Lloyd Dobler è un fannullone che si innamora della ragazza più intelligente della scuola. La loro storia d'amore altalenante include quell'iconica scena del corteggiamento con il boombox, più grandi interpretazioni di supporto di Lili Taylor e della sorella di Cusack, Joan.
**15. Con Air (1997)**
In mezzo a performance esagerate di John Malkovich e Ving Rhames nei panni di detenuti che dirottano il loro aereo, Cusack interpreta il comprensibilmente sudato maresciallo statunitense che osserva da bordo campo. Nicolas Cage è il prigioniero eroico in libertà vigilata che deve fermare gli psicopatici in questo film d'azione sciocco ma divertente.
**14. Fat Man and Little Boy (1989)**
Paul Newman interpreta il generale Groves (interpretato da Matt Damon in **Oppenheimer**), che è incaricato di costruire la prima bomba atomica. Ma è Cusack che rimane impresso nella memoria come uno scienziato (immaginario) che subisce le conseguenze di un incidente in laboratorio. "Tutti dovrebbero farcela", dice dopo aver fatto dei calcoli, "tranne me. Io morirò."
**13. Pallottole su Broadway (1994)**
Come il sostituto di Woody Allen in una delle commedie più divertenti del regista post-Farrow, ambientata nella New York degli anni '20, Cusack interpreta un drammaturgo che ottiene il finanziamento del suo spettacolo ingaggiando la fidanzata di un gangster — solo per scoprire che la sua guardia del corpo mafiosa è uno scrittore migliore di lui. La premio Oscar Dianne Wiest è esilarante nei panni di un'attrice alcolizzata. "Non parlare!"
**12. La Gioia della Vita (1985)**
Prima del suo piccolo ruolo in **Stand By Me** di Rob Reiner, Cusack ha recitato nell'eccellente rivisitazione in chiave adolescenziale dello stesso regista di **Accadde una Notte**. "Gib" Gibson è un porco bevitore di birra il cui piano di andare a letto con una bellezza californiana viene deragliato quando condivide un viaggio attraverso il paese con una compagna di studi perbenina.
**11. Otto Uomini Fuori (1988)**
Il meticoloso dramma d'epoca di John Sayles è un'ottima introduzione allo scandalo dei Black Sox di Chicago, un punto di riferimento chiave nella cultura pop americana. Un gruppo di giocatori di baseball, arrabbiati perché la dirigenza non vuole dare loro un bonus meritato, accetta di perdere intenzionalmente le World Series del 1919. In un forte cast corale, Cusack assume uno dei suoi primi ruoli da adulto come lo sfortunato interbase, Buck Weaver.
**10. 2012 (2009)**
Riuscirà il romanziere di fantascienza Cusack a riunirsi con sua moglie prima che il regista Roland Emmerich distrugga il pianeta con tempeste solari, tsunami ed eruzioni vulcaniche? Naturalmente, i miliardari hanno escogitato un piano per sopravvivere a questo film catastrofico con un numero di morti nell'ordine dei miliardi. È solo un peccato che non finiscano tutti come il rivale in amore di Cusack, che viene ucciso nel modo più contorto possibile.
**9. The Paperboy (2012)**
Questa folle fetta di gotico meridionale è nota soprattutto per Nicole Kidman che urina sulle punture di medusa di Zac Efron. Ma Cusack si scatena nei panni di un viscido razzista che vive nella palude e caccia alligatori, con un triste taglio di capelli alla Nic Cage. Non hai veramente vissuto finché non hai visto Kidman portarlo all'orgasmo nella sala visite del carcere!
**8. Grand Piano (2013)**
Un pianista nervoso (Elijah Wood) riceve un messaggio durante un concerto: "Suona una nota sbagliata e muori." Cusack trasuda minaccia untuosa in un ruolo prevalentemente vocale come il cattivo di questo thriller ridicolo. Eugenio Mira sembra non riuscire a dirigere una singola scena della sceneggiatura di Damien Chazelle senza fare qualcosa di adorabilmente folle.
**7. Identità (2003)**
Dieci persone bloccate da un temporale in un remoto motel del Nevada vengono assassinate una dopo l'altra nel thriller psicologico di James Mangold, che sembra **Dieci Piccoli Indiani**. Cusack interpreta un ex-poliziotto che legge Sartre e cerca di risolvere il mistero. Inciampa in un colpo di scena che mi ha infastidito la prima volta che l'ho visto, ma che si è rivelato molto più divertente a una seconda visione.
**6. Mappe per le Stelle (2014)**
Nel pieno della sua fase da cattivo, Cusack è agghiacciante nei panni di un terapeuta delle celebrità. Il suo karma arriva sotto forma di sua figlia piromane, che arriva a Los Angeles per affrontare la sua famiglia e i suoi oscuri segreti. David Cronenberg non si tira indietro in questa cupa ma grande satira di Hollywood. Julianne Moore offre una performance impavida come una star del cinema drogata con la stitichezza.
**5. Love & Mercy (2014)**
Questa biografia non lineare di Brian Wilson intreccia Paul Dano come Wilson negli anni '60 e Cusack come la versione pesantemente medicata degli anni '80. Negli anni '60, sta rivoluzionando la musica pop con ispirate sperimentazioni in studio, ma già lotta con la malattia mentale. Negli anni '80, è sotto il controllo di un medico malvagio, ma redento dall'amore di una brava donna.
**4. 1408 (2007)**
Uno scrittore si registra in una stanza d'albergo infestata, dove deve affrontare non solo fantasmi ma anche il suo stesso passato traumatico in questa inquietante trasposizione di un racconto di Stephen King. Nonostante un brillante cameo di Samuel L. Jackson, è fondamentalmente uno spettacolo da solista per Cusack. Lui è all'altezza dell'occasione con una performance virtuosistica, passando dallo scetticismo alla paranoia e urlando al frigorifero.
**3. Grosse Pointe Blank (1997)**
Due anni prima che Tony Soprano avesse il suo primo attacco d'ansia, Cusack ha co-prodotto e co-scritto questa commedia nera su un sicario depresso (Alan Arkin è esilarante come suo terapeuta) che partecipa alla riunione del suo liceo. Il tono è per lo più leggero, ma ci sono oscuri accenni al relativismo morale dell'America moderna. Cusack incarna perfettamente il freddo distacco.
**2. I Misteri di Los Angeles (1990)**
Cusack ha lasciato definitivamente i film per adolescenti con la sua interpretazione di un simpatico ma losco truffatore in questa splendida trasposizione (di Donald E. Westlake) del duro romanzo del 1963 di Jim Thompson su un trio di piccoli imbroglioni. Una Anjelica Huston con i capelli platino interpreta sua madre, e Annette Bening interpreta la sua sexy fidanzata. È una tragedia greca di bassa lega con performance fantastiche e un finale indimenticabilmente cupo.
**1. Essere John Malkovich (1999)**
Cusack chiese al suo agente la "sceneggiatura più folle e improducibile che tu possa trovare", e il risultato fu il debutto alla regia di Spike Jonze. Cusack, con i capelli più tristi immaginabili, si diverte un mondo a esplorare il suo lato oscuro nei panni di un burbero burattinaio di strada che scopre un portale segreto nella mente dell'attore John Malkovich. E questo è solo l'inizio della selvaggia storia di Charlie Kaufman. La storia infinitamente inventiva di Kaufman fonde questioni di identità, sessualità e controllo in un mix surreale, reso ancora più efficace da un approccio diretto e senza fronzoli che evita effetti speciali appariscenti.
**Domande Frequenti**
Ecco un elenco di domande frequenti sui film di John Cusack classificati dal peggiore al migliore con risposte chiare e dirette.
**Il Livello Peggiore**
1. **Perché Hot Tub Time Machine 2 sembra un brutto sogno febbrile?**
**Risposta:** Perché è un sequel tirato per soldi che perde il cuore e l'umorismo dell'originale. Cusack non c'è nemmeno e la trama è un pasticcio insensato e volgare.
2. **Il Corvo parla veramente di Edgar Allan Poe che risolve omicidi?**
**Risposta:** Sì, ma è un terribile film poliziesco gotico. Cusack interpreta Poe come una caricatura di ubriacone scontroso e il mistero è noioso. Saltalo a meno che tu non ami i brutti film in costume.
3. **Cosa è andato storto con 2012?**
**Risposta:** È un rumoroso e ridicolo film catastrofico in cui Cusack interpreta uno scrittore in difficoltà che in qualche modo salva il mondo. La CGI è eccessiva, la trama è ridicola ed è divertente solo se vuoi un'esperienza "così brutto che è bello".
**Il Livello Medio**
4. **Grosse Pointe Blank è veramente bello o solo sopravvalutato?**
**Risposta:** È genuinamente buono ma non il suo migliore. Cusack interpreta un sicario che partecipa alla riunione del suo liceo. È arguto, cupo e ha una grande musica anni '80, ma l'azione sembra datata. È un solido film di culto, non un capolavoro.
5. **Perché la gente ama così tanto Alta Fedeltà?**
**Risposta:** È uno sguardo relatable e dolorosamente onesto sulle rotture e l'ossessione per la musica. Il personaggio di Cusack, Rob, è uno stronzo ma fai il tifo per lui. È un must per i nerd della musica e per chiunque sia stato lasciato.
6. **L'uomo dei sogni è il miglior film per adolescenti di sempre?**
**Risposta:** È un classico per adolescenti di alto livello, ma non il migliore in assoluto. La famosa scena del boombox è iconica, ma il film è lento e il personaggio di Cusack, Lloyd, è un po' un tappetino. È affascinante ma non perfetto.
**Il Livello Buono: Vale la Pena**
