Gonosz Örökké: Az Óz, a csodák csodája tartós bűvölete

A streaming szolgáltatásokról köztudottan elmondható, hogy gyengék a 90-es évek, sőt egyes esetekben még a 2000-es évek előtti filmek kínálatában. Már a nagyvásznas nosztalgiaestek is egyre gyakrabban mutatnak 21. századi filmeket – olyanokat, amelyek egyesek szerint még nem is elég öregek egy komolyabb évfordulóhoz. (El tudjátok képzelni, hogy a Batman: Kezdet már 20 éves? Tényleg annyi idős a Jóbarátok, hogy ihatna?) Emiatt még meglepőbb, hogy az elmúlt évek egyik legnagyobb sikere az Óz, a csodák csodája, amely sokkal közelebb jár 100. évfordulójához, mint a 25.-éhez.

Természetesen az Óz, a csodák csodája mint szellemi termék jóval megelőzi az 1939-ben bemutatott, imádott MGM-musicalt. L. Frank Baum először 1900-ban publikálta Az Óz, a nagy varázsló című művét. Ezután még 13 egyre különösebb folytatást írt, látszólag némi vonakodással, egészen 1919-ben bekövetkezett haláláig. Utolsó Óz-könyvét halála után adták ki, és a sorozat nélküle is folytatódott.

Amikor azonban az Ózról beszélnek, az emberek szinte mindig az 1939-es filmre utalnak, nem a könyvekre. Baum anyagának nagy részét – néhány szokatlan feldolgozást és a Disney részben ijesztő, részben unalmas Vissza Óz birodalmába című filmjét kivéve – a film és a televízió figyelmen kívül hagyta. A Judy Garland-filmet, amelyet Victor Fleming rendezett, ma még nagyobbnak érezzük, mint valaha – különösen azóta, hogy bemutatták a Las Vegas-i Sphere-ben. Ezen az immerzív helyszínen a filmet 25 perccel rövidítették le, és mesterséges intelligenciával bővítették, hogy illeszkedjen a hatalmas digitális képernyőhöz. Bár a változtatások vitákat váltottak ki, az élmény óriási siker lett, és naponta mintegy 2 millió dollárt hoz. Mivel a jegyárak magasabbak, mint egy átlagos film esetén, akár néhány hónap alatt is könnyen felülmúlhatja a legtöbb 2025-ös mozifilm bevételét. Egy teljes év alatt pedig akár a James Cameron-féle kasszasikerek ligájába is bekerülhet.

Ez azt is jelentené, hogy közel kerülne a Wicked filmvárakozott globális bevételéhez. A Wicked nem közvetlen feldolgozása az Óznak; egy Broadway-musicalen alapul, amely a történetet a Nyugat Boszorkányának nézőpontjából dolgozza fel. Ennek ellenére a varázslatos Óz birodalmában játszódik, és az új film, a Wicked: A Jóért sokkal közvetlenebbül kapcsolódik az eredeti filmhez, mint a könyv. A folytatás sikerének közel biztos volta miatt már szóba hozzák, hogy ezt az Óz-változatot tovább bővítik egy harmadik résszel. (Talán végre bemutatnák olyan karaktereket, mint Tik-Tok és a Foltozott Lány!)

Még ha nem is készül harmadik Wicked film, más Óz-projektek is fejlesztés alatt állnak. Egy másik musical, a The Wiz országos turnéra indul egy Broadway-fellendülés után. Mivel az eredeti karakterek közkincsek, egy alacsony költségvetésű horrorfilm szinte biztosan elkészül. Az Amazon is dolgozik egy modern fiatal felnőtteknek szóló sorozaton, a Dorothy-n, amelyet Gwen Stefani és Blake Shelton producerel. Ha pedig rajongója vagy az 1939-es filmnek, megpróbálhatod megvásárolni a Boszorkány valódi kalapját egy közelgő aukción – az Óz-emléktárgyak múltbéli ára mindig a várakozások fölé szökött.

Az 1939-es film tartós vonzerejének része a lenyűgöző vizuális világa. Dorothy szepiaárnyalatos Kansasából a vibráló technicolor Óz birodalmába való átmenet a mai napig a filmtörténet egyik legfelejthetetlenebb pillanata. Mégis, sok más ikonikus film nem tartotta meg ugyanezt a népszerűségi szintet közel egy évszázaddal később – még a szeretett Elfújta a szél sem. Egy másik 1939-es film, amelyen Fleming dolgozott és amely egy népszerű regényen alapul, szintén nem maradt fenn ugyanígy. Bár ennek okaként a benne rejlő rasszizmust lehetne felhozni, egyes nézők számára ez vonzerő, nem pedig hiba.

Cynthia Erivo és Ariana Grande a Wicked: A Jóért című filmben. Fotó: Universal Pictures/AP

Úgy tűnik, a Wicked Dorothy allegorikus erejére épít, aki a fullasztó, elnyomó Kansasból egy vibráló, fantasztikus világba utazik – ez az elem hangsúlyosabb a filmben, mint Baum eredeti könyvében. Ugyanakkor a hagyományosabb nézőközönségnek is kedvez, hiszen Dorothy végül hazatér, annak ellenére, hogy barátságot kötött Ózban. Ezt hangsúlyozza, hogy ugyanazok a színészek játsszák kansas-i ismerőseit és a Madárijesztőt, Bádogfavágót és Gyáva Oroszlánt is, ami érzékelteti, hogy a hétköznapi farmélet épp olyan értelmes, mint egy varázskirályság. Könnyű elképzelni például, hogy egy meleg tinédzser és kevésbé elfogadó szülei is megerősítést találhatnak a történetben.

A könyvek azonban kevésbé egyértelműek. Dorothy végül végleg Ózba költözik, és utazásai egyre hétköznapibbá válnak a tornádó által elsodort vagy a hajóról leesett kalandokhoz képest. A Vissza Óz birodalmába című film, amely a későbbi regényekből merít, azzal kezdődik, hogy Dorothyt sokkterápiának vetik alá Óz megszállottsága miatt – egy jelenet, amely hátborzongatóan hasonlít az átnevelő terápiákhoz. A Wicked szintén foglalkozik a rasszizmus és a homofóbia témáival, hiszen Elphabát (Cynthia Erivo) marginalizálja és okolja a csaló Varázsló, egy szélhámos, aki a tekintély látszatát tartja fenn – egy dinamika, amely túl ismerősnek tűnik.

A Wicked allegóriái nagy részénekesen nehézkes, különösen a megnyúlt A Jóértben, amely a darab gyengébb második felét nyújtja. Mégis, kapcsolata az eredeti film örökségével – amely megnyugvást nyújtott a helytelennek érzőknek – továbbra is erős. Ezt a hagyományt folytatta a The Wiz, mind a Broadway-on, mind a filmváltozatban, ahol egy teljesen fekete szereplőgárda újraértelmezte Ózt, hangsúlyozva a történet marginalizált közösségeknek szóló vonzerejét.

Figyelemre méltó, hogy a Varázslóra fókuszáló művek, mint az 2013-as előzményfilm vagy Baum néhány folytatása, nem keltenek olyan mély visszhangot, mint a női karakterekre összpontosító alkotások. Még a fantasztikus elemek is gyakran háttérbe szorulnak az érzelmi mélység mellett. Ez megmagyarázhatja, hogy miért nem készült még jelentős Óz-témájú vidámpark – bár valószínűleg előbb-utóbb elkészül. Ez egy ritka fantasy franchise, amely nem követeli meg a teljes elmerülést, hanem a közönséget a csodálatos álmok és a megható valóság között lebegtet.



Gyakran Ismételt Kérdések
Természetesen Íme egy lista hasznos és egyértelmű GYIK-ről az Óz, a csodák csodája tartós vonzerejéről



Általános Kezdő Kérdések



K: Miért népszerű ma is az Óz, a csodák csodája?

V: Ötvözi az időtlen témákat (barátság, bátorság, „nincs hely, mint otthon”) forradalmi technicolor felvételekkel, felejthetetlen zenével és egy varázslatos kalandtörténettel, amely minden korosztályt megfog.



K: Mi a film fő üzenete?

V: A lényeges üzenet, hogy mindened megvan benned – bátorság, esz és szív –, nem külső személyektől kell válnod validálásra.



K: A film mindig is klasszikus volt?

V: Nem teljesen. Bár díjra jelölték, nem volt óriási kasszasiker 1939-es bemutatóján. Az éves televíziós műsorok tették a ma ismert szeretett klasszikussá, az 1950-es évektől új generációkhoz juttatva.



K: A rubin papucsok valóban rubinból készültek?

V: Nem, nem valódi rubinból. Az eredeti könyvben ezüst színűek voltak. A technicolor filmhez pirosra változtatták őket, és gyöngyökkel, gyöngysorokkal és piros bőrrel készült, hogy vibrálóan kontrasztoljanak a Sárga Téglákkal kirakott úttal.



Mélyebb Haladó Kérdések



K: Milyen sötétebb teóriák vagy értelmezések készültek a történetről?

V: Népszerű teóriák szerint a történet allegória az 1890-es populista mozgalomra, vagy Dorothy kómában álmodta az egészet. Bár izgalmasak, ezek rajongói értelmezések, nem a szerző állítása.



K: Hogyan befolyásolta a film színhasználata a sikerét?

V: A szepia Kansasból a vibráló technicolor Ózba való átmenet forradalmi volt. Az egyik első jelentős film, amely ilyen drámai színváltással jelezte az unalmas valóságból a varázslatos fantasyba való átmenetet, igazi csodává varázsolva Óz világát.



K: Mit jelent a "Wicked Forever"?

V: Bár a "Wicked Forever" nem hivatalos cím, költői értelemben a Nyugat Boszorkányának tartós örökségére és kulturális hatására utal. Karaktere és